Go Ara
Go Ara

Unul din proiectele preconizate a fi un succes de catre producatorii japonezi, pentru anul 2009, este filmul “Subaru”.Nu este vorba, cum probabil multi s-ar astepta, despre un film despre masini, ci despre niste… balerine. “Subaru” se bazeaza pe pe benzile desenate de succes ale lui Masahito Soda, filmul urmand a fi produs de Warner Bros. Japan. Distributia este una impresionanta si extrem de diversificata, in realizarea filmului fiind cooptati actori si echipe de lucru din Japonia, Coreea de Sud si China. Regizat de regizorul din Hong-Kong Lee Chi-Ngai si produs de Bill Kong, “Subaru” va avea in rolurile principale pe actrita japoneza Meisa Kuoki (ce o va interpreta pe balerina din rolul principal) si pe sud-coreeanca Go Ara (ce o va interpreta pe rivala acesteia). Pe langa distributia de exceptie, producatorii ne asigura ca povestea insasi este una extrem de frumoasa, iar coloana sonora cu piesa “Bolero” portretizeaza perfect naturaletea acestui film. “Subaru” se va lansa in intreaga Asie in anul 2009, si probabil va fi distribuit si in Europa si America Latina.

 

Articol realizat de Alin © www.asiacinefil.com

 

 

 

 

 

Ken Watanabe va juca in filmul produs de Kadokawa Pictures, „The Sun That Doesn’t Set”, bazat pe un eveniment real petrecut in 1985, cand prabusirea unui avion a cauzat moartea a 520 de persoane in cel mai mare accident aviatic din istoria Japoniei. Filmul, ce urmeaza a se lansa in toamna lui 2009, va avea un buget de 20 de milioane de dolari, fiind una din cele mai costisitoare productii japoneze ale anului ce urmeaza (Yamato, spre exemplu, a costat 15 milioane). Watanabe, care de la „The Last Samurai” a lucrat mai mult pe la Hollywood, il va interpreta pe seful companiei aeriene; rolul principal revine lui Setsuo Wakamatsu, un actor veteran din serialele de televiziune japoneze, a carui cea mai mare realizare de pana acum a fost rolul din filmul de actiune „Whiteout” din 2000. Scenariul este bazat pe un roman despre prabusirea Japan Airlines Flight 173, scris de Toyoko Yamasaki.

Anteriorul proiect al companiei Toei si Daiei pe o tema similara a fost anulat ca urmare a opozitiei companiei aeriene, a carei imagine ar fi fost, astfel, serios patata. Noul film va fi realizat fara cooperarea liniilor aeriene. Filmarile vor incepe in ianuarie 2009, incluzand locatii precum New York, Iran, Kenya si, bineinteles, Japonia. Un alt film despre zborul 173, „Climber’s High” al lui Masato Harada, s-a lansat in acest an, fiind distribuit de compania Toei, aducand incasari de 12 milioane dolari.

Articol realizat de Alin © asiacinefil.com

Incasarile la box-office pentru filmele autohtone din Coreea pe intervalul ianuarie-noiembrie 2008 au scazut cu 10% comparativ cu perioada similara a anului trecut. Un raport al CGV, cel mai mare lant de cinema-uri multiplex din Coreea, a aratat ca din cele peste 135.000.000 de bilete vandute intr-un an (ceea ce inseamna, raportat la populatia Coreei de aproximativ 50.000.000 locuitori ca fiecare coreean merge la film de minim 2 ori pe an), 40% vizeaza productiile autohtone. Acest procent este inferior cifrei din anii precedenti, in 2007 aceasta situandu-se la 50%, iar in 2006 la 65%. Totusi, productiile coreene lansate la sfarsitul lui octombrie si in noiembrie 2008 (My Wife Got Married, Once Upon a Time in Seul, Portrait of a Beauty, Antique sau Hello, Schoolgirl) au dus la o sporire a incasarilor de aproape 4 procente comparativ cu luna anterioara. Totusi, decembrie pare inca de pea cum un dur test pentru productiile autohtone, in conditiile in care vor intra in Coreea blockbuster-uri precum „Twilight”, „Australia” sau „Yes Man”.

In prezent, in Coreea de Sud, screen-quota este de 73 de zile. Ca un rezultat al acordului pentru liberul comert dintre SUA si Coreea de Sud din 2 aprilie 2007, orice film autohton va putea rula in cinematografele coreene pentru un interval de minim 73 de zile, fiind o masura protectionista in fata invaziei de productii externe, in special americane. Cota de 73 de zile stabilita in 2007 este consecinta unei reduceri de la cifra de 146 de zile, stabilita printr-o lege veche de 40 de ani. Consecintele noii prevederi se reflecta in box-office-ul coreean, unde nu toate filmele autohtone reusesc sa se bucure de aprecierea publicului la adevarata lor valoare, piata autohtona de film fiind dominata, dupa cum s-a aratat, de productiile externe (60%).

Articol realizat de cris999 © asiacinefil.com

Dupa o multime de filme se fac desene animate, imaginea lor este folosita pentru imprimarea de tricouri sau pentru realizarea de jocuri video. Insa nu multe din ele devin opere, in special opere chinezesti. „Battle of Red Cliff” a lui John Woo s-a transformat intr-o opera chinezeasca, si va fi prezentata pe scena prestigioasei Opere din Beijing pe 22 decembrie. Regizorul spectacolului, Zhang Jigang, a spus ca se va concentra mai mult pe rolul feminin Xiao Qiao, interpretat in film de Lin Chiling, din moment ce rolul ei din film a fost mai mereu umbrit de rolurile masculine din productie. Spectacolul este dedicat mamei regizorului, in varsta de 92 de ani, care, sustine Zhang Jugang, l-a inspirat sa revina la cultura chineza traditionala sis a regizeze aceasta opera, chiar daca personal nu este un mare fan al genului opera.

Filmul chinezesc regizat de John Woo, care a dominat pana saptamana trecuta box-office-ul japonez pentru mai bine de 5 saptamani, avand doar in Japonia incasari de peste 44 milioane dolari pana in prezent, va fi realizat in 2 versiuni: o versiune in 2 parti, distribuita in Asia, partea a doua fiind lansata in ianuarie 2009, si o versiune de 2 ore si jumatate lansata tot in ianuarie 2009, ce va fi distribuita in restul lumii.

Articol realizat de Alin © asiacinefil.com

„Nodame Cantabile” sunt niste benzi desenate japoneze create de Tomoke Ninomiya care au avut un mare succes nu doar in Japonia. Acestea au aparut ca serial in revista japoneza „Kiss”, in 2001 si e licentiat in America de Nord de Del Rey Manga. Serialul prezinta relatia dintre doi interpreti aspiranti de muzica clasica in timpul facultatii si dupa absolvire. In 2004, aceste benzi desenate au primit Premiul Kodansha Manga pentru cel mai bun manga shojo (adica pentru tineri de pana la 20 de ani). Dupa acestea s-au facut mai multe adaptari pentru televiziune. In 2006, aceste benzi desenate au inspirat o dorama japoneza (serial de televiziune) premiata, urmata de un sequel in ianuarie 2008. Dupa serialul de televiziune s-a facut un serial anime, al carui al doilea sezon a fost lansat la televiziunea japoneza in octombrie in acest an. Insa acestea nu au epuizat subiectul, astfel ca un al treilea sezon anime se anunta pentru toamna lui 2009, dar si 2 proiecte pentru marele ecran, dupa serialul de televiziune, cu aceeasi actori din serial.

Ecranizarile pentru marele ecran s-au anuntat pentru anul 2009. In decembrie 2009 va fi lansata prima parte a acestui film distribuit de catre studiourile Toho, in timp ce un sequel dupa aceasta va fi lansat la doar 3 luni distanta, in primavara lui 2010. Conform Toho, nici un sequel japonez n-a fost vreodata lansat atat de devreme dupa filmul original. Producatorul Hiroki Wakamatsu a afirmat ca ar fi fost imposibila o comprimare a povestii intr-un film de doar 2 ore, asa ca s-a luat decizia realizarii a doua filme. Un alt producator, Kuga Maeda, si-a exprimat increderea in aceste proiecte, spunand: „Cand veti vedea prima parte, cu siguranta veti dori sa vedeti imediat si partea a doua”.

Filmarile sunt programate sa inceapa in mai 2009 si sa dureze, in total, 5 luni, aici fiind incluse filmari si in Europa.

Articol realizat de Alin © asiacinefil.com

Aaron Kwok
Aaron Kwok

Storm Riders (1998), un „fantasy” cu arte martiale care acum 10 ani a facut furori in intreaga Asie, va avea un sequel. Filmul va fi regizat de fratii Pang, care au la activ cateva succese remarcabile, cele mai importante fiind recentele Re-Cycle si Bangkok Dangerous. „Storm Riders 2” are un buget preconizat de 12 milioane dolari, iar filmarile au inceput in martie 2008, lansarea filmului fiind preconizata pentru octombrie 2009. Perioada mare de post-productie este necesara datorita numeroaselor efecte speciale care vor completa filmul. Acestea vor fi realizate de Fat Face, cea mai importanta casa care se ocupa de efecte speciale din Hong Kong, aceasta avand la activ importante contributii la Re-Cycle si la recentul film al lui Peter Chan, „Warlords”.

Danny si Oxid Pang si-au facut debutul in filme vorbite in limba engleza la inceputul acestui an cu „The Messengers”, dupa care a urmat recentul remake dupa succesul asiatic din 1999 „Bangkok Dangerous” cu Nicholas Cage. Danny isi va continua munca cu „Love with the dead”, in timp ce Oxide Pang va regiza „The Detective”. Sequel-ul lui „Storm Riders” se va bucura de contributia a 2 nume importante care au fost cooptate in acest proiect, este vorba de Yee Chung-Man, directorul de scenografie din filmul „Curse of the Golden Flower” si Ma Choi Shing, responsabilul cu coregrafia si scenele de lupta din Bichunmoo.

Ekin Cheng
Ekin Cheng

Compania producatoare Universe Entertainment (care a produs si marele succes al lui Benny Chan, „Invisible Target”) a apelat la aceeasi distributie ca in filmul original, Aaron Kwok si Ekin Cheng fiind si protagonistii sequel-ului. Acestia revin din nou pe ecrane, impreuna, in acelasi film, dupa un deceniu. Aaron Kwok a declarat, in legatura cu aceasta revenire pe ecran: „Daca trebuie sa facem un sequel, de ce nu ?” La randul lui, Ekin a completat, intr-un scurt interviu acordat Sina News: „Storm Riders a fost primul film cu efecte speciale facut in Hong Kong. Pe atunci, a fost foarte popular. Dupa, n-a mai fost astfel. Seful ne-a spus ca e vremea sa facem un sequel, asa ca vam filmat „Storm Riders 2”.

Articol realizat de Alin © asiacinefil.com

In ciuda grijilor manifestate pentru intarzierea lansarii pe piata a filmului, mult asteptatul film de actiune „Ong Bak 2” a facut un efort minor pentru a ajunge in fruntea box-office-ului din Thailanda in acest weekend. Filmul se afla pe drumul cel bun in privinta asteptarilor producatorilor, preconizandu-se a deveni filmul cu cele mai mari incasari din Thailanda din acest an. Filmul, regizat de actorul din rolul principal, extraordinarul Tony Jaa, a adus in prima zi de rulare in cinematografele din Thailanda incasari de 28 de milioane de bahti (circa 823.000 de dolari). Aceste incasari uriase s-au datorat si faptului ca vineri, prima zi de rulare a filmului, a fost sarbatoarea nationala a Thailandei, ziua de nastere a regelui Thailandei.

Pana la incheierea weekendului, filmul a avut incasari de peste 70 de milioane de bahti, adica peste 2,06 milioane dolari. Producatorii spun ca filmul s-a comportat mult mai bine chiar decat The Protector, in weekendul lui de lansare in 2005. La vremea lui, The Protector a avut incasari de 5,88 milioane dolari in Thailanda. „Ong Bak 2” a fost deja vandut unor companii de distributie din intreaga lume: Sony – in Marea Britanie, Showbox – in Coreea de Sud, Edko in Hong Kong si Madman in Australia si Noua Zeelanda.

Proiectul „Ong Bak 3” a demarat deja, in aceasta continuare urmand a juca si Dan Chupong (din Born to Fight si Dynamite Warrior) si Nui Kessarin (fosta campioana nationala a Thailandei la taekwondo, ce a jucat si ea in „Born to Fight” si „Dangerous Flowers” ). Lansarea acestui film e preconizata undeva spre sfarsitul lui 2009, inceputul lui 2010.

Articol realizat de cris999 © asiacinefil.com

Compania producatoare a filmului „Jump” a hotarat ca scenele in care actorul Edison Chen joaca in acest film sa fie taiate la montajul final. Filmul trebuia sa se lanseze undeva la inceputul acestui an, insa lansarea a fost amanata ca urmare a scandalului pozelor sexy care a bantuit lumea celebritatilor din Hong Kong tot acest an, in care a fost implicat Edison Chen si cateva vedete autohtone.

Regizorul Stephen Fung a incercat sa pastreze scenele in care aparea Edison Chen, insa compania producatoare a decis sa nu mai astepte. Aceasta a hotarat ca toate scenele in care aparea Edison sa fie filmate din nou. Inlocuitorul acestuia ar putea fi vedeta din Butterfly Lovers, Wu Chun, sau Van Fan, din „Cape No.7” din propunerea Taiwanului la Oscarurile de anul viitor. In conditiile aplicarii acestei masuri, Stephen Fung va trebui sa refaca unele scene, ceea ce implica un deranj suplimentar pentru actorii relevanti distribuiti in acest film, care vor trebui sa isi puna de acord programul cu cel al echipei in vederea definitivarii filmului ce trebuia aproape de un an de zile lansat. Mai mult decat atat, actorii din rolul principal vor trebui sa revina la frizurile de acum un an de zile, costumele vor trebui din nou cautate in garderobe, iar unele locatii vor trebui reconstruite pentru a fi identice cu cele din scenele anterioare. Refilmarile se estimeaza ca vor costa compania producatoare in jurul a un milion de dolari din Hong Kong (120.000 $ americani), si vor debuta in Shanghai cel mai devreme in aceasta luna.

In februarie 2008, mai multe poze in ipostaze intime ale lui Edison Chen si a mai multor persoane de sex feminin, intre care si 3 vedete de film, au fost publicate ilegal pe internet, intr-un interval de 2 saptamani, zi de zi. Politia a organizat o actiune amploare pentru a-i prinde pe cei aflati in spatele declansarii acestui scandal, insa imaginea publica a lui Edison Chen a fost total compromisa, mai ales dupa ce acesta a recunoscut ca acele poze, cuprinse intr-un set de 1800 de poze (acesta detinand un studio foto unde ele fusesera facuta) ii apartin.

Yoo Jae-seok
Yoo Jae-seok

Recent, a fost facut public faptul ca doi comedianti celebri din Coreea, Yoo Jae-seok (36 de ani) si Park Myeong-su (38 de ani) fac donatii regulate de mai multi ani, unei societati caritabile. „Cu toate ca nu putem dezvalui detalii in privinta sumelor donate, putem confirma ca cei doi fac donatii regulate de mai multi ani”, a declarat un oficial al societatii caritabile. „Nu am dezvaluit nimic despre acest lucru inainte pentru ca acestia nu vroiau sa se stie despre acest lucru. Nu stim cum aceste informatii au ajuns la urechile presei si nici nu vrem sa distrugem bunele lor intentii personale”, a mai adaugat oficialul. „Park a donat aproximativ 3 milioane de woni (cca 2.000 $) Fundatiei, luna de luna, timp de 5 ani, si intentioneaza sa-si mareasca contributia. Park vroia sa tina secret acest lucru, iar acum se simte putin jenat datorita faptului ca s-a aflat”, a declarat agentul lui Park.

Park Myeog-su este o figura cunoscuta in lumea radio-televiziunii, avand de-a lungul timpului emisiuni de divertisment la posturile MBC, KBS si OBS. In acelasi timp, a lansat si cateva albume muzicale in intervalul 1999-2005. Yoo Jae-seok este si el o gazda a unor emisiuni de divertisment ale SBS, KBS2 si MBC, fiind extrem de popular in Coreea de Sud.

Peter Chan
Peter Chan

Cea de-a 45-a editie a festivalului de film „Golden Horse”, aflat in plina desfasurare in Taiwan pana ieri, a avut parte de o lupta dura intre productiile de top ale anului din Hong Kong, Taiwan si China continentala. Noi figuri si nume, spre deosebire de anii anteriori, abunda in acest an pe covorul rosu al festivalului, cele mai fermecatoare prezente fiind ale lui Jet Li (din partea Chinei) si a lui Louis Koo (din Hong Kong), care amandoi au primit nominalizari la categoria „Cel mai bun actor intr-un rol principal”

Filmul lui Peter Chan, „Warlords„, este cel mai nominalizat film al festivalului, participand la 12 sectiuni, inclusiv cel mai bun film al anului, cel mai bun regizor (Peter Chan) sic el mai bun actor intr-un rol principal (Jet Li). Filmul regizorului taiwanez Wei Te-Sheng, „Cape No.7”, il urmeaza indeaproape, cu 10 nominalizari. In plus, Wei candideaza si la premiul pentru cel mai bun regizor taiwanez al anului. „Cape No.7” e, de altfel, cel mai profitabil film taiwanez al tuturor timpurilor, ceea ce face din el marele favorit. Filmul realizatorului chinez Feng Xiaogang, „The Assembly”, a strans 6 nominalizari.

Zhang Han-yu
Zhang Han-yu

Festivitatea de decernare a premiilor a avut loc in noaptea de 6 spre 7 decembrie, la ea participand o serie de vedete asiatice, precum: Karena Lam si Karen Mok din Hong Kong, Lin Chiling din Taiwan, Zhou Xun si Vicki Zhao Wei din China. Celebra vedeta pop Coco Lee a interpretat si ea o melodie pe scena festivalului.

Marii castigatori au fost:

Cel mai bun film: „The Warlords”

Cel mai bun regizor: Peter Ho-Sun Chan

Cel mai bun actor: Zhang Han-yu – The Assembly (Jet Li e marele invins)

Cea mai buna actrita: Prudence Liew – True Woman for Sale

Cel mai bun scenariu original: Winds of September

Cel mai bun scenariu adaptat: The Assembly

Cea mai buna imagine: Sparrow

Cel mai bun documentar: Up the Yangtze

Cele mai bune efecte vizuale: The Warlords

Cel mai bun film taiwanez al anului: Cape No.7

Cel mai bun regizor taiwanez al anului: Wei Te-Sheng pentru Cape No.7

Lista completa a nominalizarilor la fiecare categorie si a castigatorilor o puteti gasi AICI.

Ani la rand, multe vedete coreene de film sau din lumea muzicii au dominat reclamele autohtone, insa in ultima vreme teritoriul reclamelor pare a fi tot mai tare acaparat de modele din strainatate. Acestea vin din Europa de Est si din Rusia, din America Latina, din SUA si din Thailanda. Aceasta situatie se datoreaza, se pare, recesiunii economice, vedetelor coreene costisitoare preferandu-li-se figuri necunoscute din strainatate. Se spune ca orientarea industriei de advertising spre o asemenea solutie ar scadea costurile companiilor ce au nevoie de reclame cu 80 % ! Prezenta lor exotica in peisaj poate constitui, in acelasi timp, un imbold dat cumparatorilor Autoritatile coreene nu au stat degeaba, astfel ca daca inainte un permis de munca se putea obtine, pentru straini, in minim 20 de zile, acum, Ministerul Culturii, Sportului si Turismului acorda aceste premise in mai putin de jumatate din timp, adica in 10 zile.

Articol realizat de Alin (c) asiacinefil.com

Studiourile japoneze Toei si-au anuntat planul detaliat de construire a unor cladiri care sa dispuna de toate facilitatile solicitate in materie digitala de filmele produse. Constructia acestor studiouri, care vor fi plasate in Tokyo, este estimate a costa 4,2 bilioane de yeni (aproximativ 45 de milioane de dolari). Acestea se vor situa in aceeasi locatie in care studiourile din Tokyo, Shinko Kinema, au fost ridicate in 1935, inainte de a fi redenumite studiourile Toei Tokyo in 1951. Unul din studiouri (numarul 6) a fost deja demolat, pentru a face loc noului complex de cladiri ce se vor intinde pe o suprafata de 825 mp. Noile studiouri vor fi dotate cu echipamente pentru televiziunea digitala si pentru fazele de procesare a sunetului, editare audio si video, creandu-se toate conditiile necesare realizarii complete a fazei de productie si post-productie a unui film.

Presedintele Toei sustine ca aceasta investitie face parte dintr-un plan mai larg de extindere al companiei, si ca preconizeaza ca data a functionarii la capacitate maxima a noilor divizii luna mai a anului 2010. Pana atunci, studiourile Toei pregatesc lansarea unui nou film din seria anime „Gegege Kitaro”, care se preconizeaza a aduce incasari importante, urmand a se lansa in Japonia in 6 versiuni diferite, in functie de zonele geografice ale Japoniei unde vor fi proiectate.

Multa lume a ramas socata in momentul in care, in septembrie, stirea a facut turul tuturor ziarelor si agentiilor de presa din Coreea: tanara actrita Jang Jin-yeong este bolnava de cancer la stomac. Din fericire, fostul model devenita actrita de film, in prezent in varsta de 37 de ani, pare a-si reveni, incet, sub aspectul starii de sanatate. In emisiunea televizata a postului MBC, „After News”, realizatorii au difuzat un interviu telefonic cu actrita, care a fost si primul contact cu publicul dupa diagnosticarea sa. Jang a afirmat ca urmeaza un tratament medical, atat cu medicamente cat si cu ierburi traditionale. De asemenea, a mai afirmat ca starea de sanatate i s-a imbunatatit simtitor in ultimele luni, acum ca a renuntat la filmari pentru o vreme, pentru alpinism, cumparaturi si vizionarea de filme.

Jang Jin-yeong este un fost model, participanta la „Miss Korea” in 1993. Din 1998 a debutat in lumea filmului, si in scurt timp a devenit de doua ori laureata a festivalului „Blue Dragon” drept cea mai buna actrita, pentru prestatiile din „Sorum” (2001) si „Singles” (2003). In 2008 a devenit una din cele mai bine platite actrite ale industriei coreene de film, castigand in medie 400 de milioane de woni pentru un film (aproximativ 240.000 $).

Articol realizat de Alin © asiacinefil.com

Pentru a evita suprapunerea cu principalele realizari cinematografice din luna decembrie a acestui an, „Looking for a Star” isi va amana lansarea. Filmul, care este regizat de Andrew Lau, avandu-i in distributie pe Andy Lau, Shu Qi, Denise Ho si Zhang Han Yu, va fi lansat in ianuarie 2009. Compania distribuitoare a anuntat ca filmul de 120 de minute a trecut de comisia de cenzura fara nici o taiere din durata lui sau din secvente, urmand a se lansa in China in prima zi a Anului Nou chinezesc, pe 26 ianuarie 2009.

„Looking for a Star” este primul film in care regizorul Andrew Lau a investit serios, dupa „Infernal Affairs”. Filmul are ca subiect povestea unui milionar (interpretat de Andy Lau) care are parte de 3 casnicii esuate. Acesta intalneste personajul interpretat de taiwaneza Shu Qi, o dansatoare intr-un casino, care din lumea obscura de jos ajunge direct in „high society”. Despre film se spune, deja, ca ar fi o „Cenusareasa” moderna in varianta chinezeasca.

In ciuda acestei decalari a datei lansarii, filmul ar putea intampina serioase dificultati in conditiile in care va rula in cinematografele din China in paralel cu un alt film a carui lansare este foarte asteptata exact in aceeasi saptamana, „Red Cliff part 2”. „Looking for a Star” a fost calificat drept cea mai scumpa productie a studiourilor Media Asia din acest an. In ciuda suprapunerii datei lansari cu cea a filmului lui John Woo, distribuitorul are incredere ca „Looking for a Star” se va descurca foarte bine la box-office. Reprezentantii acestora au afirmat, in gluma, ca „daca Red Cliff este o nava uriasa, noi suntem dragonul si pasarea phoenix de pe cer; ambele filme sunt total diferite, insa daca ar fi sa vorbim despre zbor, noi zburam mai repede”.

Articol scris de Alin © asiacinefil.com

Regizorul chinez Chen Kaige incearca sa recastige recunoasterea lumii artistice odata cu lansarea noului film biografic „Mei Lanfang„. Acesta revine, dupa o lunga perioada, in lumea Operei din Beijing, cea care i-a adus consacrarea prin filmul „Farewell, my concubine” din 1993, dupa o primire rece, deloc asteptata, la fantezia lui anterioara, „The Promise”. „Mei Lanfang” este primul film al regizorului dupa mult criticatul „The Promise”, care a inghitit un buget de 35 de milioane de dolari in 2005.

Renumele lui Chen, care s-a lansat in anii ’80 printr-o serie de filme dure despre viata din mediul rural chinez, a fost eclipsat, in ultimii ani, de contemporanul sau Zhang Yimou, care a lucrat ca editor al sau de film inainte de a se apuca sa regizeze de unul singur. Prin „Mei Lanfang”, Kaige incearca o revenire in forta in prim plan dupa o reteta care s-a aratat castigatoare cu 15 ani in urma. In 1993, in „Farewell, my concubine”, film care a castigat Palm D’Or si a avut 2 nominalizari la Oscar, Kaige aducea in prim plan relatia homosexuala dintre doua vedete ale Operei din Beijing. In 2008, Kaige incearca sa creioneze o biografie a lui Mei Lanfang, ultima vedeta a Operei din Beijing, cunoscut pentru abilitatea de a interpreta roluri feminine din opera celebre, a carui faima a trecut de granitele Chinei. In incercarea sa, regizorul beneficiaza de o distributie stelara: Zhang Ziyi (din „Crouching Tiger, Hidden Dragon” si „Memoirs of a Geisha”) si Leon Lai, un fost cantaret devenit actor, castigator al Golden Horse (echivalentul chinez al Oscarurilor), care-l interpreteaza pe Mei Lanfang.

Criticii de film sunt de parere ca Chen Kaige are nevoie de o reabilitare dupa dezastrul cu „The Promise”. Iar cadrul este unul perfect: decoruri similare cu cele din succesul din 1993, totul fiind posibil, mai ales ca filmul se va lansa in aceste zile in China. Din pacate trenul pentru Oscaruri a fost ratat, in acest an filmul nominalizat de China pentru selectia la cel mai bun film strain fiind „Dream Weaver” al lui Jun Gu. Chen insa nu este de acord cu criticii de film, sustinand ca „Mei Lanfang” si „Farewell my Concubine” sunt 2 filme total diferite.

Filmul se lanseaza azi, 5 decembrie, in China, prezonizandu-se a fi un mare succes de box-office.

Articol realizat de cris999 (c) asiacinefil.com

Vedeta coreeana de renume mondial Kim Yoon-jin, distribuita in celebrul serial de televiziune „Lost”, a promis fanilor ei din Coreea ca se va intoarce in tara de origine. In 4 decembrie, vedeta a aterizat pe aeroportul din Seul, venind din Hawaii, pentru a participa la ceremonia de deschidere a celei de-a 7-a editii a festivalului de film de la Gwangju. Kim va ramane in Coreea pana pe 5 decembrie, dupa care va trebui sa se intoarca in Hawaii. Actrita a fost nominalizata in cadrul festivalului pentru prestatia din filmul „Seven Days”, insa din cauza filmarilor la „Lost” a crezut ca nu va reusi sa participe la acest eveniment. Este cunoscut faptul ca producatorii serialului „Lost” au avut serioase discutii cu actrita in privinta acestei vizite fugitive in Coreea, acestia fiind presati de contractele in curs cu televiziunea ce difuzeaza cele mai noi episoade din vizionatul serial. Actrita a declarat ca nu putea sa-si incalce promisiunea facuta fanilor ei coreeni.

Ultima vizita a starletei in Coreea a avut loc la 20 noiembrie, cand a participat la festivalul de film „Blue Dragon”, si de acea data avand probleme cu echipa realizatoare a serialului in care este distribuita.

Articol realizat de cris999 (c) asiacinefil.com

Prestigioasa universitate Yale a realizat, in aceasta toamna, o retrospectiva dedicata renumitului regizor japonez Yasujiro Ozu. Considerat pe plan universal unul dintre marii maestri ai cinematografului japonez, si nu numai, Yasujiro Ozu a avut o cariera remarcabila care s-a intins pe mai mult de 5 decenii de activitate pusa in slujba filmului. Universitatea Yale a hotarat sa-i dedice un seminar operei cinematografice a marelui regizor, nelipsind proiectiile unor filme rare. Acestea au atras atentia asupra umorului discret al personajelor si asupra geniului formal si intelegerii profunde a transformarilor relatiilor familiale surprinse in realitatile filmelor acestuia.

Ozu a fost un deschizator de drumuri in cinematografia japoneza, un regizor care a supravietuit cu succes trecerii de la filmul mut la filmul vorbit, principalele teme abordate de filmele sale fiind casatoria si familia. In 2003, maestrul filmului iranian, Abbas Kiarostami a realizat un film intitulat „Five Dedicated to Ozu”, un tribut inchinat operei marelui regizor, in acelasi an centenarul nasterii acestuia fiind onorat la mai multe festivaluri internationale de film. Mai mult decat atat, studiourile Shochiku au produs filmul Café Lumiere, regizat de taiwanezul Hou Hsiao-Hsien, ca un omagiu inchinat operei marelui regizor japonez.

La inceputul lui 2007, ambasada Japoniei in Romania si Japan Foundation, in colaborare cu Arhiva Nationala de Filme si Cinemateca Romana au organizat Gala filmului japonez, prilej cu care au fost prezentate cinefililor din Bucuresti si cateva productii regizate de Yasujiro Ozu.

Abhisheck Bachchan
Abhisheck Bachchan

Dupa gigantii indieni din lumea afacerilor, Ambanis si Mittal, a venit randul a trei tinere imagini ale industriei indiene de film sa se regaseasca in topul „Forbes” al celor mai bogati oameni de pe planeta. Este vorba de actorii Aamir Khan (care a debutat in celebrul film indian cunoscut la noi sub numele „Lantul amintirilor”, cu roluri ulterioare importante in „Lagaan”, „Raja Hindustani”, „Rang de Basanti”), Abhisheck Bachchan (sotul Aishwaryei Ray, cel mai recent rol fiind cel al tanarului politician din „Sarkar Raj”) si Shah Rukh (Shahrukh) Khan, cunoscut din „Kuch Kuch Hota Hai”, „Chack de India” sau „Om Shanti Om”. Este vorba de un clasament facut dupa beneficiile obtinute de acestia in urma implicarii in promovarea vanzarilor de telefoane mobile. In timp ce Shahrukh reprezinta imaginea companiei Nokia, cel mai mare producator de telefoane mobile din lume, ceilalti doi sunt ambasadorii altor doua branduri rivale, Motorola (Abhisheck) si Samsung (Aamir).

Aamir Khan
Aamir Khan

Cei doi Khan si juniorul Bachchan (fiul super vedetei indiene Amitabh Bachchan) se alatura altor doua vedete internationale din lumea sportului, de aceasta data, care deja fac parte din acest top al celebritatilor ce au facut bani din afaceri legate de propria imagine: Maria Sharapova (imaginea Sonny Ericsson) si David Beckham (ambasadorul Motorola RAZR2). Alte celebritati onorate in acest top sunt interpretii Usher, Fergie Rain si Andy Lau, dar si Danica Patrick, celebra alergatoare

in cursele de IndyCar.

Shahrukh Khan
Shahrukh Khan

Revista mai afirma, intre altele, ca „in conditiile in care aproape oricine de pe planeta vrea sa detina un telefon mobil, fabricantii trebuie sa munceasca din greu pentru a-si atrage clientela. Design-uri atragatoare si preturi mici ajuta, desigur, insa la fel de mult ajuta si imaginea celebritatilor care le utilizeaza”. In India, cei 3 actori sunt extrem de populari, filmul fiind, intr-o tara in care exista largi zone fara curent electric, un instrument de culturalizare si de eliminare a diferentelor de mentalitate dintre mediul rural si cel urban. In plus, nu este o necunoscuta faptul ca in general populatia tanara isi are idolii ei si tinde sa urmeze tabieturile acestora, inclusiv in materie de moda, telefonie mobile sau preferinte muzicale.

Articol scris de Alin (c) asiacinefil.com

Festivaluri de film precum cele de la Cannes, Venetia sau Berlin sunt mai mereu in prim planul mass-media in primul rand pentru premierele etalate, iar mai apoi pentru fastul si stralucirea prezentelor internationale din lumea filmului. Pentru Coreea, festivalul suprem este cel de la Pusan, care a obtinut si recunoasterea internationala, fiind unul nelimitat doar la productiile autohtone. Acum a sosit timpul, pentru fanii filmului coreean, sa isi indrepte atentia spre Festivalul international de la Gwangju.

Cea de-a 8-a editia a festivalului (prescurtat GIFF2008) va debuta in Gwangju la 4 decembrie 2008 si va dura exact 5 zile. Nu este un festival care sa se axeze pe premiere si filme de ultima ora, ci mai degraba unul care isi propune sa stabileasca o punte de legatura intre filmul contemporan si cel clasic, indiferent ca e vorba de Coreea de Sud sau de orice stat non-asiatic. Mai mult decat atat, festivalul pune accentul pe filmele artistice, care altadata defineau arta cinematografica prin talentul interpretativ al actorilor geniali de altadata si prin mainile fine de maestri ale unor mari regizori.

Festivalul va prezenta aproximativ 40 de proiectii, filme de lung si scurt metraj, fiind tinut sub egida Consiliului Coreean de Film si a Arhivei Coreene de Film. Festivalul se doreste a fi, dupa cum sustin organizatorii, un liant intre filmele de arta ale Estului si cele ale Occidentului, incercand, in acelasi timp, sa deschida o noua viziune asupra filmelor de arta din zilele noastre. Cele doua concepte ale festivalului sunt „descoperirea” si „redescoperirea”, dupa cum declara organizatorii lui.

In deschidere va fi prezentat filmul „The Code”, o productie japoneza din 2008 regizata de Kaizo Hayashi. In cadrul festivalului din acest an vor fi prezentate si filme care ajung destul de greu in Coreea spre vizionare, cu toate ca e vorba de filme… clasice.

Sectiunea „World Cinema”:

1) Vitus (2006, Elvetia) de Fredi M. Murer
2) La Tourneuse De Pages (2006, Franta) de Denis Dercourt
3) It’s a Free World… (2007, Anglia) de Ken Loach

4) Grbavica (2005, Bosnia-Hertegovina) de Jasmila Zbanic
5) Caramel (2007, Liban) de Nadine Labaki
6) C.R.A.Z.Y. (2005, Canada) de Jean-Marc Vallée
7) Black Dahlia (2006, SUA) de Brian De Palma

Sectiunea „Young Cinema”

1) The Clone Returns Home (2008, Japonia) de Kanji Kanajima
2) „Still Strange” (2008, Coreea de Sud) de Lee Hong-jae

Va exista o sectiune dedicata:

a) unei retrospective a filmelor ecranizate dupa romanele regretatului Lee Chung-joon:

1) „Oyster Village” (1972, Coreea de Sud) de Chung Jin-woo
2) „Ieoh Island” (1977, Coreea de Sud) de Kim Ki-young
3) „Seopyeonje” (1993, Coreea de Sud) de Im Kwon-taek
4) „The Festival” (1996, Coreea de Sud) de Im Kwon-taek
5) „Beyond the Years” (2007, Coreea de Sud) de Im Kwon-taek

b) reputatei actrite Catherine Deneuve

1) Ma Saison Preferee (1993, Franta) de André Téchiné
2) Les Parapluies de Cherbourg (1964, Franta) de Jacques Demy
3) Belle de Jour (1967, Franta) de Luis Buñuel
4) Les Demoiselles de Rochefort (1967, Franta) de Jacques Demy
5) Le Dernier Metro (1980, Franta) de François Truffaut

Articol scris de cris999 (c) asiacinefil.com

Recent a fost lansat in Hong Kong trailerul la filmul Ip Man, un film biografic despre viata celebrului Yip Man. Acesta a fost nimeni altul decat maestrul (sifu in chineza) in arte martiale al lui Bruce Lee si primul care a predat maselor stilul de lupta Wing Chung. Actiunea filmului se petrece intre anii 1930-1940, in Foshan, in timpul ocupatiei japoneze. Filmul este regizat de Wilson Yip („Dragon Tiger Gate”, „Flash Point”) si ii are in distributie pe Donnie Yen in rolul lui Yip Man, si Sammo Hung, care a si lucrat coregrafia filmului. In film, ca un lucru interesant, vor aparea si cei doi fii ai maestrului, ca si mai multi practicanti Wing Chun, fiul mai mare al lui Man, Ip Man, fiind principalul consultant al regizorului.

Filmarile au avut loc din martie pana in august in Shanghai, a carui arhitectura a ajutat la recrearea atmosferei din Foshan. „Ip Man” este primul film inspirat din viata meastrului de arte martiale, insa Wong Kar-wai insusi a avut un astfel de film in proiect, intitulat „The Great Master”, cu Tony Leung Chiu-wai in rolul principal. In timpul filmarilor a existat o mica disputa pe marginea titlului filmului, numit initial „Marele maestro Yip Man”, care se asemana flagrant cu titlul filmului lui Wong Kar-wai, motiv pentru care acesta a fost schimbat.

„Ip Man” va fi lansat in cinematografele din Hong Kong la 18 decembrie 2008.

Articol realizat de cris999 (c) asiacinefil.com