A inceput Festivalul de film Golden Horse de la Taipei, filmul prezentat in deschidere fiind „Parking” al regizorului taiwanez Chung Mong-hong. Unul dintre cele mai influente evenimente cinematografice din industria filmului de limba chineza, festivalul din acest an va prezenta aproape 200 de filme din intreaga lume (vorbite in chineza), majoritatea dintre ele prezente la marile festivaluri de film mondiale ale acestui an. Nu intamplator ca film de deschidere a fost ales un succes autohton, „Parking”, in care joaca doua vedete autohtone, filmul avand incasari record la box-office-ul din Taiwan. Desfasurat intre 6-21 noiembrie 2008, in acest an festivalul are un favorit cert: filmul „Warlords” al regizorului Peter Chan.
Anticipatul blockbuster chinezesc „Mei Lanfang”, o drama biografica despre viata marelui cantaret de opera chinez, a intrat in stadiul de post-productie, la Tokyo. Scene implicand controversata actrita Gillian Chung au fost taiate din film, aceasta retragandu-se din proiect la scurta vreme dupa implicarea ei intr-un scandal foto explicit in cursul acestui an. Poducatorii filmului au anuntat taierea din film a scenelor in care actrita si cantareata Gillian Chung o interpreteaza pe sotia lui Mei Lanfang. Regizorul filmului, Chen Kaige, si-a exprimat regretul cu privire la aceasta decizie luata de producatorii chinezi, afirmand totodata ca apreciaza efortul depus de actrita de-a lungul filmarilor.
Filmul, in care mai joaca cunoscuta actrita chineza Zhang Ziyi si actorul si cantaretul din Hong Kong Leon Lai, s-a aflat in lumina reflectoarelor inca de la inceputul filmarilor. Inca de cand s-a iscat scandalul pozelor nud ale actritei Gillian Chung, s-a speculat cenzurarea prezentei acesteia in aceasta pelicula, cunoscuta fiind rigoarea cenzurii comuniste chineze. Eliminarea scenelor in care interpreta aceasta a fost un procedeu extrem de dificil, dupa cum sustin cei din echipa de procesare a filmului, deoarece s-a recurs la diverse tehnici pe computer care mai apoi au fost greu de inlaturat. In acest moment nu se stie daca scenele taiate vor fi sau nu disponibile pe dvd-ul ce se va lansa pe piata. Un lucru este cert: urmasii familiei maestrului Mei Lanfang si-au manifestat nemultumirea pentru prezenta actritei Gillian Chung in acest film, in contextul scandalului iscat in jurul acesteia.
Un trailer al filmului a fost prezentat la 3 noiembrie 2008. El este disponibil si pe site-ul nostru, la sectiunea trailere.
Regizorul japonez Hideo Nakata a inceput lucrul la al doilea sau film vorbit direct in engleza, intitulat „Chatroom”. Descris ca un „thriller psihologic despre niste adolescenti care isi incurajeaza unul altuia comportamentul distructiv”, filmul e preconizat a fi lansat in primavara lui 2009. Pentru necunoscatori, alegerea lui Nakata, adica a unui regizor japonez, de a realiza un film vorbit in engleza poate parea surprinzatoare. Insa pentru a inlatura misterul acestei decizii, ar trebui spus ca regizorul japonez este nimeni altul decat realizatorul unor J-horror-uri celebre in Occident pentru remake-urile facute de americani: Ringu (1998), Ringu 2 (1999) si Dark Water (2005). In 2005, Dream Works i-a propus, iar Nakata a acceptat sa regizeze The Ring Two, debutand astfel cu un film vorbit in engleza, in fapt… un sequel la un remake dupa propriul lui film (Ringu, 1998). In acest an, regizorul japonez a mai definitivat 2 proiecte, Kaidan si L: Change the World, pentru 2009 fiind preconizata lansarea lui The Ring Three, tot cu Nakata la timona.
In weekend-ul trecut a fost lansata in cinematografele din Japonia productia regizata de John Woo, „Red Cliff. Part One„. In primele 2 zile de la lansare, filmul a adus incasari de peste 6,5 milioane dolari, ocupand fara drept de apel prima pozitie in box-office-ul japonez. Acest adevarat record era previzibil ca urmare a biletelor cumparate in avans; cu 2 zile inaintea premierei fusesera rezervate in toate cinematografele din Japonia aproximativ 13.500 bilete. Anteriorul film detinator al recordului a fost o alta productie chineza, „Hero” al lui Zhang Yimou, la care fusesera cumparate in avans 11.400 bilete.
„Red Cliff”, care s-a lansat in Japonia la 1 noiembrie in 551 sali de cinematograf concomitent, se preconizeaza a depasi la incasari nu doar filmul asiatic care detine recordul incasarilor „all time”, Hero (41 milioane dolari), ci si cel mai vizionat film strain al acestui an, „Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull” (58 milioane dolari incasari). Filmul a deschis festivalul international de film de la Tokyo, deschis la 18 octombrie.
Reputatul cineast indian B.R.Chopra a încetat din viaţã
Cineastul de legenda B.R.Chopra a incetat din viata la 5 noiembrie 2008, la varsta de 94 de ani, dupa o lunga suferinta. Baldev Raj Chopra s-a nascut la 22 aprilie 1914. Studiile si le-a definitivat printr-un doctorat in literatura engleza in cadrul universitatii pakistaneze din Lahore. Si-a inceput cariera ca ziarist pasionat de lumea filmului, care, in acei ani nu era ce este astazi. Dupa separarea Indiei britanice in India actuala si Pakistan, in 1947, Chopra s-a mutat in Delhi, iar apoi in Bombay. In 1955 si-a creat propria casa de productie, B.R.Films, primul sau succes fiind filmul Naya Daur. A realizat filme remarcabile, precum Kanoon (1960), Gumrah (1963), dar si unul din cele mai de succes seriale de televiziune indiene, Mahabharat (1988). A castigat un singur premiu, la Filmfare Awards din Bombay, Oscarul Bollywood-ului, in 1962 pentru Kanoon, iar in 1963 a fost nominalizat pentru cel mai bun regizor indian pentru filmul Gumrah. A primit 3 premii onorifice pentru intreaga cariera pusa in slujba filmului indian, Chopra fiind atat producator, cat si regizor si scenarist (ultimul scenariu fiind povestea filmului Baghban). A fost, poate, unul dintre cele mai mari nume ale cinematografiei indiene din toate timpurile, un adevarat simbol pentru generatii intregi de cinesti de la Bollywood.
Fiul sau, regizorul producator Ravi Chopra, a spus despre moartea tatalui sau: „Mi-am pierdut nu doar tatal, ci si guru meu. Familia Chopra si-a pierdut patriarhul virtual, iar industria filmului – un cineast constiincios.” In afara de Ravi Chopra, marele cineast a mai avut doua fiice.
Takeshi Kaneshiro scos din cursã la „Golden Horse”
Organizatorii festivalului de film din Taiwan l-au descalificat pe Takeshi Kaneshiro din competitia pentru un premiu special ce recunoaste talentele autohtone. Starul din “Chungking Express” si “The Warlords” a fost propus pentru premiul de actorul anului 2008 din Taiwan. Organizatorii insa au refuzat nominalizarea pe motiv ca acesta detine cetatenia japoneza. Politicos, acestia au recunoscut, insa, contributia importanta a acestuia la evolutia pozitiva a cinematografiei din China. Takeshi Kaneshiro s-a nascut dintr-un tata japonez si o mama taiwaneza, a crescut in Taiwan, insa are cetatenie japoneza. Asa cum festivalul de film din Taiwan a evoluat si s-a deschis si altor productii decat cele autohtone, ar fi posibil ca peste ani, acesta sa-si schimbe din nou orizonturile. Intr-o asemenea ipoteza, plauzibila, s-ar putea ca lui Kaneshiro sa i se fi refuzat, in acest fel, din motive independente de calitatile lui actoricesti, un premiu prestigios, extrem de important pentru viitorul cinematografic al fiecarui actor din aceasta zona a lumii. De aceea portile Hollywoodului raman deschise mereu… acolo, cel putin, influenta politicului nu este atat de marcanta asupra creatiilor cinematografice.
Cea mai noua adaptare dupa benzi desenate facuta de japonezi este primul film din noua trilogie apocaliptica „20 Century Boys„. Aclamat ca cel mai scump film japonez facut vreodata, acesta a costat producatorii japonezi peste 6 bilioane de yeni (aproximativ 87,6 milioane $, adica cam cat a fost bugetul unor filme ca „Fantastic Four”, „Hannibal” sau „Artificial Intelligence”). Proiectul in care, cum era de asteptat, abunda efectele speciale, a incercat sa inglobeze 22 de volume ale uneia din cele mai populare carti de benzi desenate din Japonia (asa-numitele manga). Incercand sa ramana fidel povestii originale si distribuind un actor veteran intr-unul din rolurile principale, regizorul filmului, Yukihiko Tsutsumi a primit aprecieri mai mult decat pozitive din partea criticilor, dar si a fanilor seriei. Filmul s-a lansat in Japonia la 30 august 2008.
Wu Chun, vedeta (aflata la debutul pe marele ecran) a filmului „Butterfly Lovers”, nu mai are stare din momentul lansarii, pe 16 octombrie, a productiei pe piata. Zi de zi, timp de o luna, nu a putut dormi mai mult de 3 ore pe noapte, neavand timp nici sa raspunda sutelor de mesaje primate de la fani. Tanarul actor, detinatorul unui centru de fitness in Brunei, a pierdut recent, ca urmare a crizei economice mondiale, aproape un million de dolari taiwanezi. In saptamana premierei filmului in Hong Kong, Chun ar fi cumparat 200 de bilete pe care le-a oferit, ulterior, gratuit, cheltuind aproximativ 140.000 $ taiwanezi (echivalentul a 4.200 $ americani).
„Butterfly Lovers” prezinta povestea unui luptator de arte martiale, Liang, caruia maestrul sau ii cere sa o protejeze pe Zhu, o fata dintr-o familie instarita. Cei doi se indragostesc, insa fata a fost promisa unui general. Astfel se naste un triunghi amoros extrem de complicat, din care iubirea trebuie sa triumfe asupra urii. Filmul s-a lansat pe 16 octombrie 2008 si a avut un buget de 20 de milioane de dolari HK.
Filmele noului val românesc, proiectate în Coreea de Sud
Cea de-a 13-a editie a Festivalului International de Film de la Pusan (Coreea de Sud), ce a avut loc in perioada 2-10 octombrie, a dedicat, in premiera, o sectiunea speciala Noului val romanesc, in cadrul careia au fost proiectate filmele unor tineri regizori romani de succes, precum Cristian Mungiu, Radu Muntean, Cristi Puiu sau Thomas Ciulei.
O zi buna de plaja de Bogdan Mustata Intalniri incrucisate de Anca Damian Pescuit sportiv de Adrian Sitaru Visul lui Liviu de Corneliu Porumboiu Marilena de la P7 de Cristian Nemescu Megatron de Marian Crisan Occident de Cristian Mungiu Marfa si banii de Cristi Puiu Podul de flori de Thomas Ciulei Hartia va fi albastra de Radu Muntean Lampa cu caciula de Radu Jude
si Trafic de Catalin Mitulescu
sunt documentarele si lung metrajele romanesti ce au fost prezentate la Pusan.
„In ultimii ani industria de film din intreaga lume si-a indreptat atentia asupra tinerilor regizori romani. Acestia au ajuns sa faca interesul intregii lumi, odata cu succesele de la Cannes din 2007. Refuzand traditia generatiei anterioare si promovand un stil nou, cu o noua structura epica, ei se numara azi printre favoritii criticilor care asteapta de la ei rezultate si mai impresionante” se arata pe site-ul oficial al evenimentului, precizandu-se faptul ca sectiunea Noul val romanesc a oferit posibilitatea redescoperirii filmelor romanesti.
Prezenta filmelor romanesti la Pusan nu a fost singulara, avand in vedere ca la editia din 2007 a festivalului, Cristian Mungiu a fost prezent cu 4 luni, 3 saptamini si 2 zile si a facut parte din juriu.
Pe de alta parte, a fost pentru prima data cand cinematografiei romanesti ii este dedicata o sectiune speciala.
Editia 2008 a Festivalului International de Film de la Pusan a adus un omagiu fratilor Taviani (Vittorio si Paolo Taviani) printr-o retrospectiva a filmelor regizate de ei. Totodata, festivalul si-a indreptat atentia si inspre cinematograful asiatic si mondial prin sectiuni precum O fereastra in cinematograful asiatic, Arheologia cinematografului coreean, Supereroi in Asia, Panorama sau Open Cinema.
Din juriul celei de-a 13 editii a festivalului de la Pusan au facut parte cineasti din intreaga lume, printe care actrita Anna Karina (Franta), regizoarea Samira Makhmalbaf (Iran), regizorul Santosh Sivan (India), actrita Lee Hwa-si (Coreea) sau producatorul Karl Baumgartner (Germania).
Cu o relatare mai pe larg asupra acestui festival tinut la inceputul lui octombrie vom reveni in zilele urmatoare.
Celebra Casa de productie Toei si-a anuntat proiectele importante pentru anul 2009. In fruntea acestora se afla drama romantica a lui Isao Yukisada, „This Time a Devoted Husband„. Yukisada, care a regizat in 2004 si „Crying out Love, in the Center of the World”, va transpune pe ecran povestea unui cuplu ce a depasit varsta de 40 de ani care, sub impactul plictiselii ce intervine in relatia lor, sunt pusi in fata aniversarii unui deceniu de casnicie. Distributia este inca in discutie, iar filmarile sunt prevazute a incepe in decembrie.
Un alt film important al Toei va fi „Tsurigidake – Recording the Control Point„, care are ca subiect expeditia unei echipe de cercetare pe un munte periculos, in 1907, cu scopul completarii ultimelor puncte goale de pe harta Japoniei. Regizat de veteranul Daisaku Kimura, filmul il are in rolul principal pe super-starul Tadanobu Asano, data preconizata a lansarii filmului fiind iunie 2009.
2009 este anul preconizat si pentru lansarea filmului „Fishing – Crazy Sanpei„, despre aventurile unui baiat innebunit dupa pescuit. Inspirat dupa niste benzi desenate, lansarea filmului e preconizata pentru luna martie 2009. Se pare ca filmul ar fi fost propus a reprezenta Japonia la Oscarurile de anul viitor.
In sfarsit, un ultim proiect important ar fi „The Laughing Cop„, despre un politist prins in mrejele coruptiei. Filmarile au inceput in septembrie si sunt preconizate a se incheia la sfarsitul lui octombrie, insa lansarea filmului pe ecrane va avea loc abia in toamna lui 2009.
Actrita Ok So-ri a adresat o petitie Curtii districtuale din Uijeongbu, prin care solicita Curtii Constitutionale sa ia in vedere daca legea adulterului este sau nu constitutionala. Ok a fost inculpata pe 16 ianuarie 2008 pentru o relatie extraconjugala. Conform legii adulterului, cei inculpati sub aceasta invinuire pot fi condamnati pana la 2 ani de inchisoare In petitia sa, actrita sustine ca legea adulterului ii violeaza dreptul individual la viata privata garantat de Constitutie, ca si liberul angajament in activitati sexuale. Mai mult, aceasta e de parere ca adulterul nu ar trebui sa intre sub incidenta Codului Penal, ci a celui Civil.
In apararea sa, Ok So-ri a mai sustinut ca legea adulterului a fost redusa la un mijloc de razbunare al sotului sau sotiei inselate, deviind de la scopul initial al acesteia de incercare de salvare a cuplurilor destramate. Avocatii acesteia incearca sa transforme cazul intr-unul de discriminare la adresa sexului slab, afirmand ca e indoielnic faptul ca legea adulterului incearca sa protejeze efectiv femeia in astfel de cazuri, atata vreme cat nu exista nici o dovada ca aceasta a contribuit la scopul in sine al legii. Asta in conditiile in care in ultimul timp, statutul socio-economic al femeii in societatea coreeana s-a imbunatatit continuu.
O Curte de justitie locala va lua in discutie petitia, pentru a stabili daca este de competenta Curtii Constitutionale. Daca aceasta este luata in considerare si va fi aprobata de instanta locala, acest caz va fi suspendat pana cand problema va fi reglementata la nivel central.
Ok So-ri face parte din generatia de actori care s-a remarcat in anii „tranzitiei” cinematografiei coreene (anii ’90), fiind distribuita in filme ca „Kuro Arirang” (1989), „Portrait of Youth Days” (1991) sau „Karuna” (1996). Actrita, in prezent in varsta de 37 de ani, a fost casatorita timp de 11 ani cu Park Chul (40 ani), avand o fetita de 8 ani in momentul divortului, la sfarsitul anului trecut. Culisele acestui divort sunt extrem de picante. Desi nu mai sunt de actualitate, aceste amanunte vor face subiectul unui alt articol interesant despre libertinaj si casnicii sfaramate in fascinanta lume a showbizului asiatic.
Puştiul vedetã din „CJ7” a semnat un contract pentru un nou film
Pustiul ingenios din comedia lui Stephen Chow, „CJ7”, va juca, impreuna cu fiica lui Andy Lau intr-un SF facut in Hong Kong in stilul lui X-Men. Actorul de 11 ani Xu Jiao, va juca alaturi de Andy Lau si Barbie Hsu in „Future Cop” a lui Wong Jing. Noul film are ca subiect poveste aunui ofiter de politie din 2085, care se intoarce in timp in 2008 pentru a-si salva fiica rapita. Wong, regizorul filmului, in acelasi timp si scenarist, a spus despre „Future Cops” ca va fi ceva foarte asemanator, ca stil, cu cel al filmului X-Men. In plus, aceasta super-productie se pare ca va beneficia de aportul aceleiasi echipe care s-a ocupat de efectele speciale din cel mai nou film al seriei Batman, „The Dark Knight”. Productia, a mai precizat regizorul, se preconizeaza a fi lansata la sfarsitul anului viitor.
Oricine este familiarizat cu cinematograful coreean contemporan, cunoaste filmul „My Sassy Girl”, o comedie romantica din 2001 despre o relatie neobisnuita din cadrul unui cuplu tanar din Seul. La vremea lui, filmul a dat o mare lovitura pe piata asiatica, declansand valul de filme care a dus la renasterea cinematografiei coreene, fiind impulsul de care avea nevoie filmul coreean pentru a iesi din starea de letargie a productiilor care foarte rar depaseau frontierele nationale.
Dat fiind acest succes, nu este de mirare faptul ca o companie de productie din Statele Unite a cumparat drepturile de remake imediat dupa uriasul succes inregistrat nu doar in Asia, ci si in intreaga lume, de acest film. Realizarea proiectului a luat 7 ani de la lansarea originalului, mai mult decat se anticipa. Noul Sassy Girl are multe lucruri care amintesc de scenele din filmul original, inclusiv – din nefericire – titlul filmului. Povestea e aceeasi: nasterea unui cuplu de tineri indragostiti, el: timid, ea impulsiva, avand pretentii cel putin bizare de la el. Schimbarile din scenariu sunt, de fapt, o variatie pe tema formulei comediei romantice, care nu face decat sa scoata in evidenta lipsurile remake-ului american. Iar una din scaparile acestui remake e jocul actorilor, care, in cazul versiunii originale coreene, au propulsat-o pe frumoasa Jeon Ji-hyeon (pe atunci de doar 20 de ani) la statutul de supervedeta, asigurandu-i roluri memorabile in productii ce au urmat, precum Daisy, Windtrucks sau in recentul A Man Who Was Superman. Interpretii din productia americana, Elisha Cuthbert si Jess Bradford, desi au o prestatie adecvata, nu se ridica la nivelul cuplului interpretat de Jeon Ji-hyeon si Cha Tae-hyeon, care au stiut sa se completeze frecvent si sa dea filmului doza de bizar si amuzament intr-o combinatie perfecta, inimitabila.
Inca un remake dupa o productie asiatica care nu a reusit sa ofere satisfactie nici spectatorilor, nici producatorilor ce au achizitionat dreptul realizarii unui remake de aproape un deceniu, iar filmul s-a dovedit a nu se ridica la nivelul incasarilor nici la macar un sfert din incasarile productiei originale coreene. Incet incet, astfel; de investitii catastrofale vor transforma Hollywoodul intr-o fantoma a anilor sai de glorie, cand Bob Hope, Jerry Lewis, Walther Matthau si alte legende au dus comedia americana pe cele mai inalte culmi. Lipsa de originalitate, dar uneori si de talent conduce la mediocritate, astfel ca orice scenariu adaptat dupa unul „foreign” sau orice remake dupa un mare succes lansat in alta parte a lumii nu mai poate fi considerat un succes inca inainte de lansarea pe piata.
S-au facut nominalizarile la cea de-a 45-a editie a festivalului de film „Golden Horse”, festivalul national de film din Taiwan. Ultimele evolutii pe piata filmului din aceasta zona a lumii au sporit prestigiul festivalului, devenit unul din cele mai importante tinute in Orientul indepartat. Pana in anii ’90 nu erau acceptate in competitie decat productiile realizate in Taiwan, insa incet incet festivalul si-a schimbat viziunea, fiind acceptate si productii realizate in China sau Hong Kong. Nu este un festival international in senusl propriu al cuvantului, in prezent aria de selectie limitandu-se doar la filmele chinezesti realizate in intreaga lume. Sunt acceptate sa candideze nu doar productii de lung metraj, ci si scurt metraje, animatii si filme documentare. Anul trecut, marele premiu a revenit filmului „Lust, Caution” al renumitului cineast Ang Lee.
La 30 octombrie au fost anuntate nominalizarile la premii, acestea urmand a fi acordate intr-o seara de gala la 6 decembrie 2008. Exista 21 de categorii, si 3 nominalizari pentru premii onorifice. Principalele categorii ar arata astfel:
Cel mai bun film al anului 2008:
Cape No.7
Orzboyz
Assembly
Ocean Flame
The Warlords
Cel mai bun regizor:
Wei Te-Sheng (Cape No.7)
Pang Ho-Cheung (Trivial Matters)
Peter Ho-Sun Chang (The Warlords)
Sylvia Chang (Run Papa Run)
Cel mai bun actor intr-un rol principal:
Zhang Han-yu – Assembly
Jet Li – The Warlords
Louis Koo – Run Papa Run
Liao Fan – Ocean Flame
Cel mai bun scenariu:
Yang Ya-Che (Orzboyz)
Tsai Rsung-Han, Tom Shu-Yu Lin (Winds of September)
Jackie Chan intentioneaza sa filmeze o noua productie, „Little General”, la inceputul anului viitor. Se zvoneste ca in rolul principal ar urma sa fie distribuit actorul, cantaretul si compozitorul american de origine taiwaneza Lee-Hom Wang. In varsta de 32 de ani, Wang a cunoscut cel mai mare succes ca actor in urma prestatiei din filmul lui Ang Lee, „Lust, Caution”. Acolo l-a interpretat pe Kuang Yumin, un tanar patriot care o convingea pe Wong Chia Chi (interpretata de debutanta Tang Wei) sa-l seduca pe d-l Yee (Tony Leung). Wang a fost invitat de Jackie Chan sa ia parte la debutul productiei din calitatea de actor protagonist. Unul din principalele motive ale acestei alegeri a fost, se pare, influenta sotiei lui Jackie Chan, fosta actrita Joan Lin Feng Jiao, care ar fi o admiratoare infocata a lui Lee-Hom Wang si care, astfel, l-a recomandat sotului ei. Asadar, nu doar Hollywoodul este locul unde promovezi prin recomandari…
Vanness Wu, tanara speranta a filmului din Hong Kong, are probleme cu Fiscul american. Cetatean american (nascut in 1978 la Los Angeles), Wu a fost nominalizat in 2003 la premiul pentru cel mai bun actor debutant in cadrul festivalului de film din Hong Kong, pentru rolul din „Star Runner”. La 18 ani s-a mutat in Taiwan, unde s-a lansat intr-o cariera muzicala, in prezent fiind membru unei formatii muzicale importante din Taiwan. In paralel a debutat si pe ecrane, avand roluri importante in „Dragon Squad” (2005) si „Three Kigndoms: Resurrection of the Dragon” (2008). Recent insa, Vanness si familia sa (destul de numeroasa) au fost dati in judecata pentru inselatorie, de catre un investitor american care dispunea de dreptul de a vinde imaginea acestuia pe teritoriul american. Se pare ca mama si tatal vitreg al vedetei ar fi spus investitorilor ca o importanta suma de bani ar fi fost pierduta datorita unor investitii gresite, insa se pare ca este vorba de ascunderea, din evidentele contabile, a unor venituri care in mod normal ar fi trebuit sa revina investitorului. Cazul este cercetat de Fiscul american, si se anunta zile destul de sumbre pentru familia lui Wu si pentru acesta, daca se demonstreaza ca acuzatiile sunt fondate.
Han Ye-seul, supermodel coreean nascut in Statele Unite, a fost contactata de producatori de la Hollywood in vederea distribuirii in productii americane. Nascuta in 1982 la Los Angeles, Han Ye-seul (pe numele real Leslie Kim) a debutat la 22 de ani pe ecrane in miniseria pentru televiziune „Forbidden Love”. Doi ani mai tarziu a avut rolul principal intr-o alta miniserie, „Fantastic Couple”, in 2007 fiind distribuita in rolul principal din „Miss Gold Digger”, o comedie romantica care i-a pus in valoare frumusetea si talentul. Curtata de producatori, in prezent Han lucreaza la tele-drama „Tazza”, produsa de SBS, al carei prim episod a fost lansat la postul de televiziune in luna septembrie. Cea mai importanta casa de productie americana i-a cumparat deja un scenariu al unui film, pentru a o convinge de seriozitatea intentiilor sale. Se zvoneste ca actorul partener din film este unul extrem de cunoscut in intreaga lume.
Dintre numeroasele vedete coreene, Han a fost cel mai insistent curtata de studiourile americane datorita abilitatilor sale in vorbirea fluenta a limbii engleze, dar si a frumusetii si carismei sale. Se pare ca tanara actrita, spun persoane din anturajul sau, asteapta momentul potrivit pentru o lansare in lumea buna a filmului. Cele mai multe actrite din aceasta zona a lumii intra pe cont propriu in astfel de colaborari, independent de companiile cu care au semnate contracte. Un lucru este cert: in acest moment, „Papusa Barbie”, cum a fost poreclita de presa coreeana, este cea mai curtata actrita de pe piata filmului asiatic, la Hollywood. Sa vedem ce ii va rezerva viitorul.
„Sparrow”, filmul lui Johnnie To se afla in fruntea listei nominalizarilor la Festivalul de film Asia Pacific care se va desfasura in aceste zile in Australia. Acest film a fost selectat la categoriile „Cel mai bun film”, „Cea mai buna regie”, „Cea mai buna imagine” si „Cel mai bun actor”. Nominalizatii la marele premiu au fost selectati din mai mult de 180 de filme din 43 de tari si zone ale acestora, scopul festivalului fiind, dupa spusele directorului festivalului, „rasplatirea muncii cineastilor din aceasta parte a lumii si promovarea acesteia audientei internationale”. Premiile vor fi anuntate intr-o ceremonie ce va avea loc la Gold Coast, la 11 noiembrie 2008. Nominalizarile, pe categoriile mai importante, sunt urmatoarele:
Kim Jee-woon pentru „The Good, The Bad, The Weird” (Coreea de Sud)
Johnnie To pentru „Sparrow” (Hong Kong)
Kiyoshi Kurosawa pentru „Tokyo Sonata” (Japonia/Hong Kong/Olanda)
Serghei Dvortsevoy pentru „Tulpan” (Kazahstan/Rusia/ Elvetia/Polonia/Germania)
Nuri Bilge Ceylan pentru „Three Monkeys” (Turcia/Franta/Italia)
Cel mai bun scenariu:
Hong Sang-soo pentru „Night and Day” (Coreea de Sud)
Suha Arraf si Eran Riklis pentru „Lemon Tree” (Israel/Franta/Germania)
Dervis Zaim pentru „Dot” (Turcia)
Behnam Behzadi pentru „Before the Burial” (Iran)
Max Mannix, Kiyoshi Kurosawa si Sachiko Tanaka pentru „Tokyo Sonata” (Japonia/Hong Kong/Olanda)
Cea mai buna actrita:
Daria Moroz pentru „Live and Remember” (Rusia)
Omarbekova Nesipkul pentru „Native Dancer” (Baksy) (Kazahstan/Rusia/Franta/Germania)
Hiam Abbass pentru „Lemon Tree” (Israel/Franta/Germania)
Akie Namiki pentru „United Red Army” (Japonia)
Miao Pu pentru „Cherries” (Ying Tao) (China)
Cel mai bun actor:
Chaser
Reza Naji pentru „The Song of Sparrows” (Iran)
Kim Yoon-suk pentru „The Chaser” (Coreea de Sud)
Simon Yam pentru „Sparrow” (Hong Kong)
Rajat Kapoor pentru „The Prisoner” (India)
Alireza Aghakhani pentru „Before the Burial” (Iran)
Cea mai buna imagine:
Kiiran Deohans pentru „Jodhaa Akbar” (India)
Cheng Siu-keung pentru „Sparrow” (Hong Kong)
Lee Mogae pentru „The Good, The Bad, The Weird” (Coreea de Sud)
Oleg Kirichenko pentru „Mermaid” (Rusia)
Gokhan Tiryaki pentru „Three Monkeys” (Turcia/Franta/Italia)
Festivalul international de film de la Bangkok si-a desemnat castigatorii
Festivalul international de film de la Bangkok si-a desemnat duminica, 28 septembrie, castigatorii. Marele premiu a revenit peliculei columbiene „P.V.C.-1”, o drama despre terorism regizata de grecul Spiros Stathoulopoulos. Locul secund a revenit peliculei iraniene „Those Three”, iar premiul special al juriului filmelor „Alice in the Land”, o productie chiliana, si „Jay”, un film filipinez.
In competitia filmelor din Asia de Sud-Est, o sectiune nou creata in acest an pentru a sublinia rolul Thailandei de campioana a cinematografiei din zona, premiul cel mare a revenit unui alt film filipinez, „Serbis”. Pe pozitia secunda s-a situat filmul malaiezian „Days of Turquoise Sky”, iar o mentiune speciala a fost acordata filmului filipinez „Years When I Was a Child Outside”.
Ceremonia de decernare a premiilor a fost prezidata de printesa Ubolratana. Festivalul s-a incheiat la 30 septembrie, cu premiera mondiala a filmului „Nanayo”, cel mai nou film al mult apreciatului regizor si scenarist japonez Naomi Kawase.
Directorul Festivalului de film de la Venetia, Marco Mueller, a fost premiat de catre Fundatia Japoneza de Arte intr-o ceremonie tinuta la Tokyo. Fundatia, care sustine raspandirea internationala a artei si culturii japoneze, spune in declaratie ca Mueller a primit premiul „ca urmare a eforturilor sale […] de a descoperi rafinatul film japonez si asiatic, prezentand bogatia si diversitatea universului filmului japonez in intreaga lume”.
Mueller a fost un entuziast sustinator al filmului asiatic atat ca student, cat si ca jurnalist, producator si director de festival la Torino, Locarno, Rotterdam sau Pesaro. El este primul italian rasplatit cu acest premiu, infiintat in 1973. In acest an, 3 filme japoneze au fost prezentate in competitie la Venetia: „Ponyo on the Cliff by the Sea” al lui Hayao Miyazaki, „The Sky Crawlers” al lui Mamoru Oshii si mult asteptatul ” Achille and the Tortoise” al lui Takeshi Kitano.
A inceput Festivalul de film Golden Horse de la Taipei, filmul prezentat in deschidere fiind „Parking” al regizorului taiwanez Chung Mong-hong. Unul dintre cele mai influente evenimente cinematografice din industria filmului de limba chineza, festivalul din acest an va prezenta aproape 200 de filme din intreaga lume (vorbite in chineza), majoritatea dintre ele prezente la marile festivaluri de film mondiale ale acestui an. Nu intamplator ca film de deschidere a fost ales un succes autohton, „Parking”, in care joaca doua vedete autohtone, filmul avand incasari record la box-office-ul din Taiwan. Desfasurat intre 6-21 noiembrie 2008, in acest an festivalul are un favorit cert: filmul „Warlords” al regizorului Peter Chan.
