Admiratorii celebrei actrite ce facea furori in rolul Yoo Jin in 2002 pot rasufla usurati; se pare ca actrita va juca intr-un nou serial TV. “Woman With A Suitcase” este noul serial al celor de la MBC, asta dupa ce initial parea ca va fi difuzat in iulie de tvN, dupa serialul “The Good Wife”. Se pare, insa, ca tvN are deja cateva seriale de difuzat (“Memory” si “The Good Wife”) si mai au si thrillerul “K2” si serialul romantic “Tomorrow With You”, ceea ce a facut ca producatorii serialului “Woman With A Suitcase” sa caute alt post TV pentru difuzare.
Rolul principal in serial este oferit actritei Choi Ji Woo (“Twenty Again”), iar scenariul este scris de Kwon Eum Mi care a mai scris scenariile pentru “Gapdong” si “Royal Family”. Deocamdata proiectul nu are un regizor, desi serialul parea ca va fi regizat de Kwon Seok Jang de la MBC (“Golden Time”, “Miss Korea”, “Pasta”), dar pentru ca acesta a ales sa plece de la MBC nu mai poate sa regizeze un serial ce va fi difuzat de postul TV la care a lucrat.
Eroina este o femeie de succes, manager la o firma de avocatura, careia i se insceneaza o crima si este trimisa la inchisoare. Dupa terminarea pedepsei, aceasta incearca sa-si recladeasca vechea cariera si sa-si continue viata, si devine avocat. Isi deschide o firma de avocatura si se transforma intr-un avocat neinfricat cu un real talent pentru investigatii. Personajul poarta intotdeauna cu ea o servieta plina cu diferite dosare (de unde si titlul). Devine cunoscuta ca este de neoprit, daca e vorba de un caz, si cineva o abordeaza cu o propunere periculoasa care o pune pe o pista noua. Choi Ji Woo este actrita care reuseste cu naturalete sa confere sarm si caldura fiecarui personaj jucat (cine nu a vazut “Winter Sonata”?)
“Woman With A Suitcase” va fi difuzat de MBC din septembrie.
(Sursa: dramabeans)
Articol realizat de chocolate_cleo – asiacinefil
Jeon Do-yeon revine pe micul ecran dupã 11 ani cu „The Good Wife”
Au inceput filmarile la noul serial al actritei Jeon Do-yeon, „The Good Wife”, iar actrita si-a impartasit gandurile chiar dupa prima zi de filmari. Serialul este un remake coreean dupa serialul omonim american, o drama din lumea juridica, avand ca decoruri principale sali de tribunal. Dupa cum relateaza tvN, canalul ce va difuza k-drama, serialul incepe promitator, cu renumitul procuror Lee Tae-joon aruncat dupa gratii dupa ce este prins in mijlocul unui scandal de coruptie. Acesta ii sugereaza sotiei sale, Kim Hye-kyung, care a renuntat la meseria practicata dupa ce s-a casatorit cu el, sa preia fraiele familiei, sa o intretina, revenind la practicarea meseriei de avocat la firma lui Seo Joong-won. Serialul marcheaza revenirea lui Jeon Do-yeon pe micul ecran dupa o absenta de 11 ani, ultimul rol principal intr-o k-drama avandu-l in „Lovers in Prague” (2005). Dupa cum relateaza tvN, actrita s-a aratat agitata pe platourile de filmare, lucru ce nu trebuie sa mire data fiind incarcatura simbolica a acetei reveniri, dar si distributia de zile mari in compania careia isi va petrece luni bune de acum la filmari: Yoo Ji-tae, ce-l interpreteaza pe procurorul ajuns dupa gratii, sotul ei, si Yoon Kye-sang, in rolul detinatorului firmei de avocatura unde personajul ei se va angaja pentru a-si salva sotul si familia.
Toata lumea e curioasa care va fi chimia dintre acesti minunati actori, intrebandu-se cum de un post tv ca tvN, ce nu are acoperirea celor 3 mari canale tv coreene (SBS, KBS si MBC), isi permite difuzarea unui serial cu actori atat de bine cotati. Jeon Do-yeon, care recent a putut fi vazuta in doua productii excelente pentru marele ecran – A Man and a Woman (alaturi de Gong Yoo) si The Shameless (alaturi de Kim Nam-gil) – a spus, despre revenirea sa pe micul ecran: „Incerc sa ma adaptez cu platourile de filmare ale serialului, din moment ce e prima mea k-drama dupa 11 ani. E un proiect bun, iar Kim Hye-kyung e un personaj complex, asa ca ma voi stradui sa il interpretez cum se cuvine. Va rog sa sustineti cu totii „The Good Wife”.
Serialul va avea premiera la tvN pe 8 iulie, in locul lui „Dear My Friends”, fiind difuzat saptamanal in serile de vineri si sambata.
Unele persoane din industria coreeana de film spun ca exista o lipsa de actrite, in timp ce altii accepta faptul ca sunt mai putine roluri feminine decat cele masculine. Acesta este, in definitiv, un paradox al industriei de film (nu numai coreene).
Actrita Kim Hye Soo are obiceiul sa creeze roluri speciale, pe care numai ea le-ar putea face. Kim Tae Gon, regizorul filmului “Goodbye Single” a spus ca “ar fi fost imposibil daca ea nu ar fi acceptat rolul”. Rolul principal in film este al unei actrite care a fost o celebritate inca de adolescenta, un star care este implicat intr-o serie de scandaluri, si inca traieste o viata plina de stralucire, desi a cam trecut de prima tinerete. Productia este o comedie despre personajul principal care declara brusc ca isi doreste un partener si un copil, asta dupa ce a fost parasita de prietenul ei, mai tanar decat ea.
Kim Hye Soo a spus, despre rolul ei: “Am incercat sa exclud tot ce m-ar face sa seman cu actrita Kim Hye Soo”. “Am acceptat rolul pentru partea sa amuzanta.” “A fost pentru prima data cand am aparut in rolul unei femei insarcinate de-a lungul intregului film. A trebuit sa port un machiaj special ce simula efectele secundare ale unei operatii estetice. A fost o noua experienta, dar mi-a placut mult.” “A trebuit sa port o burtica falsa si mi s-a potrivit asa de mult incat atunci cand o purtam aveam uneori senzatia ca sunt insarcinata.”
Rolul principal este al unei tinere imature care realizeaza ca trebuie sa lupte de una singura, si care se maturizeaza intr-o femeie hotarata, care poate sa protejeze pe altcineva.
“Goodbye Single”(avand titlul international „Familyhood”) va avea premiera pe 29 iunie. Alaturi de Kim Hye Soo, ii revedem pe Ma Dong-seok si pe veteranul Kim Yong-geon, tatal starului Ha Jung-woo.
(Sursa: chosun.com)
Articol realizat de chocolate_cleo – asiacinefil
Four Sisters (2001) – Episodul 17 subtitrare in romana
D-na Jung nu a putut accepta sugestiile facute de cele 3 fiice mai mari. A venit sa-i ceara prof.Kim sa renunte la fata ei care, atat cat mai are de trait, ar merita tot ce e mai bun in lume. Un barbat perfect (adica fara o sotie moarta la activ) si cu o avere considerabila. Yu Sun incearca sa-si induplece mama, dar nu reuseste. Operatia lui Jun Ha a decurs bine si este in afara oricarui pericol. Hae Jung este o nelipsita de langa patul al acestuia, iar d-l Kim incepe sa fie gelos si vrea sa grabeasca casatoria. Young Hoon a reusit sa obtina o inregistrare care dovedeste vinovatia dr.Min pt.operatia esuata din trecut si pentru starea in care se afla mama sa. Yu Jin este chemata la dr. Min, apoi printr-un siretlic Young Hoon e facut sa creada ca este ostatica si va fi eliberata numai in schimbul casetei incriminatoare. Young Hoon merge sa o salveze, dar este lovit, legat si dus in pivnita. Moartea lui ar impiedica iesirea la iveala a faptelor din trecut. Su Jin il elibereaza, iar Dr.Min este arestat pentru tentativa de omor asupra lui Young Hoon si pentru accidentul a carui victima i-a cazut Jun Ha.
Prezentare realizata de kira – asiacinefil
Orange (2015) – regrete şi antidotul lor într-o fantezie romanticã de succes pentru adolescenţi
Incercand sa calce pe urmele lui “Blue Spring Ride”, “Orange” a avut un succes neasteptat in momentul premierei sale in Japonia. Ca manga, “Orange” nu a reusit sa dea lovitura, cele 5 volume scrise si ilustrate de Ichigo Takano, publicate intre 2012 si 2015 nu au reusit sa stranga 1 milion de cumparatori in total (spre deosebire de “Blue Spring Ride”, ce a vandut aproape 6 milioane de exemplare). La box-office, insa, filmul “Orange” a fost o surpriza neasteptata a sfarsitului de an 2015, reusind sa obtina incasari de 28,2 milioane dolari (surclasand clar ecranizarea “Blue Spring Ride”, ce a strans numai 6 milioane de dolari). Kojiro Hashimoto, regizorul filmului, e cunoscut in special in lumea serialelor de televiziune, regizand mai multe j-drame intre 2011 si 2013 (Suzuki Sensei, Hard Nut, Piece sau Sprout). Live-action-ul “Orange” marcheaza debutul sau in regie de film de lungmetraj, rezultatul final fiind unul ce prevede un viitor promitator. Filmarile s-au realizat pe durata a 3 luni in oraselul Matsumoto, in care se si desfasoara actiunea povestii in manga originala. Cu nici 250.000 de locuitori, Matsumoto, situat in inima Japoniei, e un orasel linistit inconjurat de munti, celebru pentru peisajele sale extraordinare, pentru drumetii in scopul cataratului si pentru soba (taitei) ce au un gust aparte. Filmul incearca sa prezinte si atractiile micutului orasel, cum ar fi festivalul Bon-Bon, de pomenire a mortilor, cu dansuri specifice, castelul Matsumoto, altare si Cararea Timpului din padurea Agata, dar si sakura, inflorirea ciresilor in toata splendoarea lor. In olurile principale intalnim actori tineri cunoscuti in special din diverse seriale japoneze, precum Kento Yamazaki (din recentul serial Death Note) si Tao Tsuchiya (ce a aparut in celebra serie Rurouni Kenshin), ce a si fost premiata pentru rolul principal feminine din acest film pentru adolescenti de catre Academia Japoneza de Film cu premiul “Bobocul Anului” (un premiu acordat de obicei actorilor aflati la inceput de cariera).
Toamna, inceputul celui de-al doilea an de liceu pentru tanara Naho (Tao Tsuchiya), in micutul orasel de provincie Matsumoto. Impreuna cu Azu si Takako, cele mai bune prietene ale ei, cu ochelaristul Hagita si cu laudarosul Suwa, cei 5 formeaza un grup unit de liceeni ce-si traiesc viata la maxim in cei mai frumosi ani ai ei, ai adolescentei. In momentul in care Naho implineste 16 ani, un eveniment cu totul neasteptat se produce, marcandu-i nu doar al treilea an de lieu, ci intreaga viata: primeste o misterioasa scrisoare de la… ea insasi, din viitor, de peste 10 ani ! In respectiva scrisoare, Naho ce a implinit varsta de 26 de ani o roaga pe cea de 16 ani sa faca anumite lucruri pentru a sterge regretele cu care a ramas un deceniu mai tarziu in suflet. Si totul se leaga de noul elev care se transfera tocmai din Tokyo in clasa ei, aratosul si timidul Kakeru (Kento Yamazaki). Urmand pas cu pas indiciile primite din viitor, Naho incearca, fara sa inteleaga la inceput, sa schimbe cursul firesc al unor evenimente, si descopera, in acelasi timp, fiorii primei iubiri, indragostindu-se de Kakeru. Va putea, oare, Naho, sa schimbe viitorul in prezent, evitand un destin tragic ?
“Orange” e un melanj de fantezie cu romantism specific anilor adolescentei, iar succesul filmului se datoreaza in primul rand fascinatiei generatiei tinere pentru astfel de povesti ecranizate dupa manga. Cel mai bine simti povestea atunci cand ai varsta personajelor si traiesti parca aceleasi emotii ca acestea: bucuria acceptarii intr-un grup de prieteni sau, din contra, tristetea respingerii, fiorii primei iubiri, fascinantele jurnale mai mult sau mai putin secrete, activitatile de clasa si momentele memorabile din anii de liceu etc. Distribuirea in rolurile principale a doi actori apropiati ca varsta de perioada adolescentei (20 de ani ea, 22 de ani el) a facut ca totul sa para realist exprimat, pornind de la sentimente de bucurie si tristete si mergand pana la atmosfera generala din clasa in care invata elevii. Singurul lucru nerealist e latura fantezista, si nu atat prin fantezia in sine, cat prin modul in care aceasta este pusa in scena. Naho se trezeste ca primeste o scrisoare din viitor, de la ea insasi, cea de peste un deceniu. Scrisoarea e destul de consistenta, e formata din mai multe pagini, in care se relateaza anumite evenimente care s-au petrecut, sugerandu-se solutii pentru a schimba acele lucruri care peste 10 ani au lasat regrete adanci in sufletul ei. In mod logic, Naho ar fi putut citi intreaga scrisoare intr-o ora, insa nu citeste decat referirile la fiecare zi in sine, astfel ca nu afla decat cu cateva ore inaintea petrecerii evenimentelor despre derularea acestora. De dragul povestii, desigur, se poate trece cu vederea aceasta naivitate a scenariului filmului si a benzilor desenate, dar daca ai pretentii la ceva mai serios n-ai cum sa ignore acest aspect. Si mai e un lucru ce pare o scapare a realizatorilor filmului: daca Kakeru, cel in jurul caruia se construieste intreg viitorul lui Naho, in prezent, e surprins in contextul relatiei sale cu mama lui, apoi cu bunica lui, daca ceilalti elevi fac trimitere la parintii lor (cum e fata a carei mama are o patisserie si zilnic le aduce colegilor ei cate o paine cu diverse arome), ei bine Naho nu doar ca nu aminteste de parintii ei, dar mereu e infatisata, acasa, locuind singura, pregatind singura de mancare, lecturandu-si misterioasele scrisori fara a se ascunde in camera ei. Din lumea lui Naho lipsesc complet parintii. Initial te-ai astepta ca aceasta scapare aparenta a realizatorilor sa ascunda o cheie a filmului, dar nu e deloc asa. Trecand, insa, cu vederea peste toate aceste scapari, “Orange” trebuie savurat pentru ceea ce doreste sa transmita: o poveste de iubire adolescentina, pura, si, mai presus de ea, o poveste despre prietenie la o varsta schimbatoare, la care maturizarea incepe sa-si faca loc printre jocurile copilariei, schimband viziunea despre viata si impunand asumarea unor decizii. Permanenta oscilatie intre prezent si viitor, intre viitorul ce devine prezent, peste 10 ani, intre prezentul ce devine trecut ce nu mai poate fi recuperat sau schimbat, sunt fascinante si aducatoare de mister. Coloana sonora si peisajele superbe te cuceresc iremediabil, reusind sa te integreze in atmosfera unica a micutului orasel Matsumoto, pe care zau ca ti-ai dori sa-l vizitezi dupa vizionarea filmului. Cele aproape 2 ore si jumatate trec ca si neobservate, sit e fac a te intrebi oare ce misiuni mai inventeaza Naho din viitor pentru a-si sterge regeretele. Daca ar exista posibilitatea de a ne intoarce undeva inapoi in timp si a corecta anumite lucruri pentru ca pe viitor sa nu avem regrete, care ar fi acestea ? Cu siguranta am fi egoisti si ne-am gandi doar la cum sa ne schimbam viata personala. “Orange” e despre altceva: despre cum sa schimbi viata cuiva care la un moment dat a fost in preajma ta cativa ani, stergandu-ti propriile regrete atunci cand refuzand sa faci ceva, sa daruiesti ceva, ajungi sa te schimbi pe sine, imperceptibil, devenind o alta persoana. Aceasta este insasi esenta adolescentei: sa te descoperi pe sine prin intermediul celorllati. Sentimentele sunt doar niste instrumente folosite ca pretext pentru a ne transforma. Un film frumos, extrem de sensibil si placut de urmarit, plin de romantism, ce ne invata ca adolescentii pot fi, uneori, mai maturi decat adultii.
Traducerea si adaptarea au fost efectuate in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.
Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil
Four Sisters (2001) – Episodul 16 subtitrare in romana
Jun Ha refuza actiunile pe care i le-a oferit d-l Kim, afirmand ca nu vrea sa-si recapete dreptul de conducere astfel, facand-o pe Hae Jung sa se simta obligata. Sau poate nu vrea sa se simta indatorat fata de acesta si sa trebuiasca la randul sau sa-i faca o anume favoare. Young Hoon cere ajutorul unui prieten detectiv, dar Dr.Min e la curent cu tot ce se intampla si este din ce in ce mai speriat si nemultumit. Degeaba i-a cerut lui Su Jin sa renunte la el, sperand ca indepartandu-l va indeparta si pericolul, ea se incapataneaza sa-l vrea ca sot numai pe el. Young Hoon ii cauta si discuta cu cei care i-au fost apropiati lui dr. Jung in perioada scandalului, incercand sa afle date noi. In acelasi scop il convoaca si pe Jun Ha, care pleaca catre spital insotit de Hae Jung. In parcarea spitalului unde Young Hoon a coborat sa-si intampine oaspetii, o masina tasneste catre el, numai ca in cale ii apare Hae Jung si Jun Ha, acesta din urma sarind sa o protejeze pe Hae Jung este ranit si dus la urgente. Filmul lui Han Tae Suhk intampina mari probleme, iar Yu Mi stie ca in spatele acestora se afla sotul ei, Jae Yeon. Nu e drept ca toti cei implicati in turnarea filmului sa sufere, deci se intoarce la sotul ei in schimbul promisiunii ca vor fi lasati in pace. Yu Sun si iubitul ei fac planuri de viitor, numai ca planuri si-a facut si mama acesteia si il asteapta pe prof. Kim sa ii aduca la cunostinta punctul ei de vedere.
Prezentare realizata de kira – asiacinefil
Din categoria „Ce le mai trece coreenilor prin cap, de plictisealã”
Din aceasta categorie va prezentam astazi o stire ce a circulat zilele trecute pe anumite site-uri din Coreea de Sud, conform carora, actorul Lee Seung Gi ar avea un copil impreuna cu o fosta stilista, si ca aceasta ar creste copilul, in secret. Dupa ce nenumarate articole au dezvaluit recent relatia adultera dintre actrita Kim Min Hee si regizorul Hong Sang-soo, multi internauti au inceput sa se intrebe daca zvonurile legate de Lee Seung Gi nu au un sambure de adevar in ele.
Conform site-ului Koreaboo, ziarul de cancan din Coreea, deja celebrul Dispatch, a raspuns cu privire la ultimele zvonuri despre actor si fosta stilista, declarand ca este adevarat ca circula un zvon despre cei doi, dar ca „este complet fals. Zvonul asta a aparut si s-a propagat cu o foarte mare repeziciune, si sinceri sa fim, in acest moment nu avem mijloacele necesare pentru a cerceta acest subiect. Ce am putut face pentru moment a fost sa verificam daca a existat o astfel de stilista in echipa ce s-a ocupat de actorul Lee Seung Gi si am aflat ca nu. Nu mai credeti in toate zvonurile care apar, exista zvonuri care se adeveresc a fi reale, dar majoritatea sunt pura fictiune.”
Cand pana si Dispatch iti spune ca nu e adevarat… ). Interesant este faptul ca Dispatch a ramas fara mijloace pentru a investiga si acest caz, ceea ce inseamna ca „ziaristii” de cancan sunt deja pe urmele altor artisti, pentru a distruge si alte nume si cariere, probabil, Dispatch fiind ziarul principal de cancan din Coreea de Sud, de care toate vedetele se tem.
Despre actrita Kim Min Hee si relatia sa cu regizorul Hong Sang-soo care este mai mare decat aceasta cu 20 de ani s-a scris in urma cu cateva zile, spunandu-se ca regizorul si-a parasit sotia de noua luni. Kim Min Hee si-a facut debutul in industrie cu un serial pentru adolescenti in 1999, jucand apoi in mai multe filme si seriale, cel mai recent film fiind „The Handmaiden”. Hong Sang-soo a regizat nenumarate filme, acesta lucrand cu Kim Min Hee la „Right Now, Wrong Then”.
(Sursa: lollipop)
Articol realizat de chocolate_cleo asiacinefil
Hong Sang-soo şi Kim Min-hee, în plin scandal mediatic cu iz de telenovelã
De cateva zile, presa de scandal coreeana are din nou motive sa jubileze. Dupa scandalurile in care sunt implicati, fara voia lor, Lee Seung-gi si Park Yoochun, inca un subiect picant atrage atentia celor avizi de can-can-uri. Se pare ca actrita Kim Min-hee (Very Ordinary Couple, No Tears for the Dead, Helpless, Moby Dick, The Handmaiden) si reputatul regizor Hong Sang-soo (cunoscut pentru filme artistice precum „Turning Gate”, „Virgin Stripped Bare by Her Bachelor”, „A Day a Pig Fell Into thr Well”, „Our Sunhi” etc) ar avea o idila. Se pare ca cei doi s-ar fi intalnit in timpul filmarilor la „Right Now, Wrong Then”, film lansat anul trecut, in care actrita interpreta rolul principal, iar regizor era Sang-soo. Iar aventura ar fi pornit de aici.
Singura problema porneste nu neaparat de la diferenta de varsta dintre cei doi, Hong Sang-soo avand 55 de ani, iar Kim Min-hee doar 34 de ani, ci de la faptul ca celebrul regizor e casatorit din 1985, avand si o fiica, ce e in prezent studenta. Presa relateaza ca regizorul si-ar fi parasit familia, informandu-si sotia si fiica de relatia cu Kim Min-hee in septembrie 2015. Mai mult, se pare ca relatia celor doi era bine cunoscuta de unele personaje din industria de film. TV Report, ce a relatat stirea, sustine ca parintii lui Kim Min-hee erau si ei la curent de relatia fiicei lor cu regizorul casatorit. Agentia ce o reprezenta pe actrita a aflat in octombrie 2015, hotarand sa nu ii mai reinnoiasca contractul. Acesta este si motivul pentru care Kim Min-hee lucreaza in prezent cu propriul ei manager, fara a avea o agentie care sa o reprezinte.
De aici, au inceput sa apara picanteriile. Revista lunara „Woman Sense” a facut noi dezvaluiri despre relatia secreta a celor doi, publicand un interviu cu sotia lui Hong Sang-soo si prezentand sms-urile schimbate, chipurile, intre aceasta si mama lui Kim Min-hee pe 30 septembrie 2015, dupa ce regizorul si-a parasit familia. Acestea au facut deliciul cititorilor interesati de scandal, replicile fiind parca desprinse dintr-o k-drama de duzina:
Sotia lui Hong Sang-soo: „Va rog ajutati-va fiica sa-si controleze sentimentele. Sunt atat de mahnita…” Mama lui Kim Min-hee: „A cui inima doare mai tare, a sotiei al carui sot a inselat-o, sau a mamei a carei fiica s-a indragostit de un barbat insurat ?” Sotia lui Hong Sang-soo: „Se pare ca nu intelegeti sentimentele unei femei al carui sot i-a fost furat. Intrebati pe cineva ce va e apropiat cine sufera mai mult.” Mama lui Kim Min-hee: „Inima mea plange in acest moment.” Sotia lui Hong Sang-soo: „Fiica dvs e o adultera ce a distrus o familie fericita.” Mama lui Kim Min-hee: „Mi-am crescut fiica cum se cuvine. Nu vorbiti necugetat.” Sotia lui Hong Sang-soo: „Nu cred ca sunteti in situatia de a-mi spune cat e bine v-ati crescut fiica.” Mama lui Kim Min-hee: „Si dvs sunteti o mama ce creste o fiica.” Sotia lui Hong Sang-soo: „Aceasta e o situatie in care sa-mi cereti scuze de 100 de ori pentru ca v-ati crescut prost fiica si pentru ca ati facut o familie sa experimenteze aceasta durere nu e suficient.” Mama lui Kim Min-hee: „D-l regizor se va intoarce odata ce va realiza ceva.”
Mai mult, sotia lui Hong Sang-soo a dezvaluit ca regizorul a incetat sa mai plateasca taxa de scolarizare a fiicei sale la universitatea din strainatate, pe motiv ca nu o mai poate plati. „A zis ca din moment ce cei din industrie au aflat de relatia lui cu Kim Min-hee, aceasta nu va mai primi oferte de a aparea in reclame si in filme. De aceea trebuie sa suporte pierderile financiare ale lui Kim Min-hee.”
Telenovela continua cu intrarea in cena a familiei lui Hong Sang-soo, care neaga faptul ca aceasta conversatie prin sms cu mama actritei ar fi avut loc, pretinzand ca mesajele publicate de revista sunt false. Familia regizorului admite ca sotia acestuia s-a intalnit cu un reporter al revistei in aprilie 2016, dar s-a convenit ca discutia privata nu va fi inregistrata. De altfel, singurul lucru ce a facut subiectul acelei discutii ar fi fost sentimentele sotiei inselate. Acum, spune sotia regizorului, revista prezinta acea discutie privata ca fiind, de fapt, un „interviu in exclusivitate”, incluzand, chiar, sms-uri inventate care niciodata nu au fost facute publice revistei. Revista nici macar nu avut acordul sotiei regizorului sa faca publice lucrurile discutate in particular. In aceasta situatie, familia regizorului va inainta o petitie Comisie de Arbitraj din Presa, dupa spusele acesteia.
Au reactionat si unii fani ai actritei, ce si-au aratat conternarea fata de aventura ei. Un fan-club al actritei ar fi strans din donatii suma de 5 milioane woni (4.300 $) pentru a-i cumpara acesteia un cadou de ziua ei, insa dupa izbucnirea scandalului, unii fani au protstat si si-au cerut banii inapoi. Bineinteles, au inceput sa curga si criticile in comentariile internautilor, toate bazate pe ceea ce s-a publicat pana in prezent in presa. Ce nu observa, insa, nimeni, in toata aceasta telenovela, e ca Kim Min-hee si Hong Sang-soo, protagonistii povestii de amor, nu au facut nici o declaratie oficiala cu privire la informatiile publicate de presa de scandal despre presupusa lor aventura.
Articol realizat de cris999 – asiacinefil
„Battleship Island” îi aduce împreunã pe Hwang Jung-min, So Ji-sub şi Song Joong-ki
Mult asteptatul „Battleship Island”, filmul care strange in distributia sa nume precum Hwang Jung-min, So Ji-sub, Lee Jung-hyun sau Song Joong-ki, a demarat in sfarsit. Ieri, CJ Entertainment a confirmat: „Am inceput filmarile pe 17 iunie, incepand cu scena in care personajul Lee Kang-ok, interpretat de Hwang Jung-min, implora sa i se dea o slujba in Japonia.” Filmul e regizat de Ryu Seung-wan, ce are la activ recentul succes „Veteran”, actiunea lui petrecandu-se in perioada ocupatiei japoneze. Practic, filmul spune povestea a 400 de coreeni ce-si pun vietile in joc in incercarea de a evada de pe insula Hashima, unde au fost dusi cu forta. In spatele subiectului filmului se afla istoria reala nestiuta a insulei Hashima, cunoscuta si ca Gunkanjima (sau Insula Navei de razboi), unde mii de coreeni au fost concentrati si fortati sa lucreze pana la moarte in timpul ocupatiei japoneze in Joseon.
Hwang Jung-min va interpreta rolul lui Lee Kang-ok, un dirijor ce lucreaza pentru formatia muzicala a unui hotel, care crede ca e trimis in Japonia sa lucreze, insa e tras pe sfoara si ajunge pe insula amintita. Va fi a doua colaborare a celebrului actor cu regizorul Ryu Seung-wan. So Ji-sub il va interpreta pe Choi Chil-sung, cel mai tare bataus din Gyeongseong (denumirea Seulului din perioada ocupatiei japoneze), ce a pacificat intregul district Jongno. Cu alte cuvinte, va fi un fel de gangster ce stie sa dea cu pumnul pentru a-si apara teritoriul. Song Joong-ki se va transforma in luptatorul pentru independenta Park Moo-young, ce se infiltreaza pe insula pentru a salva importante figuri ale miscarii pentru independenta. In sfarsit, actrita si cantareata Lee Jung-hyun a fost distribuita in rolul Mal Nyun, o femeie din Joseon ce a fost fortata sa vina pe insula. Destinele acestira se vor intersecta cand o evadare de proportii e pe insula va fi pusa la cale.
Regizorul Ryu Seung-wan a declarat: „Sunt bucuros ca prima filmare a mers cum trebuia, lin ca o apa curgatoare. Mai mult ca sigur lucrurile se vor complica, dar cred ca vom continua sa facem progrese, mergand inainte.” Hwang Jung-min a spus, la randul sau: „Acesta e doar inceputul. Sper ca proiectul sa se sfarseasca fara probleme, ca orice mare film. Nu sunt prea ingrijorat deoarece regizorul si mare parte din staff sunt colegi cu care am mai lucrat inainte la ‚Veteran’. Sunt entuziasmat deoarece prima noastra filmare a decurs bine si, pe masura ce avansam, ma voi gandi mai mult la cine e personajul meu.”
„Battleship Island” va avea premiera in cinematografele coreene in prima jumatate a anului viitor, data fiind stabilita dupa incheierea filmarilor.
Articol realizat de cris999 – asiacinefil
Nume mari din noul val de actori, pe micile ecrane, în a doua jumãtate a anului
Dupa mult prea mediatizatul „Descendants of the Sun” si dominarea industriei de catre Song Joong Ki, nume mari se pregatesc sa se intoarca pe micul ecran pentru a captiva, din nou, fanii serialelor coreene. Printre numele mari se afla si Lee Min Ho, Song Seung Heon, Lee Jong Suk, Kim Woo Bin, Jun Ji Hyun si Lee Young Ae.
Serialul „Uncontrollably Fond” in care va juca Kim Woo Bin va avea premiera pe 6 iulie. Actorul de 26 de ani (fost model) se intoarce pe micul ecran dupa trei ani de absenta (ultimul rol a fost al mostenitorului din „The Heirs”) in care a jucat in filme precum „Runway Cop”, „Friend, The Great Legacy”, „The Con Artist”, „Twenty” si „Master”. Kim Woo Bin va juca rolul unui cantaret de mare succes din Coreea de Sud care se indragosteste de producatoarea de filme documentare Noeul, jucata de Bae Suzy. Serialul, ce va fi difuzat de KBS, a terminat filmarile inca din aprilie pentru a putea primi aprobarea din partea cenzorilor chinezi, una din pietele ce a devenit foarte atractiva pentru industria de divertisment din Coreea dupa ce Japonia a devenit o piata greu de accesat dupa racirea relatiilor diplomatice dintre cele doua tari.
Pe 20 iulie, va avea premiera serialul in care are rolul principal Lee Jong Suk, actorul ce devenea celebru dupa ce a jucat in „School 2013” in 2012 si in „Pinocchio” in 2014. „W” e un serial fantastic in care un castigator al unei medalii de aur la Jocurile Olimpice, care mai tarziu studiaza cibernetica, devine un antreprenor de succes.
In luna octombrie 2016, Song Seung Heon si superba Lee Young Ae se vor intoarce cu un nou serial la SBS, „Saimdang, Diary of Light”. Acestia au terminat filmarile la serialul despre Shim Saimdang (1504-1551), o femeie pictor si mama invatatului Yulgok, o femeie ce si-a castigat respectul intr-o lume a barbatilor. Lee Young Ae joaca dublu rol, ca Shim Saimdang, dar si Seo Ji Yoon, un cunoscut profesor universitar ce gaseste jurnalul artistei. Song Seung Heon joaca rolul artistului Lee Gyeom.
Lee Min Ho (in 2016 actorul a fost declarat de catre Weibo Movie Night cel mai influent actor al anului) si Jun Ji Hyun, celebra actrita din „My Love From The Stars” joaca impreuna in serialul celor de la SBS, „The Legend of the Blue Sea” (titlul nu e final) ce va fi difuzat in noiembrie. De scenariul serialului s-a ocupat Park Ji Eun care a scris scenariul si pentru „My Love from the Star”. Scenariul se bazeaza pe povestea sirenei din „Eou yadam”, o colectie de povesti populare din perioada Joseon, in care se spune ca Kim Dam Nyeong a prins si eliberat o sirena.
Filmul de debut al regizorului coreean Kwon Oh-kwang, „Collective Invention” (2015), e o satira dulce-amara inteligenta, ce ne ofera mult mai mult decat o poveste banala fantezista realizata cu buget redus. Realizand pana in prezent doar scurtmetraje, regizorul Kwon Oh-kwang ne da senzatia, la un moment dat, ca primul lui film de lungmetraj e de fapt un scurtmetraj lungit cu ajutorul dialogurilor. Incercand sa dea o nota vesela situatiei tragice (e drept suprarealiste) prezentate in film (un barbat sufera o mutatie genetica si se trezeste peste noapte… cu un mare cap de peste in locul capului sau obisnuit), acesta reuseste sa scoata la lumina lucruri mult mai profunde, transformate intr-o arma critica ascutita la adresa societatii actuale si rapacitatii firii umane. Adevaratul film nu e ceea ce se vede, povestea in sine, ci ceea ce se ascunde in spatele ei. Scenariul simplist si original trimite mai degraba la un film japonez, fiind ceva nou in peisajul cinematografic coreean. Elementele de drama umana, combinate cu cele suprarealiste si cu umorul negru (extrem de critic) au avut un impact negativ asupra publicului amator de filme din Coreea, obisnuit cu povesti mai comerciale si mai spectaculoase, de aceea productia nu a avut, in cele 3 saptamani cat a rulat in cinematografe, incasari mai mari de 635.000 $. Scenariul, scris de acelasi Kwon Oh-gwang, a castigat concursul de scenarii “Proiectul Fluture” destinat regizorilor de film organizat de CJ E&M, si, odata cu aceasta, si posibilitatea finantarii. Unul dintre producatorii filmului a fost insusi celebrul regizor de filme artistice Lee Chang-dong (Oasis, Secret Sunshine, Poetry). In rolurile principale avem doar actori talentati, precum Park Bo-young (mult mai energica decat in “Youb Call It Passion”, amintindu-ne de obraznica Jung-nam din “Speed Scandal”), Lee Chun-hee (la unul din primele roluri importante de pe marele ecran, un actor talentat care e timpul sa faca saltul spre roluri principale, “Collective Invention” fiind un prim pas in acest deziderat) sau Lee Kwang-soo (participant cunoscut la longevivul show tv “Running Man” al celor de la SBS, care interpreteaza un rol in care cu greu va fi recunoscut, cel al mutantului cu cap de peste). Si actorii din rolurile secundare sunt prezente cunoscute din multe alte filme si seriale: Jang Gwang, Lee Byung-joon, Jung In-gi sau Kim Hee-won.
Drama lui Park Goo (Lee Kwang-soo) incepe in urma cu 5 ani, cand pentru a castiga niste bani rapid si usor, accepta sa participe la testarea unui medicament revolutionar ce urmeaza a fi lansat pe piata. La nici 24 de ore de la administrarea tabletei, Goo constata ca incepe sa se transforme, devenind un mutant cu cap de… peste. Speriat de turnura pe care o iau evenimentele, acesta fuge din clinica si se ascunde la prietena lui, Joo-jin (Park Bo-young). Relatia celor doi nu e tocmai cea a unui cuplu de indragostiti, ci mai mult conjuncturala, astfel ca dupa ce-si revine din socul de a-l vedea mutant, Jin-joo nu ezita ea insasi sa-l tradeze si sa-l dea pe mana clinicii de unde evadase, in schimbul unei sume de bani. Gasind insa in acest caz unul care sa-i aduca o oarecare notorietate in mediul online, aceasta incepe sa spuna povestea “prietenului” sau pe mai multe forumuri, insistand ca acesta e devenit din om, peste. Un sef de departament de la un post tv decide sa investigheze cazul si trimite sub acoperire un tanar reporter aspirant, Sung-won. Misiunea acestuia e aparent simpla: sa ia un interviu mutantului Park Goo, in schimbul obtinerii unui loc de munca permanent in televiziune. Ancheta pe care o incepe pe cont propriu Sung-won va zgudui societatea coreeana prin dezvaluirile ulterioare, dar, dincolo de asta, ii va permite tanarului aspirant sa invete ce inseamna responabilitatea si profesionalismul in jurnalism.
Goo este un tanar absolut obisnuit ce nu iese in evidenta cu nimic pana in momentul in care partea superioara a corpului sau se transforma in peste. Astfel se si explica titlul ales de catre producatori pentru acest film, identic cu cel al tabloului lui Rene Magritte (foto), pictor suprarealist, ce desena prin anii ’40 un peste ce avea picioarele unei femei, esuat pe o plaja (un fel de caricatura a unei sirene). Tabloul lui Magritte inlatura misterul si frumusetea din jurul sirenei, eliminand lucrurile ce par naturale, facandu-le deranjante si dezvaluind stranietatea din spatele celor mai obisnuite lucruri. Iar tocmai aceasta stranietate e ideea ascunsa a filmului: uneori un om obisnuit e un monstru tocmai prin faptul ca in spatele aparentei sale normalitati se ascund lucruri intunecate, pe cand un mutant, ce are chipul deformat, poate ascunde o realitate deformata despre sine insusi. Omul nu trebuie judecat dupa aparente, ci dupa ceea ce ascunde de ceilalti. Aasadar, un om devine peste; cum ar trebui sa abordam acest lucru? Faptul ca Lee Gwang-soo este cel ce joaca rolul mutantului nu trebuie sa va duca cu gandul la personajul din emisiunile de divertisment, acest lucru nu are relevanta pentru film. Actorul a stat ore bune la cabina de machiaj pentru a i se realiza masca si a i se scoate-o zi de zi, la inceputul si dupa filmari, dupa cum o demonstreaza si clipul alaturat. Nu il veti vedea decat in cateva cadre ca persoana obisnuita, pe toata durata filmului aparand cu masca, deci aceasta va fi perceptia spectatorului asupra personajului sau.
Goo e doar pretextul acestei povesti. Toti incearca sa profite de pe seama lui, sa obtina beneficii materiale, de imagine, celebritate, care sa ii ajute pe viitor, cand acesta nu va mai fi printre ei. Oricat de crud ar fi acest adevar, el exemplifica cel mai perfect viata in lumea grabita a zilelor noastre, importanta semenilor si ipocrizia in general a unei societati calauzite de mirosul banilor si nu de ratiune. Binele celuilalt e doar un pretext pentru supravietuirea sociala, iar aici filmul ascunde cateva mesaje inteligent mascate, precum aluzia la cazurile de abuzuri sexuale din biserica romano-catolica (rafinat transmisa intr-o scena de tot rasul consumata intr-o biserica baptista in care elementele crestinismului se imbina cu elemente samaniste) sau dilema interesanta progres vs incalcarea drepturilor omului, care in secolele trecute nu putea sta, de exemplu, in calea industrializarii, dar care azi e un subiect sensibil la care toata lumea e atenta. Personajul principal al filmului este, de fapt, Sang-won, excelent interpretat de Lee Chun-hee. Acesta mereu si-a dorit sa faca jurnalism pentru a scrie lucrurile asa cum sunt. Dar, descoperindu-l pe Goo, pestele in devenire, se simte pierdut, nestiind care ar fi cel mai corect lucru de facut. Personajul sau va trece printr-o transformare (a se citi maturizare), consecinta a unui proces de constiinta conflictual interior, invatand repede tainele meseriei pe care doreste sa o practice, dar si capcanele acesteia, in fata carora isi striga literalmente neputinta.
Aceasta este satira pe care incearca regizorul Kwon Oh-kwang sa o abordeze. Nici presa, nici sistemul juridic, nici macar cel politic, nici comunitatea stiintifica sau cea religioasa, nici familia, nici macar o persoana individuala din “Collective Invention” nu are vreo idee despre cum ar trebui sa trateze un om care a devenit pe jumatate peste peste noapte. Si in majoritatea timpului, incercarile lor de a ajuta nu se termina cu bine, deoarece sunt deseori si cu usurinta abatuti din drum. Sang-won si Joo-jin sunt deseori incapabili duca la bun sfarsit chiar si cele mai simple lucruri, fiind distrasi atat de societatea in care traiesc, un mediu toxic deformat de puterea banului, cat si de propriile imperfectiuni. Probitatea lor morala e pusa la grea incercare in momentul in care vad ca insusi tatal mutantului Goo incearca sa profite de pe urma propriului fiu. Ce pot ei, niste straini, ce nu stiu mai nimic despre Goo, sa faca ? Cu ce poate fi mai presus constiinta lor fata de cea a unui membru al familiei victimei ? Dar societatea in care traim, are ea oare constiinta ? Geniala fraza introdusa la un moment dat de scenarist in film, ce spune: “intr-o lume divizata, doi mutanti complet diferiti au ajuns sa se ciocneacsa”. Daca unul din mutantii la care se face referire se stie clar ca este Goo, Omul Peste, celalalt mutant e unul metaforic, invizibil: societatea insasi in hidosenia ei. Un film diferit de ce vedem in fiecare zi, o “Inventie Colectiva” esuata asemeni sirenei distorsionate a lui Magritte pe tarmul secat al unei societati contemporane abjecte si insensibile la drama interioara a individului, ce se trezeste tot mai insingurat si mai neputincios sa respire viata si sa radieze speranta semenilor sai.
Traducerea si adaptarea au fost efectuate in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.
Prezentare realizata de cris999 si chocolate_cleo – asiacinefil.com
Four Sisters (2001) – Episodul 15 subtitrare in romana
Young Hoon a vazut o figura cunoscuta in biroul dr. Jung si incearca sa-si aminteasca unde l-a mai intalnit pe acel individ. Isi da seama ca era asistentul medical pe care l-a surprins injectandu-i mamei sale substante care ii inrautateau starea de sanatate, in loc sa o amelioreze. Trebuie sa mearga pe fir, sa-l gaseasca si sa afle cine a comandat aceasta infamie. A inceput sa se indoiasca de vinovatia dr.Jung, dar trebuie sa fie sigur si apoi sa vada ce e de facut. Dr.Min incepe sa se teama de ce ar putea afla, il tine sub supraveghere permanent, in timp ce Young Hoon incearca sa-i gaseasca pe ceilalti membri ai echipei care au efectuat operatia mamei sale. Yu Mi a deschis actiune de divort, dar imediat ce sotul ei a primit citatia, in presa apar comentarii negative despre filmul produs de Han Tae Suhk, ceea ce-i sperie pe investitori. Han Tae Suhk nu-si doreste decat sa fie impreuna cu Yu Mi, dar ea nu vrea sa fie cauza falimentului celui care o iubeste mai presus de orice.Yu Sun si prof.Kim se plimba prin oras ca doi indragostiti, dar sunt vazuti de mama fetei. Un barbat care a mai fost casatorit impreuna cu fata ei? Ce daca este bolnava si el este bucuria vietii ei? Surorile se straduiesc sa-si trezeasca mama la realitate.
Prezentarea: kira – asiacinefil
A Man and a Woman (2016) – Jeon Do-yeon şi Gong Yoo, între responsabilitãţi şi tentaţiile sufletului
Nascut din pasiunea pentru analiza instinctiva si profunda a relatiilor interumane prin intermediul imaginilor si sunetului a regizorului si scenaristului coreean Lee Yoon-ki, “A Man and a Woman” se inscrie in tipicul filmelor anterioare ale acestuia, “Come Rain, Come Shine”, “My Dear Enemy” si “This Charming Girl”. Castigator al premiului pentru Cel mai bun regizor la Baeksang Arts Awards cu “My Dear Enemy”, Lee Yoon-ki a ales-o din nou pe Jeon Do-yeon protagonista (ca in “My Dear Enemy”), actrita de 43 de ani avand din nou o prestatie la inaltimea renumelui sau, amintindu-ne de Jeon Do-yeon din “Secret Sunshine”, ce i-a adus premiul pentru Cea mai buna actrita la Cannes. Pentru ca distributia sa fie completa si filmul mai atragator, in rolul principal masculin a fost distribuit Gong Yoo, aflat la primul sau rol intr-o drama cu nunate artistice. Desi e un actor croit pentru roluri romantic-comice, acesta a incercat in ultimii ani si altfel de roluri, in filme precum Silenced, The Suspect, si, in acest an, Train to Busan, un mult asteptat blockbuster comercial. Dezavantajat in mod evident de infatisarea blanda ce nu-l recomanda pentru toluri de actiune sau dramatice, Gong Yoo se achita doar pe jumatate de rolul din acest film, mai exact de latura romantica a personajului sau, pentru cea dramatica nefiind prea convingator. Ca de obicei, Lee Yoon-ki a reusit cu un buget deloc ridicat sa puna pe picioare o drama intima despre oameni obisnuiti si problemele lor de comunicare si intelegere in interiorul si in exteriorul relatiei de cuplu. Obtinand 1,4 milioane de dolari incaari la box-office, o suma mai mult decat decenta pentru un film de festival, “A Man and a Woman”, filmat partial in Estonia, parafrazeaza deloc intamplator titlul unui celebru film al lui Claude Lelouch, “Un homme et une femme”, ce a scris istorie pentru cinematografia franceza, europeana si mondiala in 1966. Cu toate ca preia doar ideea relatiei extraconjugale, fara a avea vreo legatura cu filmul clasic, putem spune ca realizarea lui Lee Yoon-ki aduce ceva din atmosfera clasicului francez, cu toate ca regizorul, ce-l considera pe Hou Hsiao-hsien mentorul sau, a recunoscut ca e puternic influentat in stilul sau de regizori americani de filme independente din anii ’70-’80, precum Robert Altman, Woody Allen sau fratii Coen.
Sang-min (Jeon Do-yeon) si fiul ei Jong-hwa se afla departe de casa, tocmai in glaciala Finlanda, unde Jong-hwa urmeaza o terapie pentru deficientele mintale grave de care sufera. Pana si plecarea fiului ei intr-o tabara la Tampere o ingrijoreaza pe Sang-min, care ar fi dorit sa-si insoteasca fiul. La locul de plecare in tabara, sub impulsul stresului despartirii temporare de Jong-hwa, Sang-mi cere involuntar un foc pentru a-si aprinde tigara, unui barbat, Ki-hong (Gong Yoo). Din vorba in vorba, cei doi coreeni, straini in tara lui Mos Craciun, decid sa plece cu masina la locul unde se afla tabara copiilor lor, pentru a se convinge, in sufletul lor, ca totul e in regula. Din vorba in vorba, cei doi se imprietenesc si, tot involuntar, apare atractia. Fara a ezita, cei doi traiesc clipa, profitand de o ninsoare care ii blocheaza inr-o padure. Peste 8 luni, cei doi se reintalnesc mai mult sau mai putin accidental in Coreea. Amintirea clipelor din Finlanda e inca proaspata in mintile lor, iar tentatia adulterului reapare… Doar ca de aceasta data lucrurile sunt mai complicate, familia fiecaruia si greutatile din viata de zi cu zi schimband datele problemei.
“A Man and a Woman” e o poveste romantic-dramatica despre doi oameni cu probleme similare pe care destinul ii aduce impreuna intr-un loc indepartat. Sa fie o coincidenta, sau chiar mana destinului ? Amandoi sunt coreeni, si se intalnesc in indepartata Tara a celor o mie de lacuri. Mai mult decat atat, problemele lor sunt similare: Sang-min e mama unui baiat cu retard mintal, pe care-l aduce la o terapie speciala in Helsinki, in timp ce Ki-hong e tatal unei fetite ce sufera de depresie, aflata si ea la terapie de luni bune in capitala finlandeza. Insa pentru regizor conteaza prea putin daca intalnirea celor doi e urmare a destinului sau a unei coincidente. Personajele sale vad in aceasta intalnire o oportunitate de a evada din grijile cotidiene, si implicit aventura lor devine ceva tamaduitor, facandu-i sa uite de insingurarea pe care o traiesc in sanul propriilor lor familii: sotia lui sufera la randu-i de depresie, in timp ce sotul ei e mai tot timpul ocupat cu serviciul. Regasim in filmul lui Lee Yoon-ki aceeasi atentie speciala in analizarea lumii femeilor, zugravite din perspectiva acestora, insa de aceasta data vedem lucrurile si din perspectiva barbatului, ce se confrunta cu aceleasi probleme in familie. Lucrul inedit e faptul ca se mimeaza o relatie de cuplu, pe baza acestor fapte, cu doi protagonisti din doua casnicii diferite, ce reusesc sa gaseasca elemente in comun, altele decat suferintele ce ii apropie in mod firesc. Apropierea celor doi amanti porneste de la lucruri marunte, ce le remarca fiecare despre celalalt: ea e mereu obsedata, in momentele de neliniste, sa stie cat e ceasul, adica simte nevoia unui reper fix care s-o pastreze ancorata in normalitatea ce nu se regaseste in viata ei cotidiana. Eventual o tigara aprinsa are puterea de a o linisti, chiar daca nu simte neaparat nevoia de ea. El are prostul obicei, pe care ea i-l reproseaza, de a da raspunsuri vagi, fie cu da, fie cu nu, fapt ce tradeaza nehotarare, o stare de confuzie, lipsa de perspective. Fundalul sonor instrumental, excelent dozat si cu o incarcatura emotionala consistenta, da cel mai bine glas trairilor interioare ale celor doi, ce oscileaza intre nehotarare si descatusare, pe un crescendo ce duce emotiile lor la cote inalte. Imaginile superbe cu peisaje glaciale din Finlanda (de fapt Estonia, unde s-a filmat) contribuie la frumusetea artistica a acstei productii, aducand o stare de liniste necesara inaintea furtunii. “A Man and a Woman” e un film simplu si frumos deopotriva, in care simti vibratia dragostei dar si a suferintei, iluzia implinirii si amaraciunea vietii cotidiene atunci cand familia e un surogat al fericirii. Un film ce merita vazut si pentru interpretarea lui Jeon Do-yeon, una din actritele de top ale momentului in Coreea, care din nou incanta.
Traducerea si adaptarea au fost efectuate in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.
Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil
Four Sisters (2001) – Episodul 14 subtitrare in romana
Lui Young Hoon, viitorul socru ii propune conducerea spitalului Jaeil, marele si modernul spital al familiei Min, iar propunerea ii este acceptata. Su Jin i-a promis ca nu scoate spitalul Bomin la vanzare daca o accepta ca logodnica. Acum are timp sa se concentreze pe deslusirea unor evenimente ce ridica mari semne de intrebare. Ca viitor ginere, are acces la arhiva spitalului dr.Min; tot ce trebuie sa faca este sa scape de ochiul vigilent al omului de incredere al acestuia. Vagi banuieli incep sa prinda contur, dar este nevoie si de probe solide care sa le demonstreze. De la pacienti afla de consultatiile la domiciliu pe care le acorda Yu Jin si face o donatie anonima care sa acopere consumabilele necesare. Yu Jin nu stie de la cine vine ajutorul, in schimb, Su Jin este informata de spionul casei si nu este deloc bucuroasa sa constate ca logodnicul ei se ingrijeste in continuare de fosta iubita. D-nul Kim ii ofera lui Jun Ha actiunile sale la spitalul Jaeil, oferindu-i astfel posibilitatea sa aiba o majoritate si sa preia din nou controlul fundatiei medicale, actualmente aflata sub presedintia dr. Min. Nedumerit de oferta, vrea sa stie cauza care a generat-o, iar d-nul Kim ii spune ca nu vrea sa o vada pe Hae Jun nelinistita de problemele unui alt barbat decat el. Asta il face sa gandeasca mai profund la natura relatiei dintre el si Hae Jung.
Prezentarea: kira – asiacinefil
Godsend (2014) – o dramã scrisã şi produsã de Kim Ki-duk despre responsabilitate în societatea contemporanã
Cand numele lui Kim Ki-duk e amintit, orice cunoscator al filmului coreeean tresare, mecanic. Si asta pentru ca Kim Ki-duk a scris istorie pentru cinematografia coreeana contemporana, punand serios umarul, prin productiile si scenariile sale, la renasterea filmului coreean la sfarsitul anilor ’90 si la inceputul anilor 2000. Premiat pentru scenariile lui “3-Iron” sau “Rough Cut”, pentru regia unui “Dream” sau “Pieta”, avand la activ numeroase filme ce impresioneaza prin realismul lor crud si simplitatea complicatelor cai ale vietii pe care le releva, Kim Ki-duk a devenit unul din cei mai apreciati regizori coreeni la nivel mondial. Desi filmele sale sunt realizate cu bugete minuscule si sunt filmate intr-un stil ce dau impresia de graba (unele din ele sunt filmate in doar cateva zile !), acestea au puterea de a transmite o multitudine de idei si trairi pe care nu le poti simti decat lasandu-te prins in atmosfera atat de incarcata si totodata naturala a povestilor sale. In ultimii ani, Kim Ki-duk a inceput sa si produca filme prin intermediul propriei case de productii (“Kim Ki-duk Film”), majoritatea cu ajutorul apropiatilor ce l-au ajutat la anterioarele proiecte. Acestea este si cazul productiei “Godsend”, produsa de Kim Ki-duk, ce are la baza un scenariu scris tot de acesta. Regia lui e, insa, semnata de regizoarea Moon Si-hyun (foto), asistent de regie la alte 3 filme de-ale lui Kim Ki-duk, “Breath”, “Time” si “Pieta”. Aproape nu realizezi ca filmul nu este in totalitate realizat de Kim Ki-duk, regizoarea preluand de la marele regizor unele elemente specifice stilului acestuia pe care le simti pe parcursul derularii povestii. Lee Eun-woo, actrita foarte talentata dar din pacate ocolita de regizorii de filme comerciale, pe care am vazut-o si in “Moebius”, si mai tanara ei partenera Jeon Soo-jin (ce a aparut si in seriale precum “Heirs” sau “Descendants of the Sun”) sunt protagonistele unei povesti interesante, adanc ancorate in realitatea cotidiana, ce exploreaza chestiuni sociale de interes ale unei lumi tot mai putin atente la aproapele sau.
Seung-yeon (Lee Eun-woo) e o femeie trecuta de 30 de ani, marcata psihic de faptul ca nu poate avea copii. E casatorita cu un sot ingaduitor, ce are o situatie financiara destul de buna, insa simte ca increderea si casnicia poate fi consolidate doar printr-un copil. In consecinta, mai toata ziua ea sta pe culoarele unei clinici private, unde impanzeste toaletele cu anunturi privind cautarea unei mame surogat care sa aduca contra cost pe lume un copil. La un moment dat, da peste o tanara ce vine neinsotita la clinica de obstetrica, fiind insarcinata in 6 luni. So-young a ramas insarcinata cu prietenul ei, ce nici nu vrea sa auda de perspectiva de a deveni tata, la doar 23 de ani. Si cum nici ea nu intentioneaza sa devina mama, se decide sa avorteze. E momentul in care intervine disperata Seung-yeon, care ii propune ca in schimbul aducerii pe lume a copilului si al predarii acestuia ei, tanara sa intre in posesia masinii luxoase pe care ea o poseda. Fata accepta aceasta intelegere, si pentru a nu aparea insarcinata acasa, se retrage lunile ramase pana la nastere la o cabana la munte detinuta de Seung-yeon. Cele doua devin prietene, dar izolarea pe munte atrage dupa sine o serie de evenimente neasteptate, care le vor marca pe durata urmatoarelor luni vietile.
Dupa cum o spune si titlul, “Godsend” este o poveste despre un lucru neasteptat care se intampla atunci cand iti pierzi speranta ca s-ar mai putea intampla. Termenul de “mana cereasca” este poate cel mai potrivit pentru a transmite mesjaul ascuns al acestui film scris de Kim Ki-duk si regizat de o femeie. Nu intamplator vom regasi personaje feminine greu incercate, surprinse in etape diferite ale vietii (iesirea din adolescenta, respectiv inceputul unei casnicii), ce sunt aproape victimizate in opozitie cu personajele masculine, amorale si misogine, iresponsabile si interesate doar de vremelnicia unei vieti aventuroase. Prin excelenta femeia este cea care isi asuma, in “Godsend”, rolul partenerului matur in cadrul relatiei de cuplu, dispus sa-si asume si responabilitatile, desi acest lucru nu e unul realizat de la inceput, ci doar dupa parcurgerea unor momente delicate. In fapt, exista un cuvant de ordine legat de personajele acestui film: responsabilitatea. Fie ca e vorba de asumarea ei, fie ca e vorba, din contra, de fuga de ea. Seung-yeon e o fosta translator, care odata casatorita cu sotul ei, devine casnica. Pare, insa, a avea o problema, atat fizica (nu poate naste copii) cat si psihica (consecinta a problemei fizice, manifestata prin dorinta exasperanta de a infia sau de a dobandi un copil prin intermediul unei mame surogat, stare ce merge pana la deviatii comportamentale de genul mimarii unei sarcini cu ajutorul unei perne). In mod paradoxal, in dorinta ei nebuna de a avea un copil, personajul Seung-yeon poate da impresia ca are probleme psihice grave, insa tocmai de la acest personaj usor labil va veni acea doza de normalitate de care spectatorul va simti pe tot parcursul filmului ca are nevoie ca de aer. Toate personajele din jurul acesteia, desi par normale, se dovedesc lipsite de responsabilitate: sotul ei nu e interesat sa aiba un copil, vrea independenta, eventual din cand in cand o aventura extraconjugala. Sotia incearca sa se responsabilizeze pe sine si pe sotul ei, insa o face cu un scop: sa pastreze relatia cu acesta. Doar copilul poate intari aceasta relatie; absenta lui inseamna posibilitatea de a-l pierde pe partener, ce decurge din lipsa ei de incredere de sine, lucru firesc daca tinem cont de problema medicala de care sufera.
Tanara abia iesita din adolescenta, So-young, se trezeste peste noapte insarcinata si speriata de consecinte, cand vede ca din partea prietenului ei nu gaseste nici macar o incurajare sau asumare a sarcinii. Vede sarcina ca pe o anomalie, nu realizeaza ca e vorba de un suflet in interiorul ei care usor prinde viata si se lupta sa traiasca. Ea accepta targul (un termen dur dar realist pentru ceea ce incheie cele doua femei, un targ pentru o viata, ca si cum o viata e un obiect comparabil ca valoare cu o masina, fie ea si straina) dintr-un singur motiv: nu neaparat pentru a dobandi masina, pentru care invata sa conduca pe carari de munte, cat pentru a scapa de responsabilitatea de a deveni mama. Cum e previzibil, pe masura ce sarcina devine vizibila si se apropie termenul nasterii, So-young se transforma, incepe brusc sa se maturizeze in fata unor evenimente neasteptate ce o aduc atat de aproape de moarte. In acest fel, experienta din ultimele luni de graviditate transforma viziunea acesteia despre viata si, in mod neasteptat, o responsabilizeaza. De remarcat si modul in care sunt zugraviti barbatii in acest film regizat de o femeie, cu doua femei protagoniste. Daca initial, cele doua femei devin prietene, atmosfera fiind una aproape idilica, in momentul in care apar barbatii in scena, evenimentele iau o turnura neasteptata. Brusc apare tensiunea, ca e de natura sexuala sau psihica, iar filmul devine captivant. Actiunea are o desfasurare rapida, si in ciuda realizarii minimalistice, filmul reuseste sa transmita exact ceea ce a dorit Kim Ki-duk, anume pictarea un tablou al lumii contemporane, al relationarii in cadrul unui cuplu al secolului XXI in care fuga de responsabilitate si instrainarea intre oameni a devenit cuvant de ordine. Iar pe acest fundal, responsabilitatea de a deveni parinte apare ca un fapt divers ce nu poate schimba cu adevarat sensul vietii decat prin asumare comuna intre parteneri prin relationare, dialog, intelegere reciproca. Un film excelent, care desi nu are o distributie cu nume cunoscute, ne introduce perfect in lumea lui Kim Ki-duk, dincolo de care intotdeauna exista o raza de speranta.
Traducerea si adaptarea au fost efectuate in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.
In sfarsit o stire buna dinspre Rasarit dupa „marele scandal sexual” in care a fost implicat (de catre presa de scandal) actorul Park Yoochun si care nu a reusit decat sa-i sifoneze imaginea.
Ji Chang Wook are o noua oferta din partea producatorilor, avand ocazia sa joace intr-un nou serial ce va fi difuzat de tvN. Dupa roluri in care a dovedit ca este un actor talentat („Warrior Baek Dong Soo” – razboinicul Baek Dong Soo care a devenit un erou dupa ce l-a aparat de asasini pe regele Jeongjo, „Bachelor’s Vegetable Store” – rolul tanarului intreprinzator ce reuseste sa transforme un mic magazin de legume intr-o franciza cu peste 33 de filiale in toata tara, „Empress Ki” – Imparatul Huizong al Chinei, „Healer” – rolul misteriosului Seo Jung Hoo aka Healer) actorul ar putea juca in serialul „K2” rolul unui bodyguard ce-si iubeste tara si conationalii sai, dar care este abandonat de toti din motive necunoscute inca. Fiica secreta a candidatului la presedintie se foloseste de iubire ca de o unealta pentru a se razbuna. Se pare ca serialul va fi un thriller, un melanj intre „City Hunter”, „Yong Pal” si „Healer”.
Scenariul „K2” este scris de Jang Hyuk Rin care a scris scenariile pentru „Yong Pal” si „Reset”, iar de regie se va ocupa regizorul Kwak Jung Hwan care a mai regizat si celebrul „Chuno” sau „Neighborhood Hero”.
„K2” va fi difuzat la tvN din septembrie, dupa „The Good Wife”. Tot in acest an, Ji Chang Wook va aparea alaturi de veteranul Sol Kyung-gu intr-o comedie politista intitulata „Two Constables” in rolul unui politist incepator. Va fi al patrulea film din franciza „Two Cops”, care in anii ‚90 delecta publicul coreean. Daca nu va refuza rolul din serial, Ji Chang Wook va avea o toamna incarcata…
(Sursa: dramabeans)
Articol realizat de chocolate_cleo – asiacinefil
Park Yoochun implicat într-un scandal sexual; focul s-a stins dupã o zi
Ieri, o furtuna s-a starnit din senin in show-biz-ul coreean. Park Yoochun, membru al formatiei JYJ si cunoscut actor de seriale si mai nou si de filme coreene, a devenit protagonistul unui scandal cu tenta sexuala. Pe 10 iunie, o femeie de 24 de ani, o anume „d-soara Lee”, angajata a unui bar, l-a acuzat pe acesta de agresare sexuala, sesizarea la politie fiind facuta de prietenul fetei. Individa a pretins ca a fost agresata sexual de vedeta in toaleta localului unde acesta a venit sa se relaxeze pe 3 iunie 2016. Haine si lenjerie intima au fost aduse ca probe la politie, inregistrarile facute cu camerele de supraveghere au intrat in posesia politiei, vedeta urmand a fi citata pentru a-si sustine punctul de vedere in fata anchetatorilor. Agentia ce-l reprezinta pe Yoochun a declarat ca probabil e o actiune a cuiva ce urmareste sa obtina bani si ca ancheta politiei va scoate la iveala ca afirmatiile pretinsei victime sunt false. „Park Yoochun se va supune anchetei politiei astfel incat adevarul sa poata fi dezvaluit.” De asemenea, a solicitat presei sa se abtina de la a scrie articole speculative pana cand ancheta nu e completa, asemenea articole putand afecta in sens negativ numele lui Park.
Pe masura ce ancheta a demarat, diverse amanunte au iesit la suprafata despre acest caz. Politia a cerut o analiza ADN a probelor aduse de victima (haine si lenjerie), pentru a se dovedi daca acestea apartin victimei. Ce li se pare suspect anchetatorilor e ca victima a depus plangerea la o saptamana de la consumarea incidentului. Nu au fost gasite inregistrari video de la locul unde s-a produs pretinsa agresiune (ar fi fost culmea sa existe camere se supraveghere in toaleta, nu ?), iar din inregistrarile analizate, nu s-a descoperit nimic iesit din comun.
Dupa tot acest tam-tam care a durat o zi, astazi, un ziar de sport a relatat faptul ca victima, d-soara Lee, a renuntat la acuzatiile de agresiune sexuala asupra ei savarsita de starul coreean. Din nou, intermediarul e acelasi „prieten” al victimei, ce a declarat publicatiei de sport ca azi dimineata a depus la o sectie de politie afiliata Politiei din Gangnam un document in care „renuntam la acuzatii”. „Un accident s-a intamplat cand A (d-soara Lee) s-a imbatat. Cand am auzit de acel incident m-am infuriat, si de aceea am depus plangerea. In orice caz, consider ca a fost vina noastra ca nu am aflat exact cum s-au intamplat lucrurile inainte si dupa, de aceea am anulat acuzatiile.” „Nu am dorit ca cei din afara sa stie cand am completat plangerea, dar cum incidentul a fost raportat presei, situatia a scapat de sub control. „A” (d-soara Lee) e in stare de soc, si prea multe daune a avut de suferit si cealalta parte.”
In urma acestei schimbari de situatie, C-Jes Entertainment, agentia ce-l reprezinta pe Yoochun, a dat o declaratie in numele vedetei, in care se spune ca vedeta nu a primit nici o notificare de la Politie cu privire la acuzatiile formulate impotriva lui sau la inchiderea cazului de catre politie. „Dupa cum in mod continuu am sustinut, Park Yoochun e in afara oricarei suspiciuni, si datorita acestor relatari pripite, numele lui a fost serios afectat.”
Scandalul pare a se apropia de final, dupa 2 zile in care toata presa de scandal a jubilat, avand un subiect atat de fierbinte de relatat. In momentul in care oficial totul va lua sfarsit, probabil agentia lui Park Yoochun va lua masuri legale impotriva pretinsei victime, in tari precum Coreea, defaimarea fiind pedepsita, nu ca pe alte meleaguri. Interesant e faptul ca acest scandal a izbucnit in conditiile in care Park Yoochun si-a inceput stagiul militar obligatoriu in august 2015, lucrand in prezent in serviciul public la un birou districtual din Seul. Cazul se aseamana flagrant cu situatii prezentate in filme recente, precum „Inside Men” sau „You Call It Passion”, ce releva interese ascunse ale unor publicatii, trusturi de presa si personaje influente de culise, care au de castigat de pe urma unor astfel de scandaluri ce pateaza reputatia unor vedete. Singurii ce nu pot fi pacaliti sunt fanii vedetelor, ce au de suferit alaturi de idolii lor consecintelor unor astfel de scandaluri inventate. Poate ca o inasprire a legislatiei coreene in domeniu ar pune capat lacomiei dupa bani a unora dornici de notorietate facuta pe seama unor oameni care muncesc pentru celebritatea lor, nu si-o castiga dand din palme si vanzand ponturi presei de scandal. Vom vedea cum se va inchide oficial acest caz in perioada urmatoare, dupa finalizarea anchetei.
Articol realizat de cris999 – asiacinefil
Four Sisters (2001) – Episodul 13 subtitrare in romana
Dupa ce are confirmarea implicarii lui Young Hoon in incercarea de a salva spitalul Bomin, Dr.Min ii cere lui Su Jin sa renunte la el. Dar nici vorbele tatalui, nici faptul ca el ii spune raspicat ca nu o iubeste nu o determina sa renunte la gandul de a-l avea ca sot. Pentru aceasta dragoste ce seamana mai mult cu o obsesie bolnavicioasa promite si ameninta in acelasi timp. Jun Ha ii da lui Yu Jin vestea iminentei logodne dintre Su Jin si Young Hoon, si acest eveniment pune sub semnul indoielii sinceritatea interventiei sale in favoarea fetelor Jung si seamana mai degraba cu atragerea intr-o capcana. E dureros ca toti il cred un oportunist incapabil de sentimente adevarate, inclusiv Yu Jin. La cererea lui Su Jin, Hae Jung si Yu Jin sunt obligate sa paraseasca spitalul Bomin. Han Tae Suhk l-a infruntat pe sotul lui Yu Min si acum spera sa obtina divortul. Yu Sun e singura care se bucura de dragostea omului iubit. Noroc ca surorile se au unele pe altele in clipe fericite, dar mai ales in clipe de mare cumpana.Young Hoon nu poate dezvalui motivul real pentru care a ales aceasta cale. Yu Jin acorda acum conslutatii la domiciliu, iar pretendentul Kim le aduce echipamente medicale de stricta necesitate. Pe d-nul Kim il nelinisteste prezenta constanta a lui Jun Ha langa fetele dr.Jung. De la moartea tatalui lor, Jun Ha le este mereu aproape, iar cu Hae Jung e prieten bun, pe cand el, orice ar face, este mai mult tolerat.
Prezentare realizata de kira – asiacinefil
Slow Video (2014) – Cha Tae-hyun, romantic incurabil în orice situaţie
Asa cum coreenii au ajuns, in ultimii ani, sa cam traga cu ochiul la productiile de peste ocean, imitandu-le si pierzand serios la capitolul originalitate, in acelasi fel piata coreeana de film a atras atentia investitorilor americani. Divizia locala a 20 th Century Fox, Fox Korea, a investit prima oara intr-un film coreean in 2013, cu ocazia lui “Running Man”, un thriller de actiune in stil hollywoodian cu Shin Ha-kyun protagonist. De atunci, Fox Korea si-a propus sa investeasca annual intr-un film coreean. Interesul american pentru industria coreeana de film e consecinta fireasca a dezvoltarii fantastice a acesteia in ultimele 2 decenii, cand Coreea de Sud a reusit sa ajunga al 5-lea cel mai mare teritoriu al box-office-ului la nivel mondial, dupa SUA, China, India si Japonia. Ei bine, in 2014 a venit randul lui “Slow Video”, productia asupra careia ne oprim acum, scrisa si regizata de Kim Young-tak. In mod suprinzator, scenariul si mai ales punerea in scena e una tipic coreeana, ce aminteste de povestile romantice de la ineputul anilor 2000. Parca regasim atmosfera din “Miracle of a Giving Fool”, primul scenariu scris de regizor Kim Young-tak, in 2006. In 2008 a debutat si ca regizor cu “Hello, Ghost”, ce i-a adus premiul pentru Cel mai bun regizor debutant la Baeksang Arts Awards. Elementul comun ce leaga “Miracle of a Giving Fool”, “Hello, Ghost” si “Slow Video” este, in afara aceluiasi scenarist, Kim Yiung-tak, si protagonistul, unicul si inegalabilul Cha Tae-hyun. Acesta a aparut in destul de putine filme in ultimii ani (doua aparitii “cameo” in “Steal My Heart” – 2013 si “The Con Artists” – 2014), fiind ocupat mai mult cu rolul din reality-show-ul “2 Days and 1 Night” in care apare de ani buni. Vestile sunt insa bune, deoarece in acest an il vom vedea in 2 productii (din care una e mult asteptatul remake dupa “My Sassy Girl”), iar la anul deja are anuntat un nou proiect. Nam Sang-mi, partenera din acest film, e cunoscuta cinefililor in special din seriale tv, precum “Goddess of Marriage” (finalizat diar cu cateva zile inaintea debutului filmarilor la “Slow Video”), “Time Between Dod and Wolf” sau “Gunman in Joseon”. In rolurile secundare distributia e la inaltime: Oh Dal-su, Ko Chang-seok, Kim Gang-hyun sau Ahn Kil-kang intr-un rol “cameo” de 1 minut la finalul filmului. Filmul nu a obtinut succesul scontat la box-ofice, incasand doar 1,17 milioane dolari.
Jang-bu (Cha Tae-hyun) lucreaza de cateva zile la un dispecerat de supraveghere video intr-un orasel de provincie coreean. In copilarie, parintii au descoperit ca are o problema oculara, despre care cel mai priceput oftalmolog din oras doar a citit in carti. Mai precis, acesta poseda acuitate vizuala dinamica, abilitatea de a vedea obiectele in miscare ca si cum acestea s-ar misca cu incetinitorul. Pentru a se manifesta aceasta trasatura, trebuie doar sa se concentreze asupra obiectelor in miscare. Dezavantajul e ca atunci cand alearga, isi pierde echilibrul, la fel ca atunci cand vede o lumina prea stralucitoare. Drept urmare, din copilarie poarta ochelari de soare tot timpul, fiind considerat de toti copiii un ciudat. Cu o singura exceptia, Bong Su-mi (Nam Sang-mi), prima lui iubire din anii copilariei, care de fiecare data ii lua apararea. Dar Su-mi paraseste orasul, iar Jang-bu se afunda in universul lui, traindu-si copilaria si adolescenta departe de lume, izolat in camera sa, devorand telenovele. Ajuns la maturitate deplina, peste 20 de ani, ramane fascinat de “telenovelele” reale ce le vede pe cele 200 de monitoare pe care trebuie sa supravegheze orice lucru suspect se petrece in orasel. Si, ca prin minune, intr-o zi zareste o fata de varsta lui, de care se indragosteste iremediabil. Ca prin minune, aceasta se numeste Su-mi, ca prima lui iubire. Poate renaste o iubire purtata unei fete, cu 20 de ani in urma, pentru o alta, cu acelasi nume ?
In mod evident, “Slow Video” nu a obtinut incasari mari la box-office dintr-un motiv extrem de simplu. Echipa de marketing ce s-a ocupat de promovarea lui a pacalit publicul, prezentand filmul ca fiind o comedie, aruncand momeala numita Cha Tae-hyun, care si azi, la 15 ani distanta, e tinut minte de fanii filmului coreean pentru prestatiile din comedii de succes precum “My Sassy Girl” sau “Speed Scandal”. In realitate, “Slow Video” e o productie romantic-dramatica, spre final chiar melodramatica, cu un usor aer meditativ, in mare parte narat de protagonist, cu flashback-uri si ganduri interioare exprimate aproape poetic. E normal ca atunci cand te duci pregatit sa te distrezi si constati ca trebuia sa vii cu batista la tine e mai greu sa transmiti din vorba in vorba ca “Slow Video” e ceea ce pare din trailer. Iar cand principiul “din vorba in vorba” nu functioneaza, un film e sortit esecului la box-office. Nu inseamna, insa, ca acesta e o productie de slaba calitate. Din contra, avem in fata o poveste plina de sensibilitate, cu mult romantism si cu o atmosfera degajata ce te invita sa-l savurezi atat pentru momentele amuzante cat si pentru cele mai triste. In definitiv, acesta prezinta un caz mai aparte al unui baiat cu o deficienta vizuala rara pe care o descopera in copilarie si care ii marcheaza existenta. In ciuda acestei situatii, incearca sa-si traiasca viata in mijlocul familiei sale, si ea greu incercata, purtand in suflet o dragoste sincera fata de simpatica prietena din copilarie Su-mi, de care soarta il desparte. Ajuns la varsta maturitatii, Jang-bu incearca sa se adapteze in societate, angajandu-se, in mod paradoxal, la un centru de supraveghere video al municipalitatii. Desi e privit ca un ciudat din cauza ochelarilor de soare pe care ii poarta tot timpul si a tacerii parca nesfarsite, acesta reuseste sa-si depaseasca conditia printr-o ambitie iesita din comun. “Slow Video” e, de fapt, povestea unui tanar trecut de 30 de ani, ce in ciuda greutatilor vietii are puterea de a extrage din el amintirile frumoase ale copilariei, de a le expune si de a le da viata, punand suflet in tot ceea ce face. Meseria pe care o alege presupune un contact vizual continuu cu oamenii, fapt ce il face sa-si construiasca propriul univers interior pornind de la lumea exterioara. Observa zi de zi aceeasi oameni mergand prin aceleasi locuri, presupune cat de complicata sau simpla le e viata, le citeste fericirea sau tristetea pe chipuri, dar acestia nu stiu de existenta lui. Si-ar dori sa fie el inusi protagonist in serialul tv pe care il vede zilnic pe cele 200 de monitoare ce-i rapesc atentia, si-ar dori ca macar unul din personajele zilnice sa-l salute sau sa-l recunoasca, dar cum e posibil acest lucru cand nu-ti traiesti viata decat in umbra, facand presupuneri ? Cea care ii zdruncina universul e o tanara, pe nume tot Su-mi ca prima lui iubire din copilarie. O observa zi de zi, se indragosteste de ea, iar cand afla ca se numeste Su-mi, ceva tresare inauntrul sau. Atras de fascinanta si indaratnica tanara de-o varsta cu el, intr-o zi, cand aceasta se pierde pe una din aleile nesupravegheate de camerele video, curiozitatea il atrage pe Jang-bu in serialul in care ajunge sa devina el insusi un interpret. Ce serial poate fi mai frumos decat viata reala insasi, isi spune in sinea lui, si astfel viata lui capata noi valente… Iar surprizele nu inceteaza sa apara. Un film superb, relaxant, plin de metafore si meditatii romantice despre viata si iubire, despre fericire si tristete, despre sperante si dezamagiri, intr-un cuvant despre viata, cu bune si cu rele. Un film despre sinceritatea iubirii si tragismul destinului, care va va emotiona si mangaia deopotriva sufletele prin sensibilitatea si frumusetea ce o emana.
Traducerea si adaptarea au fost efectuate in premiera de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil
Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil
Yoo Seung Ho ia în calcul un rol într-un serial de comedie
Cine nu-si aduce aminte de simpaticul, dar vicleanul print Chun Chu din faimosul “The Great Queen Seondeok”? Yoo Seung Ho reusea sa controleze un rol ce avea sa-i aduca si alte roluri din ce in ce mai importante in “Flames of Desire”, “Warrior Baek Dong Soo”, “Arang and the Magistrate”, “I Miss You” sau “The Magician” din 2015.
Dupa atatea roluri in care ne storcea lacrimi, simpaticul actor se gandeste la un rol in care sa puna in valoare calitatile de actor de comedie. Serialul “The Man Living in Our House” este adaptarea unui webtoon al lui Yoo Hyun Sook care a mai scris si “I Steal Peeks At Him Every Day” si “Ho Gu’s Love” (dupa care s-a facut “Flower Boy Next Door”). Noul serial va fi difuzat de KBS si produs de Kim Jung Min (“Princess’s Man”, “Joseon Gunman”), avand ca scenarist pe Kim Eun Jung care a scris scenariul pentru “Flower Boy Next Door”.
“The Man Living in Our House” este un webtoon de 60 de episoade despre o tanara femeie a carei viata se intoarce brusc cu susul in jos din cauza unui barbat ce pretinde ca este tatal ei vitreg. Partea pe care aceasta nu o poate intelege este ca barbatul este de aceeasi varsta cu ea, si, desi mama ei a murit, barbatul are un certificat de casatorie ce arata negru pe alb ca cei doi au fost casatoriti inaintea mortii mamei sale. Eroina, de meserie stewardesa, este convinsa ca are de-a face cu un escroc cu niste motive ascunse pentru care s-a casatorit cu mama ei inainte ca aceasta sa moara, si este hotarata sa il dea in vileag.
Yoo Seung Ho ar interpreta rolul unui fermier pe nume Go Nam Gil (un joc de cuvinte ce inseamna “drum greu”). In ciuda varstei de 25 de ani a trecut deja prin multe in viata si a fost un mare mafiot in trecut. Este un tanar generos si cu inima buna, un personaj cu multe laturi ale caracterului-lumina si intuneric, caustic si inocent, scopul sau in viata fiind sa-si protejeze familia.
Serialul va fi difuzat incepand din luna octombrie la KBS, dupa serialul “Moonlight Drawn By Clouds” si inainte de asteptatul “Hwarang: The Beginning”. Ramane de vazut daca Yoo Seung Ho va accepta rolul propus, in special ca din 2010 nu a mai aparut in nici un serial difuzat de KBS.
Admiratorii celebrei actrite ce facea furori in rolul Yoo Jin in 2002 pot rasufla usurati; se pare ca actrita va juca intr-un nou serial TV. “Woman With A Suitcase” este noul serial al celor de la MBC, asta dupa ce initial parea ca va fi difuzat in iulie de tvN, dupa serialul “The Good Wife”. Se pare, insa, ca tvN are deja cateva seriale de difuzat (“Memory” si “The Good Wife”) si mai au si thrillerul “K2” si serialul romantic “Tomorrow With You”, ceea ce a facut ca producatorii serialului “Woman With A Suitcase” sa caute alt post TV pentru difuzare.
