bae-spitalizat-1O stire surprinzatoare a facut inconjurul lumii: superstarul coreean Bae Yong-joon, protagonistul serialelor Winter Sonata si The Great King, a fost spitalizat de urgenta cu septicemie, in urma cu cateva zile ! Agentia acestuia, BOF, a declarat ca actorul a lesinat pe 17 septembrie din cauza unei hipertensiuni bruste si a fost spitalizat de urgenta, fara ca cineva din presa sa afle de incident. Rezultatele analizelor au aratat ca acesta avea semnele fazei incipiente a septicemiei, care au provocat o slabire a sistemului imunitar ca urmare a oboselii si stresului. „Bae Yong-joon a depus mari eforturi pentru a-si termina, recent, cartea pe care incepuse sa o scrie. Anul trecut a slabit mult„, a declarat agentia.

Bae a fost ocupat in ultimul an cu realizarea unui eseu fotografic despre Coreea. Intr-un an a slabit mai mult de 10 kg. La cateva zile dupa spitalizarea sa, pe 22 septembrie, a participat la lansarea acestei carti la Muzeul National al Coreei, la sfarsitul acestei luni, pe 29 si 30 septembrie fiind asteptat sa participe la evenimentul promotional de lansarea in Japonia a versiunii animate a serialului „Winter Sonata”. Agentia lui Bae sustine ca actorul a ajuns sa fie epuizat de noptile tarzii cand lucra pana la epuizare pentru a-si termina cartea, devenind extrem de sensibil din cauza numeroaselor evenimente din Coreea si Japonia la care urma sa participe intr-un interval foarte scurt de timp.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

pamela-anderson-bollywoodVedeta din „Baywatch”, ambasadoare a PETA (People for the Ethical Treatment of Animals) si o vegetariana convinsa, Pamela Anderson, si-a exprimat dorinta de a fi distribuita intr-un film la Bollywood. „Chiar astept cu placere sa vin in India; si, de asemenea, mi-ar placea sa joc intr-un film indian. Barbatii indieni sunt fierbinti ! In special cei vegetarieni„, a declarat aceasta.

Recent, actrita a lansat o noua reclama la PETA, in care aceasta infatiseaza un oficial al unui aeroport ce scoate de pe pasagerii ce urmeaza sa calatoreasca cu avionul hainele facute din blana de animale. Reclama a fost calificata de CNN Airport Network prea violenta pentru copii. Poate ca actrita se va simti mult mai bine in India, unde mai multe vedete autohtone, precum John Abraham, Shilpa Shetty sau Sherlyn Chopra au sustinut campania PETA impotriva cruzimii fata de animale. Spre exemplu, Shilpa Shetty (devenita celebra in urma scandalului rasist din cadrul emisiunii „Celebrity Big Brother” organizat in Anglia), a organizat o campanie special impotriva exploatarii animalelor de catre circuri.

Articol realizat de cris999 © ww.asiacinefil.com

chisa-yokoyamaActrita si cantareata japoneza Chisa Yokoyama, in varsta de 39 de ani, a fost implicata, recent, intr-un accident de circulatie. Intre ranile suferite se afla si o fractura la cotul stang care se asteapta sa se vindece dupa cel putin 3 saptamani. Actrita conducea un scuter cand, trecand pe langa o furgoneta parcata pe marginea strazii, usa acesteia s-a deschis brusc, lovind partea laterala a scuterului. Yokoyama a declarat ca nu isi aminteste ce s-a intamplat, insa usa masinii si scuterul au fost serios avariate. Cat priveste ranile suferite, fotografii postate pe blogul personal arata bratul stang al acesteia imobilizat, ca si unele rani minore. Actrita a mai avut dispozitia de a glumi pe seama acestui accident, scriind, intr-un final, pe blogul ei: „Aveti grija nu doar la virusul gripei porcine, ci si la masini”.

Yokoyama e cunoscuta in Japonia ca o „actrita seiyu”, adica care isi imprumuta vocea pentru dublarea personajelor din animatii. Mai mult, aceasta este proprietara propriei companii, Banbina, care are angajati ce lucreaza in domeniul dublarii vocilor in animatii. Intre proiectele anime la care a participat din aceata postura se inscriu „Sakura Wars”, „Galaxy Fraulein Yuna”, „Dracula X” sau „Yu Yu Hakusho”. Acest incident a venit in conditiile in care acum o luna, o alta actrita seiyu a fost implicata intr-un incident, fiind amenintata de un fan cu moartea.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

Max Mannix
Max Mannix

In timp ce Ichise a petrecut putin timp alaturi de Entertanment Farm, Kito a ramas alaturi de noua companie si si-a creat o reputatie de producator de film. Asa a dat, din intamplare, peste un scenariu intitulat „Tokyo Sonata”, ce era o cronica a vietii tumultoase a unei familii japoneze scrisa de un necunoscut pe nume Max Mannix. Acesta, spune Kito, „a vrut sa regizeze filmul, iar eu am fost sincera si i-am spus ca nu pot finanta un debutant. Avea povestea gata pregatita si toate celelalte. Era pasionat, insa pur si simplu nu am putut accepta acest proiect, in acea forma. Mi-a placut scenariul, asa ca singura optiune era sa gasesc un regizor potrivit, cu experienta.” Kito a cautat ajutor in gasirea acelui regizor potrivit, prin intermediul lui Wouter Barendrecht (1965-2009), un producator olandez stabilit in Hong Kong, co-fondator al Fortissimo Films.

Wouter Barendrecht
Wouter Barendrecht

Ceea ce a atras regizorul potrivit in acest proiect a fost o combinatie intre sensibilitatea independenta a lui Kito si sustinerea financiara a Fortissimo, care, in plus, se bucura de o reputatie stelara in privinta distribuirii filmului asiatic in intreaga lume. „Daca Wouter nu s-ar fi alaturat proiectului, nu stiu cate alte lucruri nu s-ar fi intamplat. Stiu ca Kiyoshi Kurosawa are foarte mult respect pentru Wouter, iar asocierea noastra a fost unul din motivele solide pentru care s-a decis sa participle la proiect„, a marturisit Kito.

Pilonii lui Tokyo Sonata: Wouter, Kito si Kurosawa
Pilonii lui Tokyo Sonata: Wouter, Kito si Kurosawa

Dupa horror-ul din 2006, „Sakebi” („Retribution”), Kiyoshi Kurosawa cauta sa faca un alt gen de film. Si-a castigat deja un renume pe plan international cu productii horror pline de mister precum „Cure”, „Charisma” si „Pulse” („Kairo”), dar, cum spunea Kito, „stia ca acest proiect nu era un film horror, si cred ca trebuie sa se fi simtit oarecum revigorat„. Producatoarea era constienta ca se afla la primul film japonez produs, iar schimbarea de orientare a regizorului ales putea fi un rasunator esec. Mai mult, insasi compania producatore, Fortissimo, se afla la prima implicarea in finantarea unui film japonez, desi pana atunci a distribuit zeci de filme japoneze in intreaga lume. Acum lucrurile statea altfel deoarece in joc se afla insasi capitalul ei. Asadar, toata lumea facea ceva nou sau diferit de ce a facut inainte.

In calitatea de producatoare a filmului „Tokyo Sonata”, Kito se gasea in ipostaza de a raspunde de unul din cei mai respectati cineasti japonezi ai momentului. „A fost un lucru ciudat sa fiu seful lui. In zilele de filmare sau de editare, imi spunea ca are nevoie de mai mult timp, iar eu ii spuneam daca acest lucru e posibil sau nu. Si totul se lega de buget. Nu il controlam sub aspect creativ. Adica ii spuneam: „Vreau lumea ta in acest film„. Totusi, Kito s-a simtit responsabila fata de Barendrecht si Fortissimo, pentru a le securiza investitia, astfel ca s-a folosit de experienta muncii pe platourile de filmare independente din America si si-a petrecut fiecare zi alaturi de Kurosawa, pana cand filmarile s-au incheiat. In tot acest timp, intre cei doi s-a stabilit o solida legatura profesionala.

tokyo_sonata_pressDesigur, rezultatul eforturilor echipei din spatele acestei productii a fost un remarcabil succes international. „Tokyo Sonata” a sfarsit prin a castiga premiul pentru Cel mai bun film la Premiile filmului asiatic („Oscarurile” Asiei), la festivalul de film de la Mar del Plata, dar si prestigiosul premiu al juriului Une Certaine Regard la Cannes 2008. Succesul nu a imbatat-o pe Kito: „Chiar nu imi vine in minte sau chiar nu imi vine sa cred nici acum ca acest film a obtinut atat de multe premii. Presupun ca exista atat de multe motive logice pentru critici pentru a analiza cat de mare e acest film si acesta e, desigur, motivul pentru care am castigat atatea premii. Insa in timp ce editam acest film, am vazut Tokyo Sonata de o suta de ori pana acum, si o singura data nu m-am plictisit de el. Am fost pur si simplu fascinate de poveste, atrasa de toate detaliile scenelor, si atunci mi-am zis: „Acesta trebuie sa fie un film mare !”.

kurosawaUn alt motiv pentru care, probabil, producatoarei i-a fost greu sa aprecieze pe deplin succesul acestui film a fost decesul lui Wouter Barendrecht, in urma unui atac de cord. Avea doar 43 de ani. „Era cu adevarat mandru de Tokyo Sonata. Nu stiu daca ati citit omagiul lui Kurosawa adresat lui Wouter; acesta a spus ca marea reusita a lui Wouter a fost faptul ca a reusit sa ridice barierele dintre cinematografia Americana, cea europeana sic ea japoneza. Iar aceste cuvinte m-au atins, pentru ca acesta a fost motivul pentru care si Wouter, si Kurosawa s-au simtit reconfortant, iar eu suficient de reconfortanta sa produc primul meu film japonez. Cineva ca mine trebuie sa continue ceea ce Wouter a facut pentru noi, si sa aduca in atentia amatorilor de film din intreaga lume filme bune. Ne-a influentat atat de mult, si sunt atat de multe persoane care cred la fel, si poate ca impreuna, cu totii, vom putea face mai mult decat a putu face o singura persoana…”.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

ballad-2009Tara: Japonia
An: 2009
Gen: Actiune/Drama/Romantic
Regia: Takashi Yamazaki
Cu: Kusanagi Tsuyoshi, Yui Aragaki
Data lansarii: 5 septembrie 2009

treelessmountain„Treeless Mountain” [Muntele despadurit] este, deja, un film cunoscut nu doar in Coreea de Sud, ci in intreaga lume. Prezent la aproape toate festivalurile importante de film, dar si la cele de mai mica anvergura (inclusiv la TIFF 2009), productia a obtinut 3 premii si o nominalizare, unul dintre lauri fiind obtinut la prestigiosul Festival de la Berlin din acest an. Filmul este regizat de Kim So Yong, mult laudata dupa filmul de debut, „In Between Days” (2006), film premiat la vremea lui la Sundance si Berlin. In rolurile principale au fost distribuite doua fetite extraodinare, care la vremea filmarilor nu implinisera, inca, 10 ani. Acestea au o prestatie cum rar vezi pana si la „copiii-minune” ai Hollywoodului, o interpretare atat de naturala incat filmul reuseste, datorita lor, sa te introduca inca din primele clipe intr-o dimensiune a vietii cotidiene de putini cunoscuta.

Bin, si sora ei mai mare Jin, doua fetite de scoala primara dintr-un orasel de provincie din Coreea zilelor noastre, traiesc o viata grea alaturi de mama lor, intr-o locuinta saracacioasa. In momentul in care proprietarul ii pune in atentie mamei sa paraseasca imobilul, aceasta se decide sa porneasca in cautarea sotului ei, care isi parasise familia cu ceva timp in urma. Cele doua fetite ajung in grija cumnatei sale, insa termenul „grija” este mult prea bland pentru dezinteresul total al acesteia fata de fetite. Inainte de plecare, cele doua fete primesc o pusculita de la mama lor, care le promite ca atunci cand ea se va umple de banuti, se va intoarce la ele. Fetitele incep sa stranga bani pentru a umple pusculita, insa curand ajung sa afle adevarata fata a lumii in care se vor regasi singure, in care nimeni nu are nevoie de zambetul lor inocent.

Un film de exceptie, care demonstreaza inca o data uriasele resurse ale cinematografiei coreene independente. Muntele despadurit este metafora omului lipsit de cel mai pretios dar de la Dumnezeu, sufletul. O multime de sensuri ascunse si spuse uneori cu o simplitate dezarmanta de realizatori, o inocenta a unor figuri triste de copii care nu poate sa nu impresioneze prin sinceritatea gandurilor. Exprimate din perspectiva unor copii,, acestea ajung sa te marcheze profund, pana la lacrimi. Un film despre asumarea unor responsabilitati crude inainte de a fi deschis ochii, ca om, o lectie imprsionanta de curaj si optimism transmisa prin ochii a doua fiinte nevinovate, ratacite intr-o lume absurda. Doua universuri intr-o singura lume, o metafora a singuratatii si fricii de aceasta – toate intr-o bijuterie rara din Extremul Orient, ce nu trebuie ratata de amatorii genului.

cp14Han Kyul ii prezinta bunicii sale situatia financiara a cafenelei, demonstradu-i chiar inainte de termenul pe care i-l acordase ca si-a respectat promisiunea si ca este capabil sa faca orice isi propune. Cu acesta ocazie, Han Kyul isi arata afectiunea fata de bunica lui si, discret, ii strecoara o intrebare: „Ar trebui sa nu plec?”. Bineinteles ca bunica e foarte fericita, dar tot il intreaba suspicioasa: „Te-a mituit cineva?”. De asemenea, Han Kyul ii prezinta tatalui sau oferta de franciza pentru cafeneaua „Coffee Prince” si va reusi sa aiba o discutie sincera cu el.

Han Sung si Yoo Joo sunt si ei un cuplu fericit, acum ca toate neintelegerile s-au lamurit iar sentimente lui Han Sung nu mai ridica semne de intrebare. Dar mereu e loc pentru mai multa fericire, iar greu incercatul cuplu trebuie sa mai ia o hotarare.

 

 

my_girlfriend_is_an_agent-p3„My Girlfriend is an Agent” este unul din marile succese ale acestui an in materie de filme comerciale lansate in Coreea in 2009. Pe de o parte filmul a obtinut peste 20 de milioane de dolari incasari la box office, fiind cel de-al patrulea film coreean al acestui an sub acest aspect. Mai mult decat atat, in primul weekend de la premiera au fost vandute peste 465.000 de bilete, dupa rularea in cinematografe strangand peste 4 milioane de bilete vandute, filmul ramanand in top ten-ul box-office-ului din Coreea timp de 9 saptamani la rand. Pe de alta parte, succesul lui se datoreaza nu atat scenariului plin de imaginatie si neprevazut, cat prestatiei si popularitatii actorilor din rolurile principale: Kim Ha-Neul (interpreta din Ditto, Too Beautiful to Lie sau Lovers of 6 years) si Kang Ji-Hwan (recent vazut in Rough Cut). Interesant e ca cei doi actori au jucat impreuna si intr-un serial recent, „Telecinema”, astfel ca aceasta colaborare nu poate decat sa demonstreze inca o data uriasul lor talent.

Soo-ji este, in aparenta, o agenta de turism extrem de ocupata, indragostita de insula Jeju. Dar insula Jeju e doar un pretext invocat ori de cate ori, ocupata fiind cu slujba ei de zi cu zi, prietenul ei isi gaseste timp sa o caute si sa petreaca putin timp impreuna. Ea, insa, i-a ascuns un lucru esential, si anume ca in viata de zi cu zi este… agenta sub acoperire a guvernului. Aflata mai tot timpul in misiuni periculoase, abia mai are timp de viata privata. Prietenul ei, un impiedicat, nu mai suporta aceasta situatia si crede ca prietena ei o inseala, motiv pentru care pleaca in Canada pentru 3 ani de zile, despartindu-se de ea. Dar peste 3 ani, lucrurile iau o turnura neasteptata cand acesta revine din Canada, cu o diploma de contabil international, si se angajeaza… tocmai la Serviciile Secrete. Iar intr-o misiune, destinul face sa o reintalneasca pe fosta ei prietena, „agenta de turism”… devenita intre timp femeie de servici (desigur, tot ocazional). Si de aici, o serie de incurcaturi hilare care vor conduce spre un deznodamant inimaginabil.

Un film care ofera de toate: urmariri spectaculoase, actiune, scene de lupta, neprevazut si, mai ales multe rasete, fiind vorba de o veritabila supercomedie in stilul „Mr.&Ms Smith”. Oricine doreste o doza mare de buna dispozitie, cu siguranta o va gasi urmarind acest film spectaculos, care nu face decat sa confirme valoarea filmului coreean nu doar pe piata asiatica, ci la nivel mondial. Fanii asiacinefili cu siguranta vor fi satisfacuti dupa cele aproape 2 ore de amuzament. Vizionare placuta !

cp13Toate problemele par sa se fi rezolvat. Han Kyul ii cere lui Eun Chan sa se intalneasca cu el in seara aceea. Surprinzator, Eun Chan ii spune ca nu poate caci are de invatat si, in plus, mama ei o cearta ca vine atat de tarziu acasa. Nedumerit, Han Kyul o intreaba cand vor mai putea fi impreuna in aceste conditii dar, imediat isi da seama ca Eun Chan se amuza pe seama lui. Atmosfera aceasta relaxata si optimista continua si acasa la Han Kyul unde cei doi gatesc impreuna. La un moment dat, conversatia va ajunge si la problema plecarii lui iminente la New York. Han Kyul ii propune lui Eun Chan sa mearga cu el si ii descrie posibila lor viata impreuna. Dar, desi aceasta posibilitate o emotioneaza, Eun Chan e constienta ca nu se poate duce cu el in SUA si sa-si lase mama si sora fara niciun sprijin.

Chiar va pleca Han Kyul la New York si va renunta la aceasta iubire pentru care a suferit atat?

yukie-kitoPrimul lucru pe care-l observi cand vorbesti cu producatoarea Yukie Kito e faptul ca este o mare fana a filmului. Cand vorbeste despre oamenii cu care a avut oportunitatea de a lucra in cariera ei (Mira Nair, Wayne Wang, Ethan Hawk), poti simti cum ii creste nivelul de energie si un zambet ii mijeste pe fata. Vorbeste de acestia nu doar ca despre niste regizori talentati, ci, in acelasi timp, ca despre niste individualitati cu suflet mare. „Vreau sa lucrez cu oameni sinceri, nu sa profit de avantajele oferite de Hollywood.” Aceasta dorinta de a ei de a evita capcanele principalelor studiouri Hollywoodiene au facut-o pe Kito si compania ei, Entertainment Farm, sa produca filme independente de mare calitate, aclamate de critici, precum „The Namesake” a lui Mira Nair, „A Thousand Years of Good Prayers” a lui Wayne Wang sau „The Hottest State” a lui Ethan Hawke. Datorita fortei acestor productii, Yukie Kito a reusit sa lucreze la prima ei productie japoneza cu un regizor despre care crede ca decenii de acum va deveni unul din cei mai importanti regizori ai Japoniei. Este vorba de Kiyoshi Kurosawa si succesul lui din 2008, „Tokyo Sonata”.

Wayne Wang
Wayne Wang

Pentru multi ar putea parea o ironie ca o femeie, ce a crescut in Japonia, sa faca un ocol atat de mare inainte sa produca un film in limba ei materna, insa, dupa cum spune insasi Kito, ochii ei erau atintiti spre orizont de la o varsta foarte frageda: „Crescand, eram tot mai mult interesata de lumea de dinafara a ceea ce pot vedea sau a ceea ce pot vorbi. Vroiam sa pot vorbi o limba straina, pentru a putea comunica cu mai multa lume. Vroiam sa ma duc peste hotare si sa vad lumea„. Acest dor de lume a condus-o spre filme „care puteau sa ma prezinte intregii lumi, fara sa ajung in locurile descrise in ele„. Desigur, dupa ce si-a terminat studiile universitare, a vazut lumea si a sfarsit prin a locui in Los Angeles timp de 11 ani, mai intai scriind pentru o editura japoneza, iar mai poi lucrand in cadrul gigantului din lumea electronicii, JVC. La inceputul anilor ’90, JVC si alte corporatii japoneze importante din acest domeniu inca nu fusesera lovite de boom-ul econimiei japoneze, acestea investind, inca, in productii Hollywoodiene. „Pe atunci, JVC producea „Point Break” sau „Time Cop”, si aveau nevoie de o persoana japoneza care sa se priceapa la marketing si promovare. Am fost invitata la un interviu si am spus: „Stiti, nu stiu nimic despre cum se fac filmele si despre distribuirea lor”, insa ei au spus ca atata vreme cat sunt interesata, e in regula. Oricum, in cele din urma trebuie sa existe pentru toate un inceput. Asa ca am acceptat slujba.” Lucrand la JVC, Kito a inceput sa-si faca conexiuni in industria filmului, participand la festivaluri internationale si la targurile de film ce le insoteau. Intrand in contact cu produsul pe care il vindea – filmul in sine -, Kito recunoaste ca abia in acel moment a inceput cu adevarat sa invete despre acestea.

Takashige Ichise
Takashige Ichise

Chestiuni familiale au obligat-o pe Kito sa revina in Japonia la intrarea in noul mileniu, insa a adus cu ea lectia invatata in Los Angeles. La inceput a lucrat la proiecte independente minore alaturi de compania Media Soup, insa nu i-a luat mult sa atraga atentia unei companii mai mari din industria japoneza de film: „Am lucrat putin pentru Taka Ichise in Los Angeles„, a spus aceasta. Pentru cei care nu il cunosc pe Takashige Ichise, trebuie spus ca acesta este un producator veteran al unor J-Horroruri devenite deja clasice: „Ringu” al lui Hideo Nakata, „Premonition” al lui Noria Tsuruta sau „Ju-On” al lui Takashi Shimizu. In acea perioada, Ichise lucra la o serie ce a aparut direct pe dvd, pentru Toei, o serie de filme despre care Kito spunea ca „erau fenul de filme de actiune japoneze hibride filmate in Los Angeles cu actori episodici americani, ca Viggo Mortensen („American Yakuza”) sau Virginia Madsen („Blue Tiger”). Dupa ce a revenit in Japonia, Ichise i-a facut o oferta: „A spus: „Pun pe picioare aceasta afacere cu un fost investitor din lumea bancara, si as vrea sa nit e alaturi.” Asta a fost in 2004, si atunci m-am alaturat companiei Entertainment Farm.”

kang-poolNu va faceti griji legat de incalcarea dreptului de autor la realizarile mele. Ca proprietar al propriului drept de autor, permit uploadarea lor pe internet fara consimatamntul meu. Voi permite copierea partiala a tuturor realizarilor mele, incepand de acum„. Cam asa suna afirmatiile unui desenator manga foarte popular in Coreea, Kang Pool (pe numele real Kang Do-young), ca raspuns la intarirea masurilor privind protejarea dreptului de autor luate de catre guvernul coreean in ultima vreme. Desenatorul, cunoscut pentru „Soonjung Manhwa” si „A Fool”, a spus: „Sunt de acord ca dreptul de autor trebuie protejat. Libertatea, fie si pe internet, ar trebui sa fie protejata intr-o anumita masura in acelasi mod„. Autorul a declarat ca in ultimii 2 ani, multi desenatori de benzi desenate au renuntat la procesele intentate unor site-uri de pe internet, considerand ca incalcarea dreptului de autor in acest caz e ceva special: „Chiar daca in cazurile cu pricina s-a incalcat dreptul de autor, o intelegere amiabila oricand poate sa existe, in absenta relei cointe a autorilor„.

Acesta a mers si mai departe si a indicat pe fiecare pagina sau publicatie, printr-un semn sub forma unei embleme, faptul ca respectiva pagina poate fi reprodusa la un nivel rezonabil fara a fi nevoie de acordul autorului pentru acest fapt (poze sau scenarii). Kang a mai adaugat ca „daca legile pentru protejarea dreptului de autor sunt intarite excesiv, libertatea de expresie si de creatie pe internet ar fi considerabil vatamate. Oamenii traiesc dupa bunul simt al neincalcarii legilor. Cred ca judecata sanatoasa se va manifesta si pe internet ca o parte a lumii in care traim„. Recent, piratarea filmului „Haeundae” a adus grave prejudicii, tot in Coreea, producatorilor, in special prin faptul ca acest lucru s-a produs cata vreme filmul inca rula in cinematografe. Probabil ca in lumea desenatorilor de manhwa (manga), astfel de pierderi nu se vor inregistra niciodata, de aici si indrazneala unor astfel de afirmatii.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

writtenbyTara: Hong Kong
An: 2009
Gen: Fantezie/Drama
Regia: Wai Ka-Fai
Cu: Kelly Lin, Lau Ching-Wan
Data lansarii: 10 iulie 2009

Danny Boyle, regizorul oscarizatului „Slumdog Millionaire”, revine in India pentru un nou film, „Bombay Velvet”. Distributia garanteaza succesul filmului, in rolurile principale fiind distribuiti 3 actori foarte cunoscuti la Bollywood si in intreaga lume: Aamir Khan, Shahrukh Khan si John Abraham. John, care a putut fi vazut in recentul „Dostana” alaturi de Abhishek Bachchan. Filmul va fi regizat de Anurag Kashyap si produs de Danny Boyle. John Abraham va interpreta un erou al maselor, actiunea filmului fiind plasata undeva in anii ’60.

Aamir Khan si Danny Boyle
Aamir Khan si Danny Boyle

Anurag si John au mai lucrat impreuna la „No Smoking”. Chiar daca filmul nu a fost un succes extraordinar de box-office, cei doi si-au promis o colaborare la un proiect viitor. „Bombay Velvet” a oferit acest prilej, John fiind ales pentru rolul principal. Unii i-au spus lui John ca Aamir i-a luat locul, insa John stia adevarul. El a fost singurul actor care l-a luat in serios pe Anurag cand acesta se lupta pentru a gasi un producator pentru filmul sau. Si stia, de asemenea, ca Anurag niciodata nu i-ar intoarce spatele pentru acest serviciu. Mai multi, Anurag a ales in echipa care urma sa realizeze „Bombay Velvet” chiar cativa dintre scriitorii care l-au criticat pentru „No Smoking”. La randul lui, John Abraham si-a redus voluntar onorariul pentru acest rol. Actorul, mare pasionat de motociclete, (incat recent a declarat: „Iubesc motocicletele, sunt casatorit cu ele si am avut o luna de miere cu ele”), a trecut de putin timp printr-o experienta neplacuta, studiourile „Indian Film” care produceau filmul la care tocmai lucra, anuland proiectul din cauza recesiunii. Poate ca „Bombay Velvet” va fi un proiect mai de succes…

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

kim-myeong-minTrebuia sa ma concentrez mai mult in portretizarea sentimentelor in partea a doua a filmului, insa nu eram in stare sa ma concentrez pe interpretare deoarece eram epuizat„. Aceasta este marturia protagonistului filmului „Closer to Heaven„, Kim Myeong-min, care interpreteaza un pacient ce sufera de boala Lou Gehrig. Kim a trebuit sa slabeasca 20 de kg pentru acest rol, iar cum filmarile trebuiau sa se incheie pe 24 august, acesta a trebuit sa flamanzeasca pentru a slabi si a putea intra in pielea personajului. „Cei care sufera de boala Lou Gehrig isi au simturile si constiinta intacte. Doar muschii se atrofiaza. Dar din moment ce nu sunt un pacient, atat simturile cat si constiinta au paralizat in momentul in care am slabit„, a spus Kim.

Kim Myeong-min, dupa ce a slabit 20 de kg
Kim Myeong-min, dupa ce a slabit 20 de kg

„Closer to Heaven” spune povestea lui Jong-woo (interpretat de Kim Myeong-min), un bolnav de boala Lou Gehrig, si a devotatei sale sotii, Ji-soo (interpretata de Ha Ji-won). Filmul este regizat de Park Jin-pyo, al carui film precedent, „You are my Sunshine” a avut peste 3 milioane de spectatori in cinematografe. Un film de prezentare a fost proiectat la conferinta de presa de la incheierea filmarilor, in care Kim apare numai piele si os, cu coastele si coloane vertebrala scoase flagrant in evidenta, cu o fata epuizata. Kim a glumit: „La inceput, regizorul si Ha ji-won m-au sustinut flamazind si slabind impreuna cu mine. Dar, mai apoi, am iesit cu totii la o gustare, si n-au impartit nimic cu mine. A fost foarte trist„. Acesta a adaugat: „Regizorul a pregatit bomboane pentru mine, deoarece puteam lesina din cauza hipoglicemiei, si a flamanzit mult din cauza mea. Procesul de filmare a fost foarte dificil, insa nu a existat nici un moment in care sa-l tachinez pe regizor, si m-am simtit viu pe platourile de filmare„.

closer-to-heaven-poster-3Regizorul Park a spus ca Ha Ji-won a trebuit sa aiba grija de Kim deoarece acesta trecea prin niste momente grele, fiind nevoit sa slabeasca atat de mult. „Mi-a fost greu sa-l privesc pe d-l Kim slabind si simtindu-se rau. Trebuia sa am grija de el deoarece acesta era complet absorbit de rolul sau„, a adaugat Ha.

„Closer to Heaven” va avea premiera pe 24 septembrie, anticipandu-se succesul unui alt film pe o tema asemanatoare, „More than Blue”, lansat la icneputul acestui an.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

jet-li-si-partenera-sa-de-pe-ecran-din-ocean-paradiseIntr-un articol anterior am consemnat implicarea lui Jet Li intr-un proiect atipic, o drama in care starul se va departa de rolurile de actiune din filmele cu arte martiale care i-au adus celebritatea. „Ocean Paradise” va marca revenirea acestuia in lumea filmului chinez, fiind primul film vorbit in chineza de la succesul inregistrat de „Warlords” al lui Peter Chan. Li va face cuplu cu actrita taiwaneza Kwai Lun-mei, ce a fost distribuita ultima oara in filmul lui Tsui Hark, „All About Women”. „Ocean Paradise” marcheaza debutul regizoral al scenaristei Xue Xiao-lu, cea care a lucrat impreuna cu Chen Kaige la scenariul filmului „Together with You”. Si echipa de producatori este una puternica, fiind vorba de Edko Film a lui Bill Kong, producatorul lui „Crouching Tiger, Hidden Dragon,” si „Lust, Caution”, compania acestuia urmand a distribui filmul in China si Hong Kong.

Dupa ce a participat la doua coproductii chinezo-Hollywodiene (The Forbidden Kingdom” si „The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor”, Li, un Buddhist devotat, a anuntat in mai 2008 ca va lua o pauza de la a mai filma pentru a se dedica activitatii caritabile. Revenirea pe ecrane intr-o drama ar putea marca o cotitura cruciala in cariera cinematografica a lui Jet Li, care in acest an a implinit 46 de ani.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

hiroshi_fuseActorul Hiroshi Fuse (51 de ani) si actrita Hiro Komura (in varsta de 43 de ani) au divortat oficial. Odata priviti ca un cuplu casatorit fericit, cei doi au fost impreuna timp de 17 ani, avand 3 fii. Fuse si Komura s-au casatorit in 1992. Anul trecut s-a dezvaluit faptul ca cei doi traiau separat de ceva timp. Pretextul pare a fi fost grija pentru parinti a fiecaruia dintre ei, fapt care solicita prezenta acestora alaturi de ei In decembrie 2008, Komura a solicitat un arbitraj de divort din partea unei Curti familiale, iar procedurile au fost completate pe 17 aprilie. Sotiei i-a fost incredintata custodia copiilor.

hiro-komuraIntr-un interviu acordat in decursul unei emisiuni tv, Komura a spus ca prima infatisare in fata Curtii a fost stabilita pentru luna martie, insa Fuse nu a putut participa datorita programului incarcat. La cea de-a doua infatisare, in 17 aprilie, Fuse a acceptat divortul. In privinta motivelor divortului, Komura a explicat ca mai multi factori au contribuit la luarea deciziei. Mai multe zvonuri au iesit la iveala, insa Komura a negat in mod special faptul ca una din cause ar fi fost violenta domestica. De asemenea, actrita si-a exprimat recunostinta fata de Fuse ca sot si tata, adaugand ca inca simte ca intregul mariaj a fost o experienta frumoasa, plina de amintiri placute. Intrebata de posibilitatea unei recasatorii, Komura a spus ca nu are nici un plan in acest sens. In orice caz, actrita pare a se concentra din nou asupra carierei ei cinematografice.

Cei doi actori erau reprezentati de aceeasi agentie de impresariere, insa la inceputul acestui an, Komura a intrerupt colaborarea cu aceasta. Anul trecut, Hiro Komura a revenit, dupa o pauza de 20 de ani, pe ecrane, cu un rol intr-un serial tv regizat de Takashi Miike.

Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com

Incepand cu data de 15 septembrie 2010 si cu schimbarea la fata a forumului nostru, accesul in sectiunea „Membru Asiacinefil” se face doar prin intermediul invitatiilor. Daca aveti pe cineva cunoscut care are deja cont in comunitatea noastra solicitati-i o invitatie. In cazul in care nu cunoasteti pe nimeni din comunitate, mai exista 2 alternative pentru a primi un cont in comunitatea noastra:

1. puteti dobandi statutul de Membru Special daca contribuiti cu ceva la functionarea comunitatii noastre, precum: subtitrari, corectari traduceri, traduceri, articole despre tematica site-ului, prezentari de filme, rezumate, upload sau orice activitate menita a oferi contributii ORIGINALE in masura a aduce beneficii tuturor iubitorilor de filme asiatice din comunitatea noastra si din afara ei.
2. puteti deveni membru simplu cu ocazia scurtelor perioade din decursul unui an cand inscrierile vor fi din nou deschise.

Am luat aceste masuri ca urmare a faptului ca multa lume facea cerere de cont, i se crea cont insa acesta nu mai era, ulterior, activat, fiind radiat din baza de date. Nu dorim sa cream o comunitate de useri inactivi, care sa existe doar numeric, asa cum exista pe majoritatea site-urilor. Cei interesati de ceea ce oferim au inteles sa ne respecte si sa tina la contul lor, astfel ca fidelitatea le va fi rasplatita cu multe premiere si surprize.

Pentru colaborari viitoare cu diverse site-uri, pentru oricine considera ca poate sa ne ajute comunitatea, pentru inscrieri in echipa de traducatori sau pentru orice alte probleme privind colaborarea cu asiacinefil.com, puteti posta un mesaj in cadrul acestui topic. Nu postati cereri de inscriere pe forum in cazul in care nu doriti sa ne ajutati cu ceva. In momentul in care se vor deschide inscrierile, se va specifica acest lucru din timp si se va crea un topic special unde sa postati cereri de cont. Multumim pentru intelegere !

NU POSTATI CERERI DE CONT IN ACEST TOPIC ! ASTFEL DE MESAJE VOR FI IMEDIAT STERSE.

powerkids-posterDupa revenirea in prim plan a lui Tony Jaa, cu”Ong Bak 2″, poate al doilea cel mai asteptat film thailandez din 2009 este „Power Kids”. Care e secretul reusitei acestui film ? Scenariul extrem de captivant, scenele de lupta care uimesc pe oricine, in special ca e vorba de niste copii care sunt protagonistii lor, dar si interpretarea naturala si plina de perspective a unei noi generatii de copii-actori despre care, probabil, se va mai auzi in viitoare filme de gen. Nu in ultimul rand, filmul este produs de acelasi producator care a stat in spatele unor succese internationale ca „Ong Bak” si „Chocolate”, de departe cele mai de succes filme thailandeze din toate timpurile.

power_kids_01E un film la care s-a lucrat 4 ani inainte sa aiba, in sfarsit, premiera in martie 2009. Una din problemele cu care echipa de la filmari s-a confruntat a fost varsta protagonistilor, care spre finalul filmului sunt evident mai mari decat apar la inceputul lui. Filmul se numeste, in thailandeza, in traducere libera, „Cinci eroi dupa o inima”, nefiind vorba de o metafora, cum s-ar putea crede, ci de o inima adevarata care devine elementul in jurul caruia s-a construit scenariul. Partial, filmul a fost inspirat din evenimente reale petrecute intr-o provincie thailandeza, unde cu cativa ani in urma un spital a fost atacat si capturat de o grupare rebela. Nu ar trebui uitata contributia actorilor-copii, care au invatat artele martiale si, lucru demn de mentionat, si-au facut singrui unele cascadorii extreme de spectaculoase ! Nu in ultimul rand, pe langa actorii-copii debutanti, fanii il vor putea revedea pe Johnny Nguyen, protagonistul din productia vietnameza de succes „The Rebel”, intr-un rol despre care criticii spun ca a fost o risipa de talent: rolul de terorist fioros, care mai mult incaseaza pumni decat vorbeste.

power_kids_05Cu toate ca unii critici nu au primit prea bine aceasta productie mult asteptata, iar in Thailanda succesul de casa a fost, de fapt, un fiasco, distribuirea filmului in afara Thailandei a salvat investitia celor de la Sahamongkol Film. Dar nu mai trebuie sa mire pe nimeni acest lucru, in special ca industria de film thailandeza nu este una care sa aprecieze prea mult propriile productii, dovada ca primele 3 pozitii din box-office-ul din acest an sunt ocupate de producti Hollywoodiene. Thailanda e departe de respectul si sustinerea de care se bucura, din partea spectatorilor, filmele coreene sau cele japoneze in tara lor.

5 pusti orfani isi duc viata la o sala de box thailandez, unde de mici au invatat artele martiale de la un maestru. Jib, unul din acestia, sufera de o boala grava, necesitand un transplant urgent de inima. In timpul unei altercatii cu o gasca de cartier, starea lui Jib se inrautateste si ajunge la un pas de moarte. Si totusi, exista o speranta: un copil a ajuns in moarte cerebrala intr-un spital din Ratchaburee, iar inima lui pare a fi salvarea lui Jib. Insa inainte ca inima sa fie trimisa spitalului din Bangkok, unde se afla internat Jib, un atac al unei grupari teroriste duce la luarea de ostatici si la imposibilitatea trimiterii inimii in capitala. In conditiile in care transplantul trebuia facut in maxim 4 ore de la prelevare, cei 4 prieteni ai lui Jib se hotaresc sa mearga in Ratchaburee si sa intre singuri in cladirea spitalului controlata de teroristi, pentru a recupera organul vital proaspat prelevat.

Amuzant pana la lacrimi pe alocuri, „Power Kids” ofera nu doar un spectacol exploziv de actiune si arte martiale prestat de niste copii talentati, ci si o adevarata lectie de viata pentru oamenii maturi dominati de interese meschine in numele unor idealuri inguste. Fanii filmelor de actiune nu vor fi dezamagiti.

DETALII DESPRE CUM POTI VEDEA ACEST FILM SUBTITRAT IN ROMANA – IN SECTIUNEA „MEMBRU ASIACINEFIL„.

cp12Han Kyul hotaraste să ii mai acorde lui Eun Chan trei minute pentru o ultima explicatie inainte de a o concedia. Ai putea crede ca e macar dispus sa o asculte daca nu poate sa o ierte. Dar dezamagirea, furia si propria suferinta il impiedica insa pe Han Kyul sa auda ceva din ce ii spune Eun Chan. Cei doi, iubesc si sufera in egala masura, si sunt la fel de vinovati de situatia creata: ea a mintit iar el a fost orb şi nehotarat. Daca la aceasta minciuna, mai adăugăm şi gelozia provocata de relaţia puţin prea apropiata pe care Eun Chan o are cu Han Sung, o eventuala împacare intre Eun Chan si Han Kyul devine cel putin incerta. Dupa plecarea lui Eun Chan, urmata si de cea a domnului Hong, cafeneaua „Coffee Prince”se transforma intr-un haos caci Ha Rim, Sun Ki si Min Yeop nu se pot descurca singuri cu toate prea mult timp.

Va fi mai puternica iubirea decat mandria? Poate Han Kyul sa o ierte pe Eun Chan cea mincinoasa? Dar Yoo Joo il va ierta pe Han Sung cel cu sufletul ravasit de o alta femeie?

 cp11Dupa ce Han Kyul si-a recunoscut propriile sentimente intr-un mod atat de surprinzator si emotionant, lucrurile par sa se fi linistit intre el si Eun Chan. Ajunsi acasa, cei doi au o prima conversatie de „indragostiti” si isi promit ca de a doua zi nu se vor mai certa ci doar isi vor zambi si vor vorbi. Cumva incurajata de aceasta promisiune, Eun Chan hotaraste ca a venit timpul sa-i spuna lui Han Kyul adevarul despre ea. Desi ii este teama de reactia pe care acesta ar putea sa o aiba in fata marturisirii ei, Eun Chan isi alege niste haine mai feminine si pleaca la cafenea. Acolo insa nu il gaseste pe Han Kyul ci pe Ha Rim care se arata extrem de dezamagit si de indignat de faptul ca ii mintise atata timp. Intr-un tarziu, Han Kyul soseste si el la cafenea si, pentru prima data, dispozitia lui pare sa nu se mai fi schimbat peste noapte.

Oare va avea Eun Chan curajul sa-i spuna lui Han Kyul adevarul? Dar el cum ar putea reactiona in fata unei astfel de revelatii?