iulie 2015 – Asiacinefil – Totul despre filmul asiatic

Publicat: vineri 31 iulie 2015

“Realitatea se vede in vis. Ceea ce visezi noaptea e adevarat.” (Rampo)

“Rampo Noir” e un omnibus format din 3 segmente, fara legatura intre ele, ce au la baza nuvele scrise de nonconformistul fan al lui Edgar Alan Poe, Rampo Edogawa: “Iadul din oglinda”, “Omida” si “Insecta taratoare”. Celor 3 segmente li se adauga un scurtmetraj introductiv de doar 8 minute, intitulat “Canalul lui Marte”, ce e mai greu de inteles fara a cunoaste ce urmeaza in continuare. In acest segment, un barbat ajunge pe marginea unui lac adanc ce pare a duce spre Iadul insusi. Acest segment practic are ca rol legarea intre ele a celor 3 segmente ce urmeaza. Elementul comun al tuturor celor 4 scurtmetraje e prezenta actorului si cantaretului japonez Tadanobu Asano in roluri diferite, ca protagonist, spectator si antagonist, a carui infatisare se potriveste ca o manusa viselor delirante ale lui Rampo. Astfel, il vedem intruchipandu-l cand pe celebrul detectiv Kogoro Akechi (cine a citit romanele sau nuvelele lui Rampo, sau macar a vazut ecranizarea “Rampo” din 1994, stie despre cine e vorba), cand un sofer paranoic sau un iubitor excentric al artei. In toate aceste roluri, interpretarea lui e sublima. Aceasta antologie (regizata de 3 regizori (Akio Jissoji, Hisayasu Sato si Suguru Takeuchi) ne demonstreaza ca genul horror japonez mai are ceva original de aratat, si nu se rezuma doar la plictisioarele deja povesti horror cu fantome sau blesteme. In “Rampo Noir” avem fiinte umane reduse la caracteristicile unei insecte (Omida), ale unor germeni (Insecta taratoare) sau ale unor opere de arta (Omida si Insecta taratoare), fiinte umane care se transforma, devin desfigurate, monstruoase, abjecte, respingatoare. Totul pe fundalul muzicii tradiutionale japoneze, a jazz-ului sau operei, ce redau perfect atmosfera vremurilor in care Rampo Edogawa scria aceste nuvele in prima jumatate a secolului XX, o perioada de transformari galopante si de modernizare a societatii japoneze. Iar timpul nuvelelor lui Edogawa se dilata, asemeni acelui lac nesfarsit de adanc din “Canalul lui Marte”, in care prezentul si trecutul, traditionalul si modernul se amesteca imperceptibil intr-o constructie bizara si grotesca cum nu s-a mai vazut.

Toate povestile se desfasoara in decorul anilor ’30 si au un puternic accent de noir, mister si suprarealism. Povestile au o usoara nota de bizar, dar acesta e stilul scrierilor lui Rampo, ce stie perfect sa exploreze temerile umane si sa le transforme in mistere captivante prin intermediul imaginatiei si absurdului. Dar in aceasta antologie a scrierilor lui Rampo trebuie remarcat si stilul fiecarui regizor, pentru ca fiecare din cele 3 parti a fost regizata de un regizor diferit. Cunoscutul Akio Jissoji, ce regizeaza segmentul de inceput “Iadul din oglinda”, are un stil vizual aparte, ce de altfel e recunoscut la nivel international in toate filmele sale. Regizorul stie sa exploateze la maxim misterul nuvelei lui Rampo si sa-l aduca in fata privitorului cu ajutorul unor imagini filmate cu multa dedicare si talent. Hisayasu Sato, regizorul segmentului “Omida”, introduce elementele specifice de alienare si disperare ale protagonistului, ce-l face vulnerabil in fata Raului. De aceasta data, surpriza vine de la faptul ca protagonistul acestui al doilea segment nu e nici locotenentul schilodit, nici sotia acestuia, ci chiar tanarul Taro interpretat de Ryuhei Matsuda, ce ajunge sa fie devorat de pasiunea sa pentru o arta bizara pusa in slujba Raului. In sfarsit, regizorul segmentului “Insecta taratoare”, necunoscutul Suguru Takeuchi, ce in toata cariera lui a mai regizat doar un serial de televiziune, se dovedeste cel mai indraznet si mai noncomformist dintre toti, introducand cu mult curaj in decorul anilor ’30 unele elemente specifice lumii secolului nostru, cum ar fi… un telefon mobil la care o actrita de teatru vorbeste in timp ce e transportata cu un taxi de-al vremii spre locul placerilor ascunse si tradarii conjugale. Toate cele trei segmente sunt excelente pentru caracterizarea genului “mister”, insa parca ultimul segment e cel mai reusit dintre toate. O colectie intensa de nuvele a unui scriitor de exceptie, plina se suspans si de un amestec continuu de real si imaginar, ce da o alta dimensiune j-horror-ului decat cea pe care o cunoastem din filmele unui Kiyoshi Kurosawa de exemplu.

Traducerea a fost efectuata in premiera in Romania de lasedan (Asia Team) entru asiacinefil

Publicat: joi 30 iulie 2015

Popularul show de televiziune coreean al postului KBS, „2 Days and 1 Night”, ajuns la sezonul 3, isi va lua echipa de productie si vedetele si… va trece Oceanul ! Ieri, producatorul show-ului, Yoo Ho-jin, a declarat unei agentii de presa ca echipa de vedete si stafful de productie isi vor lua zborul spre Los Angeles pe 6 septembrie, pentru o aventura de 6 zile pe continentul nord-american. Va fi pentru prima oara cand echipa „2 Days and 1 Night” va trece granitele Coreei pentru realizarea show-ului. Desi calatoria a fost initial programata pentru luna iunie a acestui an, datorita izbucnirii epidemiei MERS (care tocmai s-a anuntat oficial ca s-a incheiat) a fost amanata pentru septembrie. Producatorul Yoo a mai adaugat: „Nu am decis, inca, asupra unui format specific. Suntem in prezent in discutii. Consideram ca Los Angeles va fi distractiv pentru show. Din moment ce sunt multi coreeni ce traiesc acolo, membrii vor putea interactiona mai usor cu ei.”

„2 Days and 1 Night” e unul din cele mai longevive reality-variety-show-uri din Coreea, prima editie a sa fiind difuzata in august 2007. De-a lungul celor 8 ani de existenta, din distributia show-ului au facut parte diverse vedete; unele au parasit emisiunea datorita de exemplu serviciului militar obligatoriu si au revenit la incheierea lui, altele au renuntat pe parcurs, fiind inlocuite. In prezent show-ul se afla la al treilea sezon, insa primul sezon a durat din 2007 pana in 2012. 4 scenaristi si 4 regizori a avut show-ul pana in prezent, ajungand la episodul 400 (saptamanal fiind difuzat un episod, in fiecare duminica seara). In prezent, vedetele show-ului sunt Cha Tae-hyun, Kim Jun-ho, Kim Jong-min, Kim Joo-hyuk, Joon Joon-young si Defconn.

Publicat: joi 30 iulie 2015

Daca in zilele trecute se vorbea despre oferta facuta lui Choi Si-won de a aparea in viitorul serial „She Was Pretty”, ei bine acesta a confirmat acceptarea rolului, alaturi de celelalte actrite (Hwang Jung-eum si Go Joon-hee) si de vedeta serialului, Park Seo-joon. Intreaga echipa de actori se pregateste deja pentru filmari. Serialul va marca revenirea impeuna inr-un serial tv a lui Park Seo-joo si Hwang Jung-eum, dupa anterioara aparitie din „Kiss Me, Kill Me”, si va fi difuzat din septembrie, dupa incheierea lui „Scholar Who Walks the Night”, pe canalul MBC. La scurt timp, insa, dupa ce Choi Si-won a confirmat acceptarea rolului, o publicatie coreeana a dezvaluit in exclusivitate ca actorul si cantaretul trupei Super Junior planuieste sa inceapa stagiul militar obligatoriu la sfarsitul acestui an. Astfel, „She Was Pretty” e foarte posibil sa fie ultimul sau proiect dinainte de inrolare.

O sursa din industrie a afirmat ca „Choi Si-won se pregateste pentru inrolare in armata pentru a doua jumatate a acestui an, desi nu s-a decis inca perioada exacta cand se va produce acest lucru. Are un corp sanatos si mereu si-a exprimat o dorinta puternica de a sluji tara ca soldat.” Aceeasi sursa a continuat: „Si-won va lucra din greu pentru ca totul sa iasa bine in „She Was Pretty”, ce va rula in septrembrie, inaintea incorporarii.” Daca incorporarea sa va fi confirmata, Si-won va deveni al 7-lea membru al formatiei Super Junior (compusa din 12 membri) care isi va indeplini stagiul militar. Un reprezentant al SM Entertainment a luat deja cuvantul legat de posibila incorporare: „Nimic nu a fost confirmat inca. In prezent coordonam organizarea timpului. Deocamdata, filmarile pentru „She Was Pretty” sunt mai importante. Odata ce productia se sfarseste, un plan mai amanuntit pentru incorporare va fi stabilit.”

Si-won, al carui tata e directorul unei cunoscute companii farmaceutice coreene, are in pezent 29 de ani.

Publicat: miercuri 29 iulie 2015

Daca recent a iesit la iveala faptul ca actorul coreean Hwang Jung-min a impartit bonusurile obtinute de pe urma succesului ultimului sau film „Ode to My Father” echipei de productie, un caz destul de asemanator a fost semnalat in show-biz-ul coreean. Cu toate ca motivatia gestului a fost cu totul alta, ceea ce a facut aceasta actrita merita amintit. E vorba de nimeni alta decat Song Yoon-ah, cunoscuta asiacinefililor din seriale precum „Hotelier” si recentul „Mama”, dar si din productia „Wedding Dress”. Aceasta ar fi platit costul tuturor cheltuielilor legate de nunta directorului companiei Snowball Entertainment, care o manageriaza. Conform unei surse din industria de divertisment, „Hwang Kyung Soo s-a casatorit recent la COEX Seoul, iar Song Yoon-ah a platit toate cheltuielile pentru sala, mancare si alte lucruri necesare pentru ceremonia de nunta. A fost o suma consistenta, si chiar nu e deloc usor sa platesti pentru toate acestea. Insa nu poti sa nu spui ca prietenia dintre cei doi nu e una puternica.” Mai mult, Song Yoon-ah a fost si maestrul de ceremonii al nuntii. Se spune ca toti cei prezenti la eveniment au putut simti cu adevarat recunostinta actritei fata de directorul si prietenul ei.

E greu de crezut ca directorul unei agentii de impresariere nu si-ar permite plata propriei nunti, desi la cate astfel de agentii exista in Coreea si la cate cazuri de escroci ce conduc niste companii falimentare din domeniu, semnalate doar in presa, totul e posibil. Tocmai datorita situatiei financiare bune a mirelui, gestul lui Song Yoon-ah pare unul sincer, pe care doar adevaratii prieteni il pot face. Pentru cei care nu stiu, Song Yoon-ah s-a casatorit in 2009 cu cunoscutul actor Sol Kyung-gu, cu care a aparut impreuna in doua filme, iar un an mai tarziu s-a nascut si fiul lor. Anul trecut, Song Yoon-ah a facut o plangere la politie pentru defaimare impotriva a 57 de internauti, ce au raspandit online zvonul ca cei doi ar fi avut o relatie extraconjugala inca din 2002, cand Sol Kyung-gu era casatorit cu prima lui sotie, relatiue care, chipurile, ar fi dus la divortul lui Sol de prima lui sotie in 2006. Cei doi au negat zvonurile, afirmand ca relatia lor a inceput in 2007.

In varsta de 42 de ani, Song Yoon-ah poate fi urmarita in prezent in drama politica „Assembly”, difuzata de canalul KBS.

Publicat: marți 28 iulie 2015

Choi Si-won, unul din membrii trupei Super Junior, cunoscut din seriale precum „Athena Goddess of War” si mai ales „Poseidon”, e in discutii pentru a reveni pe micul ecran intr-un serial dupa aproape 3 ani de absenta. Pe 27 iulie, un reprezentant al SM Entertainment a dezvaluit ca „Choi Si-won a primit o oferta de distribuire intr-o miniserie MBC de miercuri-joi seara intitulata „She Was Beautiful” si studiaza cu seriozitate oferta.” Serialul va spune povestea unui triunghi amoros format din Kim Hye-jin, o femeie ce era odata fiica frumoasa a unei familii instarite, dar care se transforma complet dupa ce afacerile familiei se prabusesc; Man Ha-ri, o hoteliera ce se bucura de popularitate in randul barbatilor datorita frumusetii sale, si Ji Sung-joon, un barbat supraponderal in copilaria sa, dar care a reusit sa-si depaseasca complexele trecutului si sa se faca placut de femei. Daca va accepta oferta, Si-won nu va avea rolul principal, ci il va interpreta pe Kim Si-hyuk, un editor al unei reviste de moda cu talente in diverse domenii de activitate, inclusiv in lumea filmului, fotografiei si modei, avand o aura misterioasa. In discutii avansate pentru acest serial mai sunt Hwang Jung-eum, Ko Jun-hee si Parl Seo-joon. Serialul urmeaza a avea premiera in septembrie, dupa incheierea difuzarii lui „Scholar Who Walks the Night”. Ultimul rol al lui Si-won a fost in recenta productie cu distributie internationala „Dragon Blade”, unde a aparut alaturi de Jackie Chan, Adrien Brody sau John Cusack.

In schimb, mult mai asteptat era raspunsul lui Song Il-gook, ce a pus lumea pe jar in ultima luna, de cand a primit oferta de a aparea in k-drama istorica „Jang Young-sil” a postului concurent KBS. Acesta a confirmat, in cele din urma, ca va aparea in rolul principal din serial, dupa o multime de speculatii si teama ca va abandona show-ul televizat „Superman Returns”. Conform ultimelor relatari, se pare ca acesta va incerca sa mearga mai departe si cu show-ul tv, si cu filmarile la serial. Si asta pentru ca se asteapta ca „Jang Young-sil” sa inceapa sa fie difuzat undeva in ianuarie 2016. Song Il-gook il va interpreta pe omul de stiinta si astronomul din perioada Joseon Jang Young-sil. Serialul va avea 24 de episoade. Ultima aparitie a lui Song Il-gook inr-un serial de epoca dateaza de pe vremea infiintarii asiacinefil, 2008, in „Kingdom of the Winds”. Serialele de actiune ce au urmat, „A Man Called God” si „Detectivs in Trouble” nu au avut un succes extraordinar, iar ultima k-drama in care a aparut, „Fermentation Family”, a fost un adevarat dezastru, ce mai mult a atras atentia asupra canalului jTBC ce tocmai se infiintase (cu o saptamana in urma), in 2011, decat sa capteze atentia fanilor indragitului actor. Asteptam revenirea lui Song Il-gook la stralucirea rolurilor de odinioara din Kingdom of the Winds, Jumong, Emperor of the Sea sau Terms of Endearment.

Publicat: luni 27 iulie 2015

A fost dezvaluit faptul ca indragitul actor coreean Hwang Jung-min, vedeta filmului de mare succes „Ode to my Father”, a facut un gest pe care putine vedete din ziua de azi l-ar face. Acesta a renuntat la stimulentele financiare ce-i reveneau de pe urma filmului „Ode to my Father” in favoarea staffului de productie ce a lucrat de dimineata pana seara pentru finalizarea cu bine a acestui proiect. Pe 25 iulie, asociati ai filmului au declarat ca „Hwang Jung-min a primit recent stimulente financiare din partea companiei de productie JK Film pentru succesul de box-office „Ode to my Father”, iar acesta a dat banii inapoi intregului staff de productie al filmului.” Conform aceleiasi surse, „un bonus echivalent a mii de dolari a fost impartit intre membrii staffului. Filmul s-a descurcat extraordinar de bine, insa consideratia fata de stafful cu care a lucrat e una speciala, pentru el.”

Bonusul a fost un mare dar primit de membrii echipei ce a realizat cot la cot cu Hwang Jung-min acest minunat film. In special in lunile fierbinti de vara, efortul sutelor de persoane ce vegheaza ca intreg procesul de productie sa decurga bine si sa faca astfel incat termenele sa nu fie depasite e unul uneori supraomenesc. Cum o vom arata intr-un articol viitor, distributia bugetului unui film e inechitabila cand vine vorba de rasplatirea membrilor staffului (cameramani, sunetisti, masinisti, scenografi, soferi, personal ajutator), care sunt intotdeauna ultimii platiti (si de obiei si cei mai prost platiti din intreaga echipa de productie). Sumele cele mai mari merg spre vedetele filmului, si coboara valoric, ca intr-o piramida, catre baza, care o reprezinta profesionistii din culise pe care publicul nu ajunge niciodata sa-i cunoasca (numele lor e doar un amanunt neimportant de pe generic, care de obicei prinde sala de cinematograf in timp ce se goleste), dar fara a caror munca astfel de succese nu se pot naste. Gestul lui Hwang Jung-min e unul fara precedent in lumea filmului coreean, demn de toata lauda, dar care atrage totodata atentia asupra inechitatii din industria filmului coreean.

„Ode to my Father” a avut premiera in Coreea in decembrie 2014, avand intr-un scurt timp un succes neasteptat la box-office datorita subiectului sau sensibil ce a atins sufletele a milioane de coreeni, devenind cel de-al doilea cel mai vizionat film coreean din toate timpurile cu aproape 14 milioane de bilete vandute in 2 luni de rulare in cinematografe.

Publicat: luni 27 iulie 2015

Cunoscutul actor (si, mai nou, regizor) Ha Jung-woo a reusit ca in mai bine de un deceniu sa devina una din cele mai populare figuri ale filmului coreean. Iar ascensiunea sa fulminanta se datoreaza nicidecum serialelor de televiziune, cum se intampla cu vedetele fabricate in ziua de azi peste noapte de intelegerile dintre agentiile de impresariere si producatorii de seriale. In varsta de 37 de ani, acesta s-a nascut intr-o familie in care tatal e, azi, un cunoscut actor veteran ce a aparut inr-o multime de filme si seriale care azi ne delecteaza (foto dreapta). De mic a visat sa devina actor, a urmat cursuri private de actorie, iar la un moment dat chiar l-a avut ca instructor pe cunoscutul Lee Beom-soo. A absolvit universitatea Chung-ang, facultatea de teatru, iar in 1998 s-a inrolat in armata, unde a lucrat in cadrul departamentului de relatii publice. Aici, si-a pus talentul de actor in practica, aparand in nu mai putin de 10 filme promotionale pentru Armata. De remarcat faptul ca, spre deosebire de moda de azi din industrie, cand intai devii vedeta si inainte de a implini 30 de ani te duci sa-ti servesti patria, Ha Jung-woo s-a inrolat in armata la 20 de ani, cand era un necunoscut, debutand in lumea filmului abia in 2002, intr-un sitcom, iar in 2003 a urmat si primul rol intr-un film, cunoscutul „Madeleine”.

Intr-un interviu acordat pe 26 iulie 2015, actorul isi aminteste de anii de inceput ai carierei, cand era un anonim. Acesta recunoaste ca a debutat in 1998 intr-o reclama… la inghetata. „Debutat” in termeni tehnici, dupa cum isi aminteste, deoarece „in reclama, poti vedea doar jumatate din mine. In mare parte doar mainile mele.” Apoi, a vorbit de numeroasele auditii la care a participat, si, poate nu v-ati astepta, dar la multe din acestea… a cazut ! Motivul: infatisarea sa ! „In opinia mea, infatisarea mea nu se potrivea trendului anilor 2000. Pe atunci, „flower boys”, baietii ce aratau tineri si feminini, erau trendul.” Reporterul a incercat sa-l flateze, spunandu-i ca in prezent se incadreaza perfect in categoria „barbati aratosi”, iar el a raspuns, in stilul caracteristic plin de umor: „Sunt constient de asta. Toate lucrurile au un timp al lor.”

Minunatul Ha Jung-woo poate fi urmarit in filme precum „Terror Live”, „Kundo – Age of the Rampant”, „The Berlin File”, „Love Fiction” sau „Nameless Gangster”, sa ca amintim doar cateva din productiile recente de succes in care a aparut. „Chronicle of a Blood Merchant” si mai ales „Assassination” sunt ultimele doua succese in care a fost distribuit. Pentru doamnele interesate, Ha Jun-woo e burlac, relatia cu modelul Gu Eun-ae, ce a tinut din 2008 pana in 2012 neavand nici o finalitate.

Publicat: duminică 26 iulie 2015

Iluministrul Rousseau spunea ca omul se naste bun, dar societatea il strica. Nu acesta este si cazul lui Hirotada Ototake, un japonez de 39 de ani ce s-a nascut fara maini si picioare datorita unei boli genetice numita sindromul Tetra Amelia. Povestea deosebita de viata a acestuia ne da o lectie despre cum omul nascut bun poate repara raul social prin schimbarea mentalitatii societatii fata de semenii lor mai putin favorizati de soarta. Intr-un interviu acordat in urma cu cateva luni, acesta declara, cu un optimism dezarmant: “Toata lumea e diferita, indiferent de dizabilitatea ei. Poti alege sa ai ganduri negre despre aceasta ‘diferenta’ sau, ca alternativa, o poti accepta si transforma in ceva pozitiv. Eu am fost capabil sa-mi transform dizabilitatea in ceva super-pozitiv.” “Nobody’s Perfect” marcheaza o premiera in lumea filmului japonez (daca nu, probabil, chiar a filmului mondial): autorul scenariului, care e de fapt autorul romanului autobiografic “Daijobu 3 Kumi”, publicat in 2010, Hirotada Ototake, este totodata si protagonistul filmului. In varsta de 37 de ani la data filmarilor, acesta a descris in romanul amintit experienta acumulata ca invatator la scoala elementara Suginami din Tokyo in perioada 2007-2010. Filmul reconstituie cu o fidelitate aproape documentara propria experienta a autorului romanului. Regizorul veteran Hiroki Ryuichi e cunoscut pentru relatia plina de sensibilitate cu actori-copii, un excelent exemplu fiind j-drama “Kimi no Tomodachi” din 2008 despre prietenia unor fete din perioada adolescentei. In mod intentionat, acesta nu i-a permis lui Hirotada Ototake, ce-l interpreteaza pe invatatorul cu diazbilitati, sa intre in contact cu clasa de 28 de elevi din film inaintea primei zile de filmari. Rezultatul: curiozitatea franca si nedisimulata a copiilor la vederea invatatorului ce-i monitorizeaza din caruciorul cu rotile plin de incredere de sine nu a fost interpretare, ci o scena realista cu reactii filmate pe viu. De altfel, Hiroki a spus ca fara Ototake, acest film nu ar fi putut fi realizat, deoarece efectele speciale nu ar fi avut cum sa inlocuiasca sau sa accentueze dizabilitatea acestuia. Deci practic, romanul nu ar fi putut fi niciodata ecranizat. Pe langa autorul romanului, Hirotada Ototake (foto), care nu este un actor propriu-zis, in rolurile principale mai avem ocazia sa vedem cativa actori talentati, precum Taichi Kokuburi (in rolul asistentului sau) sau Nana Eikura (in rolul prietenei asistentului, actrita ce am putut-o vedea si in “Floating Castle” in rolul printesei). Din distributie fac parte peste 27 de copii, unii actori, altii copii obisnuiti ce au o interpretare naturala ce iti dau senzatia ca retraiesti anii ce preced adolescenta.

“Nobody’s Perfect” e o poveste simpla despre viata de elev la scoala primara, dar si despre viata de dascal al unor copii care incep sa deprinda ce inseamna viata adevarata de la o varsta la care inca jocurile copilariei ii tin captivi in farmecul varstei inocentei. In literatura romana, exista un dascal celebru al scriitorului Mihail Sadoveanu, Domnul Trandafir, al carui portret moral poate fi usor proiectat asupra personajului Akao Shinnosuke. Acesta are toate trasaturile unui invatator de exceptie: are talentul de a se apropia si de a interactiona pozitiv cu elevii sai, transformandu-se intr-un veritabil parinte pentru acestia. Stie sa se faca indragit, in ciuda handicapului fizic pe care l-a acceptat de mult, si, lucrul cel mai important, stie sa transforme lipsurile sale intr-o lectie inteligenta de viata pe care copiii de 11 ani si-o insusesc cu istetime. Iar a fi dascal intr-o scoala primara nu e tocmai cel mai usor lucru din lume, la acea varsta deseori elevii avand nevoie de atentie sau, de ce nu, disciplina individuala. Copiii il privesc pe noul lor dascal cu curiozitate, fiind prima oara in viata lor cand vad o persoana intr-un carucior cu rotile, fara maini sau picioare. Il privesc lung, il examineaza tacuti, iar cand mananca in sala de mese impreuna cu acesta, toti sunt curiosi cum va folosi lingurita. E o curiozitate fireasca, specifica varstei copilariei, cand descoperi lumea cu ochii de copil. Dar Akao reuseste sa depaseasca cu bine aceasta incercare, chiar cu zambetul pe buze, iar copiii apreciaza sinceritatea si naturaletea acestuia. Iar initiativele uneori nonconformiste ale acestuia, ce-l aduc mereu in conflict cu ceilalti invatatori, vor cuceri definitiv inimile micutilor sai elevi, aducand intr-o clasa dezbinata unitatea si definitia prieteniei si acceptarii faptului ca fiecare persoana nu e una perfecta. Cazurile individuale pe care trebuie sa le rezolve invatatorul Akao, ca si experienta personala de viata ce are multe asemanari cu aceste cazuri il vor transforma intr-un indrumator unic in istoria scolii la care activeaza, dand personalitate clasei sale. Cu toate ca unele lucruri din film sunt fictionalizate (cum e povestea vietii personale a asistentului, ce e mai mult de umplutura, neafectand firul principal al povestii) fata de romanul ce a stat la baza productiei, exista mult realism palpabil, emotional si factual in descrierea momentelor anului cat Akao preda in scoala respectiva. Akao are de infruntat, de fapt, realitatea a 28 de ego-uri tinere, cu defecte si dificultati ce nu se schimba brusc in momentul in care noul invatator le intra in vietile de zi cu zi. Nici o parte din colegii de catedra ai lui Akao nu cred ca angajarea temporarara a unui dascal cu severe dizabilitati si neexperimentat in meseria practicata poate duce la ceva bun. Si totusi, in ciuda propriilor indoieli despre experimentul de un an in predarea la clasa si al obstacolelor ce-i vor iesi in cale, Akao nu ezita sa repete copiilor “Daijobu” (adica “E in regula”), un laitmotiv verbal la care apeleaza chiar si atunci cand lucrurile… nu sunt in regula.

Un film simplu, aproape cu iz de documentar daca am scoate din el latura fictionala, o extraordinara poveste si lectie de viata despre perseverenta, prietenie si profesionalism riguros, atat de tipica natiunii japoneze. O privire din interior asupra sistemului educational japonez, ce are un farmec aparte, educand copiii de scoala primara in sensul formarii unui spirit si a unei gandiri liber cugetatoare – un sistem de invatamant total opus celui de la noi, in care elevul e pus sa memoreze in loc sa isi exprime propriile pareri. Din acest punct de vedere, “Nobody’s Perfect” mai are si calitatea de veritabil material didactic ce poate fi oricand luat ca model educational. Un film pentru intreaga familie, de care cu siguranta va veti aminti peste ani.

Traducerea in limba romana a fost efectuata in pemiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.

Publicat: sâmbătă 25 iulie 2015

Actorul Song Seung-hun e in discutii pentru a se alatura echipei de actori ce vor filma k-drama istorica “Saimdang, The Herstory.” Agentia actorului a transmis urmatoarea stire catre media: „Song Seung-hun a primit o oferta de a interpreta rolul principal in k-drama ‚Saimdang, The Herstory’. Nu a confirmat acceptarea rolului, insa il ia in considerare, printre alte proiecte ce le mai are in vizor.” Daca acesta va accepta rolul, actorul va reveni intr-un serial de televiziune la mai bine de 2 ani distanta de „When a Man Loves”. “Saimdang, The Herstory” va fi proiectul ce va marca revenirea pe micul ecran a indragitei actrite Lee Young-ae, ce nu a mai aparut intr-un serial din 2003, de la „Jewel in the Palace”. Echipa de productie a serialului va finaliza in curand lista de actori si va incepe filmarile in august. Premiera e programata la inceputul lui 2016, pe canalul SBS.

Actorul Kam Woo-sung, ce a aparut in recentul serial „Spring of My Life” dar si in succesul „The King and the Clown”, a primit oferta de a interpreta rolul principal masculin, insa a refuzat rolul. Song Seung-hun a aparut pentru prima data intr-un serial istoric in 2012 („Dr. Jin”), la 17 ani de la debutul in cariera de actor. Acesta si-a exprimat regretul pentru acest lucru, afirmand ca nu stie de ce nu a ajuns sa fie distribuit mai devreme intr-un serial istoric. Poate raspunsul la aceasta intrebare il stiu cel mai bine fanii, care il considera cel mai potrivit pentru roluri romantice. Cert este ca „Dr. Jin” a fost o mare provocare pentru el, atat actoriceasca cat si un veritabil test de rezistenta fizica, cu filmari in plina vara la temperaturi de 35 de grade, in care trebuia sa poarte costume traditionale ale vremii si peruci. Va accepta Song Seung-hun repetarea acestei experiente, la 39 de ani ? Vom afla in zilele urmatoare.

Publicat: sâmbătă 25 iulie 2015

Noul film de epoca „Assassination”, in care apr Jun Ji-hyun, Lee Jung-jae sau Ha Jung-woo, va rula in curand in cele mai selecte cinematografe din America de Nord ! Filmul, regizat de Choi Dong-hoon, omul din spatele mega-succesului „The Thieves”, se desfasoara in anii ‚30 in Coreea ocupata de japonezi si prezinta misiunea personajelor interpretate de cei trei actori de asasinare a unui general japonez. „Assassination” a fost lansat in Coreea de 22 iulie, si pana pe 23 iulie a strans deja 6,2 milioane dolari ! In ziua premierei, filmul a rulat in 57% din cinematografele tarii, adica in 1330 sin 2300 de sali. Peste 450.000 de persoane au vazut productia intr-o singura zi, ceea ce face din „Assassination” de departe filmul cu cea mai buna evolutie la box-office din acest an in ziua premierei. Mai mult, acesta a depasit recordul din acest an pentru filmul coreean care a vandut cel mai repede 1 milion de bilete, atingand acest numar pana in dimineata celei de-a doua zile.

Dupa acest succes timpuriu obtinut dupa numai o zi, s-a anuntat ca „Assassination” va fi lansat in America de Nord pe 7 august si va fi distribuit de o companie mai putin cunoscuta la nivel international, Well Go USA. Totusi, e aceeasi companie de distributie americana ce pastreaza constant legatura cu producatorii coreeni, ea distribuind recent in America si alte filme de succes coreene precum „The Pirates”, „The Attorney” sau „The Thieves”. Un reprezentant al companiei autohtone coreene de distributie, Showbox, a declarat: „Data premierei americane de 7 august a fost confirmata, insa numarul salilor de cinematograf unde filmul va rula va fi stabilit saptamana viitoare.”

A sosit timpul ca realizatorii lui „Assassination” sa culeaga rodul muncii lor de peste un an la aceasta spectaculoasa productie. Iar cum statisticile au aratat-o, incepand cu a doua jumatate a anului, productiile „grele” autohtone isi incep acensiunea la box-office. Pana la sfarsitul lui iulie 2015, primul film coreean al acestui an dupa incasari este „Detective K The Secret of the Lost Island”, cu 27,2 milioane dolari incasari, urmat de „Twenty” cu 21,8 milioane dolari si de thrillerul politist „The Classified File”, cu 19,7 milioane dolari. Insa box-office-ul coreean e copios dominat de productii hollywoodiene, cele 3 filme amintite clasandu-se in topul incasarilor generale din acest an pe pozitiile 6, 9 si 11. Liderul box-office-ului coreean dupa primele 7 luni e „Avengers: Age of Ultron”, cu 78,2 milioane dolari, urmat de Kingsman – The Secret Service si Jurassic World. „Assassination” va marca inceputul asaltului productiilor autohtone ce tintesc varful box-office-ului coreean, urmat de „The Throne” („Sado”) in septembrie.

Publicat: sâmbătă 25 iulie 2015

Han Go Eun, actrita pe care o cunoastem din seriale precum „A Man Called God”, „Me Too, Flower”, „Jung Yi Goddess of Fire” sau din „Spring Days”, a decis sa se marite, la 40 de ani. La inceputul lunii, agentia ei a facut public ca actrita se intalneste de mult timp cu un salariat al unei mari companii, dar a negat vreo confirmare a unei nunti. Iata ca nu a trecut nici o luna si vestea cea mare a sosit. „Au inceput pregatirile pentru nunta cu rochia si pozele de nunta”, a declarat reprezentantul unei companii ce se ocupa de organizarea de nunti, pe 21 iulie. Norocosul mire e mai mic cu patru ani decat Han Go Eun, insa e o persoana plina de tact si un prieten demn de incredere, motiv pentru care pare a fi alesul actritei. „Cei doi au o relatie serioasa, insa nu au planuri speciale in privinta nuntii”, a declarat un reprezentant al companiei ce o impresariaza pe actrita.

Dupa ce a negat in mai multe randuri zvonurile de nunta, Han Go Eun a confirmat in cele din urma ca se va marita luna viitoare. Desigur, ca un tipic al nuntilor rapide si pentru a nu iesi din tipare, si de aceasta data agentia ei a trebuit sa dezminta faptul ca nunta ar fi atat de repede din cauza ca mireasa ar fi insarcinata. (Si daca ar fi, ce mare relevanta ar avea, daca oamenii se iubesc si, in definitiv, daca e alegerea lor ?) Astfel ca la o intrebare atat de stupida a sosit un raspuns pe masura din partea agentiei, care probabil l-a satisfacut intelectual pe reporterul ce a pus intrebarea: „Cei doi se casatoresc datorita iubirii ce si-o poarta unul celuilalt.” Reprezentantul agentiei a mai declarat: „Han Go Eun se va marita pe 30 august 2015. Mirele e un angajat de incredere al unei companii, ce e mai mic cu patru ani. S-au intalnit prima data prin cunostinte comune si ulterior au inceput sa se intalneasca. Desi durata perioadei de intalniri nu a fost foarte lunga, si-au promis sa se casatoreasca pentru ca se simt indragostiti de cand s-au cunoscut. Desi alte detalii specifice nuntii nu au fost inca stabilite, nunta va fi una mica si privata, la care vor participa doar prieteni apropiati si familiile, datorita faptului ca viitorul sot nu e o celebritate. Ne straduim ca fanii sa o poata vedea pe Han Go Eun curand intr-un proiect bun. Va multumim ca o iubiti.”

Intre 2001 si 2003, Han Go Eun a avut o relatie cu Park Joon-hyung, un cantaret si actor coreeano-american, nascut in Coreea dar care si-a petrecut copilaria si adolescenta in Statele Unite. La 28 de ani s-a mutat in Seul, in 1997, avand visul de a razbi in industria k-pop. A format formatia g.o.d. si a devenit celebru. Relatia nereusita cu Han Go Eun pare sa fi ramas in urma. Si, ca o coincidenta, cu doar o luna in urma, acesta s-a insurat, la 46 de ani, cu o insotitoare de bord mai mica cu 13 ani decat el, dupa o relatie de doar 1 an. Iata ca nu toate vedetele din lumea filmului sau din industria muzicala sunt cu nasul pe sus, alegandu-si parteneri din domeniile in care activeaza, cum e moda in ziua de azi, si exista si vedete ce dau dovada de modestie, alegandu-si partenerii de viata din randul oamenilor obisnuiti, dintre care s-au ridicat si ei, la un moment dat. Iar sansele unei castorii durabile sunt mai mari in asemenea cazuri, cand diferentele sunt acceptate de la bun inceput si nu vor constitui un element de repros ulterior, asa cum se intampla in cadrul cuplurilor ce activeaza in acelasi domeniu, care de multe ori nu stiu sa-si gestioneze propria personalitate, sau mai bine zic defectele acesteia.

Publicat: vineri 24 iulie 2015

Actorul si membrul formatiei JYJ, Park Yoochun, a acordat recent un interviu (probabil ultimul inaintea incorporarii) publicatiei Daily Sports, vorbind de cariera sa de pana acum si despre viitorul sau. Pentru ca interviul a fost luat intr-o atmosfera relaxata, starul a fost intrebat de toleranta la alcool. Acesta a recunoscut ca poate bea 3 pana la 4 sticle de soju: „Eram obisnuit sa beau mai mult de atat. Dar asta a fost pe vremuri.” Yoochun a recunoscut ca cel mai bun bautor din formatie e Kim Jaejoong. Ajungand la capitolul serviciu militar, vedeta a declarat: „Nu sunt in mod special trist. Gandesc, doar, ‚ca toti merg acolo’. Nu trebuie sa fie mare lucru”. Insa a adaugat cat de greu a incercat sa se califice pentru serviciul activ, datorita astmului de care sufera: „Nu blufez, pentru interviuri, dar chiar am solicitat o reexaminare. Am incercat sa mananc bine si sa fiu sanatos pentru incorporare ca soldat activ, dar in cele din urma cei de la spital au spus ca nu pot. Am fost dezamagit. In aparenta, astmul e ca otrava de soareci, in armata. Daca nu ai grija, poate fi o amenintare pentru viata, asa ca mi-au spus ca nu pot sa ma incorporez ca soldat activ.”

In continuarea interviului, Park Yoochun si-a expus gandurile despre cariera. Despre perspectiva unui album solo, acesta a declarat: „Vreau sa incerc, dar mi se pare dificil sa canti ceva ce ceilalti membri ai formatiei ar trebui sa cante. Nu cred ca trebuie sa ma lacomesc la asa ceva.” Despre viitorul sau, Yoochun pare extrem de cu picioarele pe pamant, dezvaluind cu sinceritate planurile de viitor: „Vreau sa cobor de unde sunt. Ma pregatesc sa fac asta chiar acum. Nu-mi doresc sa parasesc aceasta industrie, dar cred ca mi-am atins apogeul ca si canteret si ca actor. Sunt de parere ca va fi dificil sa mentin asta. Asa ca am nevoie sa cobor de pe piedestal cat mai bine posibil. Asta e tema mea de casa pentru viitor.”

Yoochun isi va incepe stagiul militar obligatoriu in luna august. Ultimul serial in care a aparut a fost „The Girl Who Sees Smells”, iar in urma cu mai putin de o luna a incheiat filamrile la „Lucid Dream”, un thriller cu Ko Soo si Sol Kyung-gu, in care joaca rolul secundar al unui barbat misterios ce are legatura cu cazul unui copil disparut.

Publicat: joi 23 iulie 2015

Lee Min-ho si Moon Chae-won au plecat acasa cu premiul „Alegerea Producatorilor” la cea de-a 19-a editie a Festivalului International de Film Fantastic de la Bucheon. Cunoscut si sub numele BIFan, festivalul infiintat in 1997 se tine anual in orasul sud-coreean Bucheon (Pucheon), concentrandu-si atentia pe productii sud-coreene si internationale, cu precadere din Extremul Orient si Asia de Sud-Est, apartinand genului horror, thriller, mister si fantezie. Nu este un festival cu o competitie propriu-zisa, insa la finalul sau se acorda un premiul pentru Cel mai bun film prezentat in cadrul festivalului.

Acceptand premiul, Lee Min-ho a spus: „Cred ca acesta e primul premiu pe care il primesc pentru un film. Asta il transforma intr-un premiu pe care nu-l voi uita foarte mult timp de acum inainte. Am realizat deja doua proiecte cu Moon Chae-won. Asta s-a intamplat in niste momente din carierele noastre cand nu multa lume stia despre ele. Dar intalnind-o din nou pe Moon Chae-won dupa atat de mult timp si primind un premiu impreuna, face acest premiu plin de semnificatii.”

La randul ei, Moon Chae-won declara pe scena, la primirea premiului: „De ce acest premiu e atat de greu ? Inima mea bate atat de repede in acest moment… Voi continua sa ofer inapoi si sa-mi exprim multumirile pentru acest premiu prin proiectele viitoare. Multumesc.”

In timp ce cei doi actori se aflau pe scena, un reporter a intrebat, facand aluzie la un film mai vechi in care au aparut amandoi, „ET at our school”: „Daca ar fi sa mai lucrati impreuna la un proiect, ce fel de film ati vrea sa filmati ?” Zambind catre Lee Min-ho, Moon Chae-won a raspuns: „Mi-ar placea daca ar fi o melodrama. Nu spun nu nici unui film cu mai multa actiune.” Glumind, Lee Min-ho nu a putut sa nu o taxeze cu o gluma: „Nu esti prea atletica pentru un asemenea rol ?” Dar in final a fost de acord: „Daca ar fi sa mai fac un proiect impreuna cu Moon Chae-won, pentru ca sunt la varsta la care pot aparea in melodrame, cred ca un asemenea film ar fi cel mai potrivit.”

La 28 de ani, Lee Min-ho e pe val. Va aparea la anul in mega-productia „Bounty Hunters”, ce va fi o coproductie sino-coreeana, dar pe la mijlocul anului viitor va trebui sa ia in considerare perioada necrutatoare a stagiului militar obligatoriu. In ce o priveste pe Moon Chae-won, aceasta va aparea spre sfarsitul acestui an intr-o drama romantica planuita a fi filmata inca din 2006, „Mood of the Day” , unde il va avea partener pe Yoo Yoon-seok, film la care se lucreaza din 2014.

Publicat: joi 23 iulie 2015

Indragitii actori So Ji Sub si Shin Min Ah se vor intoarce pe micul ecran intr-o productie comuna ! Acum cateva zile, agentiile celor doi au confirmat faptul ca actorii au acceptat propunerea de a aparea in serialul „Oh My God”. In acest fel, So Ji Sub revine pe micul ecran dupa 2 ani de absenta, ultimul rol intr-o k-drama fiind in „Master’s Sun”. Pentru Shin Min Ah, aceasta va fi reaparitia intr-un rol intr-o k-drama la 3 ani distanta de la „Arang and the Magistrate”. „Oh My God” va fi o comedie romantica difuzata in zille de luni si marti ale saptamanii, ce va urmari povestea de iubire a unui barbat si a unei femei ce se plac din copilarie. Doar ca ajunsi adulti, acestia au de suportat provocarea unei diete, serialul concentrandu-se pe aventura lor in cautarea iubirii si sanatatii.

In varsta de 31 de ani, Shin Min Ah a anuntat ieri faptul ca formeaza un cuplu cu actorul de 26 de ani Kim Woo Bin. Cei doi au devenit apropiati, dupa spusele lor, in urma participarii la activitatile de promovare si reclama ale unui brand din lumea modei, intalnindu-se deja de 2 luni. Se spune ca Kim Woo Bin ar fi fost un crai amabil, punandu-si pe plan secund propria agenda de filmari astfel incat Shin Min Ah sa-si poata termina repede obligatiile contractuale zilnice si sa o poata duce la final acasa pentru intalniri, secrete si, desigur, limitate, datorita statutului lor de vedete. Ramane de vazut daca relatia celor doi va rezista, insa e destul de greu de crezut, din cel putin doua motive: 1. rar in lumea celebritatilor, sotia e mai in varsta decat sotul. Cu firea sa rebela, e greu de crezut ca Kim Woo Bin va merge cu o asemenea relatie pana la capat. 2. Kim Woo Bin nici macar nu si-a satisfacut stagiul militar obigatoriu. Va fi o perioada dificila, daca relatia va dura pana atunci, care de cele mai multe ori impiedica, decat sa ajute dezvoltarea unei relatii de cuplu. Insa probabil ca pana atunci, relatia celor doi se va fi consumat. Oricum, asocierea celor doi e una interesanta, si doar timpul va decide cat sunt de compatibili.

In schimb, So Ji Sub, viitorul paretener al lui Shin Min Ah din „Oh My God”, a mai avut in ultimul timp o aparitie scurta in serialul „Warn and Cozy”, ca proprietar de cafenea in primul episod, dar acesta nu poate fi considerat un rol propriu-zis. Mergand pe acelasi principiu al aparitiei de „nu-ma-uita”, s-a anuntat faptul ca actorul va avea o aparitie surpriza in productia mult asteptata pentru marele ecran „The Throne”. Agentia acestuia a dezvaluit faptul ca productia, finalizata anul trecut, i-a prilejuit ocazia lui So Ji Sub sa il interpreteze pe Regele Jeongjo, nimeni altul decat fiul printului Sado. Rolul e unul minor, de doar cateva scene din intregul productiei, insa stafful de productie a tinut secret acest lucru pana recent. „The Throne” (cunoscut si cu numele de „Sado”) spune povestea tragica a Printului Mostenitor Sado, fiind regizat de Lee Joon-ik (The King and the Clown, Blades of Blood, Battlefield Heroes, You are in a far away Country). Distributia e una plina de nume grele, precum Song Kang-ho, Yoo Ah-in (din Secret Love Affair, in rolul princtului Sado), Moon Geun-young, Park Won-sang sau Kim Hae-sook. In prezent, filmul e in stadiul de post-productie, urmand a avea premiera in septembrie 2015.

In ce priveste serialul „Oh My God”, acesta va avea premiera undeva in toamna acestui an, la KBS2.

Publicat: miercuri 22 iulie 2015

„Assassination”, cel mai asteptat film al acestei veri, a avut parte de o promovare profesionista, in mod constant vedetele mega-productiei aparand in presa mondena si vorbind despre rolurile interpretate si despre eventualul succes de casa al productiei. Toata lumea a cazut de acord ca filmul va fi cu siguranta o lovitura de box-office, prezenta in sine a marilor nume din distributie fiind garantia acestui fapt. Intr-un interviu acordat cu 2 saptamani inaintea premierei, Lee Jun-jae, unul din starurile productiei, declara: „Ultima mea productie a fost filmul „Big Match”, dar e o mare diferenta intre rolul din acest film si personajul Yeom Suk din „:Assassination”. Aveam 78 de kg inainte, si am slabit pana la 63 de kg pentru acest rol. Aceeasi gerutate o aveam si in gimnaziu.” (in Coreea, gimnaziul dureaza 3 ani si cuprinde perioada de varsta 12-13 pana la 15-16 ani). Faptul ca a slabit mult pentru acest rol se explica prin natura rolului interpretat, personajul sau fiind surprins in mai multe etape ale vietii, de la varsta de 20 de ani pana la cea de 60. Actorul a marturisit, de altfel, ca a fost o povara sa interpreteze un personaj cu 20 de ani mai tanar, respectiv mai batran decat varsta sa actuala (in prezent, Lee Jung-jae are 42 de ani).

Cu ocazia evenimntului de promovare al filmului de la inceputul acestei luni, vedetele din distributie au fost intrebate ce vor face daca filmul va reusi sa vanda peste 5 milioane de bilete (un numar decent de bilete pentru un succes de box-office, daca ne raportam la un „Ode to My Father” cu 10 milioane bilete vandute, sau la liderul incontestabil „Roaring Currents”, cu peste 17 milioane bilete vandute). „Nu suntem Yoon Bong-gil, dar daca atingem 5 milioane de bilete vandute, vom dona o multime de cutiute cu mancare ca act caritabil”, a spus Jun Ji-hyun. Actrita facea referire la o figura cunoscuta a istoriei coreene, Yoon Bong-gil, un tanar luptator pentru independenta Coreei, care a pus la cale in 1932 un atentat cu bomba ce a ucis mai multi demnitari japonezi in timpul ocupatiei japoneze in Peninsula. Ulterior, acesta a incercat sa se sinucida detonand o noua bomba, ascunsa intr-o… cutiuta de mancare. Intrebat daca face o promisiune daca filmul va vinde 8 milioane de bilete, Lee Jung-jae a spus: „Nu am mai facut pana acum o promisiune legata de box-office. Totusi, desi 8 milioane e un numar mare, as vrea sa fac o promisiune daca filmul va vinde 8,15 milioane de bilete, pentru ca 15 august (15.08 – 8,15 milioane) e ziua aniversarii eliberarii Coreei de sub ocupatia japoneza. Deci, daca filmul va ajunge la vanzari de cel putin 8,15 milioane de bilete, vom tine cu totii un eveniment cu imbratisari gratis pentru toata lumea”. Cifra de 8,15 milioane de bilete pare uriasa, insa nu e imposibil a fi atinsa, in conditiile in care anteriorul film al regizorului Choi Dong Hoon, „The Thieves”, in care apar si cei doi actori din „Assassination”, a vandut peste 13 milioane de bilete.
In ce o priveste pe Jun Ji-hyun, aceasta a facut public ieri faptul ca… este insarcinata. La 3 ani dupa casatoria cu omul de afaceri Choi Joon-hyuk, Jun Ji-hyun a recunoscut ca este inscarcinata in 10 septamani, urmand a naste la inceputul lui 2016. Actrita a preferat sa ascunda presei aceasta stire datorita obligatiilor contractuale privind promovarea filmului „Assasination”. „Filmul inseamna afaceri, in timp ce sarcina tine de viata personala. Toti actorii si stafful de productie au muncit din greu pentru finalizarea si promovarea acestui film, si ne-am facut griji ca eventuale stiri despre sarcina lui Jun Ji-hyun vor scoate „Assassination” din lumina reflctoarelor”, a declarat un reprezentant al companiei de productie a filmului. Acesta a continuat: „Jun Ji-hyun nu a vrut sa devina o povara pentru film din cauza sarcinii, astfel ca a participat la toate evenimentele promotionale, atata timp cat nu a fost o problema pentru sanatatea sa”. Pana in prezent, actrita a acordat nu mai putin de 50 de interviuri legat de „Assassination”, alaturi de alte cai de promovare.

„Assassination” are premiera azi in Coreea, astfel ca in curand vom afla daca promisiunile facute de protagonisti vor fi indeplinite sau nu va mai fi cazul de asta. In ce-o priveste pe Jun Ji-hyun, probabil acesta va fi ultimul proiect in materie de film (si seriale de televiziune), aceasta urmand a se concentra pe fericitul eveniment care urmeaza sa se produca la ineputul anului viitor.

Publicat: miercuri 22 iulie 2015

Intr-o formula mai redusa numeric decat in productia din 2011, “Detective K – Secret of the Lost Island” reia aventurile celor doi detectivi buclucasi aflati in slujba Regelui Jeonjo. Seo Pil (Oh Dal-soo) si Kim Min (Kim Myung-min) isi continua existenta periculoasa, deghizandu-se si infiltrandu-se intr-o periculoasa banda ce se ocupa cu contrafacerea argintului. La 1795, cand se petrece actiunea, Joseonul se baza in intregime pe importuri din Japonia, moneda de schimb fiind argintul. Cand o mare cantitate de argint contrafacut ajunge in circulatie, periclitand grav economia Joseonului, Regele ordona omului sau de incredere, cel dintai detective al tarii, Kim Min, sa cerceteze discret. Infiltrati in randul bandei ce se ocupa cu contrafacerea, cei doi sunt in cele din urma deconspirati, dar reusesc sa scape cu viata. Autorii sunt capturati, iar linistea se instaureaza din nou in Joseon. 6 luni mai tarziu, il regasim pe detective in exil pe o insula. Mana Noronilor si-a spus cuvantul, intrigile factiunii obligandu-l pe rege sa-l exileze pe cel mai de incredere om al sau, iar pe raufacatori sa fie repede scapati din temnita. Astfel ca Kim Min se trezeste cu vizita amicului Seo Pil, care ii aduce o veste ce-l va face sa iasa din inertie: argintul contrafacut a reinceput sa circule prin tara. Tot acum, o fetita dintr-un sat de pe o alta insula inoata zilnic pana pe insula exilatului pentru a-i cere saii gaseasca, ca mare detectiv, sora disparuta. Urmeaza evadarea de pe insula, cautarea de indicii si rezolvarea celor doua cazuri, dupa numeroase aventuri hazlii.

“Detective K – Secret of the Lost Island” e un sequel destul de reusit al productiei din 2011 “Detective K: Secret of the Virtuous Widow”. Buna dispozitie urmareste aventurile celor doi protagonisti, la fel de amuzante si delicioase pe alocuri ca in filmul din 2011. Numarul personajelor e mai mic (in prima parte eroii pozitivi erau la gramada), acum se simte ca tot greul e dus de doar 2 actori, iar varsta acestora (Kim Myung-min si Oh Dal-soo nu mai sunt de mult la prima tinerete) a facut ca multe din cadrele filmului sa fie statice, regizorul mizand pe umorul de situatie ce reiese din dialogurile savuroase ale celor doi buclucasi. Filmul are un ritm bun, umorul e uneori aproape parodic, scenariul e destul de consumat, prea putine lucruri originale, insa pentru un film de aceasta factura pe care te pui sa-l vizionezi cu gandul sa razi, nu sa rezonezi cu drama personajelor, e suficient, nu trebuie nimic mai laborios. Iar publicul coreean a apreciat productia, aproape 4 milioane de coreeni vizionandu-l la cinematograf. Cu cele aproape 28 de milioane de dolari incasari, “Detective K – Secret of the Lost Island” a fost unul din succesele de casa ale acestui an. Asteptarile de la acest sequel au fost mari si nu au fost inselate prea mult de realizatori, chiar daca filmul are pe langa comedie si o latura dramatica grava, ce ne preda lectia de mult stiuta ca de-a lungul timpului, viata omului de rand a contat prea putin in raport cu cea a unui nobil. Detectivul K e la fel de idealist, abonat la ideea egalitatii oamenilor intr-o lume marcata de privilegiile nobiliare, e un om al altor timpuri care pe langa dragostea de tara mai are si latura umana a dragostei pentru semeni. Amicul lui Seo Pil e mai cu picioarele pe pamant, pus mereu pe sotii si responsabil cu buna dispozitie tot timpul. Cei doi formeaza un cuplu perfect cand vine vorba de aventura, treburi murdare lucrate sub acoperire sau misiuni secrete primite de la Rege. De remarcat si prezenta consistenta in acest film a actritei Lee Yeon-hee (pe care ne-o amintim din East of Eden sau din productia noir M, ce i-a adus si singurul premiu din cariera), in rolul unei misterioase japoneze implicate in afaceri necurate, al carei traseu se va intersecta de mai multe ori cu cel al simpaticului Sherlock Holmes de Coreea. Departe de originalitatea filmului din 2011, “Detective K – Secret of the Lost Island” ne ofera doua ore captivante de aventura, umor si drama, intr-o fictiune pur comerciala recomandata pentru intreaga familie.

Traducerea a fost efectuata in pemiera in Romania de laedan si gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.

Publicat: luni 20 iulie 2015

Actrita-veteran Kim Soo-mi, cunoscuta din numeroase filme si seriale coreene, a luat o hotarare drastica: renunta la toate activitatile din domeniul show-biz-ului, incluzand aici si aparitiile programate deja in filme si seriale. In varsta de 63 de ani, actrita, ce a aparut in zeci de filme si seriale, a dezvaluit in urma cu cateva zile ca a inceput sa participe la sedinte cu un psihiatru. De la ce a pornit totul ? Actrita a fost invitata, ca mai toate vedetele de orice varsta, la un show de televiziune, intitulat „Looking Back at Me” („Uitandu-ma la mine, peste timp”). Emisiunea e un reality-show in care Kim Soo-mi era invitata de-a casei, programul propunandu-si sa incurajeze auto-reflectia, aruncand o privire asupra propriei persoane vazute prin ochii celorlalti. Doar ca la scurt timp dupa inceperea difuzarii emisiunii, pe internet au inceput sa apara comentarii malitioase la adresa actritei-veteran, care au deranjat-o foarte mult. Realizatorii au surprins cadre in care actrita plangea in momentul in care si-a amintit cum s-a simtit citind aceste comentarii, unele dintre ele spunand chiar ca se intreaba de ce a mai fost distribuita in acest reality-show. „Au fost cele mai infricosatoare comentarii ce le-am vazut de cand activez in industria de divertisment”, a spus actrita. Aceasta a adaugat ca acum intelege de ce celebritatile ajung sa se sinucida din cauza unor comentarii rautacioase: „M-am gandit ca nu as putea trai astfel. Am reusit sa inteleg de ce juniorii mei ajuns sa comita acte suicidale din cauza comentariilor rautacioase. In cele din urma, am pus mana pe foarfece si mi-am taiat parul.”(foto) Daca in trecut, taierea parului, in cultura asiatica, insemna ca persoana respectiva era respinsa de comunitate, in epoca moderna gestul a ajuns sa semnifice uitarea trecutului si un nou inceput. Actrita a mai adaugat: „Sper ca oricine a fost cel ce a scris aceste comentarii, sa-si ceara scuze.”

O sursa apropiata actritei a spus ca aceasta a decis sa se retraga din emisiunea „Looking Back At Me”. Conform acesteia, actrita a filmat deja doua saptamani de materiale ce pot fi difuzate, insa nu va mai aparea la filmari, sugerand ca starea acesteia e mai mult decat serioasa. „Kim Soo-mi si-a cumparat recent un smartphone si a citit pentru prima oara comentariile rautacioase de pe internet, ramanand socata.” Cantaretul si omul de televiziune Jo Young-nam, in varsta de 70 de ani, cu care Kim Soo-mi a avut recent un conflict public in timpul reality-show-ului, a spus: „I-am scris o scrisoare, spunandu-i sa nu-si faca griji. Intentionez sa i-o trimit impreuna cu flori. Imi pare ingrozitor de rau pentru ce s-a intamplat. Nu stiu daca ma pricep sa scriu sau nu, asa ca doar am scris sincer ce voiam sa spun.”

Kim Soo-mi se spune ca evita sa intre in contact cu oricine dupa ce a declarat ca se retrage din show-biz. Daca decizia indragitei actrite va fi una definitiva, industria coreeana de film si de divertisment va pierde un nume mare care ar mai fi putut sa ne incante cu interpretarile ei nonconformiste si mereu pline de energie cel putin inca un deceniu. Mai grav este ca influenta asa-zisilor fani de pe internet, prin intermediul comentariilor nu de putine ori negative la adresa vedetelor, tinde sa devina un fenomen incontrolabil prin cosecintele la care poate conduce. Mai multe vedete din lumea filmului s-au sinucis in ultimul deceniu pornind de la astfel de comentarii malitioase.

Publicat: duminică 19 iulie 2015

“The Floating Castle” e una din cele mai reusite productii de epoca japoneze ale ultimilor ani, ce imbina faptele reale cu imaginatia staffului din spatele productiei, reconstituind pe scara larga un incident real petrecut la sfarsitul secolului XVI. Mai exact, filmul descrie implementarea de catre celebrul Hideyoshi Toyotomi a unei strategii noi de lupta, pe cat de cinica pe atat de eficienta, ce consta in ridicarea in jurul fortaretei ce refuza capitularea a unui dig, si mai apoi inundarea fortaretei, fortele ramase in viata dupa aplicarea acestei tactici fiind usor maturate mai apoi. Aceasta metoda a aplicat-o in 1582, la cucerirea fortaretei Takamatsu, iar 8 ani mai tarziu strategia a fost preluata de unul din generalii sai. “The Floating Castle” trebuia sa aiba premiera in toamna lui 2011, insa aceasta a fost amanata cu un an datorita cutremurului ce a lovit coasta Tohoku, urmat de devastatorul tsunami in 11 martie 2011. Realizatorii au considerat ca subiectul filmului e nepotrivit la o data atat de apropiata de tragicele evenimente, astfel ca premiera lui a avut loc pe 2 noiembrie 2012. Regia filmului e semnata de doi regizori relativ tineri, ce s-au coordonat perfect, Shinji Higuchi aducand experienta din filme precum “The Sinking of Japan” si “The Last Princess”, ce au doua elemente comuna cu actualul film, anume dezastrul si film de epoca, iar Isshin Inudo contribuind cu partea dramatica si comica, avand experienta multor drame la activ (“Josee, the tiger and the fish”, “All about my dog”, “Yellow Tears”). Ca la orice film de epoca, distributia e numeroasa, numele actorilor nu spun prea multe, insa interpretarea lor e perfecta, iar pana la urma acest lucru conteaza. In rolurile principale ii vom vedea pe Mansai Nomura (Naga), Koichi Sato (Tanba), Masachika Ichimura (Hideyoshi Toyotomi) sau Nana Eikura (printesa Kaihime, despre care cu siguranta se va mai auzi pe viitor, fiind o actrita extrem de promitatoare). Filmul a avut nu mai putin de 10 nominalizari la premiile Academiei Japoneze de Film, castigand premiul Academiei pentru Cea mai buna imagine. In plus, a mai avut parte de alte 3 nominalizari la Asian Film Awards.

“The Floating Castle” e o productie de epoca ce imbina actiunea, drama si comedia intr-un mod original, tendintele sale artistice suprapunandu-se peste latura sa comerciala. Realizatorii ne ofera cadre superbe si imagini rustice ce te introduc in atmosfera epocii medievale japoneze, cu o atentie deosebita spre detalii, traditii si obiceiuri. Costumele samurailor si atitudinea personajelor ce interpreteaza razboinici sunt impresionante, transmitand ceva din onoarea samuraiului privit ca personaj indispensabil al istoriei japoneze. Si nu vom vedea samuraiul ronin ce rataceste sau se implica in cine stie ce conflicte intre clanuri folosind sabia ca element justitiar, ci samuraiul autentic, in costum cu armura si casti medievale, cu un aspect impunator si totodata care inspira teama, a carui arma e lancea sau doar curajul. Nu lipsesc secvente spectaculoase, care dau sare si piper actiunii, ce e bine ponderata, slow-motion-urile pe fundalul unor decoruri superbe sau scena inundarii, realizata cu ajutorul efectelor speciale pe calculator, toate completand perfect scenariul solid si captivant. Practic filmul ne ofera un tablou pitoresc al vietii de zi cu zi de pe un domeniu feudal japonez, cu tot ce inseamna asta: obiceiurile de la cultivarea orezului, forfota din piata, bucuriile si necazurile oamenilor simpli, dar si viata nobililor, ce insemna relatia de vasalitate si care era relatia dintre nobili si oamenii de rand. Tonul in care ne e spusa povestea e unul vessel, si chiar daca pe alocuri intervin evenimente dramatice sau unele scene prezinta poate putin exagerat violenta razboiului, pana la final buna dispozitie insoteste personajele principale, fara ca realizatorii sa se rupa de realitatea dura a acelor timpuri. In plus, acestia incearca, pe cat posibil, sa raman fideli faptelor istorice, consemnarilor ramase din acea perioada, unele personaje chiar existand in viata reala, si aici nu ne referim doar la arhi-cunoscutul Hideyoshi Toyotomi ce apare zugravit in atatea si atatea filme si seriale japoneze, ci si la generali de-ai acestuia sau ai clanului rival. Mansai Nomura il intruchipeaza plin de energie pozitiva si dezinvoltura pe Printul Nagachika, in timp ce Koichi Sato e contrabalanta perfecta in rolul stoicului general Tanba. Apeland la cea mai buna traditie a filmelor de epoca japoneze, cei doi regizori nu ezita sa faca trimitere la alte povesti deja clasice din cinematografia japoneza, in care un grup mic de eroi infrunta un inamic coplesitor ca numar. De aceasta data, 500 de razboinici au de infruntat o armata de 20.000 de oameni, iar daca ne gandim doar la clasicul “Seven Samurai” al lui Kurosawa sau la “13 Assassins”, stim la ce sa ne asteptam. In plus, asediul cetatii Oshi e un fapt real petrecut in 1590, fiind doar una din bataliile lui Hideyoshi Toyotomi din campania militara impotriva clanului Hojo, deci spre deosebire de alte productii similare, de aceasta data exista un mare sambure de adevar legat de o pagina zbuciumata din istoria perioadei tarzii Sengoku (1467-1603).

Un film care cu siguranta va delecta iubitorii de productii de epoca, foarte bine filmat, regizat, scris si interpretat, ce ne aduce in fata ochilor o farama de istorie autentica prea putin cunoscuta publicului non-japonez.

Traducerea a fost efectuata in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.

Publicat: sâmbătă 18 iulie 2015

Serialul ne prezinta viata pictoritei folk Stella Han, devenita faimoasa si apreciata in lumea artei, care pare a avea tot ce putea starni invidia celor din jurul ei. Realizata din punct de vedere artistic si material in Canada, Han Seung-Hee, (numele de fata al artistei) se intoarce in Coreea pentru a se intalni cu trecutul trist si dureros al copilariei si tineretii sale. Crescuta in orfelinat, tanara se indragosteste total de Moon Tae-Joo, un tanar ambitios si fara scrupule care nu ezita sa o paraseasca pentru a se casatori cu Seo Ji-Eun, fiica unei familii bogate, pentru un viitor comod si imbelsugat. Viata are insa propriile sale planuri si de putine ori acestea coincid cu ceea ce ne dorim noi… Abandonata de iubit si alungata de mama acestuia, asteaptand un copil, Han Seung-Hee pleaca in Canada si reuseste, cu eforturi uriase si suferinte ingrozitoare sa-si creasca singura copilul si sa se realizeze profesional si material. Dar viata parca rade de ea si cand obstacolele si greutatile par a fi depasite, vestea ca este bolnava incurabil ii schimba complet preocuparile si prioritatile. Ingrijorata pentru viitorul copilul ei – Han Geu Roo, care ar putea ramane singur dupa moartea ei, Han Seung-Hee se intoarce in Coreea cu dorinta de a gasi solutii pentru a-l duce pe Geu Roo la tatal si a-l integra in familia lui, dupa moartea ei. Revenita cu un nume nou si o infatisare noua, faima, bani dar si cu un adolescent rebel, Han Seung-Hee descopera o realitate care ii va pune la grea incercare planul dar si dorinta de a-l integra pe Geu Roo in familia tatalui sau si a pleca linistita spre o alta lume. Presata de putinul timp pe care il mai are de trait, stresata de atitudinea razboinica a fiului ei si de situatia precara a familiei fostului sau iubit, Han Seung-Hee pune la cale un plan prin care sa-l apropie pe fiu de tata si in acelasi timp sa fie acceptat si de sotia acestuia si fiica lor. Va functiona oare planul ei?

Episod dupa episod vom descoperi puterea dragostei unei mame, devotamentul, determinarea si curajul de a spune chiar si mortii… nu pot muri acum, mai am de rezolvat situatia fiului meu… Premiata in 2014 la MBC Drama Awards cu premiul de Cea mai buna actrita si in 2015 cu acelasi premiu la Baeksang Arts Awards, actrita Song Yoon-A (cunoscuta din rolul din “Hotelier”) da viata unui personaj cerebral, hotarat si tenace, un exemplu pentru modul in care incearca sa faca fata singura verdictului nemilos si realitatii crude a situatiei in care se afla ea si fiul ei. Chiar daca toata viata a trebuit sa se descurce singura, acum, catre sfarsitul vietii sale, un ajutor neasteptat apare in calea celor doi eroi, mama si fiu, Koo Ji-Sub (Hong Jong-Hyun) proprietarul si colocatarul artistei la atelier. Tanarul si talentatul fotograf se indragosteste, pe nesimtite, de frumoasa mama si reuseste sa-i fie acesteia prieten, confident, sprijin si … un tata pentru Geu Roo. Sa fie oare, tanarul si inimosul Ji-Sub darul pe care viata i-l daruieste singuraticei Han Seung-Hee ca recompensa pentru destinul ei atat de crud?
Cu siguranta vom auzi in viitor numele Yoon Chan-Young , copilul care interpreteaza, cu talent, personajului Han Geu-Roo, si care a fost recompensat si el la MBC Drama Awards 2014 cu distinctia Cel mai bun actor copil. Marcat de faptul ca nu are tata, maturizat inainte de vreme de viata grea dusa alaturi de mama sa, Geu-Roo reuseste sa depaseasca durerea abandonarii sale de catre un tata slab si interesat doar de familia lui actuala, incapabil sa-si asume responsabilitatea unui copil avut la tinerete. Alegerea lui Geu-Roo pentru barbatul caruia sa o incredinteze pe mama sa si propriul viitor este un examen de maturitate, intelepciune si nu in ultimul rand, de iubire pentru tatal care l-a abandonat … de 2 ori.
Impresionant este si pesonajul Seo Ji-Eun , sotia lui Moon Tae-Joo, interpretat de actrita Moon Jeong-Hee si care sufera o transformare radicala sub influenta prietenei sale Stella Han. In ciuda legaturii lor nefericite, legatura de prietenie este cea care va invinge prejudecatile, barfele, gelozia si razbunarea.
Fara a avea nimic spectaculos, supranatural sau fantastic, serialul este o poveste despre viata, alegeri, hotarare, responsabilitate, determinare, o lectie de abordare si acceptare a unei boli nemiloase dar mai ales o poveste de iubire, acea iubire care… toate le iarta, toate le intelege … si care nu moare niciodata! Cu un rating mediu de 15 % al celor 24 de episoade, nimeni nu poate spune ca melodramele nu prind in Coreea anului 2014 ! Vizionare placuta !

Publicat: vineri 17 iulie 2015

“Rampo” e una din cele mai superbe realizari cinematografice japoneze sub aspect vizual din toate timpurile, o productie in care misterul, fantezia si tensiunea se imbina intr-o combinatie fara cusur pornind de la scrierile celebrului Edogawa Ranpo. Cu numele real Taro Hirai, mare admirator al lui Edgar Alan Poe, acesta si-a luat pseudonimul Edogawa Ranpo, devenind unul din scriitorii japonezi ce au avut un rol crucial in dezvoltarea literaturii de mister din Tara soarelui rasare. Alan Poe si Arthur Conan Doyle, creatorul celebrului personaj Sherlock Holmes, i-au inspirat opera si viziunea, el insusi dand nastere in romanele sale unui detectiv pe masura lui Sherlock Holmes, Kogoro Akechi. Filmul “Rampo” are la baza cateva din scrierile lui Edogawa Ranpo, insusi autorul romanului fiind personajul central al povestii, fiind intruhipat de actorul Naoto Takenaka (pe care l-am putut vedea si in “Shall We Dance ?). Frumoasa actrita Michiko Hada (pe care am putut-o vedea si in horror-ul “Infection”) interpreteaza rolul muzei scritorului, in timp ce Masahiro Motoki (pe care ni-l amintim atat din Shall We Dance ? cat mai ales din premiatul “Departures”) il interpreteaza pe detectivul Kogoro Akechi. Filmul a castigat 4 premii si a avut 10 nominalizari.

“Rampo” (cunoscut si cu numele international “The Mistery of Rampo”) ne ofera un spectacol vizual extravagant, ce imagineaza Japonia din a doua jumatate a anilor ’20 ca un elegant vis hollywoodian filmat intr-o ambianta gotica amenintatoare. Lumea lui Edogawa Rampo e una suprarealista, vie si intunecata, cu lumini si umbre spectaculoase, intretinuta tot timpul de un fundal sonor deosebit marca Akira Senju, ce induce reveria romantica si o atmosfera desprinsa parca din lumea lui Edgar Alan Poe. Realizat intr-un mod aparte, atipic cinematografiei japoneze (poate doar unele din filmele tarzii ale lui Akira Kurosawa au reusit sa redea ca imagine ceea ce reuseste “Rampo”), filmul spune povestea unui scriitor de romane de mister a carui imaginatie e atat de puternica incat personajele si povestile sale prind viata in lumea reala, In aceasta meditatie intre realitate si fantezie, intre creativitate si dorinte ascunse, Rampo ajunge sa-si cunoasca muza, d-soara Shizuki, si fascinat de frumusetea acesteia, incepe sa scrie un nou roman, pornind de la povestea pe care tocmai a ars-o. Desigur, Shizuki e personajul central al acesteia. Dincolo de spectacolul oferit de acest film, de originalitatea scenariului, de muzica superba si de interpretarea extraordinara a actorilor, filmul e o metafora a creatiei ca act artistic. Creatorul – scriitorul, ajunge fata in fata cu personajul imaginatiei sale. Pasiunea acestuia pentru misterioasa Shizuki tradeaza de fapt pasiunea scriitorului pentru desavarsirea operei sale, iar iubirea care se naste in sufletul sau e de fapt una narcisista, a creatorului literar fata de opera sa, care e una si aceeasi fiinta cu creatorul in sine. Astfel, ne trezim intr-o adevarata calatorie a cunoasterii de sine, o explorare a celor mai launtrice ganduri ale unei minti stralucite ce nu-si gaseste linistea pana cand propriul mister existential nu este rezolvat. Regasim in acest film elemente specifice filmelor lui Hitchcock (Vertigo, Psycho), parca golite de latura pshihologic-freudiana, iar tentatiei esteticismului si decadentei solemne pe care cei doi regizori ne-o ofera nu poti decat sa-i cedezi, pentru ca are un farmec pur si simplu dezarmant. Chiar daca planul real si cel imaginar alterneaza des, confundandu-se la un moment dat, motiv pentru care firul epic are putin de suferit datorita unei inconstante narrative, “Rampo” are o multime de calitati care va vor cuceri din primul moment si va vor face curiosi sa ramaneti in fata ecranului pana la ultima secventa. E, intr-adevar, una din cele mai frumoase productii de fictiune pe care cinematografia japoneza a dat-o lumii cinefililor de pretutindeni, o bijuterie de cinci stele ce nu trebuie ratata.

Traducerea a fost efectuata in premiera in Romania de lasedan (Asia Team) pentru asiacinefil.

Page 1 of 2

sus

Archive: iulie 2015

Rampo Noir (2005) – o antologie originalã dupã cele mai cunoscute nuvele ale lui Rampo Edogawa

„2 Days and 1 Night”, celebrul show coreean, trece Oceanul !

Deşi acceptã rolul din „She Was Pretty”, Choi Si-won îşi întristeazã fanii

Song Yoon-ah îşi ajutã managerul… la bine !

Choi Si-won şi Song Il-gook – reveniri spectaculoase pe micul ecran

Hwang Jung-min şi gestul ce a surprins pe toatã lumea

Ha Jung-woo: „Toate lucrurile au un timp al lor”.

Nobody’s Perfect (2013) – Hirotada Ototake şi memorabila lecţie de viaţã a unui dascãl unic

Song Seung-hun ofertat de producãtorii lui „Saimdang The Herstory”

„Assassination” va rula în America de Nord, dupã succesul timpuriu din ziua premierei !

Han Go Eun se mãritã, la 40 de ani !

Park Yoochun – ultimul interviu înaintea încorporãrii

Moon Chae-won şi Lee Min-ho premiaţi la BIFan

So Ji Sub şi Shin Min Ah – împreunã, din toamnã, în k-drama „Oh My God !”

Surpriza anunţatã de Jun Ji-hyun în ziua premierei lui „Assassination” !

Detective K: Secret of the Lost Island (2014) – primul detectiv al Coreei intrã din nou în acţiune !

Adio actriţei Kim Soo-mi ! La 63 de ani, aceasta a coborât de pe scenã…

Floating Castle (2012) – epopeea celor 500 de rãzboinici ce l-au sfidat pe Hideyoshi Toyotomi

Mama (Nothing to Fear) (2014) – Song Yoon-A într-o poveste de viaţã fãrã prejudecãţi !

Rampo (The Mystery of Rampo) (1994) – o fantezie plinã de mister despre Edogawa Rampo şi muza acestuia