Daca episodul anterior a aprins fitilul, episodul 6 este urmarea lui fireasca: o explozie a unui butoi de pulbere care va schimba fata serialului in mod ireversibil. Muhyul, Printul Haemyeong si acolitii au ajuns in fata unui moment crucial: planul de asasinare al maleficului rege Daeso e liber sa se implineasca. Au la dispozitie o harta ajunsa din intamplare in mainile lui Muhyul, cu traseul pe care suita regelui Daeso il va urma in regatul Hwangnyong. Departe de ochii vigilenti ai Lordului cetatii Jolbon, acestia au antrenat in secret mercenari pentru indeplinirea dificilei misiuni. Soarta Goguryeo sta in mainile lor, deoarece un posibil esec ar fi avut consecinte dezastruoase.
Tot acum, sefii de clan, manevrati abil de Sangganim, cauta momentul prielnic pentru a iesi cat mai bine din aceasta situatie. Au de ales intre a se alatura regelui Yuri intr-o campanie ce se anunta o simpla defilare spre capitala Buyeo-ului vecin, sau a-l lasa pe acesta singur sa atace inima dusmanului de moarte slabit decisiv de ipotetica disparitie a capului lor, Daeso, caz in care ar fi fost exclusi de la masa cu bucate a invingatorului.
Cu fiecare episod nou, lucrurile devin din ce in ce mai interesante. Cei care au ales sa vizioneze acest serial de exceptie, cu siguranta nu au ce regreta.
Author: admin
Ocean Flame (2008)
Regizat de Liu Fendou (2 premii castigate si o nominalizare pentru primul sau film din cariera regizorala, „Green Hat”), aflat la doar al doilea film din cariera, „Ocean Flame” poate constitui rampa de lansare a acestuia in lumea buna a filmului mondial. Pare un film destinat marilor festivaluri internationale, cu evidente intentii artistice, insa atipic peisajului cinematografic din Hong Kong, dominat de filmele comerciale. Ar putea avea succes pretutindeni unde filmul asiatic este in lumina reflectoarelor: la Cannes, Berlin, Venetia sau Toronto. Nu in ultimul rand, „Ocean Flame” este cea de-a treia adaptare pentru marele ecran a romanului omonim al lui Wang Shuo, celelalte doua fiind o productie din China continentala si adaptarea americana din 2001 – „Love the Hard Way”, cu Adrien Brody in rolul principal. Filmul lui Liu Fendou are o distributie cu actori de calitate: Monica Mok debuteaza pe marele ecran, anuntandu-se o mare actrita, asa cum Hong Kong nu a avut de foarte mult timp. Partenerul ei de pe ecran este Liu Fan, care a aparut si in precedentul film al regizorului, dar si in recentul The Assembly. In rolurile secundare sunt distribuiti actori renumiti, figuri familiare din multele filme de actiune in care au fost distribuiti: Simon Yam (recent in Ip Man), Lam Suet si Hui Siu-Hung (amandoi, recent in „Legendary Assassin”)
Wang Yao (Liu Fan) iese, dupa 8 ani, din inchisoare. Intreg filmul este amintirea evenimentelor petrecute inainte de a fi trimis dupa gratii, concluziile fiind trase la timpul prezent. In urma cu 8 ani a cunoscut-o, intr-un bar, pe Lichuan (Monica Mok), o tanara frumoasa ce provenea dintr- alta lume decat cea a lui. Wang era un proxenet care, cu complicitatea unui coleg de-al sau si al catorva fete pe care le intretinea, santaja barbatii ce-si inselau nevestele, acestia, desigur, fiind prinsi asupra faptului de un ipotetic sot al partenerei lor de o noapte, care se dadea chiar Wang. Toata scena se petrecea in camerele unui hotel de lux din Hong Kong, iar cei doi proxeneti mereu aveau grija la tinuta, imbracand un costum (asemeni celebrilor gangsteri din Pulp Fuction) pentru a da impresia ca sunt, de fapt, niste mafioti de prima mana care au fost calcati pe coada de niste soti infideli, ce trebuiau acum sa plateasca pentru fapta lor josnica. Lichuan, insa, desi avertizata chiar de catre Wang ca nu este ceea ce ea crede, se indragosteste iremediabil de acesta. In momentul in care fetele celor 2 parteneri de afaceri sunt arestate de politie si apare perspectiva falimentului afacerii, Wang ii propune lui Lichuan sa o initieze in tainele acestei meserii, cum cu mandrie o numea. In acelasi timp, Wang intra in conflict cu un mafiot local, si nici acest lucru nu va trece fara consecinte pentru viitorul acestuia.
Un film plin de simboluri bine ascunse in spatele unor scene aparent de neinteles. Nu poti trece cu vederea scena baii in mare in costum de mire si mireasa a celor 3 cupluri si aprinderea acelei barci pe tarm ce simbolizeaza ruptura de trecut si binecuvantarea viitorului prin botezul oceanului. La fel de interesanta e scena acelei victime amarate prinsa de presupusul sot ca avea o aventura cu „sotia” sa ipotetica; intrebat de ce o face, acesta ii da un raspuns care zguduie din temelii intreg universul cognitiv al proxenetului, limitat la teoria evolutionista darwinista: „pentru ca sunt singur”. Dupa un moment de ezitare, in care a resimtit socul acestui raspuns cu totul neasteptat, proxenetul ii spune: „Esti curajos”. Intreg filmul, de altfel, este marcat de un pesimism si de o atmosfera tipica filmelor lui Kim Ki-duk, in care iubirea nu este decat un mijloc de implinire a unor dorinte materiale, iar dragostea nu se poate infiripa datorita caracterelor diametral opuse ale personajelor centrale. Si aici vorbim de 2 lumi diferite, de intersectarea lor si de liberul arbitru care ofera sansa paralelismului, refuzata de personaje.
Per ansamblu, o drama cu certe valente artistice, colorata cu putin erotism si presarata in momentele sensibile cu o coloana sonora remarcabila. Regizorul, aflat la al doilea film din cariera, reuseste sa surprinda frumusetea Hong-Kong-ului, in peisaje minunate ce atrag ochii privitorilor. „Ocean Flame” – o adevarata delectare pentru fanii „arthouse”-ului, un film ce trebuie savurat si inteles altfel decat orice alt film realizat in Hong Kong.
Maggie Q. vorbeşte despre discriminarea actorilor asiatici
In ciuda rolurilor principale interpretate alaturi de actori ca Tom Cruise si Bruce Willis, Maggie Q. e de parere ca actorii asiatici inca intampina dificultati in a prinde un rol bun in filmele hollywoodiene. Actrita de 29 de ani (pe numele sau complet Maggie Quigley), a spus agentiei „Associated Press” intr-un interviu acordat la sfarsitul anului trecut ca 90% din scenariile pe care le primeste sunt scrise pentru personaje feminine cu trasaturi caucaziene. „Mai intai intri intr-o incapere (pentru un interviu) si incerci sa reprimi acest stigmat pe care lumea il are fata de asiatici carora li se acorda doar un gen de roluri si care sunt priviti doar intr-un anumit mod”, a spus Quigley. „Cazi in aceste stereotipuri”. Actrita a afirmat aceste lucruri dupa o conferinta de presa tinuta in Hong Kong pentru promovarea jocului video „Need for Speed Undercover”, in care apare un personaj care a imprumutat trasaturile ei fizice.
Quingley a spus ca cineastii americani sunt adusi intr-o stare de confuzie din cauza fundalului rasist al problemei. Nascuta in Hawaii dintr-un tata american de origine polonezo-irlandeza si o mama vietnameza, actrita si-a facut mai intai un nume in cariera cinematografica in industria de film din Hong-Kong. „Ei au gandit: <<Uau, ce-i cu ea ? Uite-o si pe fata asta… E asiatica, dar nu e…>> Nu erau chiar siguri cum sa ma ia”, a spus Quingley. Aceasta a descris concurenta pentru rolurile de la Hollywood ca pe o „batalie”: „E o lupta. Trebuie sa castigi roluri. Chiar trebuie sa lupti pentru ele. Cand am parasit Asia si am plecat in Statele Unite, am luat totul de la capat. E foarte greu. E foarte mult de lucru”.
Maggie Q. a jucat in cateva mari productii hollywoodiene, inclusiv in „Mission: Impossible III” (alaturi de Tom Cruise), in a patra parte a seriei „Die Hard”, alaturi de Bruce Willis, dar si in „Deception”, alaturi de Ewan McGregor sau Hugh Jackman. In acest moment, actrita e implicata in proiectul regizorului chinez Tian Zhuangzhuang, „The Warrior and the Wolf”, un film despre prietenia a 2 generali din China straveche care calatoresc pe celebrul Drum al Matasii.
Articol realizat de cris999 ©
Sursa: The Associated Press
Tema muzicalã din „The Myth” (2005)
Melodie: „Endless Love”Interpreti: Jackie Chan & Kim Hee Seon
Compozitor si versuri: Choi Jun-Young
Tema muzicala a filmului „The Myth” (2005)
Traducerea versurilor: Asia Team Romania
India – în afara Oscarurilor
India trebuie sa se consoleze, in acest an, cu Globul de Aur castigat de A.R.Rahman (foto) pentru cea mai buna coloana sonora a unui film. „Slumdog Millionaire” este filmul care a facut din Rahman un adevarat erou national in India, fiind primul indian din istorie ce a castigat Globul de Aur. Performanta acestuia nu va putea fi egalata, se pare, in acest an, de nici un alt conational al sau, mai ales ca, in aceste zile, filmul propus de India pentru premiile Oscar la categoria „Cel mai bun film strain”, „Taare Zameen Par”, a fost descalificat. Filmul, regizat de Aamir Khan, nu a reusit sa intre in lista redusa a celor 9 filme din care in zilele ce urmeaza se va face selectia ultimelor 6 titluri care vor avea sanse la marele premiu. Cele 9 filme au fost selectate dintr-un total de 65 propuse. In prezent, cei care au propus filmul „Taare Zameen Par” incep sa regrete alegerea facuta, multe voci afirmand ca „Jodhaa Akbar” ar fi avut sanse mai mari sa impresioneze membrii Academiei americane de film, in special ca in distributie era inclusa si Aishwrya Rai, poate cea mai cunoscuta actrita indiana a momentului.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Sundo (2009)
Nume film: Sundo
An: 2009
Tara: Filipine
Gen: Thriller/Horror
Durata: 87 min
Data premierei: 18.03.2009
Regia: Topel Lee
Cu: Robin Padilla, Katrina Halili
Romano (Robin Padilla), un fost militar retras in pustietate, descopera ca are abilitatea de a vedea fantome ale unor oameni care urmeaza sa moara tragic cat de curand. Ingrijorata pentru fratele ei, sora oarba a lui Romana, Isabel, il convinge pe acesta sa se intoarca inapoi in Manila, cu ajutorul Louellei, prietena din copilarie a lui Romana, care e indragostita de acesta. O actrita aspiranta (Kristina), o vaduva (Lumen) si fiul acesteia, Eric, fac autostopul si merg o parte din drum cu cei 3. In drumul de intoarcere spre oras, grupul reuseste sa evite un accident tragic. Insa Romano are niste previziuni. In mainile acestuia ajunge sa stea soarta companionilor sai, incercand sa dezvaluie misterul care sta in spatele premonitiilor sale. Va reusi sa gaseasca piesele lipsa ale acestui puzzle al destinului si sa-i salveze pe ceilalti pacienti inainte sa fie prea tarziu ?
Andy Lau îşi promoveazã noul film
„Look for a Star” se va lansa in China pe 23 ianuarie 2009. Filmul, regizat de Andrew Lau, cu Andy Lau si Shu Qi in rolurile principale, este promovat intens inainte de eveniment, de intreg stafful de productie. La o astfel de prezentare tinuta la Beijing au participat mai mult de 600 de persoane, fanii lui Andy Lau si Denise Ho venind sa-si sustina idolii. Andy Lau a aparut pe scena alaturi de Shu Qi (foto dreapta), iar intrebat de prezentator daca a primit multe felicitari din cauza ca e adorat de atata lume, acesta i-a raspuns, glumind: „Eu sunt singurul care am partea mea de vina pentru ca fac oamenii sa se simta fericiti, spre ca va exista si o fata care sa accepte asta.”
Organizatorul evenimentului a adus in fata lui Andy 3 cupluri gatite de nunta, pregatiti sa-si declare iubirea in fata lui Andy, Shu Qi si compania. Cand Andy a vazut primul cuplu, acesta s-a aratat foarte interesat daca domnisoara era insarcinata. Shu Qi a lacrimat cand a auzit declaratiile de dragoste ale celor 3 cupluri. Andy nu a scapat de intrebarea indiscreta a prezentatorului, care nu a scapat momentul si l-a intrebat pe actor ce a discutat cu acel cuplu; vedeta a raspuns: 
„Am intrebat-o ceva din propria ei experienta, cineva trebuie sa fie responsabil cand o femeie e insarcinata. Trebuie sa invat de la ei sa fiu responsabil.” Intrebat daca e fericit pe moment, acesta a raspuns: „Pentru mine, totul este la fel de fericit: cariera, dragostea, familia, prietenii si sanatatea. Cine ar vrea sa fie mai fericit ca mine ?”
Cu toate ca in ultima vreme, Andy Lau a inceput sa insinueze posibilitatea unei casatorii a lui si a perspectivei unui copil pe care l-ar putea avea, niciodata nu a confirmat presei existenta unei relatii serioase cu cea cu care a fost zarit de paparazzi (Carol Zhu Liqian). Andy a preferat sa raspunda intrebarilor reporterilor „daca are in prezent o prietena ?” foarte evaziv: „Am multe, acum imi aleg una„. Desi parea stingherit de astfel de intrebari, acesta a zambit si a spus ca nu poate evita sa raspunda deoarece promoveaza un film de dragoste, deci era firesc sa i se puna astfel de intrebari.
Cu privire la Noul An Chinezesc care se apropie, Andy a specificat ca va fi, ca si anul trecut, ocupat pana la sarbatori: „Abia voi termina filmarile si ma voi intoarce in Hong Kong in Ajunul Anului Nou Chinezesc, dupa care vor urma 3 saptamani de pauza. Dupa, compania mea de inregistrari va aranja lansarea noului meu album pe piata.”
Articol realizat de Alin © www.asiacinefil.com
Actriţa Sin-ae va juca într-o dramã istoricã
Actrita Sin-ae va juca in cea mai noua k-drama a KBS, „Queen Cheon-choo”, de 60 de episoade. Serialul prezinta povestea celei de-a treia imparatese din era Goryeo, ce lupta impotriva populatiei Tungusic din Manciuria cu scopul implinirii visului unui regat reintregit. Sin-ae, in varsta de 26 de ani, a devenit o vedeta in 2001, 
cand a fost vedeta unei reclame pentru produse cosmetice. A jucat roluri in k-drame, precum „Summer Scent” sau „War of the Roses”, si intr-un film, „Silver Knife”. Timp de 2 ani de zile se spune ca ar fi avut o relatie pe care a pastrat-o secreta, totul terminandu-se cu un veritabil scandal public. Actrita insa a negat totul. Distribuita in acest serial, Sin-ae regreta ca nu a invatat mai multe despre cum se interpreteaza un rol in dramele istorice, roluri care sunt recunoscute ca fiind dificile si mult mai criticate decat rolurile dintr-un film de lung metraj. Primul episod din „Queen Cheon-choo” (sau „The Iron Empress”) s-a difuzat pe KBS2 pe 3 ianuarie 2009.
Articol realizat de Alin © www.asiacinefil.com
Devino „Membru Asiacinefil” !
INSCRIEREA PE FORUM:
– Inscrierea in aceasta comunitate se poate face pe baza de cerere intr-o sectiune special creata pe site (adica cea de fata)
– Cei care doresc sa isi deschida un cont au obligativitatea de a furniza o adresa de e-mail valida si un nickname pe care il vor avea pe forum
– Dupa o verificare in prealabil a acestor date furnizate de aspirant, administratorii isi rezerva dreptul de a crea sau nu contul solicitat. Nu orice solicitare inseamna automat si aprobarea cererii !
– Un cont se creaza in intervalul 1 zi- maxim 3 zile. Cei care dupa 3 zile nu au primit mail de confirmare din partea administratorilor inseamna ca au fost respinsi si nu sunt acceptati in comunitatea noastra.
– Contul odata creat trebuie activat de catre viitorul user. Acesta va primi un mail pe adresa indicata, cu un link de activare al contului. In cazul in care intr-un interval de 10 zile contul nu este activat de catre solicitant, acesta va fi radiat automat, iar o solicitare ulterioara NU va mai fi luata in considerare.
– Datele furnizate (nickname si adresa de mail) nu vor fi publicate si nici nu vor putea fi vazute de catre ceilalti utilizatori.
– Odata creat contul, aveti obligatia de a citi in amanunt regulamentul. Incalcarea oricarei prevederi a acestuia atrage radierea imediata a contului.
„Sorry, Dokdo” – un documentar controversat
Un articol anterior aborda problema conditiei filmului documentar in Coreea de Sud. In continuarea acelui articol, revenim astazi cu un altul, la fel de interesant si pe o tema la fel de controversata, un documentar despre care fara indoiala se va mai auzi.
„Continutul cultural e suficient de puternic pentru a lasa lumea sa stie ca insulitele acelea tin de Coreea.”
Coreea nu duce lipsa de probleme sociale, insa nu sufera de lipsa documentarelor care sondeaza acest extrem de sensibil subiect. Astfel, intr-un recent documentar, regizorul Choi Hyeon-mook, in filmul sau „Sorry, Dokdo„, abordeaza una din cele mai controversate probleme ale Coreei de Sud. Filmul, care s-a lansat concomitent in 100 de cinematografe din intreaga tara, in primele zile ale acestei luni, se concentreaza asupra insulitelor stancoase din Marea Estului, care au fost sursa atator si atator conflicte intre statele vecine Coreea si Japonia. Coreea, sub controlul careia se afla insulele, le-a dat numele „Dokdo”. Japonia, la randul ei, revendica Dokdo, insa numele generic dat acestor insulite e „Takeshima”.
Seo Kyoung-duk, un auto-proclamat „expert-colaborator in relatii publice din Coreea”, care a realizat materiale publicitare despre Coreea pentru ziare cunoscute in intreaga lume, precum The New York Times”, a produs acest film. Cantaretul si filantropul Kim Jang-hoon a narat acest documentar.
Dupa cum a declarat regizorul Choi Hyeon-mook, „nu vreau ca acest film sa fie vazut ca unul politic sau patriotic, cat mai ales unul artistic, emotionant. Filmul prezinta frumusetea naturii insulelor si vorbeste in numele oamenilor carora chiar le pasa de acestea.” Povestea documentarului este axata pe viata lui Kim Seong-do si Kim Shin-yeol, singurii locuitori inregistrati ca fiind rezidenti ai insulei. De asemenea, este descrisa si activitatea membrilor Agentiei Voluntarilor din Coreea, un grup activist ce promoveaza Coreea la nivel global. „Ideea calauzitoare a acestui film este ca coreenilor chiar le pasa de Dokdo„, a adaugat Choi in timpul unei conferinte de presa tinuta la Lotte Cinema, la care pe langa producator au participat si cei doi protagonisti ai filmului. „Disputa teritoriala existenta intre Coreea si Japonia in privinta insulelor nu poate fi rezolvata politic„, a sustinut, pe de alta parte producatorul. „In schimb, continuturi culturale precum reclame sau filme, sunt suficient de puternice pentru a lasa lumea sa afle ca insulitele apartin Coreei„.
Filmarea documentarului nu a fost usoara. Aceasta a tinut 19 luni, timp in care s-au filmat peste 250 de ore de material ulterior selectat pentru montajul final. Filmul a costat in jurul a 700 milioane de woni (596.000 $). Una din greutati a fost vremea capricioasa din preajma Dokdo. Au existat dificultati pentru a se ajunge pe insula Ulleung, cea mai apropiata insula si singurul lor de unde vreo ambarcatiune poate pleca spre Dokdo. Din cauza marii agitate, ambarcatiunile pot ancora in Dokdo in jurul a 47 de zile pe an.
O alta dificultate pe care a avut-o de infruntat echipa care a realizat documentarul a fost, dupa spusele regizorului Choi, desconsiderarea pentru genul filmului documentar in Coreea. „Am fost afectat din punct de vedere mental de faptul ca documentarele nu sunt iubite la fel de mult precum filmele comerciale„, a continuat acesta. In plus, dupa spusele lui, insasi compania de distributie a filmului „Sorry, Dokdo” a primit amenintari telefonice in care i se cerea sa renunte la distribuirea filmului in Coreea. Chiar unii coordonatori din Japonia ai acestui proiect, ce-au ajutat la procesul de productie, au solicitat ca numele lor sa nu fie specificat in creditele finale. „Elementele emotionale, sensibile pot fi vazute din punct de vedere politic„, a spus Choi. „Insa filmul nu intentioneaza sa critice guvernul coreean pentru superficialitatea sa in tratarea problemei, nici Japonia pentru militarismul ei sau expansionismul teritorial„.
In lunile care urmeaza, filmul se va lansa si pe dvd si va fi trimis scolilor coreene de peste hotare. Propunerea este extrem de interesanta si arata cum o natiune precum Coreea stie sa cultive patriotismul in randul propriului sau popor, inclusiv in randul comunitatile de coreeni aflate peste hotare. Regizorul filmului intentioneaza sa introduca documentarul in circuitul festivalurilor internationale de film si deja se discuta de un sequel, dat fiind numarul mare de minute inregistrate la filmari.
„Farmecul unui documentar vine din faptul ca aduce schimbari marunte venite din adancul unor suflete marunte„, a spus Choi. „Nu sunt un membru al guvernului, nici al unui grup civic. Nu sunt nici un savant ce studiaza legea internationala. Singurul meu scop este sa fac lumea sa infrunte onest problema Dokdo-ului cu ajutorul sufletului si al mintii„.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Sorry, Dokdo (2008)
Tara: Coreea de Sud
An: 2008
Gen: Documentar
Regia: Choi Hyeon-mook
Cu: Kim Jang-hoon (narator)
Data lansarii: 31 decembrie 2008
Yoji Yamada la al 73-lea film din carierã
Regizorul japonez Yoji Yamada, ale carui proiecte recente au facut ocolul mapamondului („Kaabee” si „Love and Honor”) lucreaza, in prezent, la un film a carui premiera este anuntata pentru anul 2010. Intitulat „Otouto”, filmul ii cuprinde in distributie pe actrita veterana Sayuri Yoshinaga (64 de ani) si pe actorul de comedie Tsurube Shofukutei, care au mai aparut impreuna pe ecran intr-un al film al lui Yamada, „Kaabee”. „Otouto” va fi primul film al lui Yamada avand un décor modern, de la „Jugosai: Gakko IV” in 2000. „Otouto” se spune ca va fi un omagiu filmului omonim al lui Kon Ichikawa din 1960.
Yoshinaga si Shofukutei interpreteaza o sora mai mare, respectiv un frate mai mic in aceasta drama de familie. Personajul interpretat de Yoshinaga este o vaduva ce lucreaza intr-o farmacie din Tokyo, si care locuieste fiica si cu soacra acesteia din urma. Fratelei ei, Tetsuro, e un comediant aspirant ce creaza probleme familiei, insa care intr-o zi afla ca nu mai are mult de trait.
„Otouto” („Younger Brother”) va fi cel de-al 73-lea film al carierei merituosului regizor japonez ajuns la varsta de 77 de ani, dintr-o cariera extraordinara rasplatita cu 55 de premii la festivaluri de film din Asia si din intreaga lume.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
4 Days (2008)
Tara: Coreea de Sud
An: 2008
Gen: Thriller/Horror
Regia: Seo Min-yeong
Cu: Jeong Woon-taek, Lim Ye-won
Data lansarii: 10 decembrie 2008
Beast Stalker (2008)
The Beast Stalker este un „action” de succes al anului trecut din Hong Kong, plin de tensiune. Regia este semnata de Dante Lam (The Twins Effect, Heat Team, Runaway), un regizor priceput la filme de actiune, iar in rolul principal e distribuit celebrul Nicholas Tse (Dragon Tiger Gate, Invisible Target, The Promise) si Nick Cheung (pe care l-ati vazut recent in Connected, tot intr-un rol negativ). Anul trecut, filmul a avut incasari de peste un milion de dolari, ceea ce la nivelul box-office-ului din Hong Kong e binisor, situandu-l la incasari peste Fatal Move, Champions, Butterfly Lovers sau An Empress and the Warriors, filme cu actori mult mai in voga decat Tse, ca Sammo Hung sau Donnie Yen.
Tong (Nicholas Tse) este sergent in fortele de politie din Hong Kong. Lucreaza cu o echipa destul de numeroasa si face munca de jos, de la filarea traficantilor de droguri pana la interventia in forta care trebuie sa duca la arestarea lor. Pentru a reusi sa se impuna in fata echipei, insa, Tong este un dur. In timpul unei misiuni, acesta da, intamplator, peste un evadat care in urma cu cateva zile jefuise un magazin de bijuterii. Urmeaza o urmarire spectaculoasa pe strazile din Hong Kong si un deznodamant tragic. In acelasi timp, o doamna procuror este insarcinata sa se ocupe de cazul jafului de la magazinul cu bijuterii. Destinul ei se va intersecta pur intamplator cu cel al sergentului Tong, dar si al unui sangeros asasin platit. Ce lucru va lega soarta celor 3 personaje ramane sa descoperiti urmarind un film excelent, inca o productie reusita a artistilor genului „action” a chinezilor din insula. Iar daca adaugam, in final, si o perspectiva „a la Inarritu” (Amores Perros, 21 Grams, Babel), cred ca deja am starnit curiozitatea multora.
Tara: Hong-Kong
An: 2008
Gen: Action/Crime/Drama
Regia: Dante Lam Chiu Yin
Cu: Nicholas Tse, Zhang Jing Chiu
Data lansarii: 7 octombrie 2008
Este sigur: Ip Man 2 a primit „undã verde”
Se pare ca succesul filmului „Ip Man” i-a determinat de producatori sa ia serios in discutie realizarea unei continuari a povestii vietii maestrului. Donnie Yen interpreteaza rolul maestrului Ip Man intr-un film semi-biografic, care acopera cronologic viata acestuia pana in anii de sfarsit ai celui de-al doilea razboi mondial. Filmul regizat de Wilson Yip este unul dintre cele mai bune filme de arte martiale din ultimii ani, cum nu s-a mai realizat de multa vreme, iar povestea este spusa in asa fel incat nu lasa impresia necesitatii unei continuari. Dar succesul de box-office, care a depasit orice asteptari, a determinat producatorii sa se gandeasca la un sequel, evident, din motive financiare. Partea a doua a filmului pare sa fie ceva facut in graba, filmarile fiind programate sa inceapa in iunie 2009. Insa cum colaborarea dintre Wilson Yip, Donnie Yen si Sammo Hung a fost incredibil de fructuoasa, exista sperante ca sequel-ul va fi la fel de bun, daca nu chiar mai bun decat filmul original. Vom vedea ce ne rezerva viitorul.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
Legendary Assassin (2008)
Chung Chi Li regizeaza, alaturi de Jacky Wu (care e si interpretul principal), primul sau film din cariera. Aceasta insa nu inseamna ca nu are experienta in lumea filmului. Din contra, numele lui este legat de productii celebre facute de-a lungul timpului, la care a colaborat in calitate de supervizor al coregrafiei si al scenelor de actiune: Rumble in the Bronx, Rush Hour, The Tuxedo, Shanghai Noon, Divergence, Invisible Target, Fatal Move, Connected, si lista ar putea continua. Jacky Wu, absolvent al Academiei de Wushu din Beijing (studierea artele martiale fiind o traditie in familia sa) este un superstar asiatic pe care filme ca „Invisible Target”, „Fatal Contact”, „Fatal Move” si, mai recent, „The Mummy – The Tomb of the Dragon Emperor” il recomanda in mod incontestabil. Cu „Legendary Assassin”, acesta debuteaza, ca si Chung Chi Li, in cariera regizorala. In celalalt rol principal este distribuita frumoasa Celina Jade, la debut, o actrita de mare viitor nu doar in Extremul Orient.
Bo este un tip practic, mare amator de mancare bine gatita si un luptator innascut, ce stapaneste aproape la perfectie artele martiale. Originar de undeva din stepa chinezeasca, acesta vine in Hong Kong pentru o aparenta vacanta. Retras pe o insula ce tine de Hong Kong, in scurt timp isi dezvaluie talentul de razboinic, omorand cu sange rece cativa mafioti intr-o actiune „sinucigasa” purtata in plina noapte. Toate gandurile duc la faptul ca Bo nu ar fi decat un asasin platit de catre o banda rivala, pentru a-si lichida concurenta. Dar a doua zi, apropierea unui taifun taie principala legatura a insulei cu Hong-Kong-ul, feribotul. Izolat pe insula, unde tocmai au sosit niste mafioti periculosi, acesta o cunoaste pe Hui, o politista locala. Iar de aici, lucrurile iau o turnura neasteptata, in momentul in care micuta insula devine un adevarat teatru de razboi, unde se vor infrunta mafioti si politisti deopotriva. Ce rol are Bo in toate aceste evenimente ramane sa descoperiti vizionand filmul.
Inca un film exploziv, plin de adrenalina, pe care producatorii din Hong Kong stiu sa ni-l serveasca de fiecare data intr-un ambalaj diferit, nefacand deloc risipa la capitolul calitate. Pentru toti amatorii de actiune si pentru fanii lui Jacky Wu, este filmul ideal, ce nu trebuie ratat. Inca o data Asia da peste nas Hollywoodului intrat in pana de scenarii.
Tara: Hong Kong
An: 2008
Gen: Actiune/Thriller
Regia: Chung Chi Li si Jacky Wu
Cu: Jacky Wu, Celina Jade
Nota: subtitrarea a fost realizata de la zero, fiecare timp fiind reglat manual, linie cu linie.
Kingdom of the Winds – episodul 5
Apar noi personaje in scena, iar personaje pana acum secundare capata un rol tot mai proeminent in poveste. Incep sa se stabileasca conexiuni, se tes intrigi, subiectul se dezvolta la maxim. Din acest motiv episodul 5 e crucial pentru explozia din episodul 6.
Pentru a nu fi deconspirati, spionii, in frunte cu Printul Haemyeong se hotaresc sa paraseasca Buyeo-ul vecin. Pe drumul de intoarcere, insa, dau peste un convoi ce reprezinta tributul, in bunuri si sclavi, platit de tatal sau, regele Yuri, regelui Daeso al Buyeo-ului. O data in plus, tratamentul aplicat acelor sclavi de catre soldatii Buyeo ii reaminteste Printului si lui Muhyul conditia actuala a regatului tatalui sau. Va accepta acest lucru sau se va revolta, nemaiavand nici o functie oficiala la palat, deci nici sustinerea Majestatii Sale ? Ramane sa descoperiti urmarind acest episod senzational.
Orz Boyz (2008)
Un film despre locul unde cu totii dorim mereu sa ne intoarcem, despre un Paradis Pierdut si niciodata regasibil, despre ceva pe care timpul ni-l pastreaza in suflet cu ajutorul amintirilor si pe care cu cat ni-l dorim mai mult retrait, cu atat ne indepartam mai tare de el. Un film despre inocenta, despre un univers miraculos unic in frumusetea sa, despre visare melancolica si bucuria incerta a uitarii scaldate in monstruozitatea prezentului. Un film despre copilarie, cel mai de pret dar al vietii unei fiinte. 3 nominalizari la festivalul de film Golden Horse 2008 pentru Cel mai bun film, Cel mai bun scenariu original si Cel mai bun film al unui regizor debutant si un premiu castigat la acelasi festival (Cea mai buna interpretare a unui rol secundar feminin – Mei Fang), nominalizat in cadrul festivalurilor de film de la San Francisco si Cannes sunt doar cateva referinte despre palmaresul acestui film minunat.
Doi elevi de scoala primara din Taiwan traiesc cel mai frumos vis al vietii lor: sa ajunga in Hiper-spatiu, un loc magic unde nu exista griji, teme pentru acasa sau scoala. Insa odata ajunsi acolo, inceteaza a mai fi copii, devenind adulti. Problema este ca ei ii urasc pe oamenii mari pe motiv ca acestia sunt niste mincinosi ce nu stiu sa-si indeplineasca niciodata promisiunile, fie ca ar fi vorba sa le ofere o jucarie sau o vizita la Zoo. Mincinosul numarul 1 si mincinosul numarul 2 (cum au fost porecliti de catre invatatoarea lor dupa ce acestia si-au pacalit niste colegi de clasa pentru a le lua banii), dincolo de poznele ce le fac, traiesc o mare drama: unul a fost abandonat de parinti si lasat spre crestere bunicii sale, in timp ce celalalt isi traieste copilaria visand la iubirea tatalui sau ce sufera de o boala psihica. Lipsiti de dragostea parinteasca, acestia isi creaza un univers propriu cu ajutorul fanteziei bogate tipice copiilor. Povestile cu fantome si martieni dau culoare unei existentei cenusii, vaduvite de iubirea adultilor. Porniti in cautarea Hiper-spatiului, cei doi vor trece printr-o multime de aventuri pline de umor, care cu siguranta va vor trezi amintiri placute, pentru ca, in definitiv, ceea ce acest film ne aduce in fata e o parte a fiecaruia dintre noi.
O comedie dramatica foarte reusita, ce beneficiaza de o prestatie a celor 2 protagonisti (copii sub 10 ani) de exceptie. Jocul lor in fata camerelor de luat vederi este stralucitor, fiind extrem de naturali, reusind sa te antreneze fara sa iti dai seama in universul lor inocent. Regia este foarte buna, inserarea scenelor animate in cadrul filmului, ca exemplificare a existentei acelei lumi din mintea pustilor este ideal gandita. Coloana sonora, ca de obicei la productiile asiatice, te prinde, dand o senzatie de familiar. Un film special, pentru copii si adulti deopotriva, pentru ca, nu-i asa, cine isi uita copilaria, isi uita identitatea umana. Invatamintele (deloc putine) le veti trage in momentul in care se va incheia ultima scena din film, cheia intregii pelicule: omul mereu va privi in urma, printr-un ochean atemporal, incercand sa se redescopere… altfel.
Prezentarea: cris999 – asiacinefil.com
Ai Iijima – vedeta filmelor pentru adulţi din anii ’90 a încetat din viaţã
Actrita japoneza Ai Iijima a fost gasita moarta la domiciliul ei, in ajunul Craciunului. Conform rapoartelor oficiale, moartea acesteia survenise cu o saptamana in urma, starea de descompunere nepermitand identificarea cauzei decesului. Familia acesteia a preferat sa faca repede inmormantarea, pe 26 decembrie, fapt care a dat nastere unor speculatii publice. Prieteni apropiati din anturajul acesteia au marturisit ca fosta actrita de filme porno avea febra mare cu cateva zile inaintea decesului. Conform medicilor acesteia, Iijima, care era seropozitiva, a suferit in ultima vreme crize de rinichi ca urmare a tratamentului administrat impotriva SIDA. E posibil ca unele complicatii rezultate din aceasta situatie sa-i fi cauzat moartea.
Apropiatii acesteia din lumea show-biz-ului sustin ca fosta actrita, in varsta de 36 de ani, suferea de o forma de depresie, dupa ce in urma cu 2 ani se retrasese din televiziune, unde participa la realizarea mai multor emisiuni, dar si pe fondul avansarii bolii de care suferea. Retragerea ei la doar 34 de ani a pus capat la ceea ce presa a numit „una din cele mai remarcabile cariere din necrutatoarea lume a show-biz-ului japonez„. Depresia pare a se datora unor probleme financiare grave; media japoneza a dezvaluit faptul ca, in decursul ultimului an, Ai Iijima si-a vandut apartamentul cu 530.000 $, planuind o revenire prin investirea acestor bani. Insa a sfarsit prin a pierde totul, fapt care se presupune ca a fost principala cauza a caderii sale psihice. Probabil a fost victima unei inselatorii, dupa cum sustine presa din insula.
Ai Iijima a avut o viata cu suisuri si coborasuri, cu multe suferinte care au marcat-o si succese care au transformat-o intr-o vedeta. In adolescenta a fost marcata de experienta dureroasa a unui viol, urmat de un avort. A fugit, apoi, de acasa, unde a avut serioase probleme cu parintii ei, si si-a inceput cariera prin cluburi de karaoke, prin diverse baruri, spre sfarsitul adolescentei debutand in lumea televiziunii in showuri nocturne, imbracata cat mai sumar. In 1992 a debutat in industria filmelor pentru adulti, devenind, pe atunci, in scurt timp o actrita de top, aparand in peste 100 de filme. In 1993 s-a lansat in muzica, iar apoi a devenit gazda unei emisiuni tv zilnice. Dupa retragerea din industria filmelor pentru adulti, Iijima a publicat in 2000 o semi-biografie intitulata „Platonic Sex„, despre o tanara care fuge de acasa de parintii ei, sfarsind prin a deveni un star porno. Cartea a devenit un best-seller, fiind vanduta in peste 1,7 milioane de exemplare. Pana in 2004, cartea a fost tradusa in coreeana, chineza, spaniola si italiana, o versiune in engleza fiind in lucru. Cartea a stat la baza unei ecranizari pentru televiziune de 4 ore, si a unui film pe care insasi Iijima l-a supervizat. Sintagma „watashi teki ni” („my way„) a devenit celebra in Japonia datorita acestei carti si a filmului.
Din 2002 a aparut in mai multe emisiuni de televiziune pentru adolescenti, fara ca acestia sa banuiasca ca Iijima, in urma cu o decada, fusese una din reginele filmului pentru adulti din insula. Trecutul ei a ajuns subiect de barfa si, mai ales, de facut bani negri pentru unii, in 2002 publicarea ilegala a unor materiale video despre cariera ei din anii ’90 necesitand interventia pe cale legala si retragera acestora de pe piata.
Iijima se bucura de o mare popularitate, fapt care i-a deschis drumul spre varful societatii japoneze. A ajuns chiar sa ia masa cu ministrul Sanatatii, care ulterior avea sa devina premierul Japoniei. In noiembrie 2004 a fost invitata sa vorbeasca despre trecutul ei in fata Clubului Japonez al Corespondentilor Straini. In aceeasi luna a participat la un program al Natiunilor Unite in Tokyo, in sustinerea luptei impotriva SIDA. De altfel, ea insasi suferind de pe urma acestei boli, s-a folosit de orice prilej (inclusiv pe propriul ei blog) pentru a sustine necesitatea prevenirii SIDA, intr-o astfel de actiune fiind vazuta si pentru ultima oara in public, la 12 iunie 2008.
Cu putin timp inainte sa moara, Ai Iijima a fost invitata intr-o emisiune tv, unde a vorbit despre un prezicator celebru pe care l-a cunoscut in Taiwan. Acesta i-a spus Iijimei ca va disparea in urmatorii 3 ani. Cand aceasta l-a intrebat ce a vrut sa zica, prezicatorul i-ar fi raspuns: „Cand mori, nu poti lua nimic cu tine„, si a inceput sa planga. Iijima ar fi spus audientei, in acel show tv: „Poate peste 3 ani veti putea folosi aceasta inregistrare. Sunt curioasa sa vad ce se intampla.”
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
„Lone Wolf and Cub” – încã un remake amânat la Hollywood
Regizorul Darren Aronofsky („Pi”, „The Fountain”, „The Wrestler”) a declarat, pentru MTV ca ramane interesat in realizarea unei adaptari dupa manga lui Kazuo Koike si Goseki Kojima, „Lone Wolf and Cub”, insa pe moment, proiectul nu mai este unul activ. Dupa spusele lui Aronofsky, „problema drepturilor, din Japonia, niciodata n-a fost clarificata. O vreme s-a incercat rezolvarea problemei. Nu cred ca se va ajunge la o solutionare in viitorul apropiat.”. Cu toate acestea, Aronofsky a numit „Lone Wolf and Cube” „una din cele mai mari realizari ale literaturii japoneze”.
In 2003, revista „The Variety” a relatat interesul lui Aronofsky si a producatorului acestuia, Eric Watson, pentru proiectul „Lone Wolf and Cube”, ce urma a fi realizat in colaborare cu Paramount si Mutual Film Company. In 2007, Koike, unul din autorii celebrei manga, a lansat „Kazuo Koike Gekiga Sonjuku Co., Ltd.”, o companie care avea ca scop educarea creatorilor de manga in privinta dreptului de copyright si a dreptului lor de proprietate intelectuala. Compania „Dark Horse” detine drepturile pentru manga-ul original pe continentul nord-american, in timp ce „Media Blasters” a fost licentiata pentru realizarea unui serial de televiziune „live-action” bazat pe acest manga.
Articol realizat de cris999 © www.asiacinefil.com
