Tara: Coreea de Sud
An: 2008
Gen: Drama/Romantic
Regia: Kim Ki-duk
Cu: Jo Odagiri, Na-yeong Lee
Data lansarii: 9 octombrie 2008
Author: admin
Uniunea sindicatelor coreene din televiziune a declanşat mişcãri de protest
Un numar tot mai mare de producatori, reporteri, tehnicieni si alti angajati se alatura miscarii de protest sub forma unei greve indreptate impotriva legislatiei care ar permite asocierea unor trusturi de presa cu posturi de televiziune. Marele Partid National, care conduce Coreea in prezent, a incercat sa treaca prin parlament legea care, in opinia acestora, are ca scop intarirea afacerilor din domeniul media astfel incat companiile coreene sa poata concura cu succes cu companiile gigant din strainatate. Opozitia, reprezentata de Partidul Democrat si uniunile sindicale din media, contesta aceasta lege care, in opinia lor, ar oferi controlul marilor corporatii asupra programelor de stiri cu caracter local. Uniunea Nationala a sindicatelor din media, o uniune a sindicatelor locale din industria de televiziune, a anuntat declansarea unei greve extinse, chemand mai multe companii si pe angajatii acestora sa li se alature. 2.000 de sindicalisti ai postului tv MBC (unul din cele 3 posturi tv importante din Coreea) au participat la acest protest, care a fost prima greva din industria de televiziune din ultimii 9 ani.
In ziua grevei (26 decembrie), locul figurilor cunoscute care prezentau stirile in Coreea a fost luat de nesindicalisti angajati ai companiilor. Poductia unor emisiuni important ear putea, in curand, sa fie paralizata. SBS s-a alaturat si ea acestei greve, insa a decis sa pastreze cativa angajati de baza pe pozitii, pentru a asigura bunul mers al programelor difuzate. Insa cei mai multi prezentatori de stiri ai SBS s-au imbracat in negru, in semn de protest.
Adjunctul ministrului culturii, Shin Jae-min, a declarat ca greva este „ilegala” si „imorala”, afirmand ca guvernul va raspunde „in conformitate cu dezideratul mentinerii legii si ordinii” in tara. Propusa de Comisia pentru Comunicatii a Coreei, legislatia preconizata slabeste restrictile impuse proprietarilor de posturi radio si televiziune. Cea mai disputata parte a legii permite companiilor mamut cu bunuri mai mari de 10 trilioane de woni (circa 7,7 bilioane de dolari), companiilor de presa locale si agentiilor de presa, sa cumpere pana la 20% din actiunile unui post de radio sau televiziune. In schimb, companiile cu bunuri mai mici de 10 trilioane woni pot cumpara pana la 49% din actiuni.
Acest sistem al controlului unor mari companii asupra unor posturi de televiziune si de radio, concomitent cu un control exercitat asupra unor trusturi de presa s-a consacrat in SUA in perioada interbelica si de dupa razboi. Spre exemplu, New York Times este proprietara postului de radio WQXR Radio, in timp ce Chicago Tribune are relatii similare cu WGN Radio si televiziune. Principalele aspecte criticate la o asemenea legislatie ar fi: stagnarea economica si irosirea capitalului ce-ar putea fi concentrat in sporirea productivitatii. E de urmarit ce se va intampla cu aceasta lege, deoarece ea ar putea arunca in aer industria de televiziune coreeana care, se stie, este una extrem de solida, bazata in principal pe programele de stiri si pe k-dramele finantate din buget propriu.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Shun Oguri se pregãteşte pentru „Tajomaru”
Shun Oguri va juca in viitorul film de epoca „Tajomaru”, regizat de Hiroyuki Nakano (Red Shadow). Filmul e inspirat din povestirea „Yabu no Naka” (In a Grove) a lui Ryunosuke Akutagawa. Aceasta a mai fost folosita ca sursa de inspiratie pentru mai multe filme, inclusiv pentru celebrul „Rashomon” al lui Akira Kurosawa. Oricum, povestea filmului va fi aproape complet diferita de cea originala, fiind vorba de mai mult decat de introducerea si a altor personaje ce nu apar in poveste, in afara de Tajomaru (intrepretat de Oguri).
Pentru acest rol, Oguri a invatat cum se calareste un cal zi de zi, timp de o luna inainte de inceperea filmarilor, in noiembrie. De asemenea, Oguri s-a antrenat si in privinta manuirii sabiei, alaturi de colegul sau din film, Hiroki Matsukata. Restul distributiei ii include pe Kenichi Hagiwara si Yuki Shibamoto. Lansarea filmului este programata pentru toamna lui 2009.
Shun Oguri este una din vedetele tinere ale filmului japonez. La doar 26 de ani, Oguri a jucat in 36 de filme, majoritatea seriale de televiziune. Dintre filmele importante cunoscute la noi se numara: „Neighbour No.13”, „Azumi” 1 si 2, „Reincarnation”, „Sukiyaki Western Django” sau „Crows Zero”.
Articol realizat de Alin © www.asiacinefil.com
Truck (2008)
„Truck” este un film cu buget mic (1,8 bilioane woni), care, alaturi de „The Chaser”, au constituit succese ale acestui an, atat sub aspectul incasarilor cat mai ales al calitatii, demonstrand o data in plus ca se pot face filme de senzatie cu bani putini. In rolurile principale au fost distribuiti Yoo Hae-jin (recent intr-un rol secundar in Public Enemy Returns, sau protagonist in South of the Border) si Jin Goo (din Epitaph sau A Bittersweet Life), amandoi avand o prestatie remarcabila.
Cheol-min (interpretat de Yoo Hae-jin) este sofer pe propriul sau camion, castigandu-si existenta transportand marfa pentru diverse persoane. Sotia lui a murit de putin timp, iar fiica lui, de varsta gradinitei, este crescuta de bunica ei, cat timp el se afla pe drumuri. Cheol-min afla, insa, o stire cutremuratoare: fiica lui, despre care stia ca a mostenit o boala genetica ce i-a adus sfarsitul sotiei sale, va trebui operata de urgenta, pentru a i se salva viata. Doctorul a gasit un donator de inima, insa operatia costa 60.000 de dolari si, in plus, mai exista un copil ai carui parinti instariti dispun de aceasta suma pentru realizarea imediata a operatiei. Cheol-min ajunge sa se imprumute din toate partile, inclusiv de la camatari, insa nu reuseste sa stranga suficienti bani. Un coleg de-al lui, sofer de camion ca si el, ii indica o cale „sigura” de a face repede rost de bani, jucand poker la un club de jocuri de noroc. Influentat de acesta, Cheol intra in joc si chiar castiga in doar 3 ore 3.000 de dolari. A neglijat, insa, un lucru: avea in fata lui mana dreapta a unui sangeros mafiot, care, marind miza jocului, il determina sa-si parieze pana si camionul, singura lui avutie.
Ce urmeaza mai departe e o poveste plina de tensiune, cu o turnura neasteptata a lucrurilor, care va va tine in priza pana la ultima secventa din film. De remarcat atmosfera sinistra creata de regizor, ploaia apasatoare care tine pana cand toata nebunia contra-cronometru trebuie sa-si gaseasca un sfarsit. Un film ce nu trebuie scapat de amatorii genului thriller, satisfactia e garantata.
Tara: Coreea de Sud
An: 2008
Gen: Thriller/Actiune
Regia: Kwon Hyeong-jin
Cu: Yoo Hae-jin, Jin Goo
Kingdom of the Winds – episodul 3
Povestea isi urmeaza cursul, la fel si vietile personajelor principale, in acest al treilea episod din „Regatul Vantului”. La 18 ani de la presupusa lui moarte, il regasim pe tanarul Muhyul in floarea tineretii, ascuns de ochii rauvoitori ai lumii intr-o pestera, unde face picturi murale sub atenta supraveghere a decoratorului sef, femeia careia Muhyul i-a fost incredintata in urma cu 18 ani. Tanarul este tot mai tentat de lumea de afara, de cunoasterea ei, asfel incat pune la cale o evadare din pestera unde era tinut de niste reguli draconice. Dar brusc, in timpul incercarii de evadare, se trezeste in mijlocul unui atac al unor trupe special antrenate, aflate in cautarea Sabiei Paradisului, ce salasluia in mormantul ascuns al fostului rege Jumong.
La 18 ani de la evenimentele din primele 2 episoade, seful Sfatului, batranul Sangga, nu a uitat de razbunarea sa impotriva regelui Yuri. Un alt plan inteligent pare a da roade: a infiat un baiat care, dupa 18 ani, il regasim ca sfatuitor de taina al regelui Yuri. Pe de alta parte, Yuri dovedeste aceleasi slabiciuni care erau pe cale sa-l coste in trecut, din moment ce fiul adoptiv al lui Sangga, principalul sau rival, a fost acceptat sfatuitor de taina in detrimentul printului mostenitor, fratele sau Haemyeong.
Multe alte lucruri interesante se dezvaluie in acest al treilea episod, asa ca vizionare placuta tuturor !
Industria filmului coreean a avut un an 2008 dezastruos
Anul 2008 nu a debutat tocmai favorabil pentru industria coreeana de film. Majoritatea caselor de productie si a distribuitorilor s-au temut ca o prabusire economica ar atrage, dupa ea, si o prabusire a pietei autohtone de film. In consecinta, acestea s-au vazut nevoite sa reduca si mai mult fondurile si investitiile in filmele autohtone. Iar aceste predictii negative s-au adeverit. 
Ca urmare a micsorarii bugetelor, o multime de filme cu buget mic au fost lansate pe piata in acest an, iar consecintele s-au reflectat curand in box-office, acestea neinregistrand nici un fel de performanta la capitolul incasari. Generalizarea recesiunii de pe piata materialelor dvd si video a impins distribuitorii de la Hollywood sa-si inchida birourile din Coreea. Cea mai de rasunet retragere e cea a gigantului Warner Bros, care si-a motivat decizia prin rata mare a pirateriei, care face distribuirea legala a filmelor americane in Coreea o afacere neprofitabila.
Dificultatile de acasa au afectat si performantele cineastilor coreeni peste hotare. Putine filme coreene au reusit sa obtina lauri la festivaluri internationale de film. Spre exemplu, pentru prima oara in 10 ani, nici un film coreean nu a fost nominalizat sa participe la Festivalul de film de la Venetia. Exportul de film coreean si-a incetinit, de asemenea, ritmul, in acest an.
Dar poate cea mai descurajatoare veste pentru cineastii coreeni este faptul ca productiile autohtone au ajuns sa reprezinte doar 42% din totalul filmelor care ruleaza in Coreea. Procentul este cu 10% mai mic decat cel inregistrat in 2007 si daca se continua in ritmul acesta, in 2-3 ani se poate vorbi despre industria coreeana de film la timpul trecut. Criticii de film considera ca aceasta slabiciune nu mai putea fi ascunsa, fiind un lucru asteptat sa se intample. In timp ce blockbuster-uri americane continua sa dea peste cap piata filmului asiatic, si in particular a celui coreean, majoritatea caselor de productie autohtone se confunta cu o foame de investitori. Criza economica globala a agravat situatia, care nu este una nou in industria coreeana de film, impingand potentialii investitori sa stranga cureaua si sa manifeste maxima precautie in finantarea proiectelor.
Daca aceasta cadere libera va continua si in aceasta ultima luna a anului – cum foarte probabil se va intampla – procentul de filme autohtone din totalul filmelor difuzate in Coreea va atinge un nou prag negativ. Daca nu era suficient de straniu, pana in noiembrie au fost realizate, in acest an, doar 113 filme coreene. O simpla comparatie cu Japonia anului 1940, spre exemplu, arata ca daca in Coreea, in acest an s-au facut doar 113 filme, in Japonia anului 1940 numarul de filme a fost de nu mai putin de 497 ! Nu se poate compara filmul din 1940 cu cel din zilele noastre, e evident ca filmul contemporan presupune un buget incomparabil mai mare decat cel interbelic, insa este evident faptul ca anul 2008 a fost unul negru pentru industria de film coreeana.
Si totusi, din totalul filmelor coreene realizate in acest an, 7 au adus profit. In 2005, Coreea a avut 8 blockbuster-uri, fiecare din acestea aducand vanzari de peste 3 milioane de bilete in salile de cinematograf. A fost perioada de apogeu a filmului coreean contemporan sub aspect financiar. 2008, din contra, este unul din cele mai saracacioase anuri sub aspectul incasarilor la filmele cu asteptari. Conform Consiliului Coreean de film, „The Good, the Bad and the Weird” a vandut 6,68 milioane bilete, fiind filmul cu cele mai mari incasari al acestui an. Pe pozitia a doua s-a situat „The Chaser”, cu 5,1 milioane bilete, iar pe locul 3 – „Public Enemy Returns”, cu 4,3 milioane bilete. Cu toate astea, „The Good, the Bad and the Weird” nu a reusit sa profite la maxim de succesul sau, deoarece investitia in film (ce depaseste 20 bilioane woni, adica undeva la 27 milioane $) s-a dovedit prea mare pentru performantele sale de la box-office.
Insa adevaratul film care a atras toate privire a fost „The Chaser”, un thriller care a devenit cea mai surprinzatoare lovitura de box-office a anului. Filmul, care a fost aclamat de critici, a fost si extrem de popular in box-office; timp de 3 saptamani l-a dominat copios, doar „The Dark Knight” depasindu-i performanta, in acest an, cu 4 saptamani pe prima pozitie, in timp ce „The Good, the Bad and the Weird” a stat pe primul loc doar 2 saptamani, in acest an. In plus, „The Chaser” a castigat 7 premii la Festivalul Coreean de Film: regizorul Na Hong-jin a castigat premiul pentru cel mai bun regizor sic el mai bun regizor debutant; actorul Kim Yoon-seok, alaturi de Ha Heong-woo au castigat premiul pentru Cei mai buni actori. Succesul a fost cu atat mai mare cu cat actorii distribuiti nu sunt niste vedete, in Coreea, deci si remuneratia lor nu a fost una exorbitanta.
Printre filmele straine ale anului 2008 care au facut valuri in Coreea, „Kung Fu Panda” a fost numarul 1 la vanzari, obtinand 4,6 milioane de bilete vandute, urmat de „Mamma Mia!” (cu 4,5 milioane bilete) si „Iron Man”, cu 4,3 milioane bilete.
In conditiile adancirii crizei economice, operatorii coreeni de cinematografe au luat in discutie posibilitatea maririi pretului biletelor de intrare in cinematografe, care, in prezent, este undeva la 10.000 woni (7 $). La randul lui, guvernul coreean incearca sa ajute industria agonizanta a filmului, securizand un fond de 80 bilioane woni. Consiliul Coreean de Film, agentie de stat care se ocupa de promovarea filmelor autohtone, a organizat o serie de seminarii in vederea explorarii masurilor ce pot fi propuse, dezvaluind recent un plan de 7 bilioane de woni ce urmeaza a fi investiti in 10 filme independente in anul care urmeaza.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
If You Are the One (2008)
Tara: China
An: 2008
Gen: Comedie/Romantic/Drama
Regia: Feng Xiaogang
Cu: Alex Fong, Qi Shu
Data lansarii: 22 decembrie 2008
Suzanna, Regina filmului horror indonezian, a încetat din viaţã
Suzana, Regina horror-ului indonezian, a incetat din viata pe 15 octombrie, la varsta de 66 de ani. In timp ce majoritatea filmelor sale importante au fost realizate in anii ’70-’80, cariera ei s-a revitalizat putin in ultima vreme cu „Regina Magiei Negre” si alte cateva roluri recente in filme produse de televiziunea indoneziana.
Suzana, incoronata „regina horrorului indonezian”, suferea de aproape 5 ani de diabet, fiind tratata la spitalul Harapan din Magelang, in Java centrala. „Conform vointei sale, nu a dorit o inmormantare pompoasa la care sa asiste multa lume„, a declarat avocatul acesteia. Nascuta la 14 octombrie 1942 in Bogor, Java Occidentala, Suzanna Martha Frederika van Osch si-a inceput cariera din timpul adolescentei, cu filmul Asmara Dara (1958). Cu interpretarea din acest film, in 1960 a castigat premiul pentru „Cel mai bun actor copil”, la Festivalul asiatic de film. A avut o cariera stralucita in anii ’70-’80 prin rolurile din filmele horror, majoritatea acestor filme fiind, astazi, considerate clasice: Bernapas dalam Lumpur (Breathing in the Mud), Beranak dalam Kubur (Delivering a Baby in Grave) si Sundel Bolong. In 1972, Festivalul de film Asia-Pacific de la Seul a incoronat-o „Cea mai populara actrita a Asiei”. Dupa o lunga perioada de absenta, din 1991, in 2003 a revenit in domeniu, avand un rol intr-un sinetron (serial de televiziune), „Selma and the Snake Ghost”. Anterior, pe marile ecrane fusese distribuita in „The Ambulance Ghost”. In intervalul 1950-2008 a jucat in 42 de filme.
Articol realizat de Alin © www.asiacinefil.com
Noul film al lui John Woo se doreşte „un Titanic al Orientului”
Regizorul John Woo intentioneaza sa transforme noul sau film, „1949” intr-un „Titanic al Orientului”, sustine unul din membrii distributiei, Mark Cheng. Povestea epica cu un buget urias se desfasoara pe un vas de croaziera, pe care John Woo a cheltuit o gramada de bani pentru a-l facea sa para mult mai luxos decat celebrul „Titanic”, a afirmat Cheng in timpul unui interviu acordat „Shanghai Youth Daily”. „Gigantul vas de croaziera e dotat cu toate facilitatile pe care cineva si le-ar putea dori vreodata. Regizorul a vrut sa apara impunator si, in acelasi timp, invechit”. Filmul spune povesti de viata, iubire si moarte ce au in centrul lor 3 cupluri de indragostiti. In rolurile principale masculine vor juca Chen Chang, Patrick Tam si Mark Cheng, in timp ce pentru rolurile principale feminine a mai ramas o singura necunoscuta. Celelalte 2 actrite deja distribuite in aceste roluri sunt starul Michelle Yeoh si actrita coreeana Song Hye-kyo, pana acum distribuita doar in seriale de televiziune. Mark Cheng nu va face cuplu cu Michelle Yeoh, rolurile lor in acest film fiind opuse. Filmarile la acest film au fost amanate aproape o jumatate de an din cauza pregatirilor pentru turnare.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Walt Disney Co. pãtrunde pe piaţa japonezã de animaţie
Gigantul din showbiz „Walt Disney Co.” va colabora cu mai multe companii japoneze in vederea producerii de animatii pentru televiziune in Japonia. „Disney” va lucra cu Toei Animation Co., Madhouse Co. si Jinni’s Animation Studios, companii japoneze cunoscute la nivel mondial. Scopul acestei miscari este localizarea unei audiente stabile in Japonia pentru productiile animate ale companiei americane. Se incearca, astfel, sporirea popularitatii productiilor Disney in Japonia.
Impreuna cu Madhouse, Disney va produce un program de televiziune de 30 de minute numit „Stitch !”, un fel de continuare a animatiei cunoscute in intreaga lume, „Lilo & Stitch”, care va fi difuzat in Japonia. Data lansarii nu a fost inca dezvaluita. Dupa cum marturisesc oficialii companiei americane, o fata japoneza pe nume Hanako o va interpreta pe Stitch in noul serial animat, iar povestea imaginara va avea loc pe o insula japoneza din sud, in locul Hawaii-lor din filmul original.
Anul 2008 a fost unul fructuos in privinta colaborarilor companiei americane si cu alte companii japoneze de film. Cu Jinni, „Disney” a realizat in acest an o animatie de scurt metraj, „Fireball”, ce a fost difuzata pe televiziunea Disney din Japonia si la Tokyo Metroolitan Television. O colaborare similara s-a realizat cu Toei Animation, scurt-metrajul animat „Robodz” fiind difuzat in vara acestui an.
Aceste colaborari permit companiei americane sa puna mana pe talentele locale, folosindu-se de tehnologia desenelor pe calculator pentru a produce animatii in Japonia. „Disney” nu intentioneaza momentan ca animatiile produse in Japonia sa fie difuzate si in alte parti ale lumii, insa pe viitor vor fi vizate si alte piete de desfacere. „Disney” detine propriile canale de film si desene animate in mai mult de 100 de tari, inclusiv in Japonia, unde Disney Channel s-a lansat in 2003. In martie 2008, compania americana a inceput sa ofere si servicii de telefonie mobila, in Japonia. Oficialii companiei au negat ca aceasta colaborare ar fi prima tentativa de a produce animatii sau productii de televiziune in afara granitelor SUA, adaugand ca „Disney” este deschisa oricaror colaborari cu companii de productie din intreaga lume.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Filmele – promovate pe youtube: ficţiune sau realitate ?
In octombrie 2008, regizorul Wayne Wang anunta un lucru care ar putea revolutiona istoria promovarii filmului contemporan: cel mai nou film al sau, „The Princess of Nebraska” va avea premiera pe un site in sistem video sharing. Filmul va fi disponibil gratuit pe YouTube Screening Room, un canal nou lansat pentru filme (www.youtube.com/ytscreeningroom ). Wayne Wang este cunoscut pentru filmele sale „The Joy Luck Club” (1993), „Smoke” (1995), „Maid in Manhattan” (2002) sau „Last Holiday” (2006), dar si pentru faptul ca este unul din cei mai importanti cineasti care incearca sa-si promoveze filmul online, fara nici o taxa. Daca pentru muzica, a devenit deja o practica standard ca albumele sa poata fi ascultate gratuit pe diverse site-uri, in mod legal, filmele gratuite sunt, in general, disponibile pe internet doar ilegal.
In septembrie 2008, Michael Moore si-a lansat documentarul „Slacker Uprising” pe internet, prin vizionare sau download gratuit legal. Daca ar fi sa asociem aceasta initiativa cu cea a lui Wang, putem vorbi de o tendinta, deja, de o ancorare adanca in internet a unor regizori, in vederea promovarii filmelor lor. „Totul este intamplator, dar uneori intamplarile sunt bune la ceva„, a spus Wang, aflat in Singapore pentru a-si promova noile filme, „The Princess of Nebraska” si „A Thounsand Years of Good Prayers”. Regizorul de 59 de ani, nascut in Hong Kong, timp de mai mult de 25 de ani a oscilat intre filme facute in Asia si cele facute la Hollywood. Cu cele doua productii noi ale sale, acesta revine oarecum la radacini, inceputuri marcate de filmul artistic. Aceste productii se inspira din romane scrise de un autor de origine chineza, Yiyun Li.
„A Thousand Years…” pivoteaza in jurul unei femei de 40 de ani care s-a maturizat in anii Revolutiei Culturale chineze si e devastata de ceea prin ce a trebuit sa treaca familia ei. Ca o alternativa, „The Princess of Nebraska” vorbeste despre o tanara ce emigreaza din China in America, care nu are nici un fel de simt al istoriei si trecutului, pentru care nu conteaza decat celularele si tehnologia moderna. „Cand terminasem Thousand Years, ne-au ramas putini bani si pur si simplu am mers inainte si am facut The Princess…”, a spus Wang, care traieste, in prezent, in San Francisco. Filmul a fost facut repede, cu o camera video digitala, si a fost filmat „ca un refren din impovizatiile de la jazz”, a mai adaugat acesta. Este destul de greu sa aduci in cinematografe un film strain, americanilor, astfel ca oportunitatile unor astfel de filme de a se face cunoscute sunt destul de reduse, pe taram american.
„Cand mi-a venit ideea, am spus: asta are sens. Chiar daca nu am facut filmul intentionat cu acest scop”, a mai adaugat Wang referindu-se la You Tube. „Filmul e foarte mult inspirat de noua media, urmarind o multime de lucruri de pe net si de pe You Tube”. Spre exemplu, o tanara insarcinata pe nume Sasha (Li Ling) pare a fi avortat, totul in timp ce, sporadic, aceasta se filmeaza cu celularul ei – momente poetice care dau o masura acestui film. „Incerc sa nu fiu judecabil pentru ca e vorba de o noua generatie, de o noua media, asta inseamna You Tube”, a spus regizorul. Wang subliniaza faptul ca, in film, ar exista o pagina web unde e postat jurnalul Sashei, insa toate comentariile vizitatorilor acelei pagini sunt legate de farmecul ei. Este evident faptul ca, prin filmul sau, acesta incearca un „mariaj” al filmului cu internetul, sub toate aspectele. Acest lucru insa nu este deloc usor, putand aparea probleme legate de calitatea imaginii, majoritatea filmelor fiind facute pentru proiectiile din salile de cinematograf. Pe calculatorul personal, pot aparea probleme in perceperea detaliilor scenice sau in privinta calitatii secventelor.
Cum portitele pentru filmele independente au devenit tot mai putine, Wang considera ca cineastii ar trebui sa exploreze diferite alternative si, mai presus de toate, sa faca filme mai bune calitativ. O alta constatare interesanta a regizorului este ca filmele independente incearca sa imite productiile de la Hollywood, ale marilor case de productii. De obicei sunt niste simple povesti narative, doar putin mai interesante, insa nu suficient. „Luati un film ca Blair Witch. Nu este cel mai stralucit film, insa macar e ceva putin mai diferit”.Asadar, se impune si o departare de modelul hollywoodian de film, in masura a salva productia de film independent prin originalitate.
Wang nu este singurul care militeaza pentru publicarea gratuita pe internet a filmelor. Celebrul Francis Ford Coppola, intrebat ce parere are despre copierea la liber de pe internet, raspundea: „Sunt destul de radical in aceasta privinta. Cred ca toata lumea ar trebui sa aiba arta pe gratis„.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Hello, Schoolgirl (2008)
Tara: Coreea de Sud
An: 2008
Gen: Romantic/Comedie
Regia: Ryoo Jang-ha
Cu: Yoo Ji-tae, Lee Yeon-hee
Data lansarii: 27 noiembrie 2008
Soundtrack „Yamato” (2005)
Extras de pe coloana sonora a filmului “Yamato” (2005)
Tara: Japonia
Interpret: Tsuyoshi Nagabuchi
Compozitor: Joe Hisaishi
Traducerea versurilor: Asia Team Romania
Shaolin Girl (2008)
In 2001, Stephen Chow realiza un film care a facut ca loviturile fara numar ale lui Jackie Chan pe piata filmului asiatic sa fie serios eclipsate. Este vorba, desigur, de „Shaolin Soccer”. In 2008, Stephen Chow revine, de aceasta data in calitate de producator, cu un sequel realizat de japonezi dupa filmul sau de succes: „Shaolin Girl”. Chow a mai produs, in ultimii ani, cateva filme de mare succes, precum Kung Fu Hustle sau CJ7. De aceasta data, a incredintat regia lui Katsuyuki Motohiro, realizatorul lui „Bayside Shakedown” (1 si 2), „Summer Time Machine Blues” sau „Udon”. Filmul a avut incasari, doar in Japonia, de peste 14 milioane dolari, situandu-l peste productii precum Eagle Eye, Iron Man sau Journey to the Center of the Earth, care in acest an au fost lovituri de box-office in intreaga lume. In rolul principal joaca actrita japoneza Kou Shibasaki (din Yomigaeri aka „Resurrection”, „One Missed Call” sau „Dororo”), insa si doi actori din Hong Kong, care revin din „Shaolin Soccer”, Lam Chi Chung si Kai Man Tin.
Rin (Kou Shibasaki) este o tanara care timp de 9 ani s-a antrenat in templul calugarilor Shaolin din China. Daca colegele ei aleg sa devina, dupa acest stadiu pregatitor, insotitoare de bord sau actrite de cinema, Rin doreste sa raspandeasca Shaolin Kung Fu in Japonia, pentru a indeplini, astfel, vointa bunicului ei. Reintoarsa in oraselul ei natal, aceasta regaseste totul schimbat. Fostul ei profesor, Kenji Iwai, care a invatat-o primii pasi in kung fu, si-a deschis un mic restaurant, renuntand la antrenorat. Rin il viziteaza, dar pleaca dezamagita in momentul in care acesta ii spune ca zilele artelor martiale au trecut demult. Totusi, Minmin, o chelnerita din restaurantul profesorului, se arata atrasa de arta Shaolin si accepta sa fie antrenata de Rin. In schimb, Rin trebuie sa invete lacrosse, un fel de hochei pe iarba. Pentru a putea juca in echipa de lacrosse a universitatii, Rin trebuie sa se inscrie fie ca studenta, fie sa se angajeze. Aparent, nimic iesit din comun. Insa daca prima parte a filmului este mai mult o comedie romantica, in partea a doua actiunea e la ea acasa. Brusc, Rin ajunge in centrul atentiei presedintelui universitatii, datorita faptului ca detine o putere interioara unica. Care este taina acestui misterios presedinte, rasturnari neasteptate de situatie, scene de actiune captivante, toate le veti regasi urmarind acest film.
In mod evident, „Shaolin Girl” este un film pentru publicul pana in 18 ani, insa poate fi urmarit si de altcineva, pur si simplu pentru delectare. Filmul sufera serios la capitolul scenariu, acesta fiind simplist, pe alocuri chiar stupid in prima lui parte. Totusi, umorul de situatie reuseste, pe alocuri, sa mai compenseze din lipsurile acestui film, iar partea a doua a lui este de-a dreptul senzationala datorita efectelor speciale ce-ti taie rasuflarea si a limpezirii scenariului. Din punct de vedere vizual, filmul este bine realizat, scenele de lupta fiind o veritabila delectare. Insa e ceva in „Shaolin Girl” ce apare si in alte filme de acest gen, fapt ce mai scade putin la nota finala a lui. „Lacrosse intalneste Kung- Fu” ? Da, acesta este un lucru nou. Per ansamblu, un film bunicel, pe care scenele comice si efectele speciale il salveaza de la mediocritate.
Tara: Japonia
An: 2008
Gen: Actiune/Comedie
Regia: Katsuyuki Motohiro
Cu: Kou Shibasaki, Toru Nakamura
Feng Xiaogang va regiza un film despre cutremurul din 1976
Shu Qi, actrita din rolul principal, si reputatul regizor Feng Xiaogang au tinut o conferinta de presa la Beijing, cu ocazia premierei filmului „If You Are the One”. Xiaogang, care in prezent se afla intr-un turneu de promovare al noului sau film, comedia romantica „If You Are the One”, a vorbit, intre altele, si de proiectele sale de viitor, intre acestea aflandu-se comedia „The nobles” dar si un film despre devastatorul cutremur din Tangshan din 1976. Filmul, care va fi produs de Huayi Bros Pictures, nu este motivat de tragicul cutremur de 7,8 grade magnitudine ce s-a produs la 12 mai 2008, a declarat Xiaogang. „M-am decis asupra subiectului inainte ca cutremurul din 12 mai sa se petreaca. Am primit solicitari din partea municipalitatii din Tangshan si, pe de alta parte, am gasit si un roman care se preteaza la o adaptare”. Regizorul si-a mai exprimat increderea si speranta ca va reusi sa faca „un film profund”.
Conform unei stiri difuzate de „Oriental Morning Post”, presedintele Huayi Bros, Wang Zhonglei, a dezvaluit in timpul Festivalului International de Film de la Tokyo faptul ca filmul se va baza pe romanul „Aftershocks” al autorului chinezo-canadian Zhang Ling, care spune povestea efectului cutremurului din Tangshan asupra vietii unei fetite de 7 ani.
Filmarile vor incepe in 2009, iar filmul, despre care Wang Zhonglei spune ca ar fi „un film uluitor despre spiritul national”, este asteptat a ajunge pee crane in 2010.
La 28 iulie 1976, un cutremur de mare amplitudine a lovit orasul Tangshan, in nordul provinciei Hebei, omorand cel putin 240.000 de oameni si cauzand rani grave altor 164.000. Acesta este considerat cel mai devastator cutremur de pamant al secolului XX din intreaga lume.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Un film despre viaţa unui jucãtor de fotbal american de origine coreeanã
In spatele oricarui barbat de succes se afla… mama sa. Hines Ward, jucator de fotbal american de origine coreeana, la echipa „Pittsburgh Steelers” din NFL, si mama acestuia, Kim Young-hee, au dat unda verde realizarii unui film despre viata lor. Fara sprijinul lui Kim, putini ar fi putut crede ca fiul acestuia ar fi devenit o vedeta sportive, cum este astazi. Pentru a-si castiga existenta, mama lui Ward a lucrat 16 ore pe zi ca angajata intr-un magazine alimentar si ca menajera.www.asiacinefil.com
Filmul se va numi provizoriu „My Mother”. CY Film, compania producatoare, a afirmat ca cei doi si-au dat permisiunea ca filmarile sa inceapa in vara lui 2008. Din cauza unor dificultati, proiectul a fost amanat, filmarile incepand in cursul lui 2009.
Articol realizat de Alin ©
Soundtrack Oasis (2002)
Extras de pe coloana sonora a filmului „Oasis”
Tara: Coreea de Sud
An: 2002
Gen: instrumentala
Andy Lau conduce topul încasãrilor şi popularitãţii în China pe anul 2008
China a realizat, in aceste zile, un raport estimativ asupra valorii comerciale a artistilor chinezi. Raportul se bazeaza pe reputatia publica a acestora, incredere si asteptarile de la ei. Datele statistice cuprind informatii colectate de la 379.879 persoane. Rezultate dezvaluie faptul ca „vechiul rege” Andy Lau detine un procent de 92,47% , invingandu-l pe „noul rege” Jay Chou si pe Jackie Chan. Andy Lau a ocupat prima pozitie in acest top, devenind artistul cel mai pretios din punct de vedere comericial, dintr-un total de 700 de artisti. Jay Chou, care a obtinut din vanzari ale albumelor sale, din concerte sau din filme „doar” 150.000.000 yuani in acest an (aproximativ 21.750.000 $) a ocupat locul secund, cu un procent de 91,19%. Jackie Chan incheie podiumul cu 89,76%. In top 10 au mai intrat, in ordinea procentelor: Jet Li (4), Zhang Zi Yi (5), Vicki Zhao (6), Chen Dao Ming (7), Li Ming (8), Sun Hong Lei (9) si Maggie Cheung (10).
Dupa cum se observa, 7 din primele 10 locuri sunt ocupate de vedete masculine, primele 5 locuri revenind in intregime barbatilor. Nume ca Edison Chen, Deng Jie sau Zang Tian Shuo nu au intrat in varful acestui top, in comparatie cu anii trecuti, ca urmare a stirilor negative la adresa lor din cursul acestui an. Din cate se pare, scandalul laptelui praf infestat in care Deng Jie a fost implicat a fost mai taxat de votanti decat scandalul pozelor indecente in care a fost implicat Edison Chen.
Premii pentru femeile anului 2008 din industria filmului coreean
Membrii „Women in Film Korea”, o organizatie a cineastilor, criticilor, profesorilor de teatru si tehnicienilor dedicata reprezentarii prefesiunii femeilor in industria coreeana de film, si-a tinut ceremonia anuala de premiere pe 17 decembrie la centrul Art Sonje din Seul.
Premiul de cineasta anului in Coreea a revenit regizoarei Lim Soon-rye, pentru controversata si comerciala lovitura pe piata coreeana de film data prin „Forever the Moment”. Filmul, lansat in ianuarie 2008, se bazeaza pe experienta de viata reala a echipei de handbal feminin a Coreei de Sud, ce a participat la Jocurile Olimpice de vara de la Atena in 2004. Mai mult de 4 milioane de spectatori s-au aflat in salile de cinematograf sa vizioneze acest film, aducand una din cele mai remarcabile si de succes povesti ecranizate in anul 2008 in peninsula.
Organizatia a acordat, de asemenea, si premiul pentru cea mai buna interpretare feminina intr-un film coreean, care a revenit actritei Kong Hyo-jin pentru curajoasa interpretare din „Crush and Blush„. Aceasta interpreteaza o profesoara de gimnaziu putin, deplasata, cu tendinte maniaco-depresive. Regizoarea filmului, debutanta Lee Kyoung-mi, a primit, de asemenea, premiul pentru cel mai bun regizor sau scenarist.
Alte premii acordate au fost pentru cel mai bun producator, Kim Soo-jin, nimeni alta decat cea care a stat in spatele succesului „The Chaser”, un premiu pentru documentar de scurt metraj acordat lui Kim Il-ran pentru „3xFTM”, si un premiu pentru intreaga activitate acordat regizoarei Lee Mi-rye, care a regizat 6 filme intre 1980 si 1990.
Fit Lover (2008)
Tara: China
An: 2008
Gen: Romantic/Comedie
Regia: Jianya Zhang
Cu: Chao Deng, Alec Su
Data lansarii: noiembrie 2008
