mai 2015 – Asiacinefil – Totul despre filmul asiatic

Publicat: duminică 31 mai 2015

“The Queens” este o poveste romantica din zilele noastre ce se axeaza pe analiza relatiei de cuplu pe fondul unor situatii mai putin obisnuite. Concret, filmul se concentreaza pe analiza in paralel a trei cupluri total diferite ca optiuni si preferinte, fara ca povestea lor sa se intersecteze. Regia, cum e de presupus, e semnata de o femeie (filmul adresandu-se publicului feminin trecut de 30 de ani), fosta cantareata si actrita taiwaneza Annie Yi. Aceasta impreuna cu Wang Anan si Gu Yi au compus povestea filmului, fiecare din ele lucrand la scenariul propriului cuplu independent. Acest lucru se simte in film, povestile de cuplu nelegandu-se concret intre ele, iar faptul ca nu se intrepatrund scade putin din coeziunea productiei. Filmul trebuia lansat in noiembrie 2014, dar premiera a fost amanata pana in aprilie 2015, cand incasarile la box-office au fost modeste (2,4 milioane dolari), insa daca ne gandim ca filmul se doreste un fel de “Sex and the City” chinezesc, putem intelege de ce barbatii nu au fost interesati de aceasta productie. Si acest film a preluat moda distribuirii unui star coreean intr-un rol principal, in scopul de a atrage atentia asupra sa, si din nou vorbim de Song Hye-kyo, aflata la al treilea rol intr-un film chinezesc, dupa “The Grandmasters” si “Crossing 1” (va aparea si in continuarea lui “Crossing”, unde va avea al 4-lea astfel de rol). Trebuie remarcat din nou faptul ca si de aceasta data are un rol foarte bun, fiind “regina” care mentine coeziunea prieteniei celor trei protagoniste, deci nu doar un simplu nume pe un afis. Din distributie mai fac parte actritele Vivian Wu (din Snow Flower and the Secret Fan) si Joe Chen (cunoscuta si premiata in China in special pentru roluri din seriale de televiziune). Partea masculine a distributiei este si ea atractiva, cu actori populari in China, precum Shawn Duo, Tony Yang sau Joe Cheng.

Annie Wong (Song Hye-kyo) s-a despartit de mai bine de 3 ani de Mark, si din acel moment viata i s-a schimbat total. Actrita, aceasta are acum 33 de ani si daca nu ar fi fost prietenele sale Katie si Tina, cu siguranta nu ar fi scos-o la capat dupa aceasta despartire. In momentul in care Mark isi anunta casatoria – mai mult din interes financiar – cu actrita Zhang Yi, Annie decide sa mearga la eveniment, tocmai in Shanghai, departe de casa (Beijing). Impreuna cu prietenele ei, aceasta participa la ceea ce numeste “funeraliile” a ceea ce a fost odata o relatie de 8 ani. Doar ca mai intai e la un pas sa fie data afara din sala, organizatorii negasind-o pe lista de invitati, iar mai apoi e umilita de viitoarea sotie a fostului, Annie indurand cu stoicism si acceptand propunerea umilitoare de a aparea intr-un rol secundar (intamplator… de amanta) in viitorul film al proaspetei sotii a fostului. Cel care o salveaza de la penibil e Wang Ziyu, fiul unei instarite antreprenoare, care tatoneaza terenul pentru o viitoare relatie. Nici celelalte doua “regine” ale lumii mondene din Beijing, Katie si Tina, nu stau mai bine in plan sentimental. Katie e indragostita iremediabil de un barbat indecis, fostul ei iubit, ce are o alta femeie, insa de dragul lui, Katie e dispusa sa accepte orice, fara a realiza ca pasiunea ei nebuna e la un pas sa o distruga psihic. Tina, mai in varsta decat Annie si Katie, “mentorul spiritual” al celor doua, ce le stie pe toate, e o femeie de afaceri de succes, insa in plan personal viata ei e un dezastru. Plecata la studii la Paris, dupa o relatie nereusita cu un pictor revine in Beijing, insa prima ei iubire, Jiawei, se casatorise deja. Il reintalneste pe acesta la nunta lui Mark, iar la insistentele lui cei doi isi reiau relatia, cu toate ca el are deja un copil. Cum evolueaza cele trei relatii si daca vor iesi biruitoare in relatiile lor cele trei regine, ramane de vazut.

“The Queens” marcheaza o schimbare de viziune in abordarea filmelor romantice de catre cineastii chinezi. Pana acum, multe filme romantice, presarate cu umor de cele mai multe ori ieftin, erau slabe sub aspect calitativ, avand la baza scenarii simpliste si previzibile, lipsite de realism. Se pare ca, incet, genul sufera o transformare vizibila, la care o contributie importanta isi aduc numele cunoscute din cinematografia coreeana, ce accepta tot mai mult sa apara in filme chinezesti. “The Queens” e un film romantic realist, cu evidente note dramatice, ce ridica cam toate problemele ce le poate propune provocarea unui film despre cupluri. E un film despre ce poate oferi un partener celuilalt, despre responsabilitati ce depasesc granita unui cuplu, despre viata de zi cu zi asa cum o percepi atunci can desti angrenat sau cand iti doresti o relatie cu cineva. Si lucrurile nu par deloc simple, odata ce ajungi sa cunosti fiecare situatie in parte.

Annie Wong e in aparenta o persoana moale si idealista (Song Hye-kyo ? Niciodata.) Accepta invitatia la nunta fostului ei iubit, e umilita de fata cu toata lumea de sotia fostului ei si, in ciuda acestui fapt, considera ca nu e normal ca ea si fostul sa se urasca toata viata. In virtutea acestei idei participa la eveniment si accepta toate umilintele.Considera ca fericirea fostului ei e mai importanta decat orice. Asta pana cand isi face aparitia Wang Ziyu, baiatul ce filmeaza evenimentul, care are cu totul alte principii, incercand sa-i deschida ochii. El vede iubirea ca pe un camp de lupta, nu ca pe o afacere intre cei doi parteneri, de aceea inca de la inceput nu e de acord cu gandirea lui Annie. Wang Ziyu se dovedeste a fi o alternativa la iubirea de convenienta; desi e fiul unei bogatase, isi construieste pe cont propriu viitorul, conform principiilor si aspiratiilor sale, iar cand visul e pe cale sa i se implineasca (cel de a fi fotograf in teatre de razboi), e dispus sa renunte la tot pentru el, inclusive la iubirea ce incet se infiripa intre el si Annie. Annie e un personaj interesant de urmarit. Are 33, se confrunta cu dilema unei relatii stabile care sa-i permita sa aiba un copil si o familie. Se teme sa nu fie din nou parasita si sa nu mai poata sa-si realizeze acest deziderat firesc. Vede in faptul ca partenerul sa faca un compromis solutia pentru implinirea visului ei, pe cand Wang Ziyu, mai tanar ca ea, vede in asta un act egoist. A irosit 8 ani din tinerete pe relatia anterioara si nu mai e dispusa sa se implice in aventuri fara finalitate. Desi la prima vedere pare o persoana moale, ce lasa totul de la ea, pe masura ce povestea avanseaza, avem surpriza sa vedem o alta Annie Wong, un pilon pentru cele doua prietene ale sale, chiar daca adevarurile ce le spune deranjeaza. Excelenta interpretarea lui Song Hye-kyo, care are din nou – dupa Crossing – un rol solid, complex, ce-i dezvaluie din nou talentul actoricesc, de aceasta data intr-o productie romantica contemporana despre relatiile de cuplu.

Celelalte doua cupluri sunt la fel de interesante, deoarece scenaristele au creat niste situatii de viata mai putin obisnuite.Katie e innebunita dupa Tony, si desi pentru el, ea nu e singura femeie din viata sa, Katie insista nebuneste sa fie in preajma lui, orice perspectiva a sfarsitului unei astfel de relatii aducand-o in pragul isteriei. Daca cu Katie lucrurile sunt clare (amatoare de iubire posesiva), pentru partenerul ei Tony lucrurile sunt cat se poate de interesante. Acesta se imparte intre responsabilitatea fata de grija parintilor (tatal ce urmeaza a fi operat) si responsabilitatea fata de cea care il ingrijeste pe tatal sau, dar o neglijeaza total pe Katie, ce se simte frustrata. Katie e o doamna din high-life, nu o infirmiera, iar fata de propriii parinti se comporta urat, ca si cand ar incerca sa-i evite datorita originii umile, acestia locuind intr-un sat sarac. Tony are o alta viziune despre oamenii din jurul lui, de aici si conflictul din cadrul acestui cuplu aflat in impas. Cel de-al treilea cuplu e Tina si Jiawei. Ea, femeie de succes dar singura, el, cu o afacere micuta dar casatorit si cu un copil. Intalnindu-se intamplator dupa ani de zile, ea trece mai greu peste trecut, Jiawei fiind prima ei iubire, iar faptul ca la revenirea ei de la Paris acesta era deja casatorit a ranit-o. El isi doreste reluarea legaturii cu Tina, chiar daca asta inseamna sa-si insele nevasta. Iar Tina cedeaza tentatiei, crezand in sinceritatea primei iubiri. Are vreo sansa de reusita iubirea celor doi ? Si mai e aceasta acea iubire inocenta de pe vremuri ?

Un film despre dezamagiri, satisfactii si compromisuri in relatia de cuplu, despre prietenie si responsabilitati intr-o lume in care valorile de altadata au devenit desuete si in care ajungi sa te intrebi ce a ajuns, de fapt, iubirea ?

Traducerea, adaptarea si timingul au fost efectuate in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) in exclusivitate pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: sâmbătă 30 mai 2015

„Secret Door” este o drama istorica difuzata de canalul SBS avand ca reper anii 1700, ce corespund domniei regelui Yeongjo. Ea reinterpretează evenimentele din jurul condamnarii la moarte de catre Regele Yeongjo a fiului său, prințul Sado, in vârsta de 28 de ani . Acest eveniment, considerat drept cel mai socant scandal din timpul acestei dinastii, a primit multa atentie si a fost dezbatut pe larg in filme si seriale precum “Printul Sado »-1956 si drama « Sky, Sky »- 1988. Mai recent a aparut un val de remake-uri care-l descriu pe printul Sado altfel decat un personaj jalnic. Cea mai noua dintre ele e filmul „The Throne” (2015), in regia lui Lee Joon-ik, care nu a avut inca premiera in cinematografe.

Potrivit documentelor istorice si ale scrierilor sotiei sale (Memoriile Doamnei Hyegyeong), printul Sado a fost un om violent, violator in serie si criminal. Drept urmare, productiile de pana acum avand ca tema moartea printului Sado, cunoscut si sub numele de „Tragicul Print”, l-au descris in lumina informatiilor cuprinse de aceste documente. S-a speculat ca printesa Hyegyeong ar fi prezentat deformat adevarul in dorinta de reabilitare a onoarei familiei pentru generatiile urmatoare, punand faptele reprobabile de care era invinuit printul pe seama bolii, a nebuniei. Altminteri nu se explica de ce ar fi ascuns motivele pentru care sotul sau a fost ucis, intrucat familia sa nu a avut nimic de castigat din aceasta nefericita intamplare.

Secret Door este varianta „revizionista” a vietii printului, in conformitate cu teoria conspiratiei aparuta in secolul al XIX-lea, potrivit careia printul Sado nu a fost bolnav mintal, dar a dorit sa infaptuiasca schimbari revolutionare, fapt care i-a determinat pe adversarii sai politici sa-l acuze de crime pe care nu le-a comis. Regele, care nu dorea sa subrezeasca puterea monarhiei, nu a avut de ales altceva decat condamnarea la moarte a fiului sau. Desi istoricii au comparat memoriile doamnei Hyegyeong cu scrierile perioadei Joseon si au concluzionat ca sunt autentice, ca nu ar exista discrepante fata de relatarile cuprinse in documentele oficiale, noua teorie s-a nascut din tendinta oamenilor de a rescrie istoria din viitor, de a da o interpretare credibila intrebarilor despre adevarul bolii sau vionvatiei printului Sado, de a gasi responsabili de anumite evenimente si de a adauga prin detalii aura de autenticitate. Circumstantele mortii sale continua sa ramana o problema in dezbatere pentru istoricii coreeni.

Puterea este dintotdeauna un elixir ravnit cu ardoare, pentru care se plateste orice pret si se face orice sacrificiu. Un fel de a spune ca te aduce in stare sa te faci frate cu dracul ca sa treci puntea. Curtea regelui Yeongjo nu face exceptie de la aceasta regula. Alaturi de rege, soarta tarii o hotarasc nobilii grupati in cele doua factiuni rivale; Noron si Soron. In avantaj este acum factiunea Noron, dupa ce in urma cu 30 de ani a reusit sa-l inlature pe regele de drept si sa-l inscauneze pe printul considerat de factiunea rivala Soron nepotrivit deoarece descendenta pe linie materna era umila. Regele se simte inferior, are vise mari, dar pentru a le putea pune in practica si a-si demonstra competenta are nevoie de mai multa putere. Are manifestari vulcanice in fata curtii, plange la comanda, dar nimeni nu stie cu adevarat ce se ascunde in spatele lacrimilor sale. Legamantul care i-a salvat viata si l-a urcat pe tron este totodata dovada aliantei sale cu factiunea Noron, constituie un risc si ii ingradeste deciziile. Descoperirea si distrugerea acestuia l-ar elibera de sub tutela Noronilor si de amenintarea de a–i fi compromisa onoarea.

Printul Sado a crescut fara prea multa afectiune din partea tatalui sau. Obisnuia sa isi ascunda teama sau ingrijorarile in spatele unui zambet si se straduia sa se ridice la nivelul asteptarilor regelui, fiind supus unei mari presiuni. Este o figura solara, pasionat si idealist. Lipsa incurajarilor, duritatea cu care il trateaza regele pentru a-l cali ca sa poata infrunta orice incercare, il face instabil. Posibilitatea de a-si arata valoarea pare sa apara cand prietenul sau moare in conditii suspecte. Printul cerceteaza intru aflarea adevarului, dar descopera un secret sumbru ce ii schimba total perspectiva. In timpul cercetarilor, calea i se intersecteaza cu Seo Ji Dam, o tanara scriitoare care are aceleasi idealuri si talent de detectiv. Este o intalnire ce imbogateste tabloul general cu tuse delicate si sensibile, adaugand putina lumina pe fundalul sumbru al confruntarilor de tot soiul.

Personajul negativ la superlativ este prim ministrul si seful gruparii Noron, Kim Taek. El este papusarul sef, personajul in stare sa teasa intrigi complicate, ce stapaneste si conduce jocul politic, eminenta cenusie fara rival.

Documentul compromitator, legamantul ce dovedeste alianta dintre rege si Noroni, concentreaza energiile personajelor principale dezvaluind adevarul din spatele mastilor protocolare, natura relatiilor si interesele fiecaruia, precum si caile prin care sunt dispusi sa ajunga in posesia lui. Facem astfel cunostinta cu intrigile dintre familiile nobile si monarhie, cu luptele pentru intaietate si putere, dar si cu relatia antagonica tata-fiu, dovedita si de modul de manifestare in situatii limita, respectiv plâns-râs.

Nu doar unele personaje si momentele cu iz politienesc ne amintesc de serialul Yi San, k-drama ce urmareste domnia fiului printului Sado si incercarile acestuia de a reabilita memoria tatalui sau. Prezenta tinerei si talentatei actrite Kim You Jung, specializata in roluri de investigatoare, cuprinde o lista lunga cu dramele istorice in care a jucat, de unde si senzatia de deja vu.
Sa vedem ce spun actorii echipei de filmare despre cum au ajuns sa faca parte din distributia acestei drame:
Han Seok-kyu, cel care il joaca pe regele Yeongjo, afirma ca inca de pe cand se turna drama Deep Rooted Tree a visat sa joace si acest rol. Chiar daca l-a jucat pe regele Sejong cel Mare, a avut in inima dorinta de a-l intruchipa pe regele Yeongjo. Cand avea vreo 20 de ani si studia, visa ca toti ceilalti studenti sa poata da viata regelui Lear al lui Shakespeare, dar dorinta de a-l juca pe regele Yeongjo a fost chiar mai mare decat cea din tinerete.

Lee Je Hoon, alias printul Sado, a vorbit si el despre motivele care l-au determinat sa accepte sa joace in aceasta drama, subliniind oportunitatea de a lucra cu regizorul Kim Hyung- shik (Sign, Ghost, Suspicious Housekeeper) si cu scenaristul Yoon Sun –joo (Immortal Lee Soon-shin, Hwang Jiyi, The Great King Sejong). In plus, noua lumina in care era prezentata povestea regelui Yeongjo si a printului Sado ii putea interesa pe telespectatori. Si nu in ultimul rand, onoarea si sansa de a lucra alturi de sunbae Han Seok-kyu si restul echipei au fost imboldurile pentru a da totul in fata camerelor de filmare.

Kim You Jung joaca un personaj fictiv printre figurile istorice, adica in k-drama este scriitoarea- investigatoare Seo Ji Dam. Nefiind un personaj real, a trebuit sa descopere cine este aceasta, iar indicatiile regizorului (plina de viata si energie, spirit liber) i-au dat incredere si s-a gandit sa nu rateze ocazia de a o intruchipa.

Park Eun-bin (sau Doamna Hyegyeong) a fost si ea entuziasmata de rolul oferit si de actorii alaturi de care avea sa joace. Faptul ca personajul jucat de ea este diferit fata de cum a fost interpretat pana acum si ca va intra in pielea unei personalitati mult mai puternice, a fost un alt motiv de incantare si a promis ca va da totul pentru a intrece asteptarile fanilor.

Pentru cei care au nevoie de o altfel de poveste legata de soarta printului Sado, aceasta drama poate fi alegerea potrivita. Asteptata cu nerabdare de iubitorii acestui gen, la primele episoade a inregistrat un rating ridicat (9, 10, 11%), dupa episodul 8 ramanand insa fixata cu 5-6% pana la final. Cele mai importante melodii ale coloanei sonore au fost asigurate de block.B- Secret Door, The One- Erase and Erase si Ye Rin cu Nameless Flower. Vizionare placuta !

Prezentare realizata de kira – asiacinefil

Publicat: vineri 29 mai 2015

Rivalitatea este, alaturi de razbunare, una din temele preferate nu doar ale cineastilor coreeni, ci in general a celor asiatici. Rivalitatea probabil e cea mai intalnita tema in filmul coreean, si o regasesti atat in comediile romantice cat si in cele mai dure thrillere. Ca e vorba de rivalitate in iubire sau in cariera, aceasta e mereu prezenta ca pretext la baza scenariilor. Mai putin a fost abordata tema in domeniul modei, cel putin in ce priveste filmele pentru marele ecran (caci serialele abunda de astfel de tematici, cele mai celebre fiind chiar “Fashion King” sau “Cinderella Man”). “Fashion King: e o ecranizare a unei webmanhwa ce se adreseaza publicului tanar, neavand, in ciuda numelui omonim, nici o legatura cu subiectul serialului de televiziune. Din pacate realizarea productiei lasa de dorit, regizorul Oh Ki-hwan fiind unul obisnuit cu productii ratate. Singurul film remarcabil din cariera acestuia a fost cel de debut, tristul “Last Present” din 2001. Filmele ce au urmat au insemnat o alternare de genuri (comedie, horror si erotic) care nu a adus nimic pozitiv pentru cariera acestuia: “Art of Seduction”, in ciuda distributiei, a fost un film haotic, “Someone Behind You” – un horror cu adolescenti intr-o perioada in care genul inca isi cauta identitatea, iar “Five Senses of Eros” i-a prilejuit implicarea intr-un proiect omnibus de 5 filmulete a cate 25 de minute fiecare, acesta regizand povestea “Believe in the Moment”, film omnibus ce nu a ramas cunoscut decat prin implicarea lui Hur Jin-ho intr-unul din cele 5 filmulete. Distributia lui “Fashion King” cuprinde actori din tanara generatie, ce au debutat pe micile ecrane unde si-au castigat popularitatea. Sulli, membra a formatiei de fete f(x), e cunoscuta pentru unul din rolurile secundare din recentul “The Pirates” (unde se alatura anturajului personajului principal Son Ye-jin) dar si pentru aparitiile din “To the Beautiful You” si “Oh My Lady”. Joo Won nu mai are nevoie de prezentare, revenind pe marele ecran dupa “Steal My Heart”, fiind un popular star al Hallyu, ce isi va arata inclusiv aptitudinile muzicale intr-o secventa de 2 minute. Rolul negativ ii revine lui Ahn Jae-hyeon, ce a facut repede saltul (nu e de mirare, la cat de talentat e) de la postura de actor secundar din “My Love From the Star” la cea de protagonist in serialul de succes “Blood” nu de mult incheiat. Acesta este primul lui rol pe marele ecran, avand o prestatie promitatoare. Filmul a obtinut modesta suma de 3,8 milioane dolari incasari la box-office in Coreea.

Woo Ki-myung (Joo-won) e ratusca cea urata a clasei din liceul din Busan unde invata. Pe langa infatisarea de tocilar, acesta e tinta batjocurii batausului clasei, ce-l terorizeaza zilnic. Soseste insa clipa in care familia lui (o mama singura) decide ca e momentul sa se mute in Seul, astfel ca Ki-myung nu ezita sa se desparta de fostii lui colegi intr-un mod original. La noua resedinta din capitala Ki-myung se trezeste ca o are ca vecina pe Eun-jin (Sulli), o fata de varsta lui, pe care la o prima vedere o considera urata, neezitand sa i-o spuna in fata, ca un taranoi de provincie lipsit de maniere. In scurt timp, insa, cei doi merg la cursurile pregatitoare premergatoare noului semestru si cu ocazia asta ajung sa se cunoasca mai bine. Tot acum, Ki-myung il cunoaste pe Chang-joo, un coleg de clasa galagios ce vrea sa faca pe batausul pentru a-i stoarce bani, dar care spre suprinderea sa se vede dezarmat cand victima ii da de bunavoie bani si nu pare deloc speriata de amenintarile voalate ale sale. Din vorba in vorba cei doi constata ca au fost trasi pe sfoara de un magazin online, ce le-a vandut haine contrafacute, astfel ca pornesc cu hotarare spre sediul firmei pentru a cere socoteala. Dar proprietarul magazinului online, Kim Nam-jung, le da o lectie despre cum se poarta o haina, indiferent ca e de firma sau nu, iar cei doi ajung sa accepte sa pozeze ca model pentru promovarea hainelor contrafacute vandute pe site. Acest lucru creste popularitatea lui Ki-myung in scoala, aducandu-l in conflict cu Kim Won-ho, vedeta scolii, fiul unui fost marinar devenit medic, ce-si permite orice, inclusiv sa indeparteze toate obstacolele ce i-ar sta in calea unei cariere stralucite in modeling. Si cum altcumva, rivalitatea dihntre cei doi se va regla printr-o competitie de moda…

“Fashion King” nu e nimic mai mult decat o ecranizare dupa o manhwa publicata pe internet. E greu sa transpui lumea reala intr-o manhwa, unde, cu ajutoul imaginatiei, sa construiesti scenarii uneori nerealiste, dupa care sa iei manhwa si sa incerci sa o readuci in realitate printr-o ecranizare. Adica e un proces in care se pierde insasi esenta. Scopul in sine al unei manhwa, ca e publicata online sau in scris, e de a ajunge la un public-tinta (in nici un caz acestia nu sunt pensionarii sau persoanele mature trecute de 30 de ani), iar tematicile sunt variate, in general adaptate categoriilor de varsta carora li se adreseaza. Din acest motiv, o ecranizare (live action) dupa o manhwa trebuie sa pastreze caracteristicile acesteia, inclusiv publicul-tinta caruia i se adreseaza. Sub acest aspect, realizatorii lui “Fashion King” au ramas consecventi, filmul adresandu-se publicului adolescent, eventual pana in 30 de ani. Tematica abordata e puerila si productia in sine e superficiala, plina de clisee de care un amator de k-drame probabil e satul. Reintalnim – ca in alte filme de gen – povestea ratustii urate (bineintels ca purtatoare de ochelari si tocilare), terorizata de colegii de clasa cu bani, care se ambitioneaza si devine, rostogolindu-se de trei ori, un print, respectiv o printesa. Plictisitor. Reintalnim fiul de bogatas arogant, crescut in puf si avand un caine de paza tot timpul in preajma, pentru care nimic nu este imposibil cata vreme principala arma ce o poseda e banul. A calca in picioare pe toata lumea nu e decat un exercitiu zilnic de incalzire pentru viata. Si regasim clasicul cliseu al confruntarii intre cele doua tabere, una folosind ca bici banii, si cealalta apeland la unitatea de grup ca mijloc de contracarare a efectelor perverse ale banului. Rezulta un scenariu arhicunoscut, pe care l-am vazut transpus in numeroase filme si mai ales seriale coreene, ca a fost vorba de o intrecere culinara, de una muzicala, de una din lumea filmului, a intrecerilor sportive, si iata, acum, din lumea modei. Daca scenariul nu ajuta prea mult, acelasi lucru il putem spune despre punerea in scena a manhwei originale, care e pe alocuri vadit exagerata. De multe ori actiunea pare fortata, iar cand nu se intampla asta cade in derizoriu, prin exploatarea cliseelor specifice genului povestilor cu adolescenti. Singurul aspect pozitiv e interpretarea protagonistilor, toti actori si cantareti tineri, pe placul publicului-tinta al productiei: Joo Won (cu un progres fata de anterioara aparitie de pe marele ecran, “Steal My Heart”, cu toate ca rolurile erau de factura diferita), ce trece prin mai multe faze de transformare pe parcursul filmului, reusind sa transfere personalitate personajului interpretat; Sulli e varianta feminina a lui Joo Won in acest film, insa regizorul ii acorda un spatiu mult mai restrans de manifestare. Ca si partenerul ei de suferinta, personajul lui Sulli are un atu pentru a razbi in fata obstacolelor vietii, iar acesta e hotararea. E hotarata inclusiv in situatiile defavorabile, stie care ii este visul si in ciuda tuturor piedicilor lupta pentru implinirea lui. Un mare plus este interpretarea rolului negativ de catre Ahn Jae-hyeon, aflat la debut intr-un film pentru marele ecran, ce are talentul de a face din personajul sau, Won-ho, unul fata de care sa simti repulsie. Se spune ca un actor dintr-un rol negativ si-a interpretat bine rolul atunci cand spectatorul reuseste sa simta el insusi acel personaj, felul sau de a vedea lumea, iar Jae-hyeon reuseste in acest film sa fie un ”Joo Ji-hoon” enervant la culme, ce ne aminteste de aroganta inocenta a acestuia din “Princess Hours”.

Un film pentru adolescenti si, in general, pentru fanii actorilor din distributie, fara valente artistice, de la subiectul caruia nu poti avea nici un fel de asteptare. “Artificial” e el mai bun termen pentru a-l caracteriza. De vazut doar din lipsa de alta ocupatie (inclusiv cei pasionati de moda vor fi… dezamagiti).

Traducerea, adaptarea si timingul au fost efectuate de gligac2002 (Asia Team) in premiera in Romania pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: miercuri 27 mai 2015

De mai bine de o saptamna circula prin show-biz-ul coreean zvonul ca actrita Kim Tae-hee ar fi in negocieri cu producatorii serialului „Yongpalyi” in vederea distribuirii in rolul principal. Astazi, reprezentantii producatorilor serialului au sustinut ca contractul actritei are o clauza prin care aceasta si-a exprimat dorinta ca stafful serialului sa fie intelegator in cazul in care in timpul filmarilor ar interveni casatoria dintre aceasta si prietenul ei Rain. Un reprezentant al agentiei de impresariere a actritei a declarat: „Suntem scandalizati de asemenea afirmatii, in conditiile in care nici macar nu am confirmat, inca, acceptarea rolului din serial. Zvonurile despre casatoria lui Kim Tae-hee si Rain sunt complet false. Cei doi pastreaza, inca o relatie buna, dar nu se casatoresc inca.” Un alt reprezentant al agentiei a completat: „Casatoria lor nu a fost discutata inca. Kim Tae-hee e doar in faza in care isi studiaza rolul propus din „Yongpalyi”, si nu am mentionat niciodata despre vreun contract semnat.”

Serialul, ce urmeaza a fi difuzat in serile de miercuri si joi ale saptamanii pe postul coreean SBS, spune povestea unui barbat ce devine doctor, insa are de suferit de pe urma datoriilor ce survin ca urmare a tratamentului dializei surorii sale. Pe langa Kim Tae-hee, producatorii sunt in discutii pentru rolul principal masculin cu Joo Won. Serialul e preconizat a incepe a fi difuzat din luna august, dupa incheierea lui „Mask”.

Mai mult ca sigur zvonul alimentat de producatorii serialului are un dublu scop. Pe de o parte de a atrage atentia asupra viitorului serial, care se doreste a fi asociat cu nume cunoscute de actori, o tactica des uzitata in domeniu la care recurg producatorii, pentru ca in cele din urma serialele mult asteptate sa se lanseze cu actori mai putin populari, iar in final totul sa se dovedeasca un simplu balon de sapun sub aspectul calitatii interpretarii. Sau exista varianta unei conditionari nu a actritei, ci chiar a staffului de productie, pentru a impiedica exact invocarea unei astfel de clauze pe durata filmarilor, ce ar putea da peste cap intregul proiect, lucru de inteles in conditiile in care serialul ipotetic ar putea avea retinguri ridicate, iar la apogeul sau nunta actritei din rolul principal sa dea peste cap filmarile. In ambele situatii aratate mai sus, exista un singur castigator: producatorii serialului. Daca actrita va accepta rolul, probabil va fi obligata ca pe durata filmarilor sa nu aiba loc nunta acesteia, iar daca in cele din urma actrita renunta la rol, si se va dovedi ca in urmatoarele luni se va casatori, producatorii tot cu imaginea curata vor ramane. La fel s-ar intampla si daca in rolul principal va fi distribuita, in final, alta actrita; discutiile ce o implica pe Kim Tae-hee si Joo Won saptamani la rand sunt o buna carte de vizita pentru promovarea serialului, caz in care a te folosi de imaginea unei vedete nu e, pana la urma, un lucru atat de ineficient, nu ?

Relatia dintre Kim Tae-hee (35 de ani) si Rain (32 de ani) a fost confirmata oficial la inceputul lui 2013. Rain insusi a negat intentia de a se casatori momentan, recent popularul cantaret si actor convertindu-se la catolicism.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: marți 26 mai 2015

“We Are Brothers” (2014) ne introduce (din nou) in lumea televiziunii si a spectacolului de dragul ratingului, fiind un subiect la moda cel putin pe micul ecran in Coreea. O televiziune are o emisiune gen “Surprize, surprize”, poate putin mai sobra si mai dramatica, “Te intalnesc azi”, iar povestea filmului are legatura directa cu aceasta, deoarece doi frati despartiti in copilarie ajung sa se reintalneasca prin intermediul acestei emisiuni. Regizorul si scenaristul Jang Jin (ce a colaborat la scrierea scenariului cu Bae Se-young – Miss Conspirator, The Recipe) ne propune o poveste in sine tragica, pe un fundal comic, expunandu-ne din nou stilul sau realist, chiar umanist pe care l-am intalnit in “Man on High Heels”, precedentul sau film. Ceea ce propune ca stil acest regizor e diferit, cel putin in cinematografia coreeana, de stilul altor colegi de breasla ce urmeaza regulile stricte in limitele caruia cunoaste succesul industria coreeana de film de mai bine de 15 ani. Cliseele din “We Are Brothers” sunt puse in slujba unei altfel de mod de a spune o poveste, mult mai sobru cand vine vorba de comedie , si mult mai comic cand vine vorba de sobrietate. E greu sa abordezi doua genuri diametral opuse (comedie/drama) in acelasi film si sa impaci atat fanii comediilor cat si pe cei ai dramelor. Au mai existat cateva tentative de astfel de filme coreene, dar toate au dat gres, in primul rand datorita povestii lipsite de substanta. De aceasta data regizorul porneste de la o poveste banala – cine nu a auzit de emisiuni tv scaldate in lacrimi ce exploateaza drame personale ? – la care adauga sare si piper (momentele comice), dar care nu se departeaza nici un moment de la scopul sau, sa ramana cat mai apropiat de realitate si sa nu se lase inghitit de mondenizare. In rolurile principale Jang Jin i-a distribuit pe Cho Jin-woong, un actor tot mai apreciat in special pentru rolurile dramatice, dar care s-ar descurca de minune in orice alt rol i s-ar incredinta, si Kim Sung-kyun, un actor ce a debutat de doar 3ani in industria de film (si e trecut de prima tinerete !) si a castigat deja 3 premii (unul pentru aparitia in “Nameless Gangster” si doua pentru rolul din “Neighborhood”), avand la activ nu mai putin de 16 filme ! Desi cei doi nu sunt actori de prima clasa precum starurile cu nume ale filmului coreean, interprtarea lor e una perfect pliata pe dificultatea rolurilor interpretate, cei doi intruchipand doi frati de sange ce sunt total opusi ca viziune de viata, dar care in ciuda distantei uriase care ii separa, reusesc sa gaseasca acele valori umane intrinseci care sa-i apropie, prin liantul familiei si al scurtului trecut comun atat de amar pentru amandoi.

Sang-yeon si Ha-yeon sunt doi frati cu care soarta nu a fost deloc ingaduitoare. Orfani de mici de tata, acestia sunt abandonati si de mama lor, ajungand la un orfelinat. Chinurile vietii de aici par a se sfarsi in momentul in care un cuplu american soseste la orfelinat si isi manifesta dorinta de a infia un baiat. Cel propus spre infiere e Sang-yeon, care accepta noua familie cu conditia sa-l aiba si pe Ha-yeon aproape. Cu promisiunea ca se va intoarce peste o saptamana si dupa Ha-yeon – care, desigur, era o minciuna -, familia americana isi ia in primire noul membru, iar viata lui Sang-yeon se schimba. Peste 33 de ani, Sang-yeon se decide sa vina inapoi in Coreea. Are o sotie si un baiat, si este pastor. Sosirea lui se petrece pe fondul participarii la un show televizat intitulat “Te intalnesc azi”, a carui tema e reintregirea unor familii despartite. Reintalnirea cu fratele sau urmeaza sa aiba loc in cadrul acestei emisiuni. Intre timp, Ha-yeon o gasise pe mama lui, suferinda de Alzheimer, pe care o aduce la emisiune. Ha-yeon e saman, are o fire impulsiva si pare opusul lui Sang-yeon in toate privintele. Reintalnirea, insa, nu decurge cum toata lumea se astepta, deoarece mama amnezica reuseste performanta de a disparea de la fata locului din vina unei membre a staffului emisiunii. Urmeaza cautarea acesteia, care devine in fapt o calatorie prin Coreea, ce ofera ocazia celor doi frati pe care cei 33 de ani distanta i-a instrainat complet sa se cunoasca mai bine ca adulti maturi.

Filmul lui Jang-jin e o suprinzatoare combinatie de comedie cu drama, un gen mai putin abordat in cinematografia coreeana. “Runaway From Home”, cu Ji Jin-hee si lee Moon-sik s-a vrut o productie similara, dar in ciuda distributiei nu a reusit sa convinga, fiind un film mult prea dramatic si plictisitor pentru a se ridica la nivelul asteptarilor de la o comedie dramatica. “We Are Brothers” incepe ca o comedie (spumoasa pe alocuri), dar la un moment dat se transforma intr-o poveste realista, in care umorul devine negru, sarcastic, apasator, iar de aici pana la drama nu mai e decat un pas. Daca v-a placut “Man on High Heels” al aceluiasi regizor, ca atmosfera si realism, nu in mod special ca subiect, care difera, evident, cam la acelasi lucru va puteti astepta si de la acest film. Cei doi protagonisti isi interpreteaza excelent rolurile, cu toate ca senzatia ce o poti avea e ca filmul e prea cerebral, prea rece, contrastand cu comedia savuroasa ce se anunta in primul sau sfert. Dar aceste filme realist-dramatice ii vin ca o manusa lui Cho Jin-woong, ce ne-a delectat deja cu un rol similar in serialul “Beyond the Clouds”. Aici interpreteaza un pastor (n-ai zice ca e, desi se straduieste tot timpul sa isi pastreze calmul si controlul de sine, in contrast cu efervescenta fratelui sau coleric) ce vine in Coreea sa-si regaseasca familia destramata in urma cu 33 de ani.Pe cine gaseste ? Un frate saman ce nu ezita sa bata mereu apropoul pe teme religioase, care in ciuda primirii emotionante din emisiunea tv se dovedeste in scurt timp o persoana complet straina, nu un frate. Iar cel putin in sufletul lui Ha-yeong, cel ramas in Coreea si “tradat” de fratele plecat in State, nu pare a exista vreo urma de sentimente care sa-l apropie de fratele american. Dialogurile dintre ei par fortate, chiar doi straini ar vorbi si s-ar implica mai mult cand vine vorba de un dialog, decat cei doi frati. Scenariul ne rezerva, insa, o surpriza tipic coreeana, iar pe masura ce avansam, ajungem sa descoperim si ce se ascunde in spatele acestei insingurari sfasietoare din relatia celor doi frati de sange. Un film realist, ce ne ofera importante lectii de viata si posibilitatea de a analiza doua personaje interesante, doi sfincsi atat de opusi si apropiati totodata. Desi te-ai astepta la mai mult de la acest film pe partea de comedie, cei doi actori avand potential in aceasta directie, partea realist-dramatica pune in valoare talentul lor artistic, oferindu-ne o poveste putin iesita din tiparele filmelor coreene ale ultimei perioade.

Traducerea a fost efectuata in premira in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: duminică 24 mai 2015

„My Dictator” (2014) continua moda recenta a productiilor coreene plasate in perioada anilor ’60-’90, ce a fost putin exploatata in filme, dar care are atatea lucruri de dezvaluit ! Iar o calatorie in timp in aceasta perioada relativ apropiata de prezent ne da ocazia sa cunoastem si o alta fata a Coreei decat cea pe care o stim din filme inspirate din prezent. Nu dintotdeauna Coreea de Sud a fost o tara democratica, cu o economie infloritoare, cu zgarie-nori si conglomerate, cu pace sociala si prosperitate. Au fost si ani grei, decenii bune dupa semnarea armistitiului din Razboiul Coreean, in care saraciei, greutatilor de zi cu zi, li se adaugau o atmosfera politica tensionata, amenintarea nucleara nord-coreeana si teroarea instituita de regimurtile autoritare militare. Aceasta e lumea in care ne invita „My Dictator”, un film ce incearca sa ne arate acele timpuri tulburi din perspectiva unui artist mai putin talentat, ce ajunge in fata provocarii vietii sale. Si cum pentru un actor, un rol inseamna o provocare a propriului talent, o imersiune in gandurile personajului interpretat, o identificare cu acesta, vom vedea ce se intampla atunci cand actorul se lasa devorat de pasiunea sa pentru perfectiune. Regizorul mult apreciatului „Castaway on the Moon”, Lee Hae-jun, cunoscut si pentru scenariile unui „Au Reavoir, UFO” sau „A Hard Day”, a scris o poveste ce porneste de la o experienta personala, pe care reuseste sa o puna in scena minunat datorita in primul rand prestatiei protagonistului Sol Kyung-gu. Desi avem doua povesti intr-una singura si un hiatus de 22 de ani intre ele, elementul solid al filmului e prezenta acestui mare actor in distributie, care reuseste sa faca trecuta orice alta lipsa a productiei. In partea a doua a filmului apare si Park Hae-il, intr-un rol tipic lui, si cum nu e un actor prea carismatic, nici chimia lui cu Sol Kyung-gu nu e una extraordinara. Dar asta nu trage in jos productia ci, din contra, o face mai interesanta. Avand un buget de 3,6 milioane de dolari, „My Dictator” a fost filmat pe durata a trei luni, castigand un premiu si avand 3 nominalizari (sunt asteptate mai multe nominalizari la Baesang Arts Awards din acest an).

Coreea de Sud, 1972. Vantul unificarii adie usor asupra Peninsulei Coreene dupa ce pe data de 4 iulie 1972 se semneaza o declaratie comuna Nord-Sud. Un iminent summit inter-coreean urmeaza a avea loc, insa faptul ca izolatul lider nord-coreean Kim Il-sung e imprevizibil o stie toata lumea. O intalnire directa cu acesta presupune unele riscuri evidente, fapt ce creeaza ingrijorare in randul Serviciului de Informatii sud-coreean, insarcinat cu securitatea evenimentului. Drept urmare, acesta pune la cale un plan secret pentru ca toate lucrurile sa iasa bine. In tot acest timp, Kim Sung-geun (Sol Kyung-gu), un actor marunt si prea putin talentat, viseaza sa ajunga intr-o zi un mare actor. Deocamdata are cateva replici in piesa Regele Lear si lipeste afise cu spectacolele de teatru pe strazi. Ramas vaduv, acesta isi creste fiul minor, pe Tae-shik, impreuna cu mama lui intr-un apartament inchiriat la etajul unui imobil, confruntandu-se zilnic cu greutatile vietii. Desi era mandria fiului sau, ce se lauda la scoala ca tatal lui interpreteaza un rege, il dezamageste crunt pe acesta in momentul in care i se ofera sansa unui rol mai important in piesa „Regele Lear”, incurcandu-se in replici din cauza emotiilor chiar pe scena. Dat afara din teatru, Sung-geun primeste un pont neasteptat din partea misteriosului profesor Huh, care il cheama la o auditie pentru o piesa. E dispus sa faca orice pentru a obtine rolul. Ce nu stie el e ca rolul pentru care se zbate atat face parte dintr-o piesa importanta pentru tara…

Povestea filmului nu este una reala, e pura fantezie plasata pe fundalul unui eveniment real din istoria recenta a Coreei. Care era situatia politica din anii prezentati in film ? Coreea de Nord era condusa pe atunci de Kim Il-sung (bunicul actualului lider nord-coreean Kim Jong-un), un dictator asmanat cu Hitler si Stalin de Statele Unite. Nici Coreea de Sud nu o ducea prea bine, fiind sub o dictatura semi-militara, ce s-a intins din 1961 pana in 1987. Din acest motiv ideea unui summit inter-coreean pe tema unificarii nu putea sa fie privita decat cu neincredere de partea sud-coreeana, fapt ce explica si planul pus la cale de serviciile secrete. Asadar, toate acestea fac din „My Dictator” o satira amara de mare profunzime si sensibilitate, ce nu a pierdut o clipa contactul cu realitatea acelor timpuri si cu contextul social-politic al anilor ‚70. Totusi, productia iese putin din tiparul clasic al filmelor coreene. Acest lucru poate fi deranjant, pentru ca te-ai astepta la o poveste unitara de la inceput pana la sfarsit, dar cand ajungi sa vizionezi filmul, gasesti o poveste faramitata, pe alocuri destul de greu de urmarit datorita lentorii ei. Poate la un moment dat te astepti la comedie, la o tratare superficiala a subiectului, dar constati ca regizorul scenarist se incapataneaza sa nu treaca granita catre comic, ramanand tot timpul in cadrul realist al vietii de zi cu zi. Pe toata durata filmului avem prezentata pe langa povestea in sine, dramatica si deloc cosmetizata, si o relatie de familie mai speciala, cea dintre tata si fiu, care treptat se raceste, pe masura ce fiul ajunge sa nu mai inteleaga nimic din comportamentul tatalui sau. Cei doi ajung sa se insingureze, izolandu-se in lumi proprii, iar trecerea anilor rupe aproape orice legatura intre ei. „My Dictator” e structurat in 2 parti distincte: prima parte se petrece in anii ‚70, cu Sol Kyung-gu in prim plan, iar partea a doua se petrece in anii ‚90, protagonist devenind Park Hae-il. Aparent cele doua parti nu se leaga intre ele, saltul se face brusc, iar acomodarea cu caracterul personajului lui Hae-il, Tae-shik, e destul de dificila pentru spectator. Rolul e perfect pliat pentru Park Hae-il, care mai tot timpul apare in roluri mai atipice (va mai amintiti atmosfera stranie din „Whistle Blower” sau „Heartbeat”?) , dand impresia de indiferenta. Dar acesta e talentul lui ca actor, sa interpreteze excelent personaje detestabile, ce ratacesc si trebuie sa-si regaseasca drumul pentru a nu se pierde definitiv. Sol Kyung-gu, in schimb, e de-a dreptul fenomenal in acest film. „Magnific” e un termen prea modest pentru a-i caracteriza prestatia. Un obisnuit al filmelor de actiune, cu nenumarate roluri de politist lipsit de maniere, Sol Kyung-gu ne demonstreaza cu rolul din acest film ca a ajuns de mult la maturitatea artistica a unui actor de top, care poate interpreta cu maiestrie orice. Inclusiv un… dictator sau o umbra a regelui Lear… Un plus si pentru echipa de machiaj, care a reusit sa imbatraneasca personajul, pentru partea a doua a filmului, cu 20 de ani, astfel incat actorul e aproape de nerecunoscut fizic, si totodata atat de credibil… Acesta are una din cele mai bune prestatii individuale ale unui actor coreean din ultimii ani, fiind deja recompensat pentru interpretare cu un premiu.

Lee Jae-hun, regizorul filmului, a explicat ce l-a determinat sa scrie scenariul si, mai apoi, sa regizeze aceasta productie. „Acum cativa ani, am dat peste o poza veche de-a tatalui meu si am privit la ea mult timp. In poza, tatal meu parea atat de tanar si puternic… ‚Acesta chiar e tatal meu ?’ Parea complet diferit de persoana stricta, sobra, dictatoriala a tatalui pe care l-am cunoscut toata viata. Am fost brusc curios ce l-a transformat pe tatal meu in persoana care e acum. Am realizat ca a trait o perioada marcata de dictatori, atat in Nord cat si in Sud. Fiul nu reuseste niciodata sa-si vada tatal ca pe un tanar, dar un tata e intotdeauna doar o persoana batrana pentru copiii sai. E un destin solitar. Acest film e o confesiune tardiva facuta neputinciosului dictator numit tatal meu si tuturor tatilor asemeni lui din intreaga lume.” Cuvintele regizorului se constituie in cea mai potrivita invitatie de a viziona acest film emotionant, o poveste care fara indoiala va va impresiona, in ciuda modului putin diferit de a o spune decat o fac alte filme coreene.

Traducerea a fost efectuata in premiera in Romania de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: sâmbătă 23 mai 2015

“Crossing” e una din cele mai grandioase productii chinezesti ale ultimilor ani, spunand o poveste impresionanta plasata pe fundalul anilor de dupa al doilea razboi mondial.Productia, ce a avut un buget total de 48,6 milioane de dolari, e compusa din doua filme, partea a doua a ei avand premiera in aceasta luna in China. Prima parte a obtinut incasari de 32,3 milioane dolari la box-office, fiind unul din marile succese de anul trecut (filmul avand premiera in decemrbrie 2014). La timona filmului se afla nimeni altul decat apreciatul John Woo, care dupa o cariera impresionanta, cu filme la inceput de actiune facute in Hong Hong, multe devenite adevarate legende ale genului, a facut o escala de aproape un deceniu la Hollywood, revenind spre final de cariera pe taram Asiatic si regizand 3 filme de epoca grandioase: Red Cliff, Red Cliff 2 si Reign of Assassins in decurs de 3 ani. Dupa 4 ani de absenta, John Woo revine cu o poveste ce include mai multe genuri, “Crossing”, ce imbina actiunea si razboiul cu romantismul si dezastrul. Multi au insistat in prezentarea filmului pe tragedia in jurul careia oscileaza subiectul, si anume scufundarea in 1949 a vaporului Taiping, ce transporta imigranti chinezi din Shanghai ce fugeau din China aproape ocupata de comunisti spre Taiwan. Cu o capacitate maxima de 580 de pasageri, la data tragediei vaporul transporta peste 1.500 de imigranti, scufundandu-se in mod tragic in urma coliziunii cu un cargou mai mic. Datorita proportiilor tragediei, multi au asemanat-o, la vremea respective, cu tragedia Titanicului. Ei bine, tragedia propriu-zisa va intervene abia in partea a doua a filmului, in “Crossing 2”, aceasta prima parte fiind un tablou epic presarat cu mult romantism al societatii chineze de dinaintea infrangerii Kuomintang-ului in razboil civil chinezesc. Distributia filmului e una de zile mari. Minunatului Huang Xiaoming, ce-l interpreteaza pe tanarul general Lei, pe care ni-l amintim din recentul rol din fantezia “The White Haired Wicth of Lunar Kingdom”, I se alatura nume mari ale filmului Asiatic: Takeshi Kaneshiro, Zhang Ziyi si Song Hye-kyo. Muzica e semnata de genialul Taro Iwashiro, iar director de imagine e Zhao Fei, unul din cei mai apreciati directori de imagine ai Chinei (el a semnat imaginea unor filme memorabile, precum Let The Bullets Fly, The Sun Also Rises, The Emperor and the Assassins sau Raise the Red Lantern, toate filme premiate). Scenariul original e semnat de Wang Hui-ling, cel ce a scris mai multe scenarii pentru regizorul taiwanez Ang Lee (Lust, Caution; Crounching Tiger, Hidden Dragon si Eat Drink Man Woman). Filmarile au avut loc in Beijing, dar si in Shanghai, Taiwan, Tianjin si Mongolia Interioara. Producator e Terence Chang, prietenul de o viata al lui John Woo, care de altfel i-a produs si majoritatea filmelor sale.

La sfarsitul celui de-al doilea razboi mondial, armata chineza elibereaza ultimele teritorii controlate de japonezi. Tanarul general Lei Yifang (Huang Xiaoming) se remarca pe campul de lupta prin curajul sau, devenind un erou al armatei chineze, o legenda vie respectata de toata lumea. In tabara inamica, doctorul Yan Zekun (Takeshi Kaneshiro), un taiwanez incorporat de armata japoneza, e luat prizonier de armata condusa de Lei Yifang si dus intr-un lagar de concentrare pentru prizonieri de razboi. In acelasi timp, o femeie trecuta de prima tinerete, d-soara Yu (Zhang Ziyi), se inscrie voluntara la Crucea Rosie, in speranta de a da de urma unei misterioase persoane, stiute numai de ea. La un an distanta, odata reinceput razboiul civil care avea sa imparta China in doua, regasim personajele noastre in ipostaze noi. D-soara Yu isi cauta in continuare persoana disparuta, mutandu-se in Shanghai, bastion al nationalistilor. Tot in Shanghai il regasim pe fostul prizonier de razboi Yan Zekun. Iar in ce-l priveste pe generalul Lei Yifang, acesta a ajuns o personalitate respectata in Shanghai, iar in timpul unui bal caritabil, o cunoaste pe Zhou Yunfen (Song Hye-kyo), fiica cea mica a unei familii potente, pasionata de pian, de care se indragosteste la prima vedere. Partial povestea lor de dragoste se consuma in Shanghai, dar ulterior se muta in Taiwan, ca urmare a evolutiei de pe front si a ofensivei invingatoare a comunistilor. Dar destinul face ca si medicul Yan Zekun sa calatoreasca in Taiwan cu acelasi vapor… Cum se vor lega destinele tuturor ramane sa descoperim in aceasta poveste extraordinara.

“Crossing” poate fi caracterizat perfect prin sintagma “linistea de dinaintea furtunii”. John Woo nu precupeteste nici un efort pentru a prezenta pana in cel mai mic detaliu tabloul Chinei de dupa razboi, iar in aceasta privinta un mare merit ii revine directorului de imagine Zhao Fei, ce ne ofera niste decoruri si cadre nemaipomenite. Pe langa peisaje extraordinare, cand pline de culoare si lumina (cum e, de exemplu, imaginea acelui camp de iarba alba diun Taiwan in bataia vantului), cand intunecate si triste (cum sunt imaginile de pe front ce prezinta ororile razboiului), remarcam talentul deosebit al directorului de imagine, care are un stil deosebit de a filma, cadrele apropiate ale personajelor fiind adevarate opera de arta ce transmit parca trairile acestora. Mai mult decat atat, tot timpul ai o senzatie de tensiune pe care ti le transmit imaginile, chiar si atunci cand sunt redate momente fericite din viata personajelor. Cand muzica superba si trista a lui Taro Iwashiro se aude pe fundal, parca ai impresia ca timpul s-a oprit in loc si ca traiesti aceleasi sentimente ca personajele din film, iar atunci cand muzica se stinge, tensiunea ce ai uitat-o pentru cateva clipe simti cum se acumuleaza din nou. E extraordinar cum imaginea, muzica si modul de a pune in scena filmul se impletesc sub bagheta magica a unui regizor experiemntat ca John Woo, nimic nu este irosit, totul e pus in slujba transmiterii unui mesaj catre sufletul celui ce priveste. Chiar daca am caracteriza acest film drept “linistea de dinaintea furtunii”, gandindu-ne la faptul ca tragedia in sine a scufundarii vaporului taiwanez va face subiectul celei de-a doua parti a filmului, ce se lanseaza in cinematografele chineze in aceasta luna, nu lipsesc scenele de razboi, care au inghitit o suma importanta din bugetul total al productiei. Ca vorbim de secnele romantice, de reconstituirea atmosferei Shanghai-ului anilor ’40 sau de confruntarile de pe front, John Woo exceleaza la toate aceste capitole, toate sunt o delectare pentru ochi si suflet. Despre interprtarea actorilor nu poti vorbi decat la superlative. La ce poti sa te astepti mai mult decat la un recital actoricesc de clasa din partea unor staruri ale filmului asiatic. Zhang Ziyi are din nou un rol excelent interpretat, la 2 ani dupa “Dangerous Liaisons”, fiind acum o femeie umila dispusa sa faca orice compromis pentru a-si gasi misteriosul iubit plecat pe front. Takeshi Kaneshiro e de nota 10 in rolul unui medic obligat sa lupte pentru japonezi, care mai apoi se intoarce in Taiwanul natal (care e de altfel si locul de nastere al actorului din viata reala) si redescopera amintirile iubirii fata de Masako, o japoneza pe care a cunoscut-o in timpul ocupatiei japoneze din insula. Huang Xiaoming, cel care a impresionat prin interpretare (si de ce nu frumusete) in The White Haired Witch of Lunar Kingdom joaca rolul unui general-erou chipes, un cuceritor in viata personala, un militar stralucit in cariera profesionala, care se indragosteste de personajul interpretat de coreeanca Song Hye-kyo. In ce-o priveste pe aceasta, la 33 de ani e fenomenala in acest rol, avand poate cea mai buna interpretare dinr-un film din cariera sa. A mai aparut alaturi de Zhang Ziyi in “The Grandmasters” a lui Wong Kar-wai, dar de aceasta data e pur si simplu fermecatoare, nefiind doar un element de decor intr-un film chinezesc menit sa atraga spectatorii in salile de cinema prin distributia stelara. Nu trebuie trecute cu vederea nici costumele personajelor, fiind, pana la urma, un film de epoca, contribuind alaturi de toate celelalte elemente (desigur, si efectele vizuale) la succesul acestei productii. Un film superb, ce merita toate aprecierile, care cu siguranta va va face sa asteptati cu sufletul la gura continuarea povestii.

Traducerea a fost efectuata in premiera in Romania de lasedan si gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: miercuri 20 mai 2015

Song Hye-kyo, populara actrita coreeana devenita celebra dupa rolurile din seriale precum „Autumn Tale”, „All In” sau „Full House” va aparea, la 33 de ani, pe coperta revistei de moda „Elle” din Coreea in luna iunie, fiind recent la Paris pentru sedinta foto. Cu aceasta ocazie, actrita a discutat despre viitorul ei serial, „Descendants of the Sun”, in care il va avea ca partener pe mai tanarul Song Joong-ki. Song Hye-kyo va interpreta rolul unei doctorite atractive si agere, Kang Mo-yeon, iar in jurul ei va inflori o poveste romantica intr-o zona afectata de razboi al carei protagonist va fi partenerul ei Song Joong-ki. E primul proiect comun al celor doi.

In „Descendants of the Sun”, frumoasa Song va interpreta un medic chirurg din „Medici fara Frontiere” ce ajuta victimele dezastrelor. Aceasta isi descrie personajul astfel: „E un personaj sclipitor, pe care nu l-am mai interpretat in Coreea de mult tmp. Ar trebui sa-l descriu ca o versiune adulta a „Full House” ? Tinand cont de faptul ca in 2004, serialul „Full House” i-a oferit actritei unul din cele mai populare roluri ale carierei, e interesant de vazut daca si telespectatorii vor iubi acest personaj similar, la 10 ani distanta.

In interviul acordat cunoscutei reviste, Song Hye-kyo a vorbit si de partenerul ei, Song Joong-ki, care se va intoarce din Armata la sfarsitul acestei luni, urmand a aparea in proiectul de intoarcere pe micul ecran din luna iunie. Personajul lui Song Joong-ki va fi seful unei echipe speciale a ONU de mentinere a pacii din zone afectate de conflicte. Partenera lui a spus ca aspectul sau exterior nu se potriveste cu personalitatea sa: „Song Joong-ki e un tip extrem de masculin si diferit de aspectul sau placut. Mi-am zis ca e o persoana foarte buna cand l-am vazut cat de amabil e cu persoanele in varsta. Si se si pricepe la actorie.” Afirmatiile actritei confirma faptul ca cei doi se vor intelege bine de-a lungul filmarilor, lucru care va contribui, desigur, la chimia lor de pe ecran.

In ultimii 20 de ani de cariera, Song Hye-kyo a interpretat mai multe roluri memorabile, debutand in domeniu inca de pe bancile scolii. Actrita a declarat ca Eum-seo din serialul „Autumn in My Heart” e cel mai apropiat de felul ei de a fi, fiindu-i extrem de dificil sa iasa din acel rol in urmatorii 2 ani de la terminarea serialului. Actrita a mai vorbit, in interviu, si despre ea ca femeie, nu ca actrita: „Cred ca pe masura ce inaintez in varsta plang mai mult si simt ca devin ca un copil”, a spus aceasta, dezvaluind despre starea sa afectiva recenta. „Uneori mi-a fost putin greu sa traiesc ca actrita datorita spiritului meu liber.” Nu in ultimul rand, actrita a explicat si de ce incearca sa tina pasul cu moda din show-biz-ul coreean, moda deschiderii de conturi in reteaua Instagram. Este stiut faptul ca in Coreea vedetele comunica direct cu fanii prin intermediul SNS, o retea de socializare asemanatoare Facebook, extrem de populara in intreaga Asie. „Au fost prea multe conturi false pe SNS ce pretindeau ca sunt eu, lucru care a dat nastere la numeroase neintelegeri. Voiam sa arat adevaratul meu eu. Voiam sa comunic cu cat mai multa lume, inainte sa fie prea tarziu.”

Filmarile la „Descendants of the Sun” vor incepe in aceasta vara, nefiind inca stabilita data inceperii difuzarii serialului. O vreme chiar a fost curtat Kwon Sang-woo pentru rolul principal masculin, initial serialul trebuind sa fie lansat in toamna anului trecut, insa din diverse motive proiectul a fost amanat. Probabil in toamna acestui an il vom vedea la KBS. Ultimul rol intr-un serial de televiziune pentru Song Hye-kyo a fost la inceputul lui 2013 in „That Winter the Wind Blows”, ce i-a adus premiul pentru Cea mai buna actrita intr-un serial SBS in 2013 la SBS Drama Awards.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: marți 19 mai 2015

O multime de lucruri legate de noul serial de vineri si sambata seara de la KBS, „Producers”, au fost experimentale de la bun inceput. Nu trebuie sa uitam faptul ca serialul este regizat de o producatoare a unui show de varietati de la KBS, ce nu a mai regizat niciodata un serial de televiziune, Seo Soo Min. Producatorii serialului au crezut ca dau lovitura daca pun in scaunul regizoral un producator, a carui experienta din meseria sa ar fi putut da echipei de actori un plus de originalitate in interpretare, prin intelegerea mai buna a ce presupune aceasta meserie. De asemenea, nu s-a stiut de la bun inceput la ce proiect sa se astepte toata lumea implicata, numarul stabilit de episoade fiind unul vag, intre 12 si 24. Cu experienta mai putin reusita a unui serial pe teme similare din anii trecuti, difuzat tot de KBS, „Marry Him If You Dare”, producatorii asteptau reactia publicului, pentru a vedea exact cum evolueaza lucrurile.

In ciuda faptului ca primele 2 episoade difuzate saptamana trecuta au avut ratinguri mai mult decat promitatoare (10,1, respectiv 10,3), criticile la adresa serialului au fost oarecum amestecate, multi aratand cu degetul spre asperitatile de la partea de editare. Se pare ca vina pentru aceasta situatie se datoreaza schimbarilor de la nivelul scaunului regizoral. Initial, serialul trebuia regizat de Yoon Sang Ho, ce a regizat filme independente, fiind relativ nou in industrie (primul sau proiect a fost in 2012). Ulterior, locul i-a fost luat de Pyo Min Soo, deoarece producatorii k-dramei voiau sa se ridice la nivelul asteptarilor de la viitorul serial. Pyo Min Soo era un nume mult mai potrivit sa regizeze serialul, cunoscut fiind pentru succesele „Full House”, „Worlds Within” si „Iris 2”. Datorita acstei schimbari de regizor, unele parti ale primelor doua episoade au fost refilmate sub comanda lui Pyo Min Soo, rezultatul fiind un amestec al muncii celor doi regizori. Un membru din staff a declarat: „Incepand cu episodul 3, veti vedea munca regizorului Pyo Min Soo si stilul lui. Ceea ce regizorul Yoo Sang Ho a filmat a fost cuprins in primele doua episoade.” Cu aceasta schimbare de regizor, asteptarile de la serial vor creste, data fiind cartea de vizita a lui Pyo Min Soo, care se va concentra mai mult pe povestea celor 4 protagonisti. Pyo Min Soo va fi ajutat in continuare de Seo Soo Min.

„Producers” ii are in rolurile principale pe Cha Tae Hyun, Gong Hyo Jin, Kim Soo Hyun si IU, povestea fiind plasata in lumea divertismentului de televiziune. Ramane de vazut daca episoadele urmatoare vor insemna o ascensiune in rating si in aprecierile publicului sau „Producers” va ramane un serial „experimental” ce nu va reusi sa-si depaseasca conditia, iun ciuda distributiei foarte bune.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: luni 18 mai 2015

Actrita Kim Sun-ah a adus in discutia perioada recenta de absenta de pe micul si marele ecran, spunand ca pentru ea, aceasta perioada a fost una absolut necesara. Astazi a avut loc prezentarea viitorului serial ce va fi difuzat de KBS2, intitulat „Masked Prosecutor”, ocqazie cu care atrita a explicat absenta de un an din lumea filmului: „Au trecut aproape 3 ani de la ultimul meu serial, iar ultimul meu film a fost lansat la un an dupa. A fost mai mult decat o absenta, a fost timpul sa ma gandesc si la mine. O perioada pe care o puteam folosi pentru a reincarca bateriile. Am fost foarte ranita in trecut, asa ca am folosit acest timp pentru a ma reintoarce mai puternica.”
Kim Sun-ah e cunoscuta asiacinefililor din mai multe filme si seriale de succes (My Lovely Kim Sam-soon, City Hall, Scent of a Woman, I Do, I Do, The Greatest Expectation sau The Five), care i-au adus premii si nominalizari, dar si celebritate. In ciuda acestui fapt, problemele nu au contenit sa se tina dupa talentata actrita, vorbitoare fluenta de coreeana, japoneza si engleza (a petrecut ani buni in Japonia si in Statele Unite). In 2007, urma sa revina dupa succesul serialului My Lovely Kim Sam-soon intr-un film, „Thursday’s Child”, dar pe la mijlocul filmarilor au aparut problemele, compania de productie dand-o in judecata pe actrita pentru ca a rupt contractul in timpul filmarilor. Mai mult, i-au fost solicitate si daune pentru pierderile suferite, dar in final actrita a castigat procesul, sentinta finala afirmand ca Kim Sun-ah nu a avut nici o responsabilitatea in oprirea filmarilor. Un an mai tarziu Kim Sun-ah a fost implicata fara voia ei intr-un alt scandal al unui interpret de muzica trot, care in final a demonstrat ca zvnurile in presa despre Sun-ah si Kim Hye-soo sunt false. Aparitia in serialul „Girl Scout” in 2008 punea capat la 3 ani de absenta pentru actrita, cauzati de dispute juridice si contractuale. Cu „City Hall” si-a relansat cariera, apoi a renuntat la rolul din „I Am Legend” si a ales melodrama „Scent of a Woman”, urmata de „I Do, I Do”. Dupa thriller-ul „The Five” din 2013 nu s-a mai auzit nimic de ea in industrie. In 2014 ii expira contractul cu agentia ce o impresaria si semneaza cu o alta pentru un an de zile. Intre timp castiga si un proces intentat unei clinici de chirurgie plastica din Busan, ce s-a folosit de imaginea ei fara permisiunea acesteia. In acest an actrita a decis sa revina pe micul ecran, iar producatorii chinezi nu au stat degeaba, propunandu-i un rol intr-un serial chinezesc, „Competition of Roses”, rol pe care l-a si acceptat de altfel.
Pana sa apara in serialul chinezesc, Kim Sun-ah va juca in k-drama „Masked Prosecutor”, ce spune povestea unui procuror care ziua trimite dupa gratii infractori, iar noaptea se transforma intr-un justitiar ce aplica legea cu pumnul. Sun-ah va interpreta in acest serial rolul unui detectiv-sef ce conduce o echipa de la Crima Organizata. Din distributia serialului mai fac parte Joo Sang-wook, Uhm Gi-joon sau Hwang Sun-hee. Primul episod din „Masked Prosecutor” va fi difuzat peste 2 zile, pe 20 mai 2015.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: duminică 17 mai 2015

“Oriume” (2002) e o impresionanta drama contemporana de familie despre alegerile ce trebuie facute intr-un anumit moment al vietii. Tangential am intalnit aceeasi tematica in doua productii recente, “Miss Granny” (productia originala coreeana) si “Miss Granny – 20 Once Again”, remake-ul chinezesc, insa acestea abordeaza tematica incorporand-o intr-o comedie romantica. “Oriume” e o drama de viata lipsita de umor, terna ca momentele triste descrise de scenariul scenaristei Akane Shiratori, aceeasi care ne impresiona in 1995 cu povestea din “Love Letter”. Cu o cariera de aproape 50 de ani in domeniul scrierii de scenarii, Shiratori ne infatiseaza o experienta aparent comuna multor persoane de varsta a treia, ea insasi avand la vremea scrierii scenariului o varsta apropiata cu cea a personajului principal. Regia e semnata de o alta regizor-femeie, Hisako Matsui, aceasta colaborand cu Shiratori si la completarea scenariului. Nascuta in 1946, Hisako Matsui si-a inceput cariera ca scriitoare si editoare la mai multe reviste populare prin anii ’70. In 1979 si-a deschis propria agentie de impresariere de actori, iar un deceniu mai tarziu si-a deschis propria agentie de productie, Essen Communications. Sub sigla acesteia a produs nu doar acest film, ci si numeroase seriale de televiziune si documentare in anii ’90. “Oriume” este insa doar al doilea din cele 3 filme regizate de aceasta pana in prezent, incadrandu-se in aceeasi problematica ce o reia si in celelalte productii, anume conditia femeii in societate. In “Oriume”, regizoarea insista pe prezentarea rolului unei femei de varsta a treia intr-o familie obisnuita japoneza, pe fundalul indoielilor si necunoscutelor ridicate de o situatie mai aparte care intervine pe parcurs. In rolurile principale au fost distribuite doua actrite experimentate, Kazuko Yoshiyuki si Mieko Harada, al caror nume desi publicului roman amator de cinematografie japoneza nu le spune nimic, zecile de filme si seriale in care au aparut constituie o carte de vizita ce recomanda interpretarea lor perfecta din aceasta productie.

Masako e o persoana de varsta a treia ce nu a avut o viata usoara, sacrificandu-se pentru fericirea celor 4 copii ai ei. Ajunsa la batranete, odata cu ea vin si problemele inerente varstei, chiar daca incearca mereu sa se inconjoare de oameni apropiati sufletului ei. Multa vreme a avut-o in grija pe Tokiko, o batrana pe care a ingrijit-o ca pe propria ei mama, insa boala Alzheimer grabeste despartirea lor, Tokiko fiind internata de fiul ei la un azil de batrani. Ramasa singura, Masako incearca sa-si continue viata de zi cu zi, insa depresia si singuratatea o marcheaza. Din cei patru copii ai ei, doar Yuzo isi manifesta dorinta de a o chema sa traiasca impreuna cu familia lui, formata din sotia Tomie si cei doi copii minori ai cuplului. Primita cu drag in sanul familiei, bunica pare a-si fi gasit un nou camin. Dupa un timp, insa, incepe sa se comporte ciudat, iar in urma unui conult medical afla ca sufera de o boala incurabila. Intreaga povara cade pe umerii norei Tomie, care pe langa slujba part-time si grija gospodariei, trebuie sa aiba, de acum, grija si de o persoana bolnava care nu de putine ori o trateaza cu dispret. Va duce, acest conflict, la destramarea familiei sau, din contra, va consolida unitatea ei ?

Kazuko Yoshiyuki (67 de ani la data filmarilor, in prezent 80 de ani, si continua sa apara in filme si seriale !) si Mieko Harada (44 de ani la data filmarilor, 57 de ani in prezent, premiata pentru prestatia din rolul secundar din productia “After the Rain” (2001) sunt doua actrite uimitoare, ce reusesc sa transmita cu o simplitate dezarmanta emotia relatiei dintre mama si fiica, dar si pozitia dificila a femeii intr-o societate mult prea conservatoare si tributara rolului primordial al barbatului in cadrul familiei. In “Oriume”, insa, capul familiei, desi respectat, este tocmai cel fara de solutii la situatia ce se iveste. De aceea, tatal lasa intreaga responsabilitate a ingrijirii mamei sale sotiei, care nu e ca in majoritatea cazurilor o femeie casnica, aceasta lucrand cu jumatate de norma la un depozit de flori. Nu o face neaparat pentru bani, cat mai ales pentru socializare, pentru a mai schimba peisajul. In acelasi timp, pe langa faptul ca e sotie si angajata, Tomoe e si mama a doi copii mici, astfel ca aparitia soacrei pe capul ei la inceput e o povara, de care incearca sa scape prin acceptarea situatiei. Insa in scurt timp boala batranei Masako incepe sa-si arate latura hada, transformand viata fiului ei, a norei si a nepotilor intr-un calvar. Masako constientizeaza, in momentele de luciditate, ca devine o povara pentru toti si nu ezita sa se autoizoleze, departandu-se fortat de cei in grija carora se afla, insa boala inainteaza si o face sa vada in cei dragi potentiali dusmani, facand-o si mai confuza. Filmul incearca, cu o sensibilitate aparte, sa ne transmita o alta perspectiva a modului in care poate fi perceputa o boala incurabila ca cea a personajului Masako, si reuseste asta fara a tranforma filmul intr-o melodrama ieftina, asa cum o fac multe filme similare coreene. Veti vedea in “Oriume” o privire detasata asupra unei situatii triste (chiar daca uneori simti cum se acumuleaza tensiunea, cadru cu cadru, si stii ca la un moment dat, asemeni unui vulcan, situatia va erupe), si mai ales multa multa demnitate umana in tratarea subiectului. E in genele natiunii japoneze aceasta detasare de tot ce este tragic si atasare de tot ce aduce sufletului bucurie si frumusete, iar “Oriume” exact acest lucru il aduce. “Oriume”, in japoneza, inseamna o creanga de prun ce a fost rupta de pom si care, pusa intr-o vaza, in ciuda ranii sale, infloreste si aduce bucurie sufletului si ochilor privitorului. Oriume e, de fapt, o metafora a insasi personajului Masako, care desi e rupta de familia ei de boala necrutatoare, reuseste sa infloreasca atunci cand cineva s-ar astepta mai putin, dand tuturor o adevarata lectie de viata, de ambitie si de daruire. Boala nu poate ucide spiritul uman, vointa de a trai si nici pasiunile pe care de multe ori trebuie sa le infranam pentru a da prioritate, in viata, lucrurilor care fac bine celor dragi. Interesant este faptul ca personajul central al acestui film, Masako, nu de iubire sau imbratisarea calda a familiei are nevoie in primul rand, ci de incredere. Increderea ca in ciuda bolii sale, poate fi privita ca o persoana sanatoasa, ce poate fi de folos in continuare celor dragi. Cum o spune si un personaj din film, nimeni nu poate trai fara sa fie apreciat inr-un fel sau altul, cu totii avem nevoie sa simtim ca suntem acceptati de cei din jurul nostru. Aceasta e ideea centrala a povestii, pe care regizoarea si scenarista, printr-o chimie perfecta, au pus-o in practica ireprosabil, facandu-te sa te intrebi de ce la finalul vizionarii o lacrima s-a cuibarit in coltul ochiilor.

Un film deosebit, o bijuterie emotionanta si plina de invataminte, recomandata tuturor celor care iubesc familia, viata si frumusetile ei, in ciuda oricaror dificultati ce pot sta in calea lor.

Traducerea a fost efectuta in pemiera in Romania de Elenas – Asia Team pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: sâmbătă 16 mai 2015

Lansat la inceputul lunii decembrie a anului 2011 de canalul de cablu jTBC si reusind o medie a ratingului de 1,6747%, acest serial are sansa de a purta semnaturile unora dintre cei mai buni regizori si scenaristi de k-drame pe care ii are Coreea. Este vorba de Kim Kyu Tae („That Winter, The Wind Blows”,” It’s ok, That’s Love”,” IRIS”,” Worlds Within”, „ A Love to Kill”) si Noh Hee Kyung („That Winter, The Wind Blows”, ” Worlds Within”,” Goodbye , Solo”) renumit pentru dialogurile subtile si sensibilitatea stilului sau, capabil sa creeze personaje in masura sa-ti atinga sufletul. Prezenta a doua dintre cele mai iubite si apreciate staruri in distributie – Jung Woo-sung (Athena, Scarlet Innocence, The Divine Move, Cold Eyes, A Moment to Remember) si Han Ji Min (Yi San, Rooftop Prince, Cain si Abel), si cu starul in ascensiune Kim Beom completand distributia, cu o frumoasa poveste de dragoste presarata cu elemente fantastice, cu o muzica superba (Noel– In Order to Live, JeA- You Fool, Hwan Hee – Don’t Leave, Kim Yun Ji-Love is Right), toate contribuie la reteta responsabila de succesul acestui serial. Scenaristul recunoaste ca l-a vazut pe Jung Woo- sung mai mult ca pe un chip frumos, dar a fost incantat de nivelul prestatiei sale artistice, de modul in care a dat viata personajului principal. Carcotasii spun ca aceasta poveste este foarte asemanatoare cu povestea lui Ambrose Bierce si intitulata „An Occurrence at Owl Creek Bridge” care a avut multe adaptari din care daca ar fi sa le amintim numai pe primele atunci nu vom uita filmul mut The Spy – regizat in 1929 de Charles Vidor, versiunea tv cu actorul britanic Ronald Howard, sau „ La Riviere de Hibou”, versiunea franceza regizata de Robert Enrico care a castigat in 1962 premiul de scurt metraj la festivalul de film de la Cannes, in 1963 Oscarul, iar care in 1964 a fost difuzat de televiziunea americana ca parte a antologiei „The Twilight Zone”. Dar chiar si aceeasi poveste poate fi diferita, mai frumoasa sau mai interesanta, mai profunda, mai bogata in nuante, dupa sensibilitatea si valoarea echipei ce reprezinta povestitorul, asa ca nu trebuie sa pregetati sa o urmariti.

Padam, Padam” este o drama ce impleteste intr-un mod simplu si natural realul cu elemente de fantezie. Spre deosebire de alte filme coreene care au ca tema un personaj simpatic si dur trecut prin inchisoare, eroul nostru este unul pe care nedreptatea si anii de detentie l-au marcat profund, facand din el un om in deriva, fara valori in care sa mai creada si pe care sa se sprijine. El nu-si poate gasi linistea si eliberarea nici in moarte, ci trebuie sa retraiasca evenimente pline de durere si spaima pana cand reuseste sa gaseasca calea potrivita prin care destinul poate fi schimbat. Un serial despre miracolele care nu vin din ceruri, ci pe care dragostea si prietenia le pot infaptui !

Kang Chil (Jung Woo-sung) si Gook Soo (Kim Beom) sunt doi condamnati ce isi executa ultimele luni din pedeapsa intr-unul din penitenciarele Coreei. Primul a primit 12 ani pentru crima plus un „bonus” de 4 ani pentru atac, iar al doilea are de stat si el 4 ani in puscarie pentru jaf. Kang Chil este puternic fizic dar plin de frustrari provocate de inscenarea care, potrivit lui, i-ar fi stricat rostul si l-a facut sa piarda 16 ani din viata. Increderea in oameni nu e punctul lui forte, de fapt dupa toate cele patimite, cel mai tare ii este teama de semenii sai. Gook Soo este mai tanar si are o constitutie fragila, insa este increzator in viitor. Recunoaste ca a incercat sa sparga un bancomat pentru a face rost de o suma mare de bani cu care nadajduia sa-si poata trata mama bolnava de cancer. Bineinteles ca nu e luat in serios de Kang Chil cand afirma ca este ingerul sau pazitor, de fapt ingerul este cel scapat de Kang Chil de bataile aplicate de catre unul dintre capii detinutilor. De atunci, desi incearca sa scape de Gook Soo, nu are incotro si trebuie sa ii tolereze prezenta. Cu putin timp inainte de liberare, Kang Chil este implicat intr-o altercatie provocata de complicele celui care l-a bagat la puscarie; accidental il ucide pe unul dintre gardieni. Este condamnat la moarte prin spanzurare. Dupa ce este executat, il vedem din nou in viata, desi pe gat poarta urmele streangului si scena de dinaintea accidentului se tot repeta, de parca ar fi prizonierul unei bucle temporale din care nu poate iesi decat atunci cand reuseste sa inteleaga anumite adevaruri si prin vointa sa schimba viitorul. Inca nu pricepe daca ce i se intampla e real sau halucinatie, insa prietenul sau Gook Soo crede in minuni, ba chiar e convins ca acestea se produc cate 3 pentru fiecare beneficiar al lor. El si-a luat rolul de inger in serios, are viziuni despre ce urmeaza sa i se intample lui Kang Chil in viitor si se straduieste sa-si ajute pe prietenul sa inteleaga unele intamplari din trecut care l-au marcat si sa-l schimbe in functie de cum actiunile lui pot determina evenimentele ulterioare.

Park Chang Gul este procurorul care a instrumentat cazul ce a avut drept finalitate intemnitarea lui Kang Chil. Tatal si bunicul sau sunt niste nume cunoscute in lumea justitiei drept judecatori corecti si competenti. Park Chang Gul are o multime de cazuri rezolvate, insa superiorul sau are oarece indoieli pe care nu pregeta sa i le aduca la cunostinta si sa-l atentioneze. La fel si despre zvonurile care spun ca ar fi consumator de droguri si ar lucra mana-n mana cu infractorii. Unul dintre ce-i care-i servesc mura-n gura cazuri a caror rezolvare si-o atribuie este detectivul Jung. Este un profesionist, cu 16 ani in urma pierzandu-si fratele mai mic intr-o altercatie cu alti tineri si de atunci avand o motivatie in plus si mai putina obiectivitate fata de infractori. Este un om violent de care sotia s-a temut si nu are o relatie buna cu fiica sa Ji Na. Ji Na este medic veterinar, iubeste foarte mult animalele si evita cat poate intalnirile cu tatal sau pe care-l considera responsabil de moartea mamei. Coincidenta sau predestinarea – daca e sa il ascultam pe Gook Soo – face ca drumurile lui Ji Na sa se tot intersecteze cu ale lui Kang Chil. Aceasta are o parere proasta despre el si incearca sa se fereasca cat poate din calea lui. Kang Chil e atras de frumusetea delicata, de bunatatea si daruirea lui Ji Na. Ji Na la randul ei descopera apoi ca sub invelisul dur se ascunde un suflet de copil. Pentru cei din afara familiei lui Kang Chil el nu este decat un om fara bani si educatie, fost condamnat, un criminal. Dar nu acestea sunt singurele si nici cele mai rele piedici ce stau impotriva relatiei de dragoste ce s-ar putea infiripa intre cei doi.

Intre Kang Chil si familia lui Ji Na exista si altfel de conexiuni descoperite pe parcurs de fiecare dintre ei si apreciate diferit. Minunile ar fi doar trei si nu se stie ce le mai rezerva soarta dupa ce ele s-au produs deja. Procurorul Chang Gul, la randul sau, nu considera incheiate socotelile cu Kang Chil prin ispasirea pedepsei; incercarea de a-i cumpara tacerea a dat gres, asa incat are un nou plan in minte. Cum poti stabili care este suma ce ar acoperi prejudiciul moral, imaginea deteriorata si anii petrecuti in inchisoare ai cuiva ? Oare un om care a platit pentru ceva ce nu a comis, mai merita a doua sansa ? Exista oameni in stare sa te vada curat, asa cum esti, fara a fi nevoie de dovezi, numai prin incredere ? Sunt multe intrebari la care se pot afla raspunsuri numai urmarind acest serial ! Parcurgandu-l, devii partas la transformarile prin care trec eroii nostri, te bucuri si te framanti alaturi de ei si uneori mai ai de gasit rezolvarea unor noi dileme, nascute de propria-ti minte. Vizionare placuta !

Prezentare realizata de kira – asiacinefil

Publicat: vineri 15 mai 2015

In timp ce unii isi anunta intentiile de nunta (Bae Yong-joon si Park Soo-jin), altii isi fac publica despartirea. Actrita Hwang Jung-eum si Kim Yong-joon, membru in formatia SG Wannabe si-au anuntat oficial despartirea. Dupa ce astazi Yonhap News a dezvaluit ca cei doi au pus capat relatiei de 9 ani, reprezentantii agentiilor ambelor parti au confirmat stirea. Yonhap News a raportat faptul ca o cunostinta a celor doua celebritati a spus: „Cei doi se intalnesc de aproape 10 ani, si in acest timp s-au despartit si s-au impacat de nenumarate ori din cauza unor lucruri marunte, dar de data asta amandoi s-au hotarat sa se desparta definitiv.” Aceeasi persoana a declarat ca odata ce a terminat filmarile la serialul „Kill Me, Heal Me”, Jung-eum a vorbit cu prietenul ei Yong-joon si au decis sa mearga pe drumuri separate.

Cei doi au inceput sa se intalneasca in 2006, si chiar au aparut in show-ul de mariaj virtual al MBC „We Got Married” in 2009, atragand atentia presei mondene prin faptul ca sunt un cuplu real. Intr-un interviu acordat in octombrie 2014, Hwang Jung-eum declara ca „Nu pot trai fara Yong-joon, insa deseori ne spunem unul altuia ‚Nu esti perechea mea de mariaj’. De asemenea, ne mai spunem: ‚Cand ne-am casatorit ?’. Ne spunem asta unul altuia si ne gandim ca daca vom decide sa ne casatorim, atunci o facem pur si simplu, iar daca decidem sa ne despartim, ne despartim pur si simplu. Uneori imi displace modul in care se comporta, dar tot il plac”. Coincidenta sau nu, Hwang Jung-eum a facut odata parte din formatia „Sugar”, din care a facut parte si Park Soo-jin. Si daca azi, Park Soo-jin a anuntat ca se va casatori cu Bae Yong-joon dupa numai 3 luni de relatie, Hwang Jung-eum anunta despartirea dupa 9 ani de prietenul ei… Cat de mica e lumea in showbiz-ul coreean…

In varsta de 30 de ani, Hwang Jung-eum a debutat in 2002 ca vocalista a trupei de fete Sugar, pe care a parasit-o in 2004 pentru o cariera solo. In 2007 a debutat pe micul ecran intr-un serial de televiziune, dupa ce 2 ani a participat ca invitata in show-ul de varietati „Love Letter”. In 2009, impreuna cu prietenul ei s-a alaturat show-ului „We Got Married”, devenind primul cuplu din viata reala ce participa la show-ul virtual despre casatorii. Show-ul si reclamnele in care a aparut ulterior i-au adus celebritatea, in 2011 ajungand pe pozitia 18 in topul Forbes Korea al primelor 40 de celebritati dupa castiguri. Pe langa participarea la diverse show-uri tv, a inceput sa obtina roluri importante in seriale prfecum Giant, Can You Hear My Heart si Golden Time, insda adevaratul succes pe micul ecran vine odata cu „Incarnation of Money” si mai ales „Secret Love”. In acest an a aparut intr-un alt serial de succes, „Kill Me, Heal Me”.

Pe Yong-joon l-a cunoscut in 2005, cand a aparut in videoclipul formatiei SG Wannabe „My Heart’s Treasure Box”. Desi s-au intalnit din 2006, relatia lor a devenit publica abia in 2008. Intr-un intreviu, Jung-eum marturisea ca intentioneaza sa se casatoreasca cand implineste 33 sau 34 de ani. Probabil ca alesul nu va mai fi liderul SG Wannabe…

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: vineri 15 mai 2015

Actorul Bae Yong-joon si actrita si fosta cantareata din trupa Sugar Park Soo-jin se vor casatori in aceasta toamna ! E cu adevarat stirea anului in show-biz-ul coreean, Bae Yong-joon fiind unul dintre cei mai ravniti burlaci din industrie. Keyeast, compania de impresariere al carui presedinte e chiar Bae, a dezvaluiut pe 14 mai, pe pagina sa oficiala, ca cei doi se vor casatori in aceasta toamna. Conform comunicatului oficial, „cei doi au inceput sa dezvolte sentimente unul pentru celalalt in februarie, cand au devenit iubiti.” Bae Yong Joon, in varsta de 43 de ani, si Park Soo-jin, cu 14 ani mai tanara, s-au intalnit pentru prima oara in februarie, el fiind imediat cucerit de personalitatea sclipitoare si de intelepciunea actritei, in timp ce ea s-a indragostit de el datorita atentiei deosebite pe care acesta i-a aratat-o. In ciuda celor 14 ani care ii despart, familiile celor doi s-au intalnit si au cazut de acord asupra nuntii pentru la toamna.

Agentia a continuat: „Nu se intalnesc de foarte mult timp, dar au multe lucruri in comun si se inteleg unul pe celalalt. Parintii ambilor si-au dat acordul. Detalii precum data si locul (nuntii) nu au fost stabilite. Neintelegeri pot aparea datorita rapiditatii cu care a fost anuntata nunta, dar nu este o nunta fortata” [de faptul ca viitoarea sotie ar fi insarcinata]. „Daca ar fi fost asa, nunta s-ar mai fi tinut in toamna ?” „Va rugam binecuvantati frumoasa lor casatorie si noul lor inceput”, a incheiat agentia.

Astazi, la o zi distanta, o relatare media anunta ca legatura dintre cei doi actori a fost actorul Park Seo-jun (cunoscut din recentul serial „Kill Me, Heal Me”). Acesta ar fi fost invitat de Bae la o masa impreuna de Anul Nou Lunar, ocazie cu care acesta a venit insotit de un prieten apropiat si de o artista aflata sub contract cu Keyeast, nimeni alta decat Park Soo-jin. Un reprezentant al Keyeast a incercat sa clarifice lucrurile, pentru ca in acest moment intrega presa mondena vuieste si zvonuri pot aparea din orice: „E adevarat ca agentia are uneori intalniri de acest gen. Pe atunci, Bae Yong-joon si Park Soo-jin comunicau bine unul cu celalalt, nu erau niste straini. Cei doi au devenit interesati unul de celalalt dupa ce au gasit puncte comune, nu pentru ca Park Seo-joon le-ar fi facut legatura. Park Seo-joon a fost pur si simplu acolo cu restul anturajului.”

Bae Yong-joon si-a trait perioada de glorie in show-biz in a doua jumatate a anilor ‚90 si la inceputul anilor 2000, serialul Winter Sonata transformandu-l intr-un superstar la nivelul intregului continent asiatic. In 2007 acesta a decis sa se retraga din cariera actoriceasca, in glorie, ultimul sau rol principal fiind in serialul de mare succes „The Legend”. Platit cu 217.000 $ pe episod, acesta a devenit cel mai bine platitt actor coreean de televiziune din toate timpurile. Acesta nu a ramas departe de lumea filmului, astfel ca in 2009 si-a imprumutat vocea in seria anime „Winter Sonata”. In acelasi an a publicat un eseu-fotografic intitulat „O calatorie in cautarea frumusetii Coreei”, devenita best-seller si tradusa in mai multe limbi, MBC realizand si un documentar in 8 episoade in 2011 pe marginea sa. Ca om de afaceri, e preseintele Keyeast Entertainment, una din companiile de impresariere cheie ale Coreei, iar in urma parteneriatului cu JYP Entertainment (compania de talente a lui Park Jin-young), a produs k-drama muzicala „Dream High”, aparand chiar in 4 episoade ale serialului. Castigator a numeroase premii de interpretare, multa lume se intreba cand se va casatori Bae Young-joon, mereu cariera fiind trecuta pe primul plan. In 2004, actorul s-a intalnit cu regizoarea de reclame si videoclipuri Lee Sa-kang, insa relatia nu a durat prea mult. Din septembrie 2013 pana in februarie 2015 acesta s-a intalnit cu o fiica de chaebol, Koo So-hee, fiica vice-presedintelui LG Industrial Systems, dar n-a fost sa fie ca in serialele de televiziune. Se pare ca esecul acestei relatii l-a facut pe Bae sa fie mult mai hotarat, si sa speram ca de aceasta data lucrurile vor ramane asa cum s-a stabilit. Lunile urmatoare vor confirma sau infirma sinceritatea sentimentelor celor doi.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: joi 14 mai 2015

BH Entertainment, agentia lui Lee Byung Hun, a confirmat faptul ca superstarul filmului coreean va aparea in viitorul remake Hollywoodian dupa clasicul western “The Magnificent Seven” din 1960. Actorul se alatura unei distributii care include vedete precum Denzel Washington, Chris Pratt, Ethan Hawke, Wagner Moura si Vincent D’Onofrio. Filmul spune povestea a sapte pistolari angajati sa protejeze un sat de banditi. Desi s-a anuntat faptul ca numele personajului lui Lee Byung-hun e Billy Rocks, nu e inca clar daca acesta va interpreta un personaj pozitic sau unul negativ. E stiut faptul ca in general actorii asiatici primesc roluri negative in filmele Hollywoodiene, lucru confirmat si de anterioarele aparitii ale actorului coreean la Hollywood. Acesta nu va fi primul western al lui Lee Byung-hun, in 2008 fiind distribuit in westernul coreean de renume international “The Good, the Bad, the Weird”. Filmul e preconizat sa aiba premiera in ianuarie 2017.

„The Magnificent Seven” era preconizat, la vremea lui, a fi un remake dupa celebrul film al lui Akira Kurosawa „Seven Samurai”, deci remake-ul din 2015-2016 va duce, in definitiv, tot la radacinile asiatice ale ideii filmului. Acesta va fi al 5-lea film de la Hollywood pentru Lee Byung-hun, dupa doua aparitii in doua filme sub franciza „G.I.Joe”, dupa sequel-ul „Red 2” si dupa rolul cyborg-ului T-100 din „Terminator Genisys”, ce va avea premiera in iulie. Agentia lui Lee Byung-hun a declarat ca actorul se gandeste sa apara intr-o noua productie Hollywoodiana, „Beyond Deceit”, film in regia americanului cu nume japonez Shintaro Shimosawa, din distributia caruia vor face parte Al Pacino, Anthony Hopkins si Josh Duhamel. Lee Byung-hun va interpreta rolul unui contabil, un rol minor, probabil nici nu va avea vreo scena directa cu monstrii sacri ai Hollywoodului, insa aparitia constanta chiar in roluri mici in productii de top americane nu pot decat sa il ajute in cariera. Recent, Lee Byung-hun a fost implicat fara voia lui intr-un scandal de santaj soldat cu pedepsirea santajistelor, iar in martie in acest an sotia lui, Lee Min Jung, a dat nastere unui baiat.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Publicat: miercuri 13 mai 2015

“Summer Love” e o foarte recenta web-drama coreeana (adica o mini-serie lansata exclusiv in mediul online) de 2 episoade, difuzate online pe data de 8 si 13 mai 2015. Nu putem vorbi de o mini-serie propriu-zisa, ci mai degraba de doua scurt-metraje ce balanseaza in jurul unui produs cosmetic realizat de o cunoscuta companie de cosmetice din Coreea, ce a si sponsorizat aceste doua filmulete. De fapt, “Summer Love” ne arata pana unde s-a ajuns in show-biz-ul coreean din dorinta egoista a unor companii de a face bani folosindu-se de imaginea unor actori populari. Actorul din rolul principal din “Gangnam Blues”, Lee Min-ho, si Yoona, cunoscuta canbtareata din Girls’ Generation, isi “tradeaza” actualii iubiti (Suzy Bae, respectiv Lee Seung Gi) – desigur, nu in viata reala – aparand impreuna intr-o poveste romantica despre doi studenti indragostiti ce nu sunt in stare sa-si exteriorizeze sentimentele.

Lee Min-ho si Yoona sunt prieteni vechi, intalnindu-se si discutand ca intre prieteni impreuna cu anturajul. In timp ce prietenii lui Min-ho sunt curiosi cum evolueaza relatia acestuia cu Yoona, inclusiv mamele lor auzind zvonuri despre relatia lor, Min-ho neaga ca ar exista ceva mai mult decat o simpla prietenie cu aceasta. Lucrurile insa devin deranjante pentru Min-ho cand afla ca la actuala intalnire, ce se dorea una intre baieti, isi va face aparitia si Yoona. Vizibil deranjat sau mai degraba rusinat ca va trebui sa stea alaturi de aceasta in fata prietenilor sai, care cu siguranta isi vor indrepta tirul de intrebari spre el, Min-ho primeste o lovitura de maciuca in mnoalele capului in momentul in care vede ca Yoona vine la intalnire insotita de un barbat. Incet, un usor sentiment de gelozie incepe sa-si faca loc in sufletul lui Min-ho, iar in momentul in care afla ca s-ar putea ca Yoona sa plece mult timp din Coreea pentru a urma “glasul inimii”, devine de-a dreptul iritat. In consecinta, trebuie sa puna la cale un plan pentru a o cuceri definitiv.

Lee Min-ho revine intr-un rol care i se potriveste perfect, cel de june etern student indragostit. Asadar, are un rol romantic, de care se achita cu naturalete, la fel ca Yoona, pe care o cunoastem bine din serialele “Cinderella Man” si “Prime Minister and I”, si care pare putin trecuta de varsta primei iubiri. Dar, eh, se da cu putina pudra, ca tot cutiuta cu pudra e obiectul in jurul caruia graviteaza scenariul, si varsta se poate ascunde usor celor mai pretentiosi fani. Povestea este simpla, filmata in doua locatii, fara a exista pretentii artistice, singurul scop al mini-seriei fiind unul pur comercial si al convingerii publicului feminin de calitatea unor produse cosmetice. Unii actori, insa, nu ezita sa accepte pana si astfel de roluri atata timp cat banul vorbeste, insa nu ei sunt de invinovatit, ci sistemul, industria in sine, agentiile de impresariere care fac totul pentru a mentine o imagine mereu alaturi de fani, de publicul larg, a unor actori populari. Daca o celebritate nu ar fi platita sa recomande consumarea unui produs, punandu-si in joc popularitatea dobandita in alt domeniu decat in cel al industriei de publicitate, oare marile companii producatoare de masini, cosmetice, alimente din Coreea nu cumva ar da faliment ? Asa se face ca nume mari precum Lee Byung-hun, Kim Tae-hee, Soo Ae, sau pana si veteranul Ahn Sung-ki au acceptat sa apara in numeroase reclame tv, punandu-si in joc credibilitatea I castigand sume uriase de bani de-a lungul anilor din reclame. Lasand la o parte acest aspect, “Summer Love” ramane o web-drama simpatica, un respiro al celor doi protagonisti pana la inceperea sau finalizarea proiectelor serioase in care sunt angrenati (daca Lee Min-ho si-a luat o mica pauza odata cu finalizarea semi-esecului “Gangnam Blues”, Yoona asteapta lansarea in acest an a productiei chineze “Goodbye Ani”, remake dupa productia coreeana “Two Faces of My Girlfriend” unde e protagonista, participand in prezent si la filmarile serialului chinezesc “Wu Shen Zhao Zi Long” ce se va lansa in acest an.).

Traducerea, adaptarea si timingul au fost realizate in premiera in Romania de gligac2002 – Asia Team Romania pentru asiacinefil.

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: marți 12 mai 2015

In aprilie au fost dezvaluite mai multe fotografii cu imagini din filmul “Treacherous Subject” care au starnit curiozitatea asupra filmului. Imaginile unei ‘femme fatale’ pe nume Jang Nok Soo (jucata de Cha Ji Yeon) si zambetul distrat al regelui Yeonsan jucat de Kim Kang Woo parca dezvaluie un pic din scenariu.

„The Treacherous” (cunsocut cu titlul initial “Treacherous Subject”) este un film istoric cu o poveste ce are loc in perioada Joseon si descrie viata la Curte a unui rege si a supusilor sai ce par a fi loiali, dar care devin principalii vinovati in momentul in care probleme de ordin politic disturba linistea la Curte. O lupta acerba si brutala va controla timp de 11 ani Curtea regala a acelui timp.

Joo Ji Hoon care a mai lucrat alaturi de regizorul Min Kyu Dong in “Antique” il interpreteaza pe Soong Jae, tradatorul.

Kim Kang Woo il va juca pe Yeonsangun, un rege tiran si dur al acelui timp. Actorul a interpretat in trecut numeroase roluri ce aveau un dezvoltat simt al dreptatii, insa in acest film va interpreta un rege ciudat ce va fi abandonat atat de oamenii de rand cat si de vasali.

Lim Ji Yeon, care a jucat fenomenal in “Obsessed”, va fi Dan Hee, o femeie aleasa din 10.000 de femei de catre Soong Jae pentru a veni la palat. Ce impresie va face si ce rol va avea, vom vedea, insa rolul este potrivit pentru actrita care are un aer de mister, potrivit cu cerintele scenariului.

Pe 9 mai, agentia de impresariere a unuia din actorii principali, Joo Ji Hoon, a confirmat faptul ca vedeta se intalneste cu Ga In, cunoscuta din formatia Brown Eyed Girl, ce a aparut recent in „The Huntressess”, alaturi de Ha Ji-won si Kang Ye-won. Desigur ca presa mondena nu a scapat ocazia sa bata apropoul legat de cei doi 2 zile mai tarziu, la conferinta de presa de promovare a filmului „The Treacherous”. Productia istorica are cateva momente „fierbinti”, motiv pentru care starul a fost intrebat: „Ce a gandit prietena ta legat de scenele provocatoare din film ?” Joo Ji Hoon a zambit si a raspuns: „Chiar nu a fost deranjata deloc. Nu cred ca e interesata de productia in care apar.” Kim Kang Woo, care ne e cunoscut din serialul „The Slingshot” unde a interpretat magistral rolul negativ, dar si din filme precum „Tabloid Truth”, „The Beast and the Beauty” sau „Psychometry” a raspuns la aceeasi intrebare: „Cand eram singur in trecut, genul acesta de scene ma deranjau, dar acum, avand doi copii, acestia par fericiti cand apar in cat mai multe productii posibile.”

‘The Treacherous’ se anunta un film interesant, mai ales ca Joo Ji Hoon revine intr-un film de epoca la 3 ani distanta de „I Am the King”, de aceasta data rolul sau fiind unul serios. Productia va avea premiera in cinematografe pe 21 mai.

Articol realizat de chocolate_cleo – asiacinefil

Publicat: duminică 10 mai 2015

“My Love, Don’t Cross That River” (2014) este un documentar coreean eveniment, regizat de debutantul Jin Mo-young. Urmarind povestea ultimelor luni impreuna a unui cuplu casatorit de 76 de ani, documentarul a avut premiera la Festivalul International de Film Documentar DMZ in 2013, unde a castigat Premiul Audientei, iar la un an distanta producatorul a decis sa inscrie filmul in circuitul cinematografic autohton. Rezultatul a fost fantastic: realizat cu un buget de 110.000 $, filmul a castigat la box-office colosala suma de 34,3 milioane dolari ! Povestea cuplului de batrani a impresionat o intreaga tara, lumea mergand sa vada productia mai mult din auzite si din recomandarile celor ce au vazut-o, fara a se investi vreo suma colosala in promovarea filmului. “My Love, Don’t Cross That River” a devenit, astfel, cel mai de succes film independent (documentar) din Coreea din toate timpurile. In prima saptamana de rulare in cinematografe, filmul a fost in fruntea box-office-ului, cu 4,6 milioane dolari incasari, surclasand productii hollywoodiene cu bugete uriase, gen “Interstellar” sau “Exodus: Gods and Kings”. Pana in prezent, filmul a castigat 3 premii si a avut 3 nominalizari. Ramane sa vedem daca va fi premiat si la Baeksang Arts Awards (mai mult ca sigur). Cuplul din acest film, el – Jo Byeong-man (98 de ani) si ea – Kang Kye-yeol (89 de ani) a aparut intr-un documentar KBS in 2011, pe care regizorul filmului l-a vazut. A dat repede fuga in munti, in zona unde acestia locuiau (Hoengseong, in provincia Gangwon) si i-a intrebat daca poate sa le transpuna povestea intr-un film. Obtinand acordul acestora, regizorul si-a luat echipa de filmare si a filmat actualul documentar despre viata celor doi de zi cu zi, documentar ce e rodul a nu mai putin de 15 luni de filmari.

Jo Byeong-man (98 de ani) si Kang Kye-yeol (89 de ani) sunt un cuplu casatorit de nu mai putin de 76 de ani. Ea l-a intalnit prima oara la 14 ani, el ramasese orfan de parinti si s-a angajat la familia fetei ca zilier. Iubirea care s-a nascut intre cei doi a durat 76 de ani, pana in zilele noastre, cand ii regasim traindu-si viata in cel mai simplu mod cu putinta in munti, izolati de lume. Si cu multe amintiri… Ca niste copii, nu ezita sa imprastie frunzele si sa se joace cu ele toamna, sa se bulgareasca iarna si sa se bucure de natura ce prinde din nou viata primavara. Privindu-i, ai spune ca sunt cel mai fericit si lipsit de griji cuplu din lume si nu poti sa nu fii curios care e secretul longevitatii fericirii lor, caci se iubesc la fel de puternic ca in prima zi. Familia numeroasa ii viziteaza in momentele festive, cum e sfarsitul de an si ziua de nastere a bunicii Kang, iar in viata e zi cu zi aventurile celor doua cateluse ale familiei le alina dorul de tinerete. Niciodata nu au simtit singuratatea impreuna, si-au trait viata din plin, in ciuda nenorocirilor aduse de destin, pe care ni le vor dezvalui pe parcurs. Si totusi, sfarsitul bate la usa… Poate iubirea lor sa invinga tristetea despartirii de aceasta lume ?

Un semi-documentar de exceptie, ce va va impresiona pana la lacrimi prin simplitatea lui si prin povestea emotionanta de viata a celor doi batranei. Poate fi trecut impreuna raul ce desparte lumea noastra de cea de dincolo, a singuratatii ?

Mai multe detalii depsre acest documentar puteti citi in urmatorul articol realizat de colega noastra chocolate_cleo: https://www.asiacinefil.com/my-love-dont-cross-that-river-documentarul-despre-adevarata-iubire/

Traducerea si adaptarea documentarului a fost realizata de gligac2002 (Asia Team) pentru asiacinefil, in premira in Romania !

Prezentare realizata de cris999 – asiacinefil

Publicat: sâmbătă 9 mai 2015

De parca multimea k-dramelor istorice menite sa faca cunoscute lumii intregi trecutul glorios al Coreei de Sud si a ei istorie nu ar fi fost suficiente, producatorii au considerat ca mai este loc si pentru drame istorice bazate pe fictiune. Combinatia de magic, mistic si romantic imbracata in hanbok-ul stralucitor al dinastiei Joseon defineste ” The Moon Embracing The Sun” drept una dintre celel mai bune productii ale anului 2012. „The Moon Embracing The Sun” a fost inspirata de romanul cu acelasi nume al lui Jung Eun Gwol, autorul romanului “The Lives of Sungkyunkwan Confucian Scholars”, best seller in 2007 si sursa de inspiratie pentru k-drama „Sungkyunkwan Scandal „, un succes al anului 2010. Difuzata de canalul MBC, k-drama a atins cote de audienta impresionante, cu o medie a ratingului de 42,2%. Dintre multele premii castigate, merita sa amintim doar premiul pentru cel mai bun serial al anului si cel mai bun actor al anului 2012 la gala Premiile Baeksang Art , precum si nominalizarea pentru cel mai bun soudtrack din cadrul 14th Mnet Asian Music Awards. Acest serial a inscris numele lui Kim Soo Hyun printre cele mai iubite vedete de k-drama ale momentului. La scurt timp dupa difuzarea lui in Coreea, serialul a fost achizitionat in mai multe tari asiatice, „The Moon Embracing the Sun” devenind, la acel moment, cel mai profitabil serial al MBC din istoria sa.

„The Moon Embracing the Sun” ne plaseaza in timpul dinastiei Joseon, depanand istoria iubirii secrete dintre imparatul tarii, Lee Hwon si Wol, o femeie saman. In folclorul coreean, astrul diurn, soarele, este asociat conducatorului suprem, imparatul, dupa cum luna reprezinta capetenia feminina. Prezenta alegorica a celor doi astri sugereaza tragismul destinului celor doua capete incoronate. Potrivit legendei spuse de imparateasa vaduva, vremurile in care pe lume au existat doi sori si doua luni au fost vremuri nefericite pentru omenire, pana la aparitia unui erou care a inlaturat un soare si o luna si a readus pacea si bunastarea. Este motivatia care ar indreptati inlaturarea unui soare (un nedorit pretendent la tron) si o luna (viitoarea consoarta regala). Luna „de inlaturat” este candidata aleasa spre a deveni imparateasa. In ciuda faptului ca pozitia sa este legitima, obtinuta in urma traditionalei selectii de la Curte, este considerata cea de-a doua luna. In fapt, reginei vaduve nu-i convine alegerea pentru ca vrea mai multa putere prin controlul printului mostenitor si ar avea nevoie ca cea de langa el sa-i fie perfect loiala. Printesa care-i este pe plac nu este nimeni alta decat Yun Bo Gyeong, fiica ministrului Yo Dae Hyeong, partenerul de urzeli al reginei vaduve, care nutreste o dorinta disperata de a ajunge imparateasa. De aceea imparateasa vaduva il numeste erou pe tatal ei, aceasta titulatura insemnand ca este insarcinat cu inlaturarea celor care le-ar putea strica planurile. Ministrul a prins ocazia potrivita pentru a-si asigura un loc la palat si pentru a scapa definitiv de rivalul sau, ministrul Heo, si o va face cu ajutorul masinatiunilor politice si a fortelor oculte. Un destin prevazut de samani, preoti ai cultului samanist care fac legatura dintre lume reala si cea a spiritelor si care au un rol important in luarea deciziilor la Curte, alegand momentele faste producerii unor anumite evenimente. Samanismul ocupa un loc important in aceasta poveste. El ne introduce intr-un univers dominat de magie si spiritualitate si putem intelege influenta pe care samanismul a avut-o in formarea spirituala a poporului coreean. Regina mama conteaza pe fortele pe care samanul le poate invoca si pune in slujba sa, dar tocmai aceasta dependenta o va duce la pieire.

Sa facem cunostinta cu cei doi sori ai istoriei noastre. Ei sunt: Lee Hwon (jucat de Kim Soo Hyun) si Yang Myeong Gun (incarnat de actorul Jung Il-Woo). Lee Hwon este printul mostenitor, iar Yang Myeong Gun este fratele vitreg mai mare, provenit din relatia cu o concubina. Printul Myeong Gun nu aspira la tron, este o persoana deschisa, mereu cu zambetul pe buze, careia ii place sa-i ajute pe cei saraci si sa calatoreasca. Intre cei doi frati este o relatie speciala care nu-i pe placul reginei vaduve, drept pentru care a hotarat ca printul Myeong Gun trebuie sa traiasca in afara palatului.

Cele doua luni sunt reprezentate de Yeon Woo (Han Ga-In) si Yoon Bo Kyung (Kim Min Seo). Heo Yeon Woo este frumoasa si inteligenta fata a nobilei familii a ministrului Heo, sora a carturarului Heo Yeom. Ajunsa la palat pentru a participa la ceremonia prin care erau sarbatoriti cei mai buni carturari, il intalneste din intamplare pe printul Lee Hwon, a carui identitate nu o cunoaste. Fata ii capteaza acestuia atentia, uimindu-l prin nivelul cunostintelor, si in ciuda varstei sale poate si nu ezita sa ii dea sfaturi, ba chiar citeaza din invataturile lui Confucius. Momita de prezenta celor doi tineri frumosi si de petalele florilor scuturate de vantul primavaratic, dragostea nu intarzie sa apara. Numai ca sub vraja aceleeasi fetei este si printul Myeong Gun si iata, triunghiul amoros cu tot ce presupune el este gata! O mai avem si pe Yoon Bo Kyung, preferata reginei vaduve, care doreste pentru ea titlul de sotie a printului. Ca profil psihic seamana perfect tatalui sau; aceeasi rautate si cruzime, aceeasi uimitoare lipsa de scrupule pe care nu te-ai astepta sa o afli intr-o tanara si delicata faptura. Vraja malefica invocata de saman la cererea reginei vaduve produce imbolnavirea si moartea lui Yeon Woo.

Dupa 8 ani –Lee Hwon este imparat si este casatorit cu Yoon Bo Kyung. Inca nu poate accepta ca Yeon Woo a disparut definitiv dintre cei vii. Aceasta apare la palat ca samanul Woo (luna) si reinteteste bataile inimii celor doi frati.

Intriga te prinde inca de la inceput si te face sa astepti cu nerabdare sa vezi ce soarta le-a fost harazita eroilor preferati. Comploturile politice sunt in prim plan, in timp ce dragostea isi are locul pe fundal, apoi se intretaie, fac schimb de locuri intr-un joc cat se poate de captivant. Personaje interesante, indiferent de care parte a baricadei se situeaza, a binelui sau a raului. Cine va reusi sa cucereasca in final inima fetei si daca ea va scapa teafara de ochiul vigilent al tinerei imparatese, ramane sa aflati singuri urmarind serialul.

Unul dintre multele argumente care te poate face sa-ti doresti sa-l vezi este distributia. De la actorii copii si pana la seniori, toti si-au demonstrat capacitatea artistica dand viata unor personaje credibile. Han Ga In nu mai are nevoie de prea multa prezentare intrucat este o actrita consacrata (Bad Guy, Super Rookie, Terms of Endearment, Arhitecture 101) . Kim Yoo Jung, actrita care joaca rolul fetitei, are, in ciuda varstei sale, un palmares impresionant din care amintim numai: Dong Yi, May Queen, Secret Door . Cu Jung Il Woo, alias printul Myeong Gun copil, nu este la primul parteneriat, ei mai colaborand si intr-o drama anterioara, Gumiho: Tale of the Fox’s Child. Yeo Jin Go, actorul din rolul imparatului copil, si-a inceput carierea devreme si ii putem asocia participarea la productii valoroase precum: Iljimae, Tazza, Gourmet, Sad Movie, Hway: A Boy Monster. Daca numele chipesilor Jung Il Woo si Kim Soo Hyun au atras atentia domnisoarelor, cu siguranta nu au regretat pentru ca jocul celor doi a fost la inaltime. Nu intamplator acest serial l-a propulsat pe Kim Soo Hyun printre cele mai iubite si apreciate vedete masculine, pentru ca i-a oferit ocazia sa-si dezvaluie intregul potential artistic. Este un artist complet, incluzand calitatea de cantaret, pentru ca nu putem sa nu ne amintim ca ne-a fermecat cantand Only You. Alaturandu-se unor nume sonore din lumea muzicii precum: Lyn, Hae Oh Ra, Wheesung, Monday Kiz, Lee Ki Khan – a contribuit si la realizarea coloanei sonore a serialului. Din pacate actorii veterani sunt de multe ori omisi din comentarii, chiar daca si-au interpretat rolul magistral. Poate va amintiti de circumstantele in care veterana Kim Young Ae (Wawes,Royal Family, The Attorney) in cazul nostru regina vaduva, personaj negativ prin excelenta, a participat la filmari. Fiind diagnosticata cu cancer de pancreas , a ascuns boala si a facut eforturi supraomenesti sa-si invinga durerea si sa nu afecteze munca echipei de filmare. La superlativ putem vorbi si despre actorul veteran Kim Eung Sung ( Painter of the Wind,Tazza, Bridal Mask), drept dovada ca si-a intrat bine in rol este antipatia pe care ne-a trezit-o maleficul Yun Dae Hyeong.

Serialul este un regal ce asteapta sa-l descoperiti si ofera satisfactii multiple; daca mintea va incerca sa descifreze evolutia intrigii, iar inima va fremata descoperind frumusetea povestii de dragoste, ochii se vor desfata admirand cadrele in care s-a filmat serialul si defilarea hanbokurilor pline de stralucire si culoare; vom tresari ascultand armoniile vesele sau triste, inalte sau profunde ce vor insoti trairilor eroilor nostri. Vizionare placuta !

Prezentare realizata de kira – asiacinefil

Publicat: joi 7 mai 2015

Apreciatul regizor coreean Kwak Gyeong-taek revine si in acest an cu o productie ce se anunta electrizanta, thriller-ul politist „The Classified File”. In plus, intr-o industrie in care de dimineata pana seara vezi eforturile agentiilor de impresariere si a unei mass-media fidele acesteia de a promova si repromova tineri aspiranti in meseria de actori, reprofilati din industria muzicala, sa afli din cand in cand ca se mai fac filme cu actori adevarati nu poate fi decat reconfortant. „The Classified File” e bazat pe o poveste reala petrecuta in 1978 despre un detectiv si un saman ce incearca sa gaseasca un copil disparut prin intermediul prezicerilor acestuia din urma. Un copil din Busan a fost rapit de 2 ori in 1979, si de aici incepe povestea filmului. A doua rapire a fost urmata de o cerere record de rascumparare, de nu mai putin de 150 milioane woni (aproape 150.000 de dolari), si pentru prima data in Coreea, un investigator-mediu a fost recrutat sa rezolve cazul. Pana si presedintele Republicii a facut o declaratie publica in acest sens.

Cazul s-a sfarsit prin arestarea de catre anchetatori a vinovatului, insa adevaratii salvatori ai copilului in timpul primei sale rapiri au fost alte persoane. E vorba de Gong Gil-young si Kim Joong-san, un detectiv si un saman recrutati de parintii copilului rapit. In conditiile in care majoritatea cazurilor de copii rapiti se transforma intr-o ancheta criminalistica (de cele mai multe ori facuta publica), exista un risc ridicat ca viata copilului sa fie in pericol. Drept urmare, Gong si Kim au condus o ancheta secreta, departe de ochii presei. Acestia au reusit ca dupa 33 de zile sa recupereze copilul rapit, insa munca lor la acest caz nu a fost niciodata dezvaluita publicului.

Kwak Gyeong-taek, ce a devenit celebru in special pentru filmele cu gangsteri sau de actiune regizate, mari succese de box-office (Friend, Typhoon, A Love, Eye for an Eye, Pained), a revenit in 2013 cu un sequel la blockbuster-ul „Friend”, „Friend 2”, insa filmul nu a obtinut incasarile scontate. Avand experienta nereusita cu o distributie din care faceau parte si cateva vedete ale tinerei generatii, regizorul a ales pentru distributia lui „The Classified File” doar actori cu experienta, cunoscuti. Excelentul Kim Yoon-seok revine dupa rolurile de personaje detestabile din „Tazza 2: The Hidden Card” si „Sea Fog” intr-un rol pozitiv, intruchipandu-l pe detectivul ce lucreaza in secret la solutionarea cazului. Jeong Ho-bin (recent vazut in mai multe roluri secundare in filme precum „Gangnam 1970”, „Commitment” sau „Friends 2”) il va interpreta pe ofiterul de politie ce va intra in conflict cu personajul lui Kim Yoon-seok in privinta directiilor anchetei. Distributia e completata de Yoo Hae-jin, despre care nu s-a dezvaluit ce rol interpreteaza, dar e de banuit ca acesta va interpreta, probabil, rolul samanului.

Filmul va avea premiera in Coreea in luna iunie 2015.

Articol realizat de cris999 – asiacinefil

Page 1 of 2

sus

Archive: mai 2015

The Queens (2015) – Song Hye-kyo într-un „Sex and the City” dramatic made in China !

Secret Door (2014) – reinterpretarea controversatei drame a prinţului Sado

Fashion King (2014) – Joo Won, star în lumea modei

Implicarea lui Kim Tae-hee în serialul „Yongpalyi”, doar un scandal artificial ?

“We Are Brothers” (2014) – un road-movie sobru şi rational despre cum se atrag extremele

My Dictator (2014) – între Kim Il-sung şi Regele Lear, Sol Kyung-gu dã un recital de excepţie pe scena vieţii

The Crossing (2014) – o realizare epicã de excepţie marca John Woo

Song Hye-kyo şi Song Joong-ki vor fi parteneri în „Descendants of the Sun”

Dupã un început promiţãtor, „Producers” îşi schimbã stilul !

Kim Sun-ah revine pe micul ecran în „Masked Prosecutor”

Oriume (2002) – o impresionantã lecţie umanã a cinematografiei japoneze contemporane

Padam Padam… The Sound of His and Her Heartbeats (2011) – când miracolele nu vin din ceruri…

Hwang Jung-eum şi solistul SG Wannabe au pus capãt relaţiei de 9 ani !

Bae Yong-joon se insoarã în aceastã toamnã în ceea ce va fi, probabil, nunta anului 2015

Lee Byung-hun va apãrea în douã noi producţii hollywoodiene

Summer Love (2015) – Lee Min-ho şi Yoona se îndrãgostesc într-o web-dramã de 2 episoade

Joo Ji Hoon şi Kim Kang Woo, rivali de moarte în ‘The Treacherous’

My Love, Don’t Cross That River (2014) – documentarul coreean ce a rescris istoria filmului independent

The Moon Embracing the Sun (2012) – unul din cele mai profitabile seriale coreene din toate timpurile !

The Classified File (2015) – povestea neştiutã a unui caz real de rãpire petrecut acum 37 de ani